时间：2022-07-10 05:56:01
1室内空间的分析
谈及室内空间的分析，我们要追溯到中国传统历史文化中对室内空间内容的一个形态性把握，我们在室内空间分析的过程中能够看到一个历史的延续。空间作为最基本的设计内容和设计理念下最为本质的事务，关于空间的概念我们必须给出一个明确的答案，尽管涉及空间的理论和概念非常多，在语言和文字上的一些内涵中我们也能够更加深刻的表明一个基本立场就是空间设计中要牢牢把握住空间设计的些许概念，比如对空间特征、结构、色彩以及构成方面的种种内涵都需要我们不断地融入到整个空间分析当中去，这样才能够更加全面地把握住空间所蕴含的范围和空间的特色。在我们的教学过程中，为了增加学生对空间感悟的理解能力，我们不断地将空间的形状和大小以及空间的方位和光线的远近作为体验空间存在感的一个关键要素。这些手段让我们不断地认识清楚了到底什么是空间，获得了对空间整体性的认知。实际上空间分为几个类型。例如，封闭空间，流动空间、虚拟空间，共享空间和过度空间等等。对室内空间的分析我们主要设计到封闭空间和过度空间的把握，有的时候共享空间也是我们不能忽视的一个重要内容。封闭空间是空间的最为原始的形态，是我们掌握空间的初始点，在人们为了满足居住需要而营造空间需求后，我们能够看到的一个基本内涵是空间的特性，即封闭空间具有包围、避免干扰、控制性等特征，这是我们空间室内环境设计当中至今都在追求的一个条件要素。在我们的卧室、浴室等室内空间中，一个封闭的空间是必不可少的。近些年来，过渡空间的设计越来越成为人们在意和设计的空间类型，因为过渡空间看似利用的价值不大，但是在连接效果和过渡效果上都能够对整个室内空间设计产生非常重要的影响。过渡空间分为前后空间和内外空间，在这些空间的转换过程中，为了使整个空间看上去张弛有度，主次分明，过渡空间往往更多的选择一个整体性的设计来把握好整个空间的规模和效果。这就是我们在室内空间分析当中所产生的种种条件要素。是需要我们在室内空间设计中所积极把握的。
2室内空间的组织方式
室内空间的组织方式正如所有空间平面布局一样，都存在一些规律性和习惯性的组织方式，在这个组织过程中我们应该不断通过室内平面的设计分析来渐渐把握清楚，掌握好这些空间的尺度，也就是大小，用通俗的话来说，在我们展开平面设计的过程中，我们需要更加真实的把握空间的内容和效果。那么最为基本的室内空间组织方式分为，线性结构、放射性结构、轴心结构或者是格栅结构。在这些结构当中我们在室内常见的就是线性结构，比如医院和放射性结构比如说办公空间设计。线性结构是最为基本的组织方式，空间的组织主要以直线、折线、弧线互相连接来完成空间的组织和排序，一条廊道是我们能够组织的最为基本方式，办公室或者医院是我们经常能够看到的线性空间布置。当我们了解到了空间组织的特性后，我们需要进一步的展开对空间组合手法的认识，这就涉及非常科学的技巧性内容，包括包容、邻接、穿插、过渡和因借等内容。包容就是空间中的套间，让空间的内涵更为丰富，在空间中创造空间，让空间成为空间的拓展，同时能够更为有效的承载空间的对话。空间的邻接仿佛是空间过渡过程中的一个巨大的拓展体，在空间拓展过程中能够有效地发现空间的驳接位置，在空间穿梭中不断的延续空间的意义和概念，让空间的结构延伸到空间“之外”，仿佛多出一个空间的感觉。空间的穿插往往应用与室内，在空间穿插所表达出的背景当中，我们能够有效地安置空间内涵，增强空间感，比如空间中设置的浮桥或者空间廊道或者空间天桥等等，就是这种错位感觉和穿插感觉的承载体。谈到因借这个空间概念我们不得不提的是我们中国传统文化中对空间的认识和把握，在因借过程中我们实际上就是将外界借为内景，利用内部空间设计来达到借用外景的条件，这就是因借。而空间的过度则更讲究过度的内容，是过度光纤还是过度景观，让空间存在的过程有一个延续性和延展性。谈到这些设计手段，我们不得不面对的是一个空间的变化和重复，这又涉及了空间的浓度和群体设计的内容，在空间与空间差异化的设计过程中，我们往往希望能够在设计理念上让人产生振奋的情绪和愉悦的心理，让人们能够通过不断地增加空间的感觉而提高对比度，让空间重复来增强群体空间设计的节奏和韵律，因为仅仅是简单的相连，我们还无法提升到设计的高度，甚至根本不能称之为设计。
3室内空间环境设计的要素
通过上述我们对空间的分析，我们大体可以在这个过程中找出我们对空间环境要素的基本认识和把握空间环境的基本要素体，这些内容基本上包含了我们对空间结构的一致性认同，这需要我们反复的认识到空间的摆布性和内涵型。比如空间的渗透与层次，空间的引导与暗示，空间的序列与秩序等等问题。这其中还要重视空间的分割与划分问题。我们对室内空间环境设计的相关要素通常情况下有如下把握，即灯饰量化、空间组织和空间分割、空间结构、过渡效果、空间形式等等内容。室内空间环境设计的要素包含着些许复杂的内容，我们在不经意间就能够在一些细节问题上找到我们所要思考的要素，在整个室内空间环境设计的过程中，能够让我们首先发现和确定的就是对空间的感悟，对空间要素的设计都依赖于我们对空间环境的种种色彩和要素分析，这就是我们需要在整个设计方案中所不断修正和注意到的情节和内容，通过对空间要素的环境分析，我们能够更加有的放矢的需找到空间概念的内涵，更加有针对性地对空间环境展开设计，这就是我们把握空间环境要素的基本问题和基本诉求。也只有如此，才能不断增强我们的空间感和环境艺术感，才能够更加优雅的完成和完善我们对室内空间环境设计的摆布和发展。
作者：李莹莹 单位：哈尔滨师范大学美术学院设计系
1室内空间的分析
谈及室内空间的分析，我们要追溯到中国传统历史文化中对室内空间内容的一个形态性把握，我们在室内空间分析的过程中能够看到一个历史的延续。空间作为最基本的设计内容和设计理念下最为本质的事务，关于空间的概念我们必须给出一个明确的答案，尽管涉及空间的理论和概念非常多，在语言和文字上的一些内涵中我们也能够更加深刻的表明一个基本立场就是空间设计中要牢牢把握住空间设计的些许概念，比如对空间特征、结构、色彩以及构成方面的种种内涵都需要我们不断地融入到整个空间分析当中去，这样才能够更加全面地把握住空间所蕴含的范围和空间的特色。在我们的教学过程中，为了增加学生对空间感悟的理解能力，我们不断地将空间的形状和大小以及空间的方位和光线的远近作为体验空间存在感的一个关键要素。这些手段让我们不断地认识清楚了到底什么是空间，获得了对空间整体性的认知。实际上空间分为几个类型。例如，封闭空间，流动空间、虚拟空间，共享空间和过度空间等等。对室内空间的分析我们主要设计到封闭空间和过度空间的把握，有的时候共享空间也是我们不能忽视的一个重要内容。封闭空间是空间的最为原始的形态，是我们掌握空间的初始点，在人们为了满足居住需要而营造空间需求后，我们能够看到的一个基本内涵是空间的特性，即封闭空间具有包围、避免干扰、控制性等特征，这是我们空间室内环境设计当中至今都在追求的一个条件要素。在我们的卧室、浴室等室内空间中，一个封闭的空间是必不可少的。近些年来，过渡空间的设计越来越成为人们在意和设计的空间类型，因为过渡空间看似利用的价值不大，但是在连接效果和过渡效果上都能够对整个室内空间设计产生非常重要的影响。过渡空间分为前后空间和内外空间，在这些空间的转换过程中，为了使整个空间看上去张弛有度，主次分明，过渡空间往往更多的选择一个整体性的设计来把握好整个空间的规模和效果。这就是我们在室内空间分析当中所产生的种种条件要素。是需要我们在室内空间设计中所积极把握的。
2室内空间的组织方式
室内空间的组织方式正如所有空间平面布局一样，都存在一些规律性和习惯性的组织方式，在这个组织过程中我们应该不断通过室内平面的设计分析来渐渐把握清楚，掌握好这些空间的尺度，也就是大小，用通俗的话来说，在我们展开平面设计的过程中，我们需要更加真实的把握空间的内容和效果。那么最为基本的室内空间组织方式分为，线性结构、放射性结构、轴心结构或者是格栅结构。在这些结构当中我们在室内常见的就是线性结构，比如医院和放射性结构比如说办公空间设计。线性结构是最为基本的组织方式，空间的组织主要以直线、折线、弧线互相连接来完成空间的组织和排序，一条廊道是我们能够组织的最为基本方式，办公室或者医院是我们经常能够看到的线性空间布置。当我们了解到了空间组织的特性后，我们需要进一步的展开对空间组合手法的认识，这就涉及非常科学的技巧性内容，包括包容、邻接、穿插、过渡和因借等内容。包容就是空间中的套间，让空间的内涵更为丰富，在空间中创造空间，让空间成为空间的拓展，同时能够更为有效的承载空间的对话。空间的邻接仿佛是空间过渡过程中的一个巨大的拓展体，在空间拓展过程中能够有效地发现空间的驳接位置，在空间穿梭中不断的延续空间的意义和概念，让空间的结构延伸到空间“之外”，仿佛多出一个空间的感觉。空间的穿插往往应用与室内，在空间穿插所表达出的背景当中，我们能够有效地安置空间内涵，增强空间感，比如空间中设置的浮桥或者空间廊道或者空间天桥等等，就是这种错位感觉和穿插感觉的承载体。谈到因借这个空间概念我们不得不提的是我们中国传统文化中对空间的认识和把握，在因借过程中我们实际上就是将外界借为内景，利用内部空间设计来达到借用外景的条件，这就是因借。而空间的过度则更讲究过度的内容，是过度光纤还是过度景观，让空间存在的过程有一个延续性和延展性。谈到这些设计手段，我们不得不面对的是一个空间的变化和重复，这又涉及了空间的浓度和群体设计的内容，在空间与空间差异化的设计过程中，我们往往希望能够在设计理念上让人产生振奋的情绪和愉悦的心理，让人们能够通过不断地增加空间的感觉而提高对比度，让空间重复来增强群体空间设计的节奏和韵律，因为仅仅是简单的相连，我们还无法提升到设计的高度，甚至根本不能称之为设计。
3室内空间环境设计的要素
通过上述我们对空间的分析，我们大体可以在这个过程中找出我们对空间环境要素的基本认识和把握空间环境的基本要素体，这些内容基本上包含了我们对空间结构的一致性认同，这需要我们反复的认识到空间的摆布性和内涵型。比如空间的渗透与层次，空间的引导与暗示，空间的序列与秩序等等问题。这其中还要重视空间的分割与划分问题。我们对室内空间环境设计的相关要素通常情况下有如下把握，即灯饰量化、空间组织和空间分割、空间结构、过渡效果、空间形式等等内容。室内空间环境设计的要素包含着些许复杂的内容，我们在不经意间就能够在一些细节问题上找到我们所要思考的要素，在整个室内空间环境设计的过程中，能够让我们首先发现和确定的就是对空间的感悟，对空间要素的设计都依赖于我们对空间环境的种种色彩和要素分析，这就是我们需要在整个设计方案中所不断修正和注意到的情节和内容，通过对空间要素的环境分析，我们能够更加有的放矢的需找到空间概念的内涵，更加有针对性地对空间环境展开设计，这就是我们把握空间环境要素的基本问题和基本诉求。也只有如此，才能不断增强我们的空间感和环境艺术感，才能够更加优雅的完成和完善我们对室内空间环境设计的摆布和发展。
作者：李莹莹 单位：哈尔滨师范大学美术学院设计系
室内空间设计属于一类创造性活动，其目的是对居民居住空间进行改造。在实施室内空间设计的基础上，让居民的生活环境更加优质、舒适。在室内设计过程中，必须要对进行设计的室内空间有足够的了解，以具体情况为依据，从而使室内空间设计更具科学性及合理性。进一步为居民提供舒适、优质的居住环境奠定良机。对于空间而言，是具备多方面的特性的，包括实用性、功能性以及艺术性[2]。设计师在室内空间设计过程中，便需要充分遵循这些特性，发挥自己天马行空的想象能力，从而使设计更加优化。不同的设计师存在不同的设计水平与欣赏能力，因此在设计过程中所使用的材料与方法也存在一定的差异性。通常，室内空间设计细分为两大类：一类为物理空间设计；另一类为心理空间设计。对于物理空间设计来说，属于心理空间设计的一种传达方式，同时也是心理空间设计的载体部分。与此同时，倘若无物理空间设计作支撑，心理空间设计便无法得到有效实现。在物理空间设计与心理空间设计的选择上，通常需要以不同的需求及效果为依据。其中，对于物理空间设计来说，主要需要对室内功能性加以考虑，根据物理环境的具体内容，进而完成设计。要想使室内空间得到有效使用，便需要融入一些现代化技术及工艺，从而使室内空间得到合理使用的基础上，能够让人与自然、人与社会的关系展现和谐的一面。心理空间设计与物理空间设计存在很大的差异。在心理空间设计过程中，需要结合物理空间设计方法，从心理角度出发，使设计符合业主心理感受及精神需求等。
二、室内设计风格的作用分析
不同的国家、不同地域，存在不同的室内设计风格，这主要是受到文化背景以及经济政治等因素的影响。设计风格最为显著的作用便是心理作用。换而言之，就是设计风格可以对人类心理产生某种程度上的影响。每一种设计风格，均有自身所具备的特殊内涵。在营造和谐、美好的生活环境方面，室内设计风格具有非常重要的作用。以中国为例，不同的朝代，其文化背景与经济情况均有所不同，这就导致设计风格存在差异。在我国唐朝，经济很发达，在设计风格上显得非常大气，主要体现出冠冕堂皇的特征。在我国宋朝，对文化非常重视，文人墨客非常多，因此设计风格主要体现了儒雅的特点，具备极强的文人气质。现如今，我国室内设计风格形式多样，融入了不同朝代的不同风格，同时注重地域文化的融入，使得室内设计风格在选择上更加广泛，能够与业主需求为依据，进而设计出满足业主心理需求的室内设计风格。除此之外，需要充分注重的是，风格的不同所展现出来的特质也有所不同，进而便能够给人们带来不同的心理暗示及启迪。
三、室内空间设计与室内设计风格的相关性探究
1.空间设计对室内设计风格起到营造作用
不同的人，对文化的理解是有所不同的，同时欣赏品味也有所不同。在风格设计过程中，设计师需要充分结合业主的心理需求和欣赏水平。设计师在确定自身作出的设计风格具有实用性与科学性的基础上，需要营造出良好的设计风格，在这一方面，主要是对照明、取暖、水管以及室内空间等要素充分考量。总而言之，空间设计对室内设计风格起到营造作用，优化室内物理空间设计，可以在室内将设计风格充分展现出来。
2.室内设计风格能够塑造心理空间
年代的不同、民族的不同以及群体的不同，所展现出来的风格也就有所不同。在室内设计过程中，需要对当地的文化背景以及民俗风情进行全面了解。如此，才能够使设计符合业主心理需求，同时符合业主的审美观。年轻人崇尚自由，设计风格力求简单、大气以及时尚等。而中老年人生活经验丰富，沉着稳重，偏爱于古典设计风格。针对这些不同人群的差异便需要采取不同的室内设计风格，从而使不同认命的心理空间均得到有效塑造。总而言之，室内设计风格能够反映出不同国家、地区或者人群的文化及心理需求，合理的室内设计风格能够完成心理空间的塑造，从而在优化室内空间的设计的基础上，使业主的心理需求得到有效满足。
四、结语
关键词：传统文化；地域性；公共空间；传承
中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2012）32-0053-02
设计思想通过设计来得以表现，传统文化制约着室内设计的发展。设计思想与时代的文化有着密不可分的联系，它具有文化的传承属性，每一种设计思想都伴随着特定的文化底蕴和人文精神，在时代的发展和继承中得以传播，它反映的是具有地域民族特征的社会观念和审美需求，体现历史性的文化风貌。
室内设计中体现着传统的设计思想。随着设计的发展，许多现代室内设计理念层出不穷，在现代元素和文化的作用下，室内设计不断创新发展。在发展创新的同时，它是以传统文化为背景来进行重新的组合和构成，实际上更多的是在对传统设计思想的一种延伸和理解。一些表现手法、语言、思想以另外的隐性途径在潜移默化的影响着我们的设计，而且无处不在。
一、室内公共空间设计以及空间要素
室内公共空间设计是以为人们提供公共活动服务为目的的所营造的建筑空间环境。室内公共空间环境其类型和营造特点多样：它可以是单一的空间环境，也可以作为整个室内空间的一个组成部分。室内公共空间设计以其广泛性的空间环境特点，在对地域性传统文化的继承中占有特殊的优势。
室内公共空间的设计要素非常广泛：空间的方位、空间的尺度、空间形态、空间色彩、空间界面等等，其中对传统文化的表达，主要体现在空间尺度、空间形态、空间色彩和空间界面这几个方面。
空间的尺度，即空间的大小，体现人与环境空间的相互关系：不同的深度的空间带给人们的不同感受，通过对空间渐变、重复、聚散等不同的空间设计手法表现空间有序和规律的变化，使空间被赋予不同的意义。
空间的形态，各种形式围合空间所形成的不同空间感受。如：方形态、圆形态、菱形形态等。方形形态给人大方、规整的感觉，圆形形态在空间环境中给人一种柔和圆润的感觉。不同的空间形态变换应用于不同的氛围下的空间环境。
空间色彩，物质空间的基础上所呈现的色彩定位在室内公共环境设计中起着重要的作用，色彩通过人们的视觉感知印象在内心深处产生相对应的影响，它影响着整体空间所传递的文化语言信息，同时它也影响着人们在空间中的活动行为。
空间界面，界面的含义原本被用于物理和生物领域的研究，在室内空间设计研究方面，它是用来表现空间于空间相连接的部分，具体体现于地面、墙面、顶面等空间构件，同时也包含它们的结构、肌理等因素。
二、传统文化在室内公共空间中的应用及表现
室内公共空间中如何表达传统文化的探索一直在发展和进行着，设计手法逐渐丰富，传统文化含义的表达与体现在于对设计的创新，用现代方法和设计艺术形式为传统文化注入新的血液。
（一）传统图形在公共空间中的应用
中国传统文化内涵丰富，空间表现形式多样。图形和纹饰的发展变化体现着传统文化艺术的时代性，传统图形对文化含义和意境的表述更为直接，图形在不同的地域所呈现的处理方式也不同，反映了鲜明的地域性。在这些图形的设计中，有些恰恰迎合了现代人们多元化的审美需求。因此在现代的公共空间设计中，采取直接引用的方式，把传统的图形直接引用到设计中，在表达传统文化于现代设计的交融的同时，传递传统的意喻。
随着科技的发展，时代的进步，新材料和新技术不断的被用于生活的各个方面，不同肌理，形式各异的图形设计和创新让人们对公共空间环境有了更深层次的认识，利用现代的设计手法对传统的图形进行抽象、简化和夸张，使得传统图形在现代公共环境设计中又增加了新的含义，展示了一种全新的图形特点，保持了传统形式的韵味。
（二）传统色彩搭配在公共空间中的应用
色彩搭配影响空间对人视觉和心理上的整体性感受，如何在整个空间环境中创造出适合空间氛围的的色彩搭配，就成为了空间环境设计中极其重要的环节。中国传统建筑空间环境中在色彩的使用上既注重了对材质本身色彩肌理效果的保留，又恰当的使用了人为的配色。
传统的建筑以木质结构为主，除了在承重架构和装饰纹饰上采用易雕刻、移动的木材构成之外，其他的空间围合构件基本上都使用了原材料的本质肌理和色彩，譬如石阶、走廊、地面和依附它们上面的细节装饰。在构筑材料的选材上也十分广泛，室内空间经常使用的木材如楠木、椴木等。石材的使用常有：汉白玉、花岗石、青砂石等。不同属性的材料之间的结合搭配，使得整个空间环境丰富充实，色彩独特。
在人为配色上，中国传统的空间设计的使用是有规律的，根据色彩的变化依次为：黄、赤、绿、青、蓝、黑、灰。如宫殿、寺庙一般使用象征权贵的黄色和赤色，它与中国传统文化有着必然的联系，作为炎黄子孙，黄自古以来就是正统的颜色，是使用最为广泛和最为重要的色彩之一。另外，赤色象征着圆满和希望，它和黄色象征着被太阳笼罩着的生命的一种延续和发展。在现代的生活中这两种色彩也经常被用来表现传统的主题和渲染气氛。
（三）传统文化寓意在公共空间中的应用
中国丰富的传统语言体系不仅具有装饰化的形式表达，而其它能够通过对空间的依附传达出人们对时代精神文化的寄托，营造一种语言化的意场，传统文化寓意大多以“吉祥”为主体，“吉祥”代表着人们对事物的期望，蕴含着劳动人民对美好事物的憧憬和向往。
空间设计中寓意的表达是以功能和形式为基础，赋予空间的另一层文化含义，是在传文化艺术设计中必须要考虑的重要内容。传统文化寓意是在“形”与“义”的结合中得以传递，以社会文化、生活习俗为基本环境，其中承载着视觉形态与意义象征之间约定性的关系。这种关系是长期发展中不断交流的结果，并且依照民族的地域文化背景逐渐形成一种共识。
中国的传统吉祥物繁多动物如：龟、鹤、龙、凤、象等；植物有松、竹、梅、兰、石榴等，还有如意、兽石、礼器各种在文化发展中所形成的独具特点的物品。像寓意美好的回形纹，象征四季皆福的“四蝠如意”，代表同心齐力，事业繁荣昌盛的同心方胜纹饰，都无不体现人们对生活对期望的表达。
从古至今对美好事物的追求同样存在。中国传统文化寓意是在东方独特地域环境条件下所形成的广泛性、多样性的宝贵资源，它是不可替代的艺术表达形式，在传统装饰元素所体现的文化寓意同样可以运用于现代的公共环境设计中，通过现代的设计手法对其进行简化归纳、夸张和抽象的提取，从而适用于不同的空间环境氛围，体现传统文化内涵和深层的文化寓意。
三、现代公共空间中所体现的传统文化
（一）贝聿铭—苏州博物馆
苏州博物馆位于江苏省苏州市的东北街，在整体上使用了最能象征当地特征的传统园林布局，一些符合现代人审美观念的，代表传统文化特点的设计形式被直接运用到了其中，透过正菱形的侧窗，我们可以看到宛如水墨画般的徽派风景，沿用传统符号特征并运用设计手法抽象了的叠落山墙体，粉墙黛瓦、淡雅、素净、朴实无华的色彩搭配，都体现了贝聿铭对吴文化和苏州地区地域特点的把握。除此之外，在设计中有意对整个空间环境进行了缩小的处理，留出了部分的庭院和水塘的面积，减少了整个建筑对人们心理所造成的压迫感。总体空间环境为了协调周围的建筑，高度并不显得高大和突出，而是不张扬的融入了周边的环境，体现了传统文化中中庸含蓄的特点。
（二）贝聿铭—香山饭店
香山饭店的设计特点也同样延续着对传统文化的表达，整个空间的布局犹如北京的四合院，客房各翼的屋顶设计采用了中国传统园林中硬山和单坡的屋顶形式，深色的钢材和淡色的玻璃依旧是对园林中黑椽和青瓦之间关系的诠释。月洞门和菱形窗式以贯穿其间的流觞曲水达到空间上的交流，同时也深刻的体现了中国传统建筑的对称性特点。香山饭店的设计通过对传统文化历史符号的运用和现代材料的结合，营造出了适合现代人生活而又体现传统文化寓意的公共空间。
四、总结
室内公共空间环境对于建筑环境的整体性表达具有重要意义，中国传统文化不断发展，它是物质形态的承载者，室内公共空间环境设计是与传统脱离不开的，任何形式的改变和创新都不会从根本上影响沉积在人们精神和意识深处的思想形态，通过室内公共空间对传统文化的表达，赋予整个空间更深等次的内涵，传统文化具有多样而广泛的内涵优势，这种内涵是历史生活和艺术发展的积累，它作为一种独特形态的文化资源在空间艺术设计的形成和发展中都起到了推动作用。认知和理解传统文化所承载的语意和艺术积淀，充分地创造性的发挥传统文化在室内公共空间中的艺术表现价值。随着空间环境设计探索和发展的逐步深入，将会出现更多基于传统文化新的空间表现形式。
参考文献：
[1]蔡军，张健，玄峰.现代大空间公共建筑与传统文化表达.建筑师，2006年4月.
[2]陈建军著.大壮.适形（中国建筑 匠意）.辽宁人民出版社，2006年.
[3]伯纳德卢本.设计与分析.天津大学出版社，2003年.
关键词：传统文化 室内设计 艺术
一 解析传统文化
“传统”到底是什么？有人说传统是已经形成的遗产或文化；也有人说传统是具有民族生活情感的，在民众中不断流传、继承下来的文化。本文认为传统是人类创造的不同形态的特质经由历史凝聚而沿传的、流变着的诸文化因素构成的有机系统。
1 什么叫传统文化？
传统文化是人类在创造文化的过程中被保留下来的对今天和明天产生巨大影响的人类文化的精华。如中国的“彩陶文化”距今已有六千年历史，其彩陶图案丰富多彩，所刻画的动物形态栩栩如生，如鱼纹、鸟纹和蛙纹等，至今在室内设计中仍起着装饰的点睛作用。又如古埃及文化距今也有五千多年的历史，并与建筑关系极为密切，它所建筑的金字塔，至今还令世人叹为观止。而中国人受传统文化的影响，特别是追求理想的人居环境，在室内设计上都喜欢遵循具有文化传统的建筑理论。
“天人合一”是中国传统文化的基本核心。中国传统文化对环境所持有的价值观与心理行为的取向，其宗旨是周密考察了自然环境，顺应自然环境，有节制地利用和改造自然，创造良好的居住与生存环境，赢得最佳的天时、地利与人和，达到天人合一的至善境界。如中国古代园林布局，无论是北方园林的宏伟、大气，还是江南园林的玲珑、典雅、都强调园林与自然环境的融合思想，即“天人合一”。常运用曲折萦回、欲扬先抑、意犹未尽等手法，达到人工园林与环境的惊人吻合，达到了“虽由人作，宛自天成”的效果。我国四大名园，即北京的颐和园，承德的避暑山庄，苏州的留园、拙政园，都是浓厚的传统文化的体现。
2 传统文化在室内装饰上的艺术表现
室内设计深深植根于中国传统文化，它以儒家倡导的“齐家、治国、平天下”为最高标准。传统室内设计充分体现了人文意识，其装饰内容和载体大多都有文化的意义，集中表现为重道德、助人伦和敦教化。在中国传统文化艺术中，室内装饰成为传统艺术隐喻、象征和表达心愿、信仰及审美意趣的主要手段。如我国主要图腾物“龙”和“凤”是中华传统文化特有的装饰元素，具有人格精神，和人共融，为人所用。“龙凤呈祥”是中国传统室内装饰的骨干脉络，龙是中华民族发祥和文化开端的象征，至今我们还有“龙的传人”的说法。凤是原始社会人们想象中的保护神，并被视为神鸟而予崇拜，它经过形象的逐渐完美演化象征了美好与和平，预示能给人带来幸福和吉祥。艺术家们以丰富的装饰语言生动地表现龙凤多姿多彩的艺术风韵，龙凤组合的题材有很多，比如龙飞凤舞、游龙戏凤等。龙凤题材一直在民间室内装饰设计中广泛应用，成为人们精神生活的寄托及力量的象征。
二 现代室内设计的含义与内容
现代室内设计是科学技术和文化艺术高度集成的产物，它将功能实用性和审美艺术性融为一体，是创造良好室内环境的特殊艺术。室内设计的主要内容包括以下三个方面：
1 空间处理
空间处理是通过调整空间的尺寸和比例，处理好空间的分隔，强调空间的性质，解决空间的对比和统一等的精心设计，赋予空间更具人性化及更为丰富的内涵。如使用不到顶的墙、家具等实体性界面来划分空间，形成一定的视觉范围，又具有开放性。还可以使用栏杆、玻璃、悬垂物等非实体的手段来划分空间，造成空间界面模糊的感觉，使空间更开放。
2 整体装饰效果
整体装饰效果包括室内墙面、地面、屋顶的造型、色彩、材质等构造的设计，是室内空间从造型、色彩、工艺到风格的综合体现。如可利用室内家具、地毯、窗帘等不同装饰材料的质地等通过对地面的高差处理，可实现转换空间、界定功能，让光线、视线、空气在无阻碍中自由融合。
色彩具有丰富的表现力，是室内设计中最生动、最活跃的因素。色彩处理既要符合功能性又要能获得审美的效果，通过对色彩的视觉感受，可以产生丰富的联想、象征与寓意。如为了打破单调的六面体空间，可以采用超级平面美术方法不依天花、墙面、地面的界面限定，自由地突出其抽象的彩色构图，模糊了空间原有的构图形式，从而扩展了空间形式，创造空间意境。
3 室内陈设
室内陈设包括家具、橱具、电器、灯具、工艺陈设品、装饰品以及花卉植物等的选择与配置。他们之间的合理搭配对于形成室内环境氛围具有十分重要的作用。如工艺品、雕塑、字画、纪念品等的点缀是室内设计中必需的内容，可以起到赏人悦目的作用。
另外，在科技的不断发展下，材料也随之快速更新，生态设计越来越受到重视。生态设计在强调人类遵循生态规律的前提下，注重自然生态美，欣赏质朴、简洁，以此带给人们持久的精神愉悦。
三 传统文化在现代室内设计中的应用
随着科技的飞速发展，给人们的生理和心理都带来了不同感受的改变，这要求室内设计必须与时俱进。但是一脉相承的文化寓意并没有改变，它们仍然代表了人们对美好生活、富贵吉祥的向往。因此，用现代的理念对传统文化进行诠释，并将其运用在现代室内设计中，使设计在满足实际功能和理性追求的基础上，既能体现传统文化特质，又满足人们更高层次的精神需求。
1 传统文化在现代室内空间设计中的应用
中国传统文化讲求“天人合一”，即天人原本一体，物我自然两宜，既要顺应自然，又要对自然加以改造，要求人们从整体上把握人与自然的协调关系，并将其思想运用到现代室内设计中去，使营造的室内空间在本质上与室外空间环境、自然环境能和谐共生。在现代家居室内设计中，我们应该在观念上将室内空间看成是自然环境、历史文化、社区环境、室外环境与室内环境等一系列环境相互依存、相互制约的组合。
在现代的室内空间设计自然一致中，把古建筑中优秀的设计手法结合实际住宅巧加运用，更能体现人本身的内涵。如将中国传统园林的手法引入室内空间的设计，将其融为一体，做到室内空间室外化，让阳光温暖着室内与室外的人们，让人充分感受到外面的美妙景色，再利用光影创造出明亮、宜人、愉快的视觉效果。
对于开放性的空间强调的是空间的延续以及空间的交流。设计时必须考虑到人们在室内与室外所体验到的感觉，从而使空间里的内墙与空间的分隔带有音乐的优美旋律。比如套间住宅的阳台，别墅的赏花露台，以及住宅内部的某些能做成通透的隔墙，通常用透明的玻璃进行隔断，这样的设计简洁而无假饰，室内与室外、空间与空间互为借景，形成视觉上的空间的连续与扩充。
现代室内设计注重人们对空间不同的心理感受。随着人们进门一刻的脚步移动，如由客厅走到卧室，或由卧室走到书房这个过程中的心理感受是不一样的。成功的空间设计是要让人们随着视点的转移体会到不同的装饰风格与艺术品位。传统建筑空间中弯曲流畅的线条给人造成视觉上的流动感，空间分隔上的隔断、花罩、窗、门让人对于传统空间有无限遐想与希望。因此，现代设计师可以根据传统设计，针对室内空间大小，利用色彩、明暗线条设计出感官上的空间延伸效果以及将室内与室外环境交织相融的效果。
对于封闭性的空间，要尽量利用窗户营造室内空间的某种氛围，使人们通过空间氛围体现出他们不同的文化层次、不同的性格差异、不同的教育背景等。古代窗户的形式多种多样，大都取法天然，如梅窗、扇形窗、尺幅窗，等等，而现代的平窗、凸窗、斜窗等虽然在取材用料方面与古代已截然不同，但用意都是为了能更好地与自然对话。因此，现代设计师要借鉴传统文化，充分利用窗户把室外的景色纳入室内。
2 传统文化在现代室内色彩设计中的应用
色彩是一种视觉的艺术，中国传统装饰色彩以白、黄、青、赤、黑五色为主，如绿色象征生命与健康，黄色象征尊贵与华丽等，它是室内设计中最生动、最活跃的因素。在现代室内装饰设计中，颜色有了更为丰富的内涵，不但颜色的外延扩大了，而且与事物的形状也建立了某种对应的联系。如在现代设计中最具有代表性的中国传统色彩莫过于红色，它代表的是中国人的热情、热血和鲜明的特性。我国古代木建筑中最高等级的、流传至今的宫殿建筑，就以红、黄二色为主色，它深深影响了传统色彩在现代室内设计中的运用。即便是现在，吉庆日子到处张灯结彩，灯是挂的红灯笼，彩结是的红彩绸。居室中的一整面红墙，餐厅中大面积的红桌布、红座椅等仍然是喜庆的象征。
又如金、黄两色在传统装饰中通常搭配使用，体现主人的尊贵感。在现代室内设计中，人们吸取了传统装饰手法，结合当代技术条件，创造出华贵氛围。例如，在人民大会堂金色大厅的室内改造工程中，设计主题非常鲜明，即“中国的金色大厅”。这一设计空间定位清晰明朗，风格细致淡雅，充满中国古典意味，天花采用中国古典建筑中的藻井造型，八边石材柱间的梁枋采用传统沥粉贴金的手法，色彩及纹样具有敦煌壁画温润调和的风格，因而被称为人民大会堂的“金色大厅”。
3 传统文化在现代室内陈设中的应用
传统文化在中国家具上的印记很深，传统家具民族性特征极强，尤其是明式家具的艺术造诣和文人气质在世界家具史上别具匠心，至今无法超越。我们在书房放置一组典型明清风格家具，往往会因其独特的艺术气质，唤起历史情感的回归以及陈年的记忆。
雕刻、匾额、书画、挂屏、文房四宝等陈设都是中国传统人文意识的载体，它们既能从形式上供人欣赏，又能从内容上起到激励、自勉和警世等作用，有效地围成一种具有传统文化气息的空间。
另外，我们可以对传统文化中丰富的装饰纹样进行移植嫁接，使之成为一种新的艺术形象。传统文化中的几何纹样有水波纹、回纹、冰裂纹、万字纹等，它们在窗花、屏风、隔扇的传统装饰点依然在现代室内设计中被使用，并且还用在了电视背景墙、天花、铺地等装饰的造型中。现代设计师打破了狭窄的传统文化概念，继承其优秀的文化精华，配合新的造型和新空间对传统纹样大胆创新使用，从而创造一种新的借鉴传统的创作手法，使传统纹样在现代室内设计中有了新的生命力，获得意想不到的效果。
四 结语
传统文化内涵丰富、意义深远，它强调要顺应自然、因地制宜的规划和设计，并巧妙地处理人与自然的冲突，以获得和谐的生活环境。在现代室内设计中研究传统文化，应用其美学思想，对现代室内设计具有积极的指导作用。
注：本文系延安大学校级重点扶持学科项目。
参考文献：
[1] 王其亨：《建筑师》，中国建筑工业出版社，1989年版。
[2] 田浩：《传统文化在现代室内设计中的运用研究——以成都地区餐厅空间室内设计为例》，四川大学硕士论文，中国硕士学位论文全文数据库，2006年。
关键词：室内设计；空间；人性化
1、前言
室内设计中人性化空间的创造具有深远的意义。目前在我国环境建设的发展中，工程量在日益增加，室内设计同时也受到很大的重视，然而，近几年来在我国室内设计的发展过程当中也存在着和建筑设计领域同样的问题，即创作目的不明确的问题。这些问题主要表现在封闭思维的定式以及创作思想的思维单向性，把设计者的主观形式美，当成室内设计好坏的评价标准，忽略了建筑空间设计的终极目的—_人的舒适性。在现代化的室内设计中不应该只是一味的进行传统的设计，更重要的是要有设计者的原创在里面，在质量生活保障的同时要在室内设计中有人性化空间的创造。
设计者要研究的范围应该在设计中包含人的心理、行为因素等对室内空间的要求，使其更具有普遍性。
2、室内设计
室内设计是依据建筑物所处环境、使用的性质以及相应标准，再通过掌握建筑美学原理和物质技术手段，使其功能合理、舒适优美、能够满足人们物质生活和精神生活所需。使空间环境具有使用价值，能满足人们相应的功能要求的同时，能体现不同的历史文脉、建筑风格以及环境气氛等精神因素。室内设计应该以人为本。围绕着人的生产生活活动的物质和精神需要，创造出美好的室内环境。
综上所述，可对室内设计做出相应的概括：
1）室内设计是精神和物质、艺术和科技的辨证统一；
2）室内设计是在指定的建筑内部空间环境中开展的对行为做出的计划与规范；
3）室内设计还是一门属于建筑学的组成部分的学科，是对建筑设计的延续与深化；
4）室内设计的概念内涵是发展的、动态的，不可以用僵硬、静止的思想去理解它，而是应该伴着实践的深入发展对它进行不断的修整。
3、人性化空间的涵义及特征
3.1 人性化空间的涵义
在西方的近代建筑思想发展进程中，出现了以人的生理需要为讨论对象的建筑心理学、行为建筑学等在内的建筑研究思想，而且也出现了如现象学、形态学、符号学和类型学等以建筑美学里人文因素为探讨内容的理论观点，提供了建筑审美的新评论依据和标准，发表了建筑的潜在能力和根本目的是宜人的生活空间的观点，以人生活体验为主体的设计理念的确立是指导室内设计的新原则。伴随着人们的思想观念、生活方式以及科学技术的提高，室内的空间环境越来越深的联系着人们的生活情结。
3.2 人性化空间的特征
1）主体化：人性化的空间自然是为人类服务的空间，是以人为主体的。所以，空间的设计要适宜人体的功能是这个空间需要具备的必要条件之一。
2）个性化：居住空间是以家庭为单元的受到文化程度、工作性质、年龄、经济收入、生活经历、个性差别的不同，所以它在个性差别表现时最为明确。虽然人的个性在公共空间中会被公共性掩盖，但居住空间是一个个人化的特殊空间，它存在的形式只会以个人的观念为主，而全面展示主人的性格、爱好、工作性质、经济收入文化、情趣、等的个人化空间。
3.3 人性化空间目的
目前随着物质崇拜风越来越流，行，人们生活的环境质量能源短缺、生态破坏、人口危机的现象日益严重，正逐步流于颓废而庸俗的非人性化。人性化的设计理念应该通过对心理及生理的正确性认识，遵循人与自然相统一的原则，努力创造适于人类活动需要的和谐的环境，建立益于人们身心健康的室内环境，给人类提供良好的物质生活条件和精神生活条件，进而达到改善环境质量的目的。室内设计在符合建筑功能需要的同时还需要研究更多人的心理需求，例如在空间设计上心理尺度和心理空间的把握以及对于气氛、环境格调、色彩等其他方面的心理特征，进一步增加室内心理感受价值等。
当代室内设计美学最显著的特征之一，就是审美思维的变化。当代室内设计不仅需要满足人们的生理、心理等要求，从环境整体的高度综合地处理人与环境、人际交往、文化内涵、实用功能等多项关系，而且需要注重表达审美情感、体现审美意义和价值。因此，美学理论为当代室内设计提供了指导性的作用。
室内设计美学艺术审美取向室内设计是建筑设计的继续和深化，是完善空间、传播文化、创造美的艺术，是运用现代工艺、技术将美学理念、文化内涵和功能因素融入人性化室内空间环境的艺术。
现代室内设计需要满足人们的生理、心理等要求，需要综合地处理人与环境、人际交往等多项关系，需要在为人服务的前提下，综合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求。现代美学理论在当代室内设计中发挥着指导性的作用。
一、从形态学视角看室内设计中的美学要素
就本质而言，室内设计是将多种视觉的物质元素组合构成具有三维空间形态特征的造物活动，属造型艺术的范畴，然而与其它纯粹欣赏艺术形式不同的是，室内设计同时具有着实用的动能属性。从形态学的角度看，室内设计中的美学要素及内容任务主要分为一下几个方面：
（1）空间要素。空间合理化并给人们以美的感受是设计的基本任务，因此，设计者不能拘泥于过去形成的空间形象，要勇于探索发现时代技术与审美特点赋于空间的新形象。
（2）美学色彩要求。室内色彩除对视觉环境产生影响外，还直接影响人们的情绪、心理。科学地运用色彩有利于工作，有助于健康，应做到色彩处理得当，既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩设计除了必须遵守一般的色彩规律外，还应随着时代审美观的变化而有所不同。
（3）美学装饰要素。室内整体空间中的柱子等建筑构件以及墙、顶等各界面，对其进行符合功能需要的装饰，是构成完美的室内环境不可或缺的重要组成部分。充分利用不同装饰材料的质地和丰富多变的装饰形式，可以获得千变万化和不同风格的室内艺术审美效果，同时亦能体现不同地域的历史文化特征。
在所有的与视觉有关的艺术设计中，形态学提供了基本的部件构成形式和把它们组合在一起的准则，当然其中也包括设计中依附于形式的各美学要素的组合法则。不仅如此，形态学理论还被应用在甄别艺术设计风格流派及研究艺术设计的特征等方面。具体到室内设计操作过程中，首先需要考虑的，就是如何把设计的个性从那种“压迫性的总体性”中解救出来，如何充分发展差异性和异质性。其实，这种把大叙述和小叙述对立起来，把总体性和差异性对立起来，把同一性和异质性对立起来，以非总体性、非中心的思维方式来审视、规范自我的创造的思维特征，不仅是建筑与室内设计领域，而且也是当代艺术与文化的重要特色之一。从实践来说，它也确实已经对当代室内设计创作带来了积极的富有成效的影响。
二、整体环境观念下的功能与审美意义表达
处于随社会变化而不断发展中的当代室内设计，或称室内环境设计，应确立整体环境的设计观念，这里的“环境”有两层含义：其一，是指建筑实体围合形成的室内环境，它主要包括室内空间形态、视觉环境、空气质量环境、声光热等物理环境、心理环境等诸多要素；其二，是指包括建筑外观在内的庭院、街道、广场乃至整个社区、城市、地区的自然和人文景观的大环境概念。
以人为中心的室内设计，不但要从功能上考虑符合人们生活方式和生存所需的各种实用要求，而且更应从心理方面进行基于不同文化背景下精神需求的人文关照以及满足人们渴望亲近自然的愿望。室内设计作为文化的物化创造活动，其风格形式的表现应从大环境整体的高度，运用符号学的理论、方法，把室内环境视作一个符号系统，通过对设计元素在组合中的符号化处理，使能指与所指有效结合而具意指作用，充分运用设计形态符号的象征、隐喻功能，准确反映出室内设计的地域文化内涵和时代特色，以及表达审美情感、体现审美意义和价值。
室内设计的“里”，和室外大环境的“外”，具有相辅相成辩证统一的关系，作为大环境系列“链中一环”的室内设计，不可脱离开大环境中的自然、文化与社会特征、意义而孤芳自赏。正是为了更深入地做好室内环境设计，就愈加需要对环境整体综合因素有足够的了解和分析，着手于室内，但着眼于“室外”。当前室内设计还存在着相互类同、缺少创新和个性的情况，对环境整体缺乏必要的了解和研究，从而使设计缺失内涵而流于一般，设计构思局限封闭。
三、科学性与艺术性的审美结合
当代室内设计的另一个显著特点，便是科学性与艺术性的审美结合。设计的科学性在带来空间环境功能的合理、舒适、高效、安全的同时，其结构、材料、工艺本身具有的技术美感与设计形式处理产生的艺术美感，共同形成了当代室内设计审美的一个重要特征。
在室内环境的创造中，现代美学要求室内设计不但高度重视艺术性，而且还高度重视科学性，及其相互的结合。从建筑和室内设计发展的历史来看，具有创新风格的兴起，总是和社会生产力的发展相适应。社会生活和科学技术的进步，人们价值观和审美观的改变，促使室内设计必须充分重视并积极运用当代科学技术的成果，包括新型的材料、结构构成和施工工艺，以及为创造良好声、光、热环境的设施设备。当代室内设计的科学性，除了在设计观念上需要进一步确立以外，在设计方法和表现手段等方面，也日益予以重视，设计者已开始认真的以科学的方法，分析和确定室内物理和心理环境的优劣。另外，在设计表现方面，计算机技术进行设计和绘图的广泛普及应用，可使我们在初始设计阶段中便能运用其所提供的三维视觉技术去探测第四维效果。
针对当代建筑和室内设计中的高科技和高情感问题，室内设计在采用物质技术手段的同时，当高度重视并运用现代美学原理，将http://科学性与艺术性、生理要求与心理要求、物质因素与精神因素进行综合而全面的考量，从而创造出具有表现力和感染力的室内空间和形象、以及具有视觉愉悦感和文化内涵的室内环境，使生活在当代社会高科技、高节奏中的人们，在心理上、精神上得到平衡和满足。
关键词：室内设计创新；关键性作用；表现形式；意义
中图分类号：TU2 文献标识码：A
1 引言
纵观历史上各种风格的兴起和衰败，都表现出人们时刻在追求一种与当时不同的新风格的努力和尝试。正是这种渴望指导人们从多种途径去寻找新灵感的来源。有的从过去传统建筑的权威中寻找新灵感；有的用某种功能的比拟来避开这种权威；有的以理性为依据，依靠对旧构造部件的挑选来获得新意；还有的从其他的艺术门类那里寻找某些新灵感的来源。
2 室内创新设计的表现
2.1空间组合的形式要创新
创新建筑室内设计的空间组合形式，可以有效打破以往空间环境关系的陈套，要达到这样的目的，还要取决建筑设计对新结构形式的采用以及其自身的基本条件。[1]例如德方斯大拱门，是一个透空立方体，尺度极大，与往常的建筑空间形式大为不同，立方体的中间插入了塑料蓬盖、观光电梯以及金属构架，将内部空间划分成十分独特的结构，很好的体现了室内空间设计的创意。
2.2 材料应用的创新
在室内设计中，建筑材料作为一个重要的元素，具有加强空间效果的作用，同时也是创新设计的主要突破口。如能将新型材料以及不同肌理的材料有机组织起来，可大大改善建筑的空间条件。通常有较多的公共建筑，其的空间设计就是通过应用多种材料组合成层次分明的空间环境。现阶段，建筑材料应用的创新，首先体现在装饰材料的选取上。随着人们环保意识、绿色观念的不断提高，人们提出的室内设计要求中，更注重绿色设计，更青睐绿色材料。[2]因此设计者在选择装饰材料时，应该尽可能选择可再生材料，这样有利于材料回收循环利用，不仅提高了材料的利用率，同时也实现了可持续发展。需要强调的是，装饰材料应具备污染少以及耗能低的性能，各种材料零部件均应具备环境的兼容性，尽可能避免有害材料、辐射性材料的使用。
2.3 色彩应用的创新
现代建筑的室内设计中，色彩构成部分通常趋于鲜明，在构图上较为大胆，有的甚至是采用大面积的元色。在建筑室内色彩元素的创新上，不妨打破传统框架，尝试做一些更为大胆独特的设计，不过在创新的过程中，需要强调如下几点：
（1）色彩元素的运用应该以空间大小及形式变化为根据而运用。对于空间大且形式变化大的建筑，应选用深色调，这样可有效增加室内的厚重感；反之，则应选用浅色调增加室内的空间感。[3]如墙面太大时，可选用明度较低的色彩；反之则用明度较强的色彩。（2）色彩元素的应用应以空间方位为根据来定。一般不同方位受自然光线的影响，色彩会有所不同，冷暖感存在一定差别，故可运用色彩来加以调整。例如房间朝北的话，一般会显得阴暗沉闷，故应选用明朗暖色来转变室内的光线，给人温暖感。若房间朝南的，光线一般明亮充足，故可选用冷色。（3）色彩元素的选择应以空间使用者类别为根据而定。由于男女老幼对色彩的喜好存在较大的差别，故在选取色彩时，应根据居住者的喜好来定。
2.4照明设计的创新
现代的灯具发展十分迅猛，现阶段我国的照明设计还跟不上照明灯具的发展形势，但是照明设计是建筑室内设计中的一个重要组成部分，加强对其的创新十分重要，这就需要和现代的照明技术的应用充分结合起来。以往的豪华型吊灯，需要不断改造及更新，才可以在现代的建筑室内设计中获取新生命。在照明设计的创新方面，我们应该立足现有的设计水平，并增强建筑室内设计的创新意识观念，提高现代设计理论知识水平，在当代国外现代室内设计发展过程中吸取营养，创造出更多具有中国特色的好的作品来。
2.5家具陈设的创新
家具是室内设计的必需品 , 通常陈设起到的是装饰的作用，两者应该相互协调 , 以取得功能内容及形式的统一 , 让室内空间舒适得体。通常在特定的功能条件下 , 家具造型都具有陈设艺术的特点，是为整体的室内环境效果服务。我国传统的建筑家具陈设多为中轴对称 , 正面八仙桌条案挂中间，左右两边辅以对联 ,而两侧则是陈设太师椅。而现代室内家具的陈设为了符合现代人的个性及心理特征，则需要进一步创新。例如应根据现代人对色彩的喜好来购买家具等。
3 室内设计创新的关键性作用
3.1 现实作用
可以说，人们的工作、生活和休息都离不开室内环境，室内环境对人的健康培养、性格塑造、气质熏陶有着重要的影响。室内设计的创新，就是为了更好地满足人们的生活需求及精神需求，进而顺应人们对生活品质的不断提升的需求。它延续着以往技术成就的结晶，体现着人类最新技术成果的发展，代表着新的审美倾向，并预示着人类生活前进的方向，具有很高的现实意义。
3.2 理论作用
室内设计创新理论的研究对于室内设计理论研究有较大的理论意义。首先，对室内设计创新理论的研究是对室内设计理论研究的充实和深化。对于室内设计方法的研究，在理论界层出不穷，而对于室内设计创新的设计方法的研究则是本文的研究重点，这将使室内设计的研究内容得到进一步丰富，使室内设计学科的研究重点得到进一步细化。其次，把创新理论引入室内设计的研究领域，也是对创新理论的丰富和拓展。
3.3 方法论的意义
室内设计方法论是具体指导室内设计的理论，它和设计思想共同组成完整的设计理论。设计思想的创新是创新设计发生的前提，而设计方法的创新才是创新活动实现的必要条件。对于创新方法的研究和总结应用，将充实和完善以往的设计手法，不是对手法的盲目堆砌，而是一种发散和活用，目标始终指向室内设计的终极价值。[4]室内设计创新方法的研究对于室内设计方法论的研究也具有一定的意义。室内设计的创新和改革，已经成为当下人文科学中一个重要的板块，它不仅是对结构、材料、技术相融合进行研究的学科，更是愈来愈针对人文思想而进行的讨论和革命。“创新”是一个动态的、发展中的概念，作为一个传授这样一个不断变迁，丰富生动学科的工作者，我们就更有必要用心去感知这种变化，深层次的理解创新的本质，并了解继而深入研究周边学科，做到“无不知不行同”，体会创新的“电光石火”，讲述变化的“沧海桑田”。
4 结语
总之，室内设计是我们生活中不可或缺的组成部分，它是一门综合性很强的学科，涉及到社会学、心理学、环境学等多种学科，而室内设计中的不断创新更是现代室内设计中的重点，有了创新，才会有更多更好的舒适美丽的生活空间，设计在于创新，设计创新问题的研究应立足于我们现有设计水平的提高，我们应当强化建筑与室内设计基本意识观念，提高现代设计理论知识水平，在当代国外现代室内设计发展过程中吸取营养，创造出更多的好的作品来。
参考文献：
[1]王旭东.传统与现代的完美统一——刍议在现代室内设计中对传统文化的传承和借鉴[J]. 大众文艺. 2012(02)
[2]周波,杨京玲.中国传统文化在建筑设计中的传承与发展[J]. 东南文化. 2011(03)
关键词：室内设计；多元文化
中图分类号：TU238+.2文献标识码： A 文章编号：
一、文化与室内设计
现代设计这种文化形态中的产物,出现在十九世纪末叶二十世纪出,目的是为满足机械生产的高速化。现代设计与现代主义设计是相辅相成的两个方面,它们互溶且互异。室内设计经历了较长时间的实践与认识过程。从“室内装饰”发展到“室内设计”,再到今天的“现代室内设计”。室内装饰是伴随建筑产生,主要目的在于美化室内空间。之后室内装饰从建筑主体中分离,再到现代设计概念的出现,其中包豪斯提倡形式追随功能,认为空间是建筑的主体,将时间概念引入空间,提出了四维空间概念,提倡抛弃表面的虚假装饰,空间的合理性和结构的逻辑性才是建筑最美的展现思想,“室内装饰”开始被更为理论性、计划性的“室内设计”所取代。在这个漫长且复杂的演变过程中,室内设计无论是最初的美化还是后来的注重结构形式,文化渗透在室内设计的每一个变化过程中。正如当代美国文化人类学家克鲁克洪所说:“文化是无所不在的......要指出哪一件活动不是文化的产物是很困难的。”
二、室内设计多元文化产生的依据与表观
如前文所述,现代室内设计是时代的产物,在这样的时代背景下,是什么因素促成了室内设计与“多元文化”的碰撞。其一,融合性。不仅是文化的融合,还是设计中各种艺术形式表现的融合,更是文化渗透于设计的融合,这种融合促使室内设计的过程更加丰富与多元。其二,互动性。人是这个意识形态中最核心的因素,把人看作是设计的中心,对象的多元性要求室内设计必须能够满足这一特点,既要明确室内设计最终的服务对象,还需注重人与空间的多元关联。其三,时空性。设计源于文化,文化积淀于时间。室内设计中引入时间的概念,使三维空间拓展成多维空间,从而适应现代设计不断提高的需求。其四,科技性。物质与精神是室内设计和多元文化分别代表的两个端点,现代科技的使用为室内设计多元文化的展现提供了无数的可能性。笔者通过对室内设计作品的解析,运用直观方法展示室内设计的多元文化。
现代室内设计与艺术表现:美术馆与装置作品。(英国・伦敦)。
图1作品《口令》
传统意义中美术馆的室内空间安静、唯美、肃静,但在伦敦泰特当代美术馆中,一条167米的“裂缝”却撕裂了它的地板。图1是美术馆所陈列的多丽丝・塞尔萨多装置艺术作品《口令》。以往美术馆室内空间是保护、储放、展示作品,展演主体只是孤单被放置在某处,让受众去刻意感受。可现在这种关系被打破,作品与空间直接融合为一体。空间的功能也不再单纯,更多的是在激发进入空间受众的思考。走进空间的同时就在第一时间的感触作品。美术馆原本简单的室内概念被一下放大,伦敦泰特当代美术馆现在以成为一个讨论现代主义的场所。这里我们所看到室内设计与不同艺术形式的结合恰恰是一种自然的进化和时代多元文化的需要,空间不仅用来限定,它还具有思想,拥有灵魂。
现代室内设计与文化外延:爱马仕之家。(韩国・首尔)。
图2爱马仕之家中心楼梯
时尚的品牌,更是时尚的坐标。这个位于韩国首尔时尚旗舰店,以它独特的形式展现着现代室内设计空间与文化外延的融合关系。建筑空间形态整体,外观是立方体形态,室内空间设计巧妙,视觉上由内而外通透,由外而内隐蔽。在完全立方体的空间中间,由一个庭院贯穿整个建筑中的各个功能空间。室内的垂直中心有螺旋的楼梯完成,也成为连接其它空间重要的元素。
在这个室内空间中,除了相应的商业空间外,还设计有阅读区、博物馆和画廊。空间中引入了“时间”概念,原本静态的建筑体空间成为时尚的载体。时尚文化的概念被传播、扩展,“时尚”一词变得更加深厚与饱满,在欣赏时尚带给我们愉悦的同时也在感知与时尚相关历史的厚重与广博,让美由心而生。无论今天还是明天与未来,这个建筑体、室内空间如同一本书,将每一个发生在这里的瞬间永久的记录保存。
现代室内设计与主题创造:蒲蒲兰绘本馆。(中国・上海)
图3蒲蒲兰绘本馆一楼造型空间
图4蒲蒲兰绘本馆二楼造型空间
这家位于上海的绘本书店,能够让人们无限放松遐想的图画空间。整体空间狭长,被分为上下两层。空间中的所有元素和材料的构成是丰富巧妙自然与意想不到的。原本只能在书中看到的梦幻空间被呈现于这个绘本书店之中。绘本馆为进入这里的人们提供了可以自由想象的空间。空间主题设计突出,所有的表现夸张松弛每一个细节都在为主题的展开进行铺垫。
主题的设计不是简单的符号表现,它是人类潜意识中未曾脱离的一种意识形态。而在室内设计中,主题的创造与表达可以说是整个设计的灵魂。单纯的依靠非理性的感觉不够,还需要对主题文化、主题形式、主题表象、主题延展等诸多因素进行合理分析理解,才能表达主题所需展现的深刻内涵。
绘本馆的室内空间是在营造一种环境氛围,通过色彩、造型组合材料、照明手段综合性整体设计,在满足使用功能同时,创造出艺术审美结合的“场景化”主题空间。一个看似抽象的主题元素,设计师却通过最为基本的元素完成。让理想中的空间成为现实。而在这个空间之中理想与现实的转化就在一瞬之间。主题的表达更是自然朴实的。
现代室内设计与自然环境:“森林网络蜘蛛”房屋(弗朗索瓦・罗切)。
图5房屋材料、结构
图6房屋居住空间布局
用网格将原始自然空间与人造空间分离,产生出空间中隔而不断的效果。室内外无论是概念还是感官体验都是一个整体。自然空间与室内空间交融着。私密空间中,满足各种功能的需求外,也进行各种区域的划分,包括车库、起居室、办公室、卧室、餐厅、厨房等。整个作品张弛有度、自然天成。
笔者通过对具体案例的解析,分别从不同的角度印证着现代室内设计多元性产生的条件和不同形式的表现结果。一切设计均根植于文化,现代设计所具有的广泛内涵就源于人类所有的意识形态―――哲学、心理学、文学、艺术、音乐、舞蹈等。没有这种不同文化形式融合的背景,现代室内设计也无法呈现出如此纷繁又多样的表现形式。
三、室内设计多元文化的思考
室内设计是一个整合协调过程,因此在现代室内设计中还应注重以下几点的探究与思考:
1.现代室内设计引入“时间”概念,拓展了现代室内设计的内涵。空间不仅是简单的三维,还要注重四维空间甚至是多维空间元素的融合体现;
2.现代室内设计注重“文化”表达,单纯以审美为目标的室内设计已经成为过去,现代更注重物质中精神的展现,空间里主题的表达;
3.现代室内设计强调“和谐”思维,不仅要能灵活合理运用室内设计诸要素,还要将功能与审美完美结合;
4.现代室内设计采用“多元”手法,“一切均为我用”。
四、结束语：
综上所述,不仅要从大文化的背景下理解室内设计,了解不同文化形式,还要更多的关注环境、自然与人的协调关系。同时,在现代室内设计教育中应对多元文化内容足够重视,让学生了解不同的艺术形式、文化表现,更需要多学科的交叉学习,在教学方面还要体现知识、案例的多元性,通过全方位、时代性强的教育方式培养具有敏锐捕捉能力、思维国际化的室内设计师。
参考文献：
关键词:功能与形式;实用美观;形式美;设计师的素质
中图分类号:J525文献标识码:A文章编号:1005-5312(2010)14-0091-02
一、《建筑十书》概述
《建筑十书》的撰写时间是在奥古斯都时代,大约在公元前32年到22年之间,前后经历了10年的岁月。经历了2000多年至今依然影响着众多的建筑师。维特鲁威的《建筑十书》阐述了建筑科学的基本内涵和理论,凝聚了古希腊、罗马建筑美学思想的精华,内容涉及城市规划、建筑设计基本原理、建筑构图原理、西方古典建筑形制、建筑环境控制、建筑材料、市政设施、建筑师的培养等。从古老的毕达格拉斯学派、亚里士多德等的哲学中借鉴了丰富的哲学思想,还从斯多葛、伊壁鸠鲁、新柏拉图主义,尤其是从当时相当影响的西塞罗那里汲取不少美学见解,结合丰富的建筑经验,形成了独特的建筑美学观。书中告诫人们怎样从“合适”的角度来观察建筑,透过外在的造型审视其中的美。他总结出的关于建筑的各种形式规律,对我们至今影响极其深刻与广泛。书中提出的很多理论已经成了经典,被广泛地传诵和应用。本文将试图通过分析维特鲁威的《建筑十书》部分原则、思想来分析中国的室内设计的几个方面。
二、室内设计是功能与形式的结合
室内空间环境在人们生产和生活中发挥功能作用的同时,潜移默化的在和人们进行精神交流,使其尽情地在生理和心理上分享物质与精神所带来的和谐与平衡。目前对于室内设计,尤应以设计对象的空间及功能作为设计的起点与平台,在建筑空间条件和使用功能基础上寻找与视觉形式相关的视觉要素,并探索在构成上的形式关系,使之组合成某种空间形态的结构和能够唤起某种感觉的空间环境.不同类型的室内空间设计对功能与形式的关系有着不同的要求。从理论上讲,功能是形式的前提,形式又增加了功能的自律,形式使设计完善,并使冰冷的物质赋予人性精神的内涵,让功能与形式进行的有机的一种结合并对好形式和功能的关系有着恰当的定位。
通过室内的一切可运用的条件,如室内空间结构,线性变化,色彩装饰,采光照明,家具陈设,绿化植被等等手段,去营造具有特定氛围,情调,神韵,气势的意境和形式美感。
三、坚固、实用、美观的原则
维特鲁威在《建筑十书》中提出的标准在当今的室内设计中,仍然无疑是最经典的,他认为:“建筑应当造成能够保持坚固、实用、美观的原则。”在室内设计中功能和使用要求---满足人类生理上需求;精神和审美要求――满足人类心里上的需求。运用物质技术手段――选择适当的结构和材料。
室内设计是以人的需求为出发点,以满足功能为基本点,运用形式语言来表现室内空间的主题、情感和意境等。这种实用在当下,正在被人们追逐,即“以人为本”,从人生活的需要出发,认真仔细的观察生活,感受生活,来满足生理和心理的需求。维特鲁威十分重视建筑与人的关系。人们在建造空间中,除了对建筑功能与外部形象的关注,更多的是越来越关注内部形态与组合,比如在室内空间的划分有时出于实用和美观的考虑,需要对室内进行分隔,划分空间的方法很多,除了一般的墙体隔断外,我们还可采用以下方法:
1、利用纺织品,软塑料制成的软隔断对空间进行分隔;2、利用家具、绿化等室内陈设分隔室内空间;3、利用升起或下垂的顶栅、悬挂的灯具重新划分空间;
4、利用列柱划分空间5、利用地面凹、凸或肌理、图案、色彩变化空间等。
在精神的追逐中中国的室内设计近年来更多的是 “回归自然”,追求一种自然的亲近性,崇尚自然的真善美。随着住宅建设的加速和居住条件的改善,以钢筋水泥为支撑的现代都市,其建筑外观与室内空间装饰都越来越远离自然,事业的压力、繁琐的应酬让他们需要简单的环境给身心一个放松的空间。回归自然的风尚使人减轻压力、舒缓身心,人们向往自然,渴望住在天然绿色环境中。因而在室内设计流派纷呈的今天,崇尚自然、返璞归真的田园风格历久不衰,成为室内设计发展的的一种重要趋势。营造乡情野趣也就成了相当一部分都市人的志趣所在。当然我也认为只有崇尚自然、结合自然,才能在当今高科技快节奏的社会生活中获取生理和心理的平衡。这种情况下力求表现悠闲、舒畅、自然的情趣,回归原始和自然在创造空间时摒弃人造材料的制品,把木材、砖石、草藤、棉布等天然材料运用于室内设计中。强调自然色彩和天然材料的应用,显示材料的纹理,清新淡雅。结合室内绿化,来创造自然、简朴、高雅的氛围。则是对“坚固、实用与美观”三原则更完美的审视。
四、形式美的原则
在《建筑十书》中第一书第二部分建筑的构成中,所提到的“布置、比例、均衡、适合,合称做奥厄科诺弥亚的经营构成”。这对于今天的室内设计依然是最适用的形式美的形式,室内设计的形式美构成是多种要素的组合,是由一定的线条、色彩、形体、结构等在器物外部可以直接感知的物质属性所构成的整体。室内设计就是要协调好这个多种元素组合的整体空间,局部空间与整体空间之间的关系,使之合化,而这种合理化的获得往往需要运用对比、尺度、韵律等形式美法则。
“法式是作品的细部要各自适合于尺度,作为一个整体则要设置适于均衡的比例。……布置则是使当地配置各个细部,由于以质来构图因而做成优美的建筑物,比例指优美的外貌,是组合细部时适度的表现关系。均衡是由建筑细部本身产生的合适的协调,是由每一部分产生而直到整个外貌的一定部分的互相配称。”
这里就是对尺度,比例,均衡等形式美的概括。
当前,国内室内设计中,尺度是一个非常严谨而难以把握的问题,它会对室内空间产生巨大的影响,任何空间都会引起人的尺度感,它的产生是由于一些具有诱导作用的参照物的存在。尤其针对当今居住空间狭小,众多的小户型出现,如何用尺度原则来对室内空间分割?空间尺度的改变方法较多,例如:利用空间穿透让小空间变大,如镂空隔断来体现空间延续。在内部空间之间,可采用墙壁的镂空来达到空间的交错融合、相延伸的效果。或者利用开放式布局让小空间变大,或者利用色彩关系改变空间尺度感……毕竟人总是从自身感受的角度出发,去衡量一个空间及空间的设施的尺度是否满足自己的使用舒适感。
关于形式美的原则――比例,均衡,维特鲁威在谈论建筑的外在美时,不但着眼于建筑本身的比例,而且还将建筑的比例与人体比例结合,提出美的建筑应该以人体的比例为依据:“没有比例和对称,任何建筑都不可能有正规的设计,也就是说,建筑必须按照完美的人体形式而制定出精确的比例。”他在《建筑十书》第四书第一节中讲了这样一则有趣的故事:一些雅典人从希腊本土移民到小亚细亚后打算重新建造一座阿波罗神庙。“当他们想要在这座神庙中布置柱子时,因为还没有它的均衡,就探索用什么方法能把它做成适于承受荷载和保持公认美观的外貌,试着测量身子的脚长,把它和身长来比较。因为了解到男子的脚长是身长的六分之一,所以就把同样的情形搬用到柱子上来,而以柱身下部粗细尺寸的六倍举起作为包括柱头在内的柱子的高度。这样,多立克式柱子就在建筑物上开始显出男子身体比例的刚劲和优美。后来又试想用新的种类的外貌建造狄安娜神庙,以这样的脚长改用到女子的窈窕方面。为了显得更高一些,首先把柱子的粗细做成高度的八分之一。在下部安置好象靴状的凸出线脚,在柱头上布置了左右下垂的卷蔓像头发一样,在前面代替头置了混袅线脚和花彩来装饰,在整个柱身上附以纵向沟槽,像女子风尚的衣服皱褶一样。这样,就以完全不同的两种方式设计了柱子:一种是没有装饰的裸的男性姿态,另一种是窈窕而有装饰的均衡的女性姿态。”
五、室内设计师的素质
室内设计是一门多行业多专业交叉的学科,它不仅在于美化环境,更在于提高人民的生活质量。如何提高室内设计师的素质和能力,提高设计师的水平?在《建筑十书》中第一书第一节就提出建筑师的素质和培养问题,要具有丰富的专业实践能力,还应具备理论方面的修养。“建筑师的知识要具备许多学科和种种技艺,以各种技艺完成的一切作品都要依靠这种知识的判断来检查。它是由手艺和理论产生的。手艺就是勤奋不辍的实际练习,通过它按设计图纸表示的各种必须的材料由人工来完成(建筑物),而理论则可用比例的论证和说明以技巧建造的作品。因此,建筑师不顾学问而致力于娴熟的技巧,竭尽辛劳,还是不能得到威望的;而偏重于理论和学问的人似乎也是追求幻影而不是现实。与此相反,只有精通这两方面的人们,才好似全副武装的人员一样,更迅速地获得威望而达到目的。”针对这一点,现在许多国内室内设计师都是学美术出身的,其建筑施工技术方面的理论知识和施工工艺知识严重缺乏,往往是在图纸上画出来,但在实际施工技术上就难以达到既定的效果了,对此作为环境艺术专业的我来说,也是深有体会,基本处于一种纸上谈兵的状态。我想在今后的学习中除了加强理论知识的灌输、表现技法的训练,还要注重于实践,经验的积累,能力的提高。
维特鲁威特别强调建筑师必须具备两种素质:一是吃苦耐劳的实践精神,一是建立在深厚理论基础上才可能产生的丰富开阔的想象能力。关于这两点,虽然许多设计师在一致努力,但仍是我们当今设计师极具欠缺的两种素质。
除此维特鲁威认为,培养一名合格的建筑师,要使他们“擅长文笔,熟悉制图,精通几何学,熟悉各种历史,勤听哲学,理解音乐,对医学并非茫然无知,通晓法律学家的论述,具有天文学或天体理论的知识”,面对这一点,国内的室内设计师更是相当的欠缺了。当今时代,由于学科交叉融合的发展趋势,设计的发展涉及到更多的知识层面,一项设计的完成往往需要设计师掌握一些与设计紧密相关的科技或社会学知识。如室内设计就必须要掌握建筑学、消费心理学、人体工程学、乃至几何学,化学等相关学科知识。要不断提升审美能力,掌握更多广博的知识和阅历,才能创造出感动人的空间,使中国的室内设计逐步发展与完善。
在当今,多元化与专业化的发展下,设计的为他性,还需要设计师具有团队的协作能力,它是设计师在艺术设计实践技能之外的一种职业能力,琼・卡扎巴赫与道格拉斯・史密斯合著的《团队的智慧》曾对团队又这样的诠释:“团队就是一群拥有互补技能的人,他们为了一个共同的目标而努力,达成目的,并固守相互间的责任。”
六、小结
中国室内设计从物质层面到精神层面,从技术性到艺术性,从功能,形式,审美,从物到人各方面的发展离不开每一个环节的精益求精。
参考文献:
[1]维特鲁威.建筑十书[M].北京:中国建筑工业出版社,1986.
[2]尼跃红.室内设计形式语言[M].北京:高等教育出版社,2003.
[3]【美】阿恩海姆.视觉思维[M].腾守尧译.成都:四川人民出版社,1998.
【关键词】室内环境 陈设艺术 艺术设计
近年来人们的生活质量水平不断提高，对于室内环境艺术设计的要求也日益提高，陈设品作为室内环境装饰的必需品在室内环境艺术设计中的地位逐渐攀升，陈设艺术设计水准已经成为判断室内环境设计品位的一种重要标志。陈设艺术品一定要融入室内环境，但是也不能被室内环境压制，只有这样才可以在室内营造一种良好的景观效果，为室内环境艺术设计锦上添花。
1 当前室内陈设设计的主要问题
目前室内环境的陈设艺术中都存在一味地强调空间规划，忽略室内空间界面处理的问题，很少或者基本没有将陈设艺术归纳为室内环境艺术设计的内容，导致出现过于强调室内装饰装修，忽视陈设设计的情况。如果设计师没有精心、仔细地设计陈设品摆放的位置、大小，将陈设品随意摆放，可能会使整个室内环境视觉效果受到严重破坏，降低室内设计的格调。室内设计的内容主要包括室内陈设设计、室内装修设计以及室内空间设计等三大模块。其中室内空间设计是室内设计的首要要素，其主要负责改造室内空间的比例、大小、格局，调整室内空间形态尺度设计，使室内空间能够满足人们的使用需求。陈设设计也被称为“软装饰”，主要是合理搭配绿色植物、灯具、家具以及布艺等，丰富室内空间设计风格。
2 室内环境艺术设计中应用陈设艺术的几点建议
室内环境艺术主要是完成建筑主体结构后，结合建筑使用功能、性质等各方面要求后深入设计室内空间，对室内界面进行装修设计，然后再合理搭配应用各种艺术陈设品，在室内设计出二次空间。陈设设计水平对于室内环境的舒适度、精美度都有直接的影响，因此应该妥善处理好室内陈设设计和室内环境设计之间的关系，设计出更完美的室内环境布局。为此，笔者有以下几点建议。
2.1 突出室内空间的个性特点，提高空间价值
室内空间应该具备美观性、舒适性，空间特殊的话也应该具有自身独特的内涵。室内环境中的任何装饰物以及陈设品都应该和室内环境设计风格保持协调一致，完全融入室内空间环境中，这样才可以突出室内设计风格，使整个室内空间环境看起来更加意境。设计室内环境陈设的过程中，允许装饰物以及陈设物风格和室内风格存在些许的差异，通过对比设计手法也可以给人们一种强烈的视觉冲击感，如果能够合理应用对比，势必可以设计出一种独特、新奇的室内空间环境。这就要求设计师在室内环境陈设设计的过程中，应该注意控制和整体空间设计风格存在差异的陈设品数量，数量不宜过多，只需要能够起到点缀效果就可以。
2.2 加强地域性空间环境设计，突出个性化
我国传统文化非常推崇“天人合一、回归自然”的理念，主张温文儒雅、端庄、对称的文化艺术，在陈设设计中的审美品质非常高。室内设计中常常会应用一些具有鲜明的民族文化物品，比如屏风、字画等，设计材料也是以沉重、有灵性的石头，流光感较强的金属以及朴素的木质等为主。通过一些华丽、富贵的施工工艺，可以使陈设设计体现出独特的风格，也可以彰显出我国独特的民族文化。
2.3 确保陈设设计和室内环境设计艺术的整体性
为了满足室内环境设计的装饰性以及功能性需求，体现室内环境设计的独特风格，一定要合理把握色彩、造型、空间以及管线之间的衬托和虚实关系，而且应该努力协调好装饰物、家用电器、家具和器皿之间的内在关系，通过空间这个载体突出陈设品的层次变化，比如家具就是一个非常重要的室内空间陈设品。一般家具主要包括观赏性家具和实用性家具两种类型，其中观赏性家具主要包括陈设架、屏风等，而实用性家具主要包括床、柜子、沙发等储存性以及坐卧性家具等。家具不仅仅具有较强的实用功能，同时也具有组织、分割空间的作用，使空间形成独特的风格。例如，如果将室内环境艺术设计成中式风格，可以利用屏风以及博古架将客厅以及前厅的空间进行分割，这样不仅可以满足其功能需求，也可以起到装饰的作用。陈设设计的过程中，最首要的原则是使用性，其次才是装饰性，在选择家具的质地、比例、装饰效果、尺寸以及质地的过程中，一定要考虑整体空间环境的形式美，确保室内环境和整体设计风格保持统一。
参考文献
关键词:现代室内 建筑 居住环境 设计原则
现代生活中，人们的大部分时问是生活在室内。随着经济的发展，人民生活水平的日益提高，人们对室内的建筑环境提出了更高的要求。因为，室内良好的建筑环境不仅能满足人们的物质功能上的需要，同时也能满足人们的精神功能上的需要。由此，一门新学科一一室内设计，也就逐步建立、发展和完善起来了。
一、视觉传达中的整体感
空间是客观存在的，是需要人的视觉对空间的存在进行感知、认知的，因此在室内建筑空间的设计中，应充分考虑环境的视觉认知性。在城市环境中，室内建筑空间小环境的分布一方面是按照功能要求进行布局的，另一方面则完全依据视觉需求布置的。建筑空间的视觉传达所采用的手段是多种多样的，比如在空间上运用点、线、面相互穿插的布局方式，或是在色彩上运用对比、统一、渐变等的变化形式。在这里，对具体的方法不作过多的论述，但作者认为无论使采用何种视觉传达的具体方法，在室内建筑空间的视觉传达中，整体感和统一性是其设计的基本出发点。
1．现代建筑中住宅和公共空间之间的整体感区别
作为室内建筑的空间，是由具体的分空间来组成整体的，这一点在本文第四章中已作过详细的论述，这里不作重复。从视觉传达的角度来看，将一种设计的思路或方法融入到各个具体的整体空间的设计中，易于把局部空间组成整体空间，使整体空间具有鲜明的统一感。所以在室内建筑空间中，不管是卧室、客厅、还是卫浴间等等，都要明确一种设计思想，并采用相近的造型因素、材料和色彩，使其内外部空间都有整体感的视觉效果。例如代表性的白色贯穿始终，相同的色彩和符号，材料在室内公共空间中出现，使各个空间呈现出一种绝对的整体视觉感和特色感。再比如作为室内建筑，可以延续一种共同的设计语言，运用简洁化的曲线造型来体现室内建筑的流畅和高效，同时也反映出很好的整体设计理念等等。
2 . 室内建筑空间是居住环境的根本
室内建筑环境存在于建筑空间之中，离开建筑空间也就无从谈论什么室内建筑环境。任何建筑空间都星由水平空间和垂直空间所组成的。不同的建筑空间形式具有不同的建筑环境。有规则的空问形式给人以端庄、平稳之感，如方形、圆形、正多边形等I不规则的空间形式则给人 自然、无拘束之感。同样，封闭式空问与敞开式空间、大空间与小空问等都将创造出不同效果的建筑环境。
二、现代室内建筑设计原则
1.用设计的特殊语言表现一定的文化内涵
如同一部优秀音乐作品一样，好的建筑设计必须有其明确的主题。建筑设计的艺术特色是在不经意中自然而然显露出来的，是人们在使用的过程中无意之中体会到的，而那些过分强调文化内涵，欲把中外文明史全都汇集于一室的设计，会有堆砌繁复，令人窒息之感；而没有文化内容的设计又显得空间呆板，缺乏品位。
2.色彩是室内建筑环境的主要衬托角色
五彩缤纷的太自然景观和外界信息是通过人的视觉所摄取的。而色彩又能引起人的第一视觉。人们对色彩的认识和感受是在长期的生活实践中获得的。如太阳和火使人感到温暖，则将红、橙，黄色称为暖色调；而冰雪、海水和森林使人感到冷意．则将蓝、绿色称为冷色调。由此可见，不同的色彩环境将会给人们以不同的感受。在色彩的协调中我们不应该忽视色相、明度和彩度之间的内在联系。如高明度色则感到近，低明度色则感到远}高彩度色感到轻，低彩度色感到重。只有三者最佳的合理调制，才能取得理想的色彩环境。因此在建筑装饰中应充分重视色彩对人的暇想和情感的作用。
为了体现展销大厅的特点和功能，在色彩设计中采用了宁而不静，热而不烈的指导思想。腰厅的外装修采用乳白色基调，并利用弹涂工艺使外墙涂料增加立体效果J外墙上设置的铝合金门窗镶茶色玻璃环形带与乳白色外墙面产生强烈的明暗和虚实对比。展厅室外为树木、草坪、诧圃和整沽的广场所环抱，使建筑造型与外在环境和谐统一。不仅为人们提供了浏览、购物和休闲的活动场所，亦起到了使人流连忘返的商业效果。展厅的室内装饰主要采用暖色调。楼地面为桔黄色美术水磨石，顶棚为乳白色吊顶，展厅中央部分的共享空间6根圆柱用抛光不锈钢板包面，折板式悬挑楼梯采用不锈钢管扶手茶色钢化玻璃栏板，显得光彩夺目、庄重 华贵，更增添了商业气氛，使和谐的色彩环境更具特色和美感。
三、现代室内建筑派设计的新趋势
从构成世界之三大要素的自然一人一社会这三个座标体系出发，现代设计已从产品设计拓展到环境设计，由“生存意识”进展到“环境意识”，正如加拿大建筑阿瑟?埃利克森所说的：“环境意识就是一种现代意识”。
设计师的设计不因时尚影响个性化设计。曾几何时，欧式风格的建筑设计适应了人们当时对时尚的追求；但后来又因其式样呆板，缺乏个性，遭到大多数人的怀疑和拒绝。因此，设计师一定要把握住时代的脉搏和民族的个性。建筑设计即要有时代感，义要兼有民族性，要以独特的眼光进行创意性的设计，充分显示出崭新的风格。在设计意飒上应体现出一种社会的进步、一种民族的 命感。建筑设计整体的多元化和部分个性化的发展，使人们对设计形态、设计情感产生了更高的要求，促使更新的题材和形式出现；建筑设计中反映出的轻松、简洁、独特、浪漫、新奇的趣味性和深沉、朴实得体及创世纪性的超前意识，体现出别具一格，风华正茂的态势，是一种时尚和个性化在建筑设计发展变化中的体现。设计师要发挥独创性，运用与众不同的表现角度和表现手法，可以造就一种应变能力，不走人家走过的老路，关键在于设计必须创新。
结束语
人们对良好的建筑环境的需求，不仅是物质上的需要，更是精神上的需要如何利用建筑空间、色彩和光来刨遣出良好的建筑环境是建筑科技^员的职贵，需要我们去长期探索、实践和总结。
参考文献
[1] 1 王清水．浅谈现代建筑设计．山西建筑．2008―08―20
[2]程剑．从现代建筑设计发展趋势到智能建筑有关问题的探讨．消费导刊．2006-11-15
[3]周波．现代建筑设计与前瞻性思维．华中建筑．1992―12―30
