时间：2022-08-03 22:51:13
论文关键词：播音主持艺术,发展趋势,创新
1 播音主持艺术发展趋势分析
1.1 行业发展趋势变化
播音主持艺术是以播音主持文体业务理论为基础，以播音主持实践的动态发展变化为关注点，系统研究包括新闻节目、综艺娱乐节目、社教节目、谈话节目等各类节目播音主持的艺术特征、创作规律、创作方法和艺术效果的职业，它在文化娱乐领域拥有着巨大的发展价值。在当前新媒体崛起大背景下，以语音矫正、发音练习、播音创作、新闻播读、即兴评述、节目主持等为主要内容的发展探索，极大的改变了目前行业发展趋势，从业者职业界限开始淡化，虽然传播与接收的大趋势并未改变，但是在诸多领域已经出现了逆传播等趋势。信息的传播作为播音主持艺术发展的关键，在新的发展趋势下会呈现出更加多元化的发展姿态，以丰富多彩的形式出现在人们的生活中，未来发展中播音主持艺术将会更多的追求采编播一体化、同步二次编辑等，迎合观众与市场需求在职业领域做出变革，这同时也意味着行业发展趋势变化将会对从业人员的专业素质提出更高的要求与更大的挑战。
1.2 从业人员素质变化
播音主持艺术的全新发展对于从业人员职业素质提出了更高的要求，无论是对播音员还是主持人都提出了全新挑战，如何适应职业环境的变化与市场竞争的淘汰脱颖而出，需要从业人员积极提升综合素质，除了在专业上有所进步之外，还要更深层次的接触新媒体，探索多种节目的全新制作形式，促使行业发展与个人进步。比如电视新闻制作，传统电视媒体与新媒体的融合意味着电视台从业人员必须转变传统思维，积极引入大数据、“互联网+”的发展理念，在融合背景下解决好电视媒体与新媒体融合过程中的服务问题与质量问题，这对于播音主持艺术类人才而言无疑就是全新的挑战。目前国内以东方卫视《中国梦之声》、北京卫视《我是演说家》、浙江卫视《星星的密室》、江西都市频道《空中黄金周》等为代表的节目都是积极进行融合创新的典型节目，这些节目对于从业人员的职业素质要求都较高，较高的收视率与社会影响力也代表了播音主持艺术的美好发展前景。
2 播音主持艺术发展前景探讨
2.1 播音主持艺术内容进步创新
播音主持艺术相较其他领域而言，在发展中还处于起步阶段，尚未成熟的理论与市场发展意味着还需要进一步挖掘其背后的资源与潜力，无论是对理论的总结与研究，还是对市场的考察与开发。目前有关播音主持艺术的相关理论研究仍旧十分薄弱，对于内容与方法的学习仍旧有待进步，这意味着在不断深入实践的过程中，内容的进步与创新成为必然。播音主持艺术的发展要立足于已有理论，积极结合当下总结发展经验与教训，配合传媒领域的发展将诸如播音美学、播音艺术鉴赏学、播音哲学等内容进行改革与创新，为人才的培养奠定良好基础，进一步提升播音主持艺术的含金量，财务管理论文促进文娱产业的进步与发展。
鉴于播音主持艺术的发展同传媒领域关系密切，要积极融合新媒体优势与新兴技术，积极抢占全媒体传播制高点，在发展探索上做出创新。要积极探索制播分离改革政策下的新发展道路，积极适应媒体生态机制，依托国家新政策环境，为播音主持艺术实现高水平的市场化发展与运作服务。要积极支持市场前景较好的专业人才培养，建立适应传媒领域发展的多元化人才培养体系，提升播音主持艺术服务价值，实现改革探索工作上的新突破。
2.2 文娱市场繁荣带来发展机遇
近几年国内综艺娱乐节目与直播平台的发展如火如荼，前者的成功代表如《我是歌手》《爸爸去哪儿》《爸爸回来了》《奔跑吧，兄弟》《了不起的挑战》，后者如斗鱼、虎牙、战旗等如雨后春笋一般涌现，依靠新媒体强大的传播优势及与传统媒体的融合发展，我国综艺娱乐与直播迎来了快速发展期。庞大的市场份额、消费潜力代表着播音主持艺术将迎来高速发展期，虽然对于从业人员将会提出更多挑战，在发展道路与形势上会出现诸多变化，但同时也意味着播音主持艺术的发展将会带来更多的就业机会与社会财富。同时，由于我国推出的“制播分离”“一剧两星”和“一晚两集”等政策，相关行业将会进一步获得良好发展，无论是内容与形式更加丰富多彩的综艺栏目、实力雄厚的民营公司，还是各大厂商与赞助商积极参与运营的直播平台，繁荣发展的背后代表着更加明确和精细的社会分工与庞大的市场消费潜力、利益链条，这对于播音主持艺术趁此发展机遇进一步壮大自己有着重要意义。
2.3 创新发展道路
对于播音主持艺术而言，在发展机遇与挑战并存的情况下，对创新发展道路的探索将会是未来很长时期内的主旋律。在发展中无论是增加传播途径、细化职业分工、提升职业化水准，还是规范行业发展规范、完善法律与政策支持体系等，这些都会为播音主持艺术的发展带来福音，进一步促进国内播音主持艺术的繁荣。在创新发展道路的过程中，相关理论与实践将会更加充实，可为广大观众提供优质播音主持服务，在群众审美水准不断提升的过程中获得更多有益发展经验。播音主持艺术的创新探索将会为人才培养、市场发展提供有益支持，为传媒领域与文娱事业的发展奠定良好基础，这对于播音主持艺术行业的进步与创新至关重要，有利于提升媒体融合环境下对新挑战的应对能力。
3 结束语
综上所述，播音主持艺术在传统媒体与新媒体融合背景下拥有着极佳的发展前景，要紧跟传媒领域与文娱市场发展步伐，积极创新播音主持艺术内容，提升从业人员职业素质，进一步挖掘播音主持艺术服务的价值与潜力。
参考文献
[1]何华.浅析播音主持艺术的时代创新[J].科技资讯，2014（27）：222.
[2]张媛.传媒视野下播音主持艺术的要素分析[J].科技致富向导，2013（30）：14.
[3]卫一彬.试论播音主持艺术的发展前景[J].戏剧之家，2015（14）：276.
一、播音主持艺术创新发展的现状
我国传统的播音主持艺术在数十年的发展历程中，奠定了非常广泛的群众基础，并随着时代的发展而不断被赋予新的内涵。此外，由于不断引进新生代的播音主持人员，传统的播音主持艺术得到明显的进步，在丰富节目内容和形式的基础上，吸引了更多的观众和听众，深受大家的喜爱。随着广播电视的特色化发展，各类富有创新精神的播音员和主持人也得到了人们的赞扬和肯定。
与此同时，各种问题也逐渐显现出来，其中最不容忽视的一个问题便是有一部分年轻的播音员及主持人基本功相对比较薄弱，出现吐字不清、气息不足的情况，这些问题对其播音主持的创新工作造成了极为严重的影响。
二、播音主持艺术的创新要点
播音主持艺术的创新应该积极推动和培育富有生机、符合新形势要求的各项创作因素，并为其提供行之有效的现代化创新形式和手段。为做好播音主持艺术创新工作，就要坚持理论创新和发展创新这两个要点。
（一）理论方面的创新
我国的播音主持艺术理论才经历启蒙初创时期，相比较于其他学科，还存在着众多不足之处。此外，由于目前的广播电视事业发展过于迅猛，再加上播音主持在实践过程中出现的多种问题，造成了播音主持艺术理论上出现了大片的空白。随着新情态、新理念的不断涌现出来，广大播音主持人员应认真研究并剖析相关理论，其次进行概念性的表述，给予具有前瞻性的建议。为实现播音主持艺术理论的突破，我们应当充分发挥出团结协作的力量，共同攻克当前存在的重要问题。
（二）发展方向的创新
播音主持艺术是随着广播电视行业的发展而发展的，因此，播音主持从业人员需严密关注整个广播电视行业的发展方向，并仔细探究其对播音主持工作造成的影响。广播电视产业同时包含文化、市场、技术这三大类属性，为了提高广播电视行业的创新能力，实现播音主持的创新发展，各播音主持工作者需灵活运用各项现代化的先进技术，从而创造出种类繁多、质量上乘的优秀广播电视节目。
（三）播音主持艺术如何在变化中获得更好的发展
在播音主持艺术的创作实践过程中，播音主持工作者应当主动适应不断变化的外部环境，通过将自身条件不断优化和提高，促进播音主持艺术在创新方向的发展和进步。
随着社会文化、经济、政治、科技等方面的不断变化和发展，这给我国的传媒行业也带来了不小的机遇和挑战。在此种形势下，播音主持艺术创新工作者应当更新自身的观念、提高综合文化素质和水平、加强自身语言能力的培养、增强现代化传媒工具的运用能力。与此同时，播音主持工作者还可充分利用群体的差异性及自身的条件，在发挥主观能动性的基础上，满足观众和听众对信息越来越高的需求。
目前，广播电视、地方台以及中央台的播音员和主持人随着传媒技术的发展和进步，已处于一个平等竞争的平台上，为了实现播音主持艺术的创新，有关播音主持工作者应牢牢把握住机会，根据自身特点和受众的实际需求，形成不同的播音主持风格。每一位播音主持工作者需以播音为工作核心，以节目为工作单元，通过不断提升自身的综合素质及能力，从而做到能播音的同时能主持，能进行创意策划的同时也能制作精良的节目，实现播音主持技能的多面发展。
播音主持从业者在艺术理论方面，必须坚持以正确地社会观、价值观作为舆论导向，在充分结合实践操作与历史经验的基础上，抓住传媒的规律，通过加大预测研究力度，从而开辟出新的传媒市场。此外，在播音主持艺术理论的具体实践过程中，各从业人员需密切关注广大观众和听众的审美追求和取向，用于开拓全新的播音主持风格。
在艺术教育方面，播音主持人员必须改革观念，在分析各项传媒工作对人才实际要求的基础上，提高播音主持人才的培养规格和力度，不断改进并优化培养方法，注重人才综合素质的培养，做到分类别、分层次的指导操作，从而为播音主持方面培养出具备创新能力的应用型人才。
关键词：播音主持 时代创新 传媒
中图分类号：G222.1 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2014）09（c）-0222-01
1 创新是播音主持艺术发展的必然要求
科技进步和社会发展推动广播电视在传播工具、传播条件、传播途径、传播方式等多方面发生变革，同时也不断影响着媒介的管理和运作、传播人员的职能转变以及受众需求的变化，等等。这一系列的变化同时也带来播音主持艺术在创作空间方面的变化。尤其在中国加入WTO以后，国际播音主持从业人员将加入我国播音主持行业原本已经很激烈的竞争中。同时，网络的普及使每个人都成为信息接受者和者，传、受日益融合，而网络中不断兴起的虚拟节目主持人更加剧了播音主持人的危机感。不过，播音主持人仍然有其自身优势，只要通过积极创新进行勇敢面对，仍然会在播音主持领域拥有广阔的发展空间并取得更多成绩。
2 当今播音主持艺术创新的现状及存在的问题
2.1 播音主持艺术创新的现状
2.1.1 播音主持从业者更加职业化、规范化
电视广播事业的迅速发展要求播音主持从业者更加职业化和规划化，因此，播音主持从业者既需要具备过硬的专业知识和技能，也需要具备相应的职业道德。播音主持从业者不断加强的职业化和规范化程度既能适应目前激烈的广播电视行业竞争，也能为播音主持从业者在工作方面进行创新奠定基础。
2.1.2 播音主持从业者的能力更加全面
随着各媒体行业间竞争的日趋激烈，以及广大受众的素质不断提高，他们对播音主持从业者提出了越来越高的要求。需要具备更加全面的能力，从而能够不断创新，为受众提供全新的节目内容，满足受众日益多样化的需求。只有这样，广播电视节目才能获取高收视率并且在竞争中生存和发展。
2.1.3 播音主持从业者的职责日益融合
在播音主持业的发展过程中，播音主持从业者的职业也日益互相融合。播音员只待在演播室的时代早已结束，他们需要适应市场发展的需要，从演播室走到室外并承担包括采访、策划、编导等多种职能，时间长了就使得播音主持从业者的职责日益融合在一起。
2.2 存在的问题
2.2.1 播音主持从业者的创新能力仍待加强
播音主持业的快速发展使该行业的竞争也日趋激烈，播音主持从业者加强自身创新能力可以促使播音主持业向更快、更好的方向发展。但是，我国播音主持业现阶段的创新能力仍有待加强，这一问题在县级播音主持从业者中尤为突出。我国广播电视行业中存在严重的模仿现象。当一个广播电视节目赢得受众喜欢、取得成功后，其它电视台也会陆续推出类似的节目类型。
2.2.2 播音主持节目中存在滥用方言的现象
传播技术的不断更新为播音主持带来很多方便，也是播音主持节目更加完善，但囿于个别观念，一些广播电视媒体在创新方面存在偏颇，从而导致播音主持节目中存在滥用方言的现象。而这种现象与我国推广普通话的政策背道而驰，会对广播电视媒体的整体形象及其权威性造成负面影响。
3 播音主持艺术的创新措施与途径
3.1 播音主持艺术在理论方面的创新
首先，与国外相比，我国播音主持业在理论方面仍处在相对初级的阶段，目前仍没有系统的且受到业内认同的理论体系，因此，很多问题都需要业内人士进行深入分析和研究。同时，随着我国播音主持业的不断发展，播音主持理论需要发挥自身的指导作用，从而能够使播音主持艺术应对随时发生的变化。其次，很多播音主持从业者对自身的工作具有优越感，同时长期的工作又造成一定的疲劳感，这两方面使播音主持从业者安于现有的工作状态而无心进行工作创新。然而，缺乏理论知识的播音主持从业者在工作一段时间后就显现出与专业知识丰富的同行的差距，而且将难以适应不断变化的工作内容，不能够取得更多的工作成绩，其工作能力也将限于原有的技能积累。
3.2 播音主持艺术在实践方面的创新
首先，形式方面的创新。媒体分类的细化以及多媒体、网络等的迅猛发展为受众提供了多种选择余地，他们拥有主动权和决定权，能够根据自己的喜好选择收看的内容。所以如果想要在播音主持领域取得成绩，就需要播音主持从业者在形式方面进行改变，打破传统的条条框框的局限，从而能够应对时代带来机遇和挑战，实现播音主持艺术在形式方面的有效创新。其次，内容方面的创新。播音主持的稿件大多由编辑、记者撰写，从而导致播音主持人没有余地进行创作。然而，播音主持工作要求播音主持人对稿件进行消化吸收并有一定的艺术创作，从而将其转变成播音主持人自己的语言。在这一过程中，播音主持人需要仔细把握稿件内容，加入自己的创新和想法，从而在正确播音基础上有效体现自身的想法和创意。最后，播音风格方面的创新。当下的时代环境为广播主持从业者提供了实战才华、进行个性化创新的良好空间，因此，播音主持人应在节目中充分展现自己的特点，使节目主持拥有独特的风格。只有这样，观众才能记住并对你所主持的节目形成忠诚度而主动选择你。当然，创新需与工作内容相符合，盲目模仿只能是邯郸学步，起到适得其反的效果。
3.3 播音主持艺术在发展方面的创新
播音主持艺术的发展深受广播电视事业发展的影响，因此，播音主持人应时刻关注广播电视事业的发展变化对工作造成的影响。当下，数字化环境下的信息时代深刻影响着人们的思想、生活和工作等各个方面，如何应对数字媒体带来的广播电视媒体多样化是播音主持人需要面对的新问题，因此，在面对各类新兴的广播电视媒体，播音主持从业者需要通过提高自身的掌控节目的能力来实现发展创新。比如，当播音主持人如何做到与一线记者的连线，如何对新闻事件做出全面概括，如何实现播音主持与现场的合理转换等。因此，广播电视事业的不断发展给播音主持艺术带来挑战，同时也是播音主持艺术进行创新的良好契机。
4 结论
科学基础的不断发展推动播音主持艺术的发展变化。时代环境不断变化，受众的喜好也不断变化，为适应这些变化以及时代带来的机遇和挑战，播音主持艺术也需要不断创新，只有这样才能始终具备活力和竞争力，从而提高自身的艺术魅力并吸引更多观众。
参考文献
[1] 许佳怡.浅谈播音主持艺术的创新[J]. 中国科技纵横，2009（11）：128.
[2] 唐婧.浅析当代电视新闻播音主持的创新[J].决策与信息（下旬刊），2014（3）：29-30.
艺术理论论文3700字(一)：中国古典艺术理论与艺术学学科体系的建构论文
中国艺术研究院是文化和旅游部下属规模最大的研究机构，一直致力于中国艺术的发展，并不断地有新的开拓、新的想法、新的追求，现在创办《艺术学研究》这份杂志，我觉得这对于中国艺术学的学科发展来说，是一件非常好的事情。
艺术学的学科设置及相关研究是近十几年来逐渐兴起的一个重要议题，最早大概始于20世纪90年代末、21世纪之初，教育部在国务院指导要求下重新调整高校的学科目录，要缩减50%的学科名称，需要将400多个缩减成200多个。我当时担任中国美术学院院长，和时任中央美术学院院长的靳尚谊先生都参加了这次学科目录调整的讨论，当时就讨论过艺术学科。从教育部和高校的管理角度考虑，有艺术学这样的一级学科是有好处的，因为音乐、舞蹈、戏剧等艺术类学科比较多，统一起来利于管理。但是，从学科建制和学理层面上，能不能设立艺术学这样一个一级学科，囊括音乐、舞蹈、戏剧、美术、曲艺、相声、杂技等各门类艺术？这件事情我们当时心里有点没把握。
之后，北京大学和北京师范大学想在艺术学的学科建构上有所作为。一次，在评教育部的重大理论项目时，这两所高校都申报了艺术学理论体系建构的课题。不过，两所高校所展开的角度不同。北大是希望建立一个完整的艺术学理论体系。北师大想先从调研着手，计划把国内100多所设有艺术学科的综合类高校和艺术院校都调研一遍，在此基础上探索建构艺术学理论体系的可行性。我当时是总评委，觉得这两个角度都有可取之处，考虑到两所高校都想做这件事情，都在努力做，跟教育部的思路也比较一致，所以就给教育部科技司建议，不如都予以通过，批准他们去做。但最后据说只能有一个指标，至于花落谁家，进展如何，我就不知道了。
就这两所高校当时所提交的课题申请书，其中北大的类似于王朝闻先生做的艺术概论，一块一块并置，美术还是美术、音乐还是音乐、戏剧还是戏剧、电影还是电影，各种艺术形式对应各个章节，比如说八种艺术形式就八个章节。作为艺术概论，作为教材使用可以，但是从学理上来看，这样是不够的。我也意识到这是一个值得深入探究的课题，但做起来恐怕不是太容易。不过，这么一来，倒是把艺术学的学科建制问题摆在了研究者的面前。以前大家可能没有去深入思考这件事，只是觉得教育部归口管理，比如说工科、理科，各自也都囊括很多专业门类，却没有人去建立一个工科，或者理科的学科理论体系。而当时北大和北师大之所以提交艺术学理论体系建构的课题申请，跟学科的发展建设也有关系。比如，学校想要成立艺术学院，希望囊括电影、戏剧、舞蹈、音乐、美术、書法等一切艺术门类，但生源有限，老师也有限，有什么办法可以把这些都统起来一块教，让学生什么都会，他们大概有这层考虑。
以上所讲是我经历中两个印象比较深刻的点。
当时的情况跟国内高校学科结构和建制的历史背景有关，我们现在的思考也都是基于这个背景，即中国高校在20世纪50年代进行的院系调整参照借鉴了苏联模式，而苏联模式其实源于欧洲高校的学科设置模式，一门一门的并列方式。比如今天我们所讨论的“诗、书、画”，在50年代以来中国高校的学科结构里是没有的，因为这是中国本土的文化。所以，我们的学科结构，包括要解决的问题都有这样一个国际化的历史背景。西方的学科体系在世界上为大家所公认，无论中东、南美等，世界各国大学里面的学科基本都是这样的分类方式。而至于由此衍生出来的一些问题，比如我国传统中诗、书、画是如何紧密联系在一起的，为什么我们现在把这个传统弄丢了，当前语境下能否重续这个传统，以及如何重续，等等。这些问题值得我们深入思考。
对此，我虽然没有系统探究过，但觉得围绕中国传统这样一个角度和立场去展开确实是一条可以试探的路，这跟教育部的学科结构不太有直接的关联性，可以回避因学科结构所造成的那些困惑。但是，我们反过来也要认真思考，中国传统文化艺术中的诗、书、画之间，那种紧密的相关性是在什么层面上相关，这是我们首先要在思路、逻辑上理清楚、想明白的问题。
从广义的文艺理论来说，20世纪50年代以来我们把文艺作品分为形式和内容两个部分。这两个部分是我国近百年来最常用的、或者最普泛化的一种研究切入方式。比如，在评论中国画或者油画的时候，谈论较多的是画作的内容或形式，表现的内容可以相同，形式却不同，油画用的是油画颜料这种形式，国画用的是毛笔和墨。这种分辨在当下西方理论中恐怕都觉得过于粗糙，但在我们现在的语境中还是比较有效的，可以把两个基本部分区分清楚。以今天的议题为例，如果讨论其中的相互关联性，我认为主要体现在内容方面，比如说诗所描写的内容，同时也是画所描写的内容，和书法稍有不同，但是书法又和字、词、句这样的文字表达联系在一起。所以，诗、书、画三者之间至少在内容上有比较密切的关联，但关联程度不一样，还可以细分，比如诗和画关联性就很密切，相比之下，诗和书关联性稍微弱一点，但是书和画关联性又很密切。这是一个层面。
第二个层面就是广义文艺理论的形式问题。形式到底有没有关联？相对而言，形式上的关联也要细化。比如，诗的形式和画的形式显然是两个领域，诗是由词、句、章节组成，语言当然是其最典型的形式；画是由笔墨构成的，属于可视的形象性的语言形式，或者叫视觉形式语言，而且是视觉形式语言中以中国的笔墨工具所形成的一种独特的、在世界上几乎独一无二的形式语言；书法也是一种形式语言，书法具有实用功能，写出来的字马就是马、牛就是牛，除了实用功能以外，书写过程中笔画抑扬顿挫所留下的痕迹又具有语言性，书写的字本身就是语言，但是这个语言不是书法的本体语言，书法的本体语言是抑扬顿挫、枯湿浓淡所形成的语言特征。所以，书的语言特征跟画的语言特征有密切的关联性，叫作“以书入画”，现在也有艺术家说是“以画入书”。但是，“以诗入画”是语言上的关联性还是内容上的关联性呢？我认为“以诗入画”主要是内容上的关联性，主要体现在我国文艺理论中的审美境界层面，即意境和境界上的关联性，这其中有很多话题可深入展开。诗和画在表达人欢喜、爱慕、悲哀、寂寞的感情，以及在感情中所达到的意境和思想境界上，有密切的关联性。相比而言，书法只与其中的一部分有关系，比如评论王羲之的字“龙跳天门、虎卧凤阙”，这就是对书法意境和境界的形容，但这个形容跟诗和画的境界、意境又很不一样，其中也有关联，只是比较抽象，王羲之没有画出龙跳天门，也没有画出虎卧在什么地方。所以，我认为我们要仔细分辨不同艺术门类、不同研究对象之间的相关性及它们的区分和界限，这也是学界目前应该做的事。实际上，事物和事物之间的关联经常是三维的、立体的网络状，把这其中的相互关系理清楚是非常重要的。
西方的哲学、美学、文艺理论非常丰富，传入中国一百多年以来，对我们的文艺影响巨大。我认为这影响绝不是负面的，而是正面的，否则我们不知道其他的文化脉搏、其他地域的文明为人类文明作出了什么贡献。如果我们不了解世界性大范围的发展和历史，我们就不知道我们中华民族的文明成果处于什么位置。在引入、翻译、诠释做到一定程度的时候，我们确实应该回过头来多看看自己的文化传统，有哪些东西是可以再拿出来重新加以研究的，不能像20世纪初期那样用比较激进的、简单的方式把传统一棍子打死。在这点上，我觉得现在的时机较好，国家非常重视传统文化的研究、继承和弘扬，给我们提供了一个非常好的大环境。但这件事情要做好，不能关起门来自说白话，要响应中央的号召，做好中国传统文化研究这项意义重大的工作，同时要把对我国传统文化的研究放在国际化的平台上、国际化的背景中展开，这样才知道我们自己所处的位置。刘勰在《文心雕龙·知音》中说：“圆照之象，务先博观。”同样的道理，如果我们不知道世界上有白种人、黑种人，就会偏执一隅，以为全世界都是黄种人，而只有了解到世界上的其他人种，才会知道原来我们只是其中的一种。这样的自我了解和自我設定既不是否定自己的优越性，也不是把自己看得一无是处，而是助于我们更全面、整体、客观地看待、分析、解决问题。
20世纪80年代中期，我曾在也是由中国艺术研究院召开的一场学术研讨会上，提出以中国传统和西方现代为两端的中国艺术的一个整体格局的构想，当时我所着眼的是中国艺术之后几十年的发展走向。在这样一个可以预测的历史时段中，我认为我们文艺界的一个基本格局应该是枣核形的一个形态，一个尖端是对中国传统的深入研究，另一个尖端是对现代西方的深入研究，中间是一个交融互动的混融区域，这个区域很大，但是两端比较小。所以，我提议要加强两端的深入研究，只有这样，中间的混融区域才能够蓬勃发展，才会混融出各种各样有意义的成果，如果两端研究做不好，中间的混融成果一定是浅薄的。如今距当时的那场学术研讨会，已四十年过去了，回头再看，我依然认为这两端研究是一个根本问题，也是我国文艺界最需要研究的重要课题。
现在有一个非常好的优势环境，信息的获得前所未有的便利，便利的程度是我们在几十年前根本无法想象的。环境是新的，任务是新的，但是我们要做好，终归要从脚下做起。
艺术理论毕业论文范文模板(二)：播音主持艺术理论与教学研究论文
摘要：本文分析播音主持艺术理论的基本要素及其发展现状、播音主持教学过程中出现的问题及解决策略，对目前播音主持艺术理论与教学进行了探究。
关键词：播音主持；艺术论；教学研究；创新
一、传媒视角下播音主持艺术理论的基本要素
电视是现代传递信息非常重要的方式之一，电视传媒在开展的过程中，如果想要获得更高的认可程度和观众的喜爱程度，就应该对播音主持人艺术形象和主持风格进行管理。为了获得更多的观众，播音主持需要保持自己良好的形象和气质。当然，播音主持人的艺术形象应该和主持的节目风格具有非常重要的联系，只有注重整体风格的协调统一，才能让播音主持栏目在未来的发展过程中获得更多的机遇。
同时，播音主持人自身的素质和人格魅力也是非常必要的。播音主持与其他传播媒介相比是一种有声的艺术，所以播音主持的语言技巧对艺术内涵来说也是非常重要的，良好的艺术形象和适当的语言技巧有利于播音主持模式整体的突出和统一。
二、播音主持艺术理论的发展现状及创新
任何一个时代在发展的过程中都具有独特的艺术传播方式。如今人们对信息的渴求程度逐渐加深，播音主持行业为了适应人们的需求也在不断地发展着，人们对播音主持工作行业的重视程度也在不断提高。然而在近几年的发展过程中，媒体的类型更加丰富，人们接收新闻和信息的方式也在不断扩展，这种现象对于播音主持行业也有着非常巨大的影响。
在新时代的发展现状之下，广播媒体行业受到其他媒体方式的强烈冲击，在传承传统播音主持艺术中精华的部分之外，--也需要对传统播音主持艺术的方式进行创新，只有这样才能在发展过程中谋求有利的条件。
首先应该对传统的播音主持观念进行革新。很多人在业余生活中想要获取更多的媒体消息和新闻，大多数的观众更愿意选择一些视觉冲击力更强的媒体方式。这就需要播音主持专业的学习人员不断地增强自身的素质，学习新媒体下播音的理念。以一个更加全新的形式给观众带来享受。在发展的过程中，也应该对高校的播音主持专业人才进行着重培养，让其认识到创新对这一行业来说的重要性。
播音主持的专业技巧和素质对+播音主持人來说是非常重要的，在日常训练和学习的过程中需要注重积累，单纯地对语言进行培养是无法达到当今社会需求的，需要对播音主持的播放风格和节奏进行更加全面的把控，只有这样才能够给观众带来更加全新的体验。
三、播音主持教学中存在的问题及解决策略
播音主持在广播电台行业和电视台中都有着不可或缺的作用，播音主持在如今的发展过程中已经成为了一门独立的学科，各大高校也在着重培养播音主持方面的人才，这个学科在近几年的发展过程中已经获得了大量的经验和成果。然而面临其他媒体种类对播音主持专业的冲击，传统的播音主持教学方法已经显露出越来越多的不足之处。首先播音主持专业与其他教学专业相比存在着一定的独特性，由于这个专业在实践的过程中，对于专业的技能有着非常高的要求，所以在传统的教学方案中，应该针对教学的计划和教师的创造性思想进行更加全面的开发。对实际教学过程中出现的问题，我们应该制定更具有针对性的方案，可以看出如果是单纯的参考普通院校的教学模式是无法达到播音与主持艺术专业的要求的。应该根据目前市场现状的分析和我国经济社会对播音主持专业发展的需求及就业现状等几个方面更加明确地确定播音主持专业的教学目的和主要内容。
播音主持专业在开展教学的过程中，需要进行有声的语言进行训练。每一个学生对语言的个体理解和感悟都是不同的，所以就需要课程在开展的过程中更加注重老师与学生之间的互动，同时高校的教师应该对学生整体学习情况和学习的进度进行全面的把控。
关键词：播音，主持，发展
一、、播音主持艺术发展的趋向
研究播音主持艺术发展的趋向，既要紧紧抓住其基本矛盾运动规律，和由此产生出的基本特征，又要全方面、多角度来表明其表现形态。硕士论文，播音。
1、“传与受”始终贯穿播音主持艺术生存和发展的规律。“传与受”是播音主持艺术创作的基本矛盾。抓住这一矛盾运动规律，就抓住播音主持生存和发展的规律。“传与受”随着人类发展而产生，发展而发展。现代社会，它在媒体安家。它用播音主持艺术创造解释自己，但它不会因为媒体的更迭而消亡，也不因为媒体、主持字面名称的消化而消失，今天叫播音员、主持人，明天叫传媒人、传达者，这些称谓都无关紧要。无论是广播、窄播，还是交互式传播，传的主动性和地位并没有改变，“传与受”这一矛盾的基本性质并没有改变。
2、“播音员”“主持人”界限缩小，趋于融合。硕士论文，播音。这是因为上边所论述的播音主持艺术创作的基本矛盾运动所致。“播音员”“主持人”的称谓都只是一个过程，其本质和最终结果都是“传播者”、“传播主体”或“创作者”。从未来发展来看，播音员和主持人所从事的创作活动越来越趋于一致。在播音中要编排、要交流、要主持，在主持时要传达、要报告、要播出。事业的发展，由因人设岗、因人论岗变为以岗定人、因事论人。关键不在于你叫播音员还是主持人，关键是看你从事的是否是播音主持艺术创作活动。未来的人才培养规格要求一专多能，由单一型变为复合型，“播音员”“主持人”实际的融合会在本世纪变为现实。
3、播音员、主持人部分脱离媒体，出现“制播分离”或部分“制播分离”现象。由于媒体增多、竞争的激烈、产业化的管理、市场化的运作，也由于传播的集团化、节目中心制，使得一些非新闻类播音员、主持人如娱乐、综艺节目、少儿、专题节目、体育、科技等的主持人首先脱离某个媒体，伴随节目独立走向市场，以便服务于更多的媒体。硕士论文，播音。新闻节目的时效性、政治性决定了在未来的时间里，新闻播音员和新闻节目主持人仍然会就职于某个媒体。
4、播音员、主持人职业化程度加强。硕士论文，播音。越是传播技术的现代化，越是要求规范化；越是管理的产业化，越是要求规范化；越是运作的市场化，越是要求规范化。规范化，决定了播音员、主持人的职业化。规范化程度越高，其职业化要求也就越高。只有职业化的高水平，才能在未来的现代化、产业化、市场化中具有适应力、竞争力和生命力。其规范性的要求是多方面的。它包括作为广播电视等媒体的新闻工作者所应具有的基本素质，职业道德、纪律、语言的规范（按照国家等级标准要求上岗，未来人机对话、人机互动、人机并用，信息化社会，科技含量高的广电等传媒会率先使用，到时，语言不规范难以工作），还包括评估体系标准的规范等等。
5、播音主持艺术创作的属性呈多质性，播音主持艺术学科的知识构成呈复合型。其创作既有再造性，也有创造性，是再造和创造的统一。硕士论文，播音。从对其符号系统重新构建来看是创造，从对前一次创作过程创造后所形成的创作素材来看是再造。这创造和再造，有时交互进行，有时同时开展。由于其技术含量增多，其知识结构表现为以新闻、语言、艺术、技术为主要版块的集成，是各知识结构群的有机统一。
9、创作主体知识结构加大，技术含量增多，能力增强。创作主体具有多种功能，以播为主，采访编辑兼做；以节目为单元，广播电视兼播，对创作主体能力方面的要求更多。上述各方面情况的发展，条件的变化，使得创作主体要具有政治辨别力、敏锐观察力、现场反应力、转换应变力、快速记忆力、信息采集力、语言表达力、艺术审美力、技术操作力、策划创新力、节目制作力、市场竞争力、媒体适应力、心理承受力、整体驾驭力和综合调节力，这样才能把握播音主持艺术创作的基本矛盾运动。在上述新的变化中，创作主体的创作主导地位没有变，依然是播音主持艺术创作矛盾运动的主要方面。创作主体作为党的宣传员、新闻工作者的身份没有变。创作主体运用规范化语言及副语言进行传播的手段没有变。尽管有数字机器参与，那只不过是语言的帮手、辅助而已，不能代替创作主体自身语言的表达。播音主持工作的性质没有变，播音主持的创造性在新的条件、新的形势下将更充分地显示和发挥出来。硕士论文，播音。
10、播音主持创作依据节目稿件、音乐、画面、音响等要素，都在发生着不同层次的变化。节目的中心地位日益显现，人们的节目意识日益增强。部分节目脱离媒体而走向传媒市场；稿件形式的多样化，稿件体现形式的立体化，稿件有形和无形的弹性化；音乐、音响的电脑化、仿真化；画面图像的多维化、立体化等等，但是各种创作素材的创作依据地位没有变。
二、如何面对未来
在21世纪的初期，我们已经看到了未来播音的样态特征，如前面所概括的：“变与不变的统一”。那些“变的因素”，给我们提出了挑战，同时又给我们提供了机遇和新的领域；那些“不变的因素”，为我们积累了经验，同时也给我们提出了在新形势下如何运用这些经验的新的挑战。可见，面向未来，迎面而来的挑战是多方面的。我们只有勇敢地迎接挑战，在不断地解决新的课题中发展和前进。
在播音主持艺术创作实践中，创作主体是矛盾的主要方面，这里提出挑战主要是针对创作主体而言。迎接挑战，就是要求创作主体能够做到适应、优化和统一，即主动适应外部条件的变化，优化内部要素的构成，使“变”与“不变”的因素在播音创作中有机地统一起来，使播音主持艺术创作在新的天地里获得更大的发展。
在时代的科技、经济、政治、文化促进传媒的发展和变革中，播音主持艺术创作主体应进一步提高自身的政治文化素质，不断更新观念，扩充现代知识结构，增强掌握和运用现代传媒手段和工具的能力，提高语言功力和语言表达水平。因为越是与机器结合，越要求语言的准确规范，提高运用变化了的创作素材进行播音主持艺术创作的能力，进一步树立为受众服务意识，满足受众更
高的信息需求和审美追求。科技的发展、传媒的进步，已经把广播和电视、中央台和地方台的播音员都推到了一个平台上，形成了平等竞争的状态，这对广大播音主持艺术创作者是一个很好的机遇，一大批真具水平的播音员和主持人必将应运而生。他们以节目为单元，以播音为主业，做到既能播音又能主持，既能干广播播音又能干电视播音，既能采访又能编辑，既能创意策划又能制作节目，成为高素质的播音主持艺术工作的创造者。
在播音主持艺术理论的研究方面，要坚持正确导向，拓宽研究领域，紧密结合实践，服务传媒一线，总结历史经验，关注国际传媒，仅仅抓住规律，加强预测研究，组建研究梯队，活跃学术空气，开辟传媒市场，形成良性循环。
在播音主持艺术教育方面，要更新观念，加大改革力度，根据传媒一线对未来人才的需求，拓宽人才培养口径，提高人才培养规格，更新人才培养方法，注重学员素质教育，因材施教、分类指导，做到发挥特色与拓宽口径、强化基础的有机统一，培养更多更好的具有较高素质和创新能力的一专多能的播音主持合格人才。
在未来发展的世界中，在不断变化的条件下，受众始终需求有声语言的传播，播音主持艺术创作的基本矛盾仍然存在，并不断以新的更加多样的形态呈现出来。播音主持艺术创作主体通过自身素质的提高、创作要素的优化、“变”与“不变”的有机统一，必将使播音主持艺术创作进入更广阔的天地。
一、报名
(一)报名方式：
四川电影电视学院招生办官方微信报名
切记!缴费确认，方可视为报名成功。
请用手机微信程序扫描下方二维码添加关注或搜索公众号名称“四川电影电视学院招生办”添加关注，点击下方菜单“校考报名”即可进入报名系统。
(二)报名时间：
【方式一】系统报名：1月1日至2月27日中午12:00
打印准考证时间：2月28日-3月1日
【方式二】现场报名和打印准考证：2月28日-3月2日
报名地点：金牛校区贡院大厅
二、考试
考试地点：四川电影电视学院金牛校区
考试时间：3月2日-3月3日8:30—17:30
四川电影电视学院2019年金牛校区校考面试考试时间安排
(一)播音与主持艺术、表演、表演(配音方向)、表演(导表方向)、表演(舞台剧方向)、表演(时尚演艺方向)、舞蹈表演、舞蹈表演(体育舞蹈方向)、音乐表演、数字媒体艺术、数字媒体艺术(游戏竞技方向)、影视摄影与制作、戏剧影视导演、戏剧影视导演(新媒体编导方向)、戏剧影视文学、广播电视编导
面试时间：
3月2日 08:30-17:00 3月3日 08:30-16:00
分号段进行 (当天规定时间号段内考生可随到随考，如需跨天更改考试时间请提前到考点考务办公室 金牛校区贡院210会议室 凭相关证明签字协调)
(二)注意事项
1.面试和笔试考试时间冲突，请考生优先考笔试。
2.面试和面试考试时间冲突，请考生在考试当天结束时间段内，自行调整。
四川电影电视学院2019年金牛校区校考笔试考试时间安排
3月2日
08:30-10:00 戏剧影视导演
10:30-12:00 影视摄影与制作
12:30-13:30 音乐表演(基本乐理)
12:30-14:00 广播电视编导
14:30-16:00 戏剧影视文学
16:30-18:00 数字媒体艺术
18:30-19:30 数字媒体艺术(游戏竞技方向)
3月3日??(机动场笔试，因考试时间冲突错过3月2日笔试考试的同学，可以自行选择在3月3日相应考试时间段内参加笔试补考，同一科目只允许考一次，多次考试，成绩取最低分)??
08:30-10:00 戏剧影视导演
10:30-12:00 影视摄影与制作
12:30-13:30 音乐表演(基本乐理)
12:30-14:00 广播电视编导
14:30-16:00 戏剧影视文学
16:30-18:00 数字媒体艺术
18:30-19:30 数字媒体艺术(游戏竞技方向)
院校考务办公室 ：金牛校区贡院210会议室
三. 本校校考省份与专业：
四. 金牛校区校考专业介绍
(一)播音与主持艺术(含广播电视新闻播音与节目主持、出镜记者、中英文双语播音主持、全媒体主持、购物节目主持、社教节目主持、综艺节目主持、少儿节目主持)【本科】
培养目标
本专业培养学生掌握语言学、新闻学、播音学、主持人学、传播学等学科的基本理论知识。具有熟练掌握语言表达技能、广播电视播音与节目主持的基本技能;掌握广播电视节目策划、编辑、后期制作等技能的德、智、体、美全面发展的高级专业影视人才。
开设课程
语言学概论、普通话语音、语言基础辅导、广播电视概论、主持人语言艺术、形体、表演、礼仪、主持人思维训练、新媒体主播实训、新媒体技术传播、新闻学概论、文艺作品演播、播音发声学、播音创作基础、主持人学、影视艺术、电视一体化制作、主持人采编播训练、出镜记者现场报道、编导基础、公共关系学、市场营销、电视栏目策划、播音与主持实践、电视节目播音主持、广播节目播音主持、播音学概论、语言传播艺术、非线性编辑、非节目主持艺术、实用口才艺术、播音主持心理学、语言传播艺术、英语视听说、英语语音与发音理论、英美文学、旅游英语、中外新闻理论与业务、英文报刊阅读、西方文化等。
就业方向
学生毕业后可到广播电视媒体、新媒体、平面媒体、教育行业、广告行业、婚庆行业、企事业宣传部门等从事播音、主持、出镜记者、编辑、专业教师、婚庆主持、会议主持、商务主持、婚礼督导师、宣传、公关、文秘、培训师等工作。国内外各大航空公司、地方航空公司、民营航空公司、外航服务公司，空中乘务员、空中安全员等。
(二)表演(含戏剧表演、影视表演、戏剧教育、音乐剧方向)【本科】
培养目标
本专业主要培养歌舞演艺全面发展，具有较高的艺术与文化修养，具备从事培养话剧演员、影视演员及传媒业工作的实践性应用型的复合型高素质艺术人才。
开设课程
表演基础训练，观察生活小品创作，表演基本技能，表演创作技巧，多幕剧排演，剧目舞台实践，发声基础，视唱练耳，语音基础，语言技巧基础，人物语言造型，艺术语言技巧，形体基训，形体造型，服装与化妆，戏剧表演概论，戏剧史，表演大师作品分析，美学原理，音乐赏析，解读电影。
就业方向
学生毕业后可到电影公司、电视传媒行业、戏剧、高等艺术院校、艺术设计、文化传播公司从事影视演员、戏剧演员、导演、影视制作人、节目策划、企业形象宣传、会展策划、形象包装顾问、艺术教师、培训师、节目主持人、出镜记者、文艺编辑、戏剧文学创作等工作。
(三)表演(时尚演艺方向)【本科】
培养目标
表演专业的时尚演艺方向致力于培养能适应国内、外时尚行业需要的，具有较高专业知识和较高综合素养，从事服装表演、广告演绎、时尚活动策划、模特艺术教学及时尚行业相关职位的高素质专业人才。
开设课程
表演技巧、形体基础、形体造型、表演基础、服装表演概论、服装表演编导、镜前表演及实践、音乐编辑、摄影基础、艺术概论、西方美术史、服装设计基础、服装工艺基础、服装与服饰搭配、化妆技巧、现代社交礼仪、广告策划、文化经纪管理、公共关系、非线性编辑等。
就业方向
毕业后可就职于模特经纪公司、时尚演艺公司、广告公司、传媒公司、公关公司、艺术培训学校、服装公司、企事业单位的活动策划部门等单位，从事服装模特、平面模特、时尚编导、模特管理、艺人经纪、活动方案策划、艺术培训指导教师、服装管理、宣传干事等工作。
(四)表演(导表方向)【本科】
培养目标
本专业主要培养符合社会广泛需求的戏剧与影视作品创作人才。具备剧目、节目导演能力，能参与指导演员表演，能从事剧团、影视剧组、电视台、群众文化团体等机构的导演、表演工作，将艺术理论与实践技巧相结合的高素质技能型人才。
开设课程
本课程主要遵循戏剧导演、表演教学方法，重在培养兼具导演思维与表演创作能力的专业人才，核心课程有：艺术概论、戏剧史、表演基础理论、戏剧概论、表演大师作品分析、美学原理、解读电影、导演基础、图片摄影、非编技术基础、表演基础训练、剧目舞台实践、观察生活小品创作、多幕剧排演、形体造型、服装与化妆、音乐赏析。
就业方向
学生毕业后可到电影公司、电视传媒行业、网络新媒体公司、高等艺术院校、戏剧专业团体、文化传播公司从事影视剧导演、纪录片、专题片、舞台文艺节目编排、会展策划、广告拍摄、综艺作品、自媒体视频等编导、制作、营销工作。
(五)表演(配音方向)【本科】
培养目标
本专业培养学生掌握语言学、文艺作品演播、影视配音、新闻学、播音学、主持人学等学科的基本理论知识。具有熟练掌握语言表达技能、文艺作品演播技能、影视配音技能、广告配音技能、广播电视播音与节目主持的基本技能;掌握广播电视节目策划、编辑、后期制作等技能的德、智、体、美全面发展的高级专业影视人才。
开设课程
语言学概论、普通话语音、语言基础辅导、广播电视概论、主持人语言艺术、形体、表演、礼仪、主持人思维训练、新媒体主播实训、新媒体技术传播、新闻学概论、文艺作品演播、播音发声学、播音创作基础、主持人学、影视艺术、电视一体化制作、主持人采编播训练、出镜记者现场报道、编导基础、公共关系学、市场营销、电视栏目策划、播音与主持实践、电视节目播音主持、广播节目播音主持、播音学概论、语言传播艺术、非线性编辑、非节目主持艺术、实用口才艺术、播音主持心理学、语言传播艺术等。
就业方向
学生毕业后可到广播电视媒体、新媒体、平面媒体、教育行业、广告行业、婚庆行业、企事业宣传部门等从事配音、播音、主持、出镜记者、编辑、专业教师、婚庆主持、会议主持、商务主持、婚礼督导师、宣传、公关、文秘、培训师等工作。国内外各大航空公司、地方航空公司、民营航空公司、外航服务公司，空中乘务员等。
(六)表演(舞台剧方向)【本科】
培养目标
本专业主要培养熟练掌握歌唱、舞蹈、舞台剧表演等技能，有较高音乐舞蹈表演素质，具备展示歌舞表演能力，能够从事歌舞团、文工团、群众艺术馆、少年宫等专业团体演艺工作，音乐舞蹈专业培训机构教学工作等岗位的高素质技能型人才。
开设课程
舞台剧表演、音乐理论基础、中国古典舞身韵、中国古典舞基本功、中国民族民间舞、舞蹈编导、芭蕾基训、体育舞蹈、现代流行舞、艺术概论、形体修塑、音乐美学、表演基础训练、化妆技巧、音乐赏析、音乐编辑。
就业方向
可到各级广播电台、歌舞团、文工团、高等艺术院校、青少年文化宫、各企业单位、文化传播有限公司、大型演出单位、广告公司、晚会策划、节目编创、文艺编辑、音乐舞蹈专业培训机构等从事演艺、管理、教学等工作。
(七)戏剧影视导演【本科】
培养方向
戏剧影视导演是依托川影应用型人才培养经验，契合社会对影视创作人才的广泛需求而开设的艺术类专业，以导演、编剧、摄影、剪辑、后期制作等岗位作为培养方向，将艺术与技术相结合，将创新思维与实践能力糅合发展，目的在于让学生成为深厚的文化艺术修养与精湛的技术操作能力并重的应用型人才。
课程设置
本专业的核心培养理念是遵循经典电影教学方法，同时给予学生充足的创作空间，守护每个孩子的个性和对电影的热情。低年级夯实基础，高年级引导实践，培养兼具创新思维与创作能力的艺术人才。戏剧影视导演专业核心课程如下：
专业基础课：导演基础、写作基础、摄影基础、非编技术基础
专业理论课：艺术概论、视听语言、影视美学与评论、大师研究
进阶专业课：导演创作、导演表演、电影剧本创作、镜头设计
专业实践课：纪录片创作、剧情片创作、影视广告制作、商业摄影
此外，导演系人才培养十分重视通识教育，邀请各界专家学者来我系授课，在课堂上即可开拓学生视野。导演谢飞、王冀邢、田壮壮、贾樟柯，学院领导罗共和、黄元文、罗映光、王潞明、罗思，学者查有梁、翁如、姜鲁、敖昌群，北京电影学院教授张会军、穆徳远等均曾担任我系通识教育课程主讲教授。
就业方向
本专业毕业生可在全国各影视集团公司、互联网公司、广告公司、出版公司和视觉文化传媒公司，胜任导演、编剧、演员、摄影、后期、策划等工作，为公共媒体平台提供纪录片、微电影、广告片、宣传片等作品，能应对社会各界对优质短视频的大量需求。
我们的毕业生将在全媒体行业、政府、企事业单位宣传部门找到适合自己的工作岗位。部分优秀学生在校期间已能熟练掌握影视制作流程，经学校推荐在剧组完成实习工作。
(八)广播电视编导(剧情片与新媒体方向、纪录片与新媒体方向、综艺节目编导方向)【本科】
培养目标
四川电影电视学院广播电视编导专业是学院重点学科之一，重点培养具备广播电视、新媒体节目策划、创作、制作、营销等方面的专业人才。培养学生具备较高的理论修养和艺术鉴赏能力、良好的广播电视编导素质，以及广播电视、新媒体视频作品的创作、制作能力，善于分析国内外广电、互联网、新媒体产业的发展趋势，具备现代影视的创新思维和策划能力，以及现代管理、经营和法律的基础知识。
主要课程:
剧情片与新媒体方向:
广播电视新闻学、艺术与美学概论、数字摄影与摄像、影视导演基础、广告 MV 创作、影视声音艺术、影视剪辑艺术、非线性编辑、影视照明艺术、影视美术、新媒体概论及营销等。
纪录片与新媒体方向:
广播电视新闻学、影视导演基础、数字摄影与摄像、纪录片策划、纪录片创作、影视声音艺术、影视剪辑艺术、非线性编辑、新媒体概论及营销等。
综艺节目编导方向:
广播电视新闻学、艺术与美学概论、影视导演基础、数字摄影与摄像、剧场导播、剧场照明、影视声音艺术、综艺真人秀节目策划与制作、文艺节目策划与制作、非线性编辑、影视剪辑艺术、影视后期包装、广告 mv 创作、新媒体概论及营销等。
就业方向:
主要面对全国文化部门、影视系统和各类新媒体、融媒体单位，从事影视节目(包括影视剧、纪录片、专题片、文艺节目、网络大电影、网剧、剧情短视频、自媒体视频、综艺真人秀及各类新媒体影视作品)策划、创意、编导、撰稿、制作、营销、管理等方向的工作。
(九)戏剧影视文学【本科】
培养目标
作为按照学院应用型教学思路打造的特色专业，戏剧影视文学系着重培养具备创新写作思维，以及从事影视剧，戏剧，新媒体行业的高素质全方位的人才。不仅要求学生掌握戏剧、影视编剧的基本文学写作能力，文案写作能力，同时注重按照学生的兴趣和特长，拓展网络大电影剧本创作、电视节目策划、文学创作和策划、新媒体类全能编辑和营销、摄影和后期制作等全方位人才的培养。
开设课程
除中外戏剧史、中外电影史、视听语言、基础写作、中外经典剧作导读、戏剧写作、公文写作、影视剧作、影视(戏剧)导演基础、摄影基础和影视剪辑等基础课程外，本系重点设置的课程为影视创作实践、戏剧创作实践和新媒体(网络)文学创作。
就业方向
学生毕业后可在影视专门机构、中央、省市县级电视台、行政机关、大型企业公司、新媒体公司、高等院校从事编剧、新媒体编辑、媒体营销、策划、文秘、教师等工作。鼓励自主创业，成为独立编剧、作家、导演和戏剧影视节目的制作人等。
(十)数字媒体艺术(含数媒影视、动漫游戏)【本科】
培养目标
针对当前媒体深度融合发展和视听产业发展的潮流趋势，紧扣国内外市场的发展趋势和人才需求态势，围绕国家层面的政策战略、传统媒体和新媒体产业发展态势和方向、内容制造在媒体融合市场下的生存与发展空间、媒体融合向深层次推进的人力需求、新技术新手段、新渠道拓展出的产业新领域等多方面多层次的产业生态环境，本专业培养适应数媒影视、动漫游戏、游戏竞技等新媒体环境下全产业线行业的人力需求，在德、智、体、美等各层面全面发展的、具有专业理论知识和职业技能、具有较强动手能力的，能从事电影、电视、网络、新媒体等全媒体工作的行业人才，他们在二维、三维动画制作、活动执行、游戏及各类影片包装等项目的策划与制作、动画创意设计、计算机仿真与艺术设计、影视剪辑与合成、影视特效、多媒体制作、动态艺术网页制作等工作的，具有良好职业道德和敬业精神的高级应用型全媒体产业人才。
开设课程
1.数媒影视方向：数字摄像技术、新媒体应用、数字电影特技原理、数字影像创作、新媒体直播原理、动态图形设计、新媒体文案策划与写作、电影特技概论、数字影视剪辑艺术与实践、数字合成技术、影视节目包装和特效、纪录片创作、网络视频设计和制作等课程
2.动漫游戏方向：CG艺术创作、PS图形处理、影视动画制作基础、动画雕塑、MG动画短片创作、数码插画、游戏概论，游戏概念设计课，网页设计与网页脚本程序、移动互联网应用、用户体验分析及互动设计、新媒体产品设计与项目管理等课程。
就业方向
1.数媒影视：学生毕业生后可就职于各级电视台、影视制作机构、网络平台、工商企事业单位和各级政府部门，从事视频制作、影视包装设计、作品宣传推广和发行项目策划、
2.动漫游戏：动画制作、平面设计、网页设计、多媒体制作等与电脑多媒体有关的各类策划设计工作、游戏开发营运机构、网络平台、短视频创作公司、移动端应用的开发平台、动漫文创营运公司、视听产业的IP营运及周边衍生品开发平台。
(十一)数字媒体艺术-游戏竞技方向【本科】
培养目标
游戏竞技产业是一个真正意义上的媒体融合发展的全媒体产业，是赛事竞技、文创产业、游戏动漫、数煤视听相互渗透、全面融合的全媒体经济产业，也是国家现在大力发展的区域经济的重要角色，游戏竞技产业将成为今后区域经济发展的重大组成部分。赶在游戏竞技产业经济腾飞之前做好人才储备，为社会经济的发展输送游戏竞技专业人才，是该专业的人才培养战略目标。该专业将致力于培养德、智、体、美全面发展，智能、体能、技能俱佳的高素质电竞运动人才和游戏竞技产业服务的从业人才。该专业给致力于电子竞技运动的同学创造培养过硬专业技能训练环境，有可能成为台前的运动员明星;亦给致力于热爱游戏竞技产业服务的同学搭建教育和实训的产业平台，使得他们成为掌握游戏竞技经济产业上各环节的产业从业人员，成为具备创作专业知识、管理实操能力和赛事执行能力的产业经济的精英人物。
开设课程
电竞文化史、电子竞技运动心理学、电子竞技运动竞赛分析、电子竞技运动训练学、电子竞技竞赛管理学、电子竞技市场管理学、电子竞技主持与解说、艺人经纪、赛事转播、电竞游戏交互设计、多媒体UI创意、互动艺术创新思维、用户体验分析及互动设计等课程。
就业方向
数据分析师、赛事策划、赛事推广、电竞主持、电竞主播、电竞解说、赛事转播制作、节目编导、俱乐部经理、俱乐部领队、电竞游戏市场运营、电竞经纪人、产业分析师、顾问。
(十二)影视摄影与制作(含全媒体影像制作、影视摄影与后期特效)【本科】
培养目标
依据当今影视产业发展及社会各行业对媒体影像人才需求特点，本专业主要培养学生掌握扎实的影视摄影艺术与技术基础理论知识，经严格的影视摄影创作技能与技巧的实践训练，达到全面的影视制作综合能力，同时掌握先进技术和创新思维、能适应跨媒介影像制作的人才。
开设课程
影视制作基础、数字后期制作技术、视听语言、大画幅摄影、中外电影史、故事创意与剧本策划、影视照明技术与艺术、影视剪辑技巧、影视摄影技术、数字调色、视觉传播、商业摄影创作、纪录片创作、媒体影像创作、故事片创作等。
就业方向
学生毕业后可在一线影视剧组担任摄影师、照明师，在全媒体制作行业从事剪辑、调色、后期制作等工作，或可独立创业和成立工作室从事导演、广告拍摄、纪录片创作、商业影像拍摄等工作。
(十三)舞蹈表演(含舞蹈表演、舞蹈编导方向)【本科】
培养目标
本专业培养适应我国社会发展需要，具有较高的政治水平和艺术修养，掌握舞蹈专业所需要的技术、技能、技巧，具备现代审美意识，有专业舞蹈表演、编导和舞蹈教育、时装摄影技能，服装设计、教学、研究、艺术、管理和商业等领域所需的综合素质能力的复合型人才。
开设课程
中国古典舞、中国民族民间舞、剧目排练、舞蹈技术技巧、舞蹈编导、中国舞身韵、西方现代舞、芭蕾基本功、拉丁舞、摩登舞、现代流行舞、舞蹈教学法、舞蹈作品赏析、中外舞蹈史、艺术概论、形体修塑、形体素质训练音乐美学、音乐基础理论、化妆基础、文艺作品演播、摄影摄像、文艺晚会策划、非节目主持艺术、舞蹈设备监控、灯光舞美设计、中外服装史、服饰搭配技巧、服饰心理学、服饰美学、服装表演、服装设计基础理论等。
就业方向
学生毕业后，可就职于广告传媒公司、大型演出单位、对外公共宣传、对外公共联络、广告公司、传媒公司，专业文艺团舞蹈表演、编导，企事业单位宣传干部，歌舞组合表演、服装、表演系统、形象艺术工作室、文艺演出团体的服装模特、平面模特、模特培训师、担任形体教练、模特学校专业教师、服装设计师、中小学及幼儿舞蹈教师、中外大型企业公关和礼仪等。
(十四)舞蹈表演(体育舞蹈方向)【本科】
培养目标
掌握系统的体育舞蹈基本理论知识和专业技能;且具备较强的专业竞技水平(专业或职业选手)和实践能力(包括体育舞蹈表演、教学、训练、赛事组织、舞蹈编排等方面);
开设课程
专业课程：拉丁舞、摩登舞
辅助课程：芭蕾基训、现代舞、爵士舞、民族民间舞、剧目排练等
文化类课程：舞蹈概论、中外舞蹈史以及各公共必修文化课
就业方向
可就职于企事业单位宣传干部，各中小学及幼儿园舞蹈教师、舞蹈研究所研究员、培训机构舞蹈教师、专业舞蹈团体、广告传媒公司、大型演出单位、职业竞技选手、舞蹈表演编导。
(十五)音乐表演(含声乐方向、钢琴表演方向)【本科】
培养目标
本专业培养德、智、体、美全面发展的、能掌握系统的音乐基本知识、声乐基本理论、钢琴基本理论、声乐专业及钢琴专业表演技能、钢琴伴奏和自弹自唱的能力，具有扎实的声乐演唱及钢琴演奏能力、舞台表演能力、声乐教学、钢琴教学、舞蹈编排及表演等方面的才能。声乐、钢琴方向学生都能够运用现代信息技术及音乐软件进行数字音乐(记谱、音频、视频、配器)制作等一专多能的应用型高级人才。
主要开设课程
声乐演唱、钢琴基础、声乐小组课、钢琴小组课、视唱练耳、基本乐理、钢琴即兴伴奏、合唱指挥、中国音乐史、西方音乐史、和声与曲式分析、歌曲作法、声乐舞台表演、声乐伴奏、钢琴伴奏、歌唱语言训练与表达、电脑音乐与制作、形体、舞蹈基础与编排、表演等。
就业方向
适应全媒体时代，能胜任艺术院校、音乐舞蹈培训中心、电视台、电台音乐编辑、专业文艺馆站、音乐舞蹈专业表演场馆、演艺中心及相关艺术部门、专业机构等，从事教学及研究工作的一专多能的应用型高级人才。
五. 艺术专业考试科目及计分标准
1、播音与主持艺术专业(本科)
初试科目：自备稿件、才艺展示(自备)，共2门。
成绩分为合格与不合格。
复试科目：指定新闻稿件播读、命题即兴主持、电视形象考查，共3门。
各科成绩满分为100分，专业成绩总和满分为300分。
2、表演专业(本科)
初试科目：朗诵(自备)、形体展示(自备)、声乐(自备)，共3门。成绩分为合格与不合格。
复试科目：上镜、自备朗诵(不得与初试稿件重复)、命题表演，共3门。各科成绩满分为100分，专业成绩总和满分为300分。
3、表演(时尚演艺方向)本科
考试科目：
(1)基本条件测试：①语言表达(自我介绍);②自备泳装，基础条件测试(骨骼、身材、皮肤、发质、五官、脸型、手型、腿型、牙齿、仪态);
(2)专业素质测试：①形体测量(身高、体重、三围、肩宽、比例);②步态展示(步态基础、音乐节奏感、平衡及旋转能力;自备时装);③镜头感(镜头前表现力及上镜效果);
(3)艺术素质测试：①声乐类(自备歌曲一首：民族、美声、通俗、原生态唱法不限);②或形体类(舞蹈、武术、体操不限，自由展示);③其它才艺展示，以上三项任选其一即可。
基本条件测试满分100分，专业素质测试满分150分，艺术素质测试满分50分。该专业成绩总和满分为300分
备注：身高要求:男178-193CM 女165-183CM
4、表演(导表方向)(本科)
初试科目：语言表达(自备)、才艺展示(自备)，共2门。
成绩分为合格与不合格。
复试科目：编讲故事(指定题目准备)、命题小品(指定题目)、上镜，共3门。
各科成绩满分为100分，专业成绩总和满分为300分。
5、表演(配音方向)本科
初试科目：自我介绍(包括才艺展示)、自备朗诵作品，共两门。
成绩分为合格与不合格。
复试科目：指定稿件配音、电视节目主持、声音条件考查，共3门。
各科成绩满分为100分，专业成绩总和满分为300分。
6、表演(舞台剧方向)本科
考试科目：①面试(自我介绍，目测外形和语言表达能力);②舞蹈基本功测试(柔韧、弹跳、技巧);③剧目展示(舞种不限，歌舞、民间舞、拉丁舞等，可以融合其它舞种，时间60-90秒，自备舞鞋、舞服、伴奏音乐)。该专业成绩满分300分。
7、戏剧影视导演专业(本科)
面试科目：综合知识问答、导演素质问答。
笔试科目：导演专业写作(共2题)。(考试时间90分钟)
面试成绩满分100分，笔试成绩满分100分，专业成绩总和满分为200分。
8、广播电视编导专业(本科)
面试科目：自我介绍、社会及专业知识问答。
笔试科目：①编写故事或人物小传。(50分)②命题创意写作。(50分)
面试成绩满分100分，笔试成绩满分100分，专业成绩总和满分为200分。
9、戏剧影视文学专业(本科)
面试科目：故事编讲、画面构思、回答考官提问。
笔试科目：命题写作。(考试时间90分钟)
面试成绩满分100分，笔试成绩满分100分，专业成绩总和满分为200分。
10、舞蹈表演专业(本科)
考试科目：①面试(目测外形、语言表达)②基本功测试(柔韧、旋转、弹跳、技巧展示)③艺术表现力(考生根据所报考的专业方向准备,允许考生自选舞鞋与舞服，风格不限，自备CD伴奏带)④即兴表演。共4门。以上各科成绩满分为100分，专业成绩满分总和为400分。
11、舞蹈表演(体育舞蹈方向)(本科)
考试科目：①面试(自我介绍，目测外形和语言表达能力)②基本功测试(柔韧、跳跃、旋转)③剧目展示(拉丁舞或摩登舞，可以融合其它舞种，体育舞蹈部分不得少于60%，时间60-90秒，自备舞鞋、舞服、伴奏音乐)④即兴表演。
以上各科成绩满分为100分，专业成绩满分总和为400分。
12、数字媒体艺术专业(本科)
面试科目：自我介绍，回答考官问题(影视、数字媒体、美术等相关知识);
笔试科目：编写故事、命题作画二选一(命题作画绘画风格不限)(考试时间90分钟)
面试成绩满分100分，笔试成绩满分100分，专业成绩总和满分为200分。
13、数字媒体艺术(游戏竞技方向)本科
面试科目：自我介绍、回答问题(电子竞技、逻辑思维等相关知识)、根据考场提供的背景材料，结合自身经历发表游戏相关感想。
笔试科目：根据视频材料分析创意(考试时间60分钟)
面试成绩满分100分，笔试成绩满分100分，专业成绩总和满分为200分。
14、影视摄影与制作专业(本科)
面试科目：自我介绍、综合素质问答、回答考官提问;
笔试科目：编写故事或命题作画。(考试时间90分钟)
面试成绩满分100分，笔试成绩满分100分，专业成绩总和满分为200分。
15、音乐表演专业(本科)
(1)声乐方向：
①声乐演唱(含民族唱法、美声唱法、通俗唱法)要求：准备两首歌曲，由主考教师指定演唱一首声乐作品，(民族唱法、美声唱法的考生，请自备声乐考试曲目的伴奏歌谱，五线谱和简谱各一份。)(通俗唱法：U盘自备伴奏)该项成绩满分200分;
②视唱、练耳(一升一降以内五线谱、简谱各1条);该项成绩满分60分;
③笔试：基本乐理，该项成绩满分为40分;(考试时间60分钟)
该专业方向成绩综和满分300分。
(2)钢琴表演方向：
①钢琴表演方向要求：练习曲、乐曲各一首;该项成绩满分为200分;
②视唱、练耳(一升一降以内五线谱、简谱各1条);该项成绩满分60分;
③笔试：基本乐理，该项成绩满分为40分;(考试时间60分钟)
该专业方向成绩综和满分为300分。
六. 校考专业录取原则
考生在文化分、专业分均上线基础上，录取分数按照综合成绩从高到低择优录取，综合成绩的换算方式：
①表演、表演(配音方向)、表演(导表方向) 、表演(时尚演艺方向)、表演(舞台剧方向)、音乐表演、舞蹈表演(本科)、舞蹈表演(体育舞蹈方向)专业：
综合成绩=专业折算成绩×90%+文化折算成绩×10%
②播音与主持艺术专业：综合成绩=专业折算成绩×70%+文化折算成绩×30%
③戏剧影视文学、戏剧影视导演、广播电视编导、影视摄影与制作、数字媒体艺术、数字媒体艺术(游戏竞技方向)：综合成绩=专业折算成绩×50%+文化折算成绩×50%
备注：
(Ⅰ)专业折算成绩=专业考试成绩÷专业考试总分×100
(Ⅱ)文化折算成绩=文化考试成绩÷文化考试总分×100
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关键词：新疆 民汉双语 播音主持
随着新疆经济的发展，新疆传媒业也有了跨越式的发展，广播电视节目的内容和形式越来越多样化，听众和观众的数量越来越多。但是，就目前新疆广播电视业发展现状来看，仍然十分缺乏高水平的“民汉”双语播音员、主持人，这将会对新疆广播电视的发展造成不利的影响。
在双语播音主持人才已成为众多媒体竞相追逐的稀缺资源的今天，亟需做好“民汉”双语播音主持人才的培养工作。进入新世纪以来，新疆艺术学院播音主持艺术专业越来越重视双语教学和教学实践，在专业人才培养方面，不断更新观念，注重发展专业的民族特色，大力开展“民汉”双语教学。经过近十年的发展，已经培养出一大批专业基础知识扎实、素质高、能够满足市场需求的新型新闻传媒综合艺术人才。新疆艺术学院播音主持艺术专业大力推进以提高少数民族汉语水平为主要教学目的的双语教学，已成为专业艺术教育改革的一个亮点。
一、新疆“民汉”双语播音与主持艺术的实际应用
当前，关于“民汉”双语播音主持艺术的理论文章和著作尚无专人研究，理论研究滞后，接近于空白，目前仅处于教学实践阶段。以笔者所在的新疆艺术学院为例，从2001年起，播音主持艺术专业开始招收双语播音主持方向的本科生。2006年播音主持艺术专业开设汉语—英语、维吾尔语—汉语“双语播音课程”，民语专业虽然教学实践上具前瞻性，却一直没有走出两种语言简单相加的误区。
1.双语播音主持不仅仅是两种语言的简单相加。“民汉”双语在节目中既能交互使用又能共同存在。两种语言交互使用，在节目进程中必须根据节目内容的需求加以变化，更要根据受众所期待的语言调整具体布局，运用两种语言有主有次、由浅入深、由简入繁、雅俗共赏的进行讲解评述。双语广播电视节目中要有不同的内容，如属于不同国家、不同地区、不同民族的内容，且其受众也会有文化层次的不同，以及认知水平的不同，因此便产生出了不同类型、不同形态的“民汉”双语交互使用的节目。在一档节目中，存在两种语言，用两种语言共同完成节目的传播任务。节目一般由两个人主持，用两种语言准确对话、评述、表达、介绍。因此，如果传播主体只限于使用一种语言，如现场同声翻译或者给主讲人作翻译的情况，都不属于双语教学研究的范围。
2.“民汉”双语能力与双语播音主持两者在艺术创作中不可简单画等号。在“民汉”双语教学实践中，笔者一直思考这样一个问题：是否只要播音员、主持人会说标准的汉语和民族语言，就具备了做双语播音员、主持人的能力，就一定能够胜任双语播音主持工作？其次，“民汉”双语播音主持是不是把民族语言和汉语拼凑在一起就行了呢？实际上“民汉”双语在广播电视节目的具体操作上并不是这么简单。例如，在一个谈话节目中，主持人要和节目现场的不同民族的嘉宾一起，双语贯穿谈话全程，用双语相互转换的形式交流一个话题。其首先要考虑的是在驾驭双语播音主持过程中，如何完美地把“民汉”双语架构在节目里；如何合理地控制“民汉”双语的比例；如何在多元文化语境中准确自如地转换“民汉”双语；如何体现新闻魅力，使“民汉”双语成为传播话语体系的重要部分。在人才的培养和实践中，笔者深切地体会到，具备“民汉”双语能力的人不一定就能够担负双语播音主持工作，双语能力与双语播音主持在创作中不能完全画等号。
3.“民汉”双语播音主持人才的培养重点应该是：提高其用双语驾驭节目的能力。“民汉”双语播音主持能够更好地在传播中争取到传播主动权。如今只要打开收音机、电视机等，都能听到看到新疆各地广播电台和电视台正在用“民汉”双语来呼台号，各民族受众都能够欣赏到形式多样、轻松愉快的节目。新闻类、谈话类、综艺类等多样化的双语节目形态，正在丰富着新疆各民族受众的生活。以新疆各民族受众熟悉的《丝路新发现》中的主持人凯比努尔为例，她不仅可以在新疆卫视与上海纪实频道首次合作的纪录片栏目《真实记录》中全用汉语主持，而且可以在大型春节文艺晚会《春满陆桥》中同时用维吾尔语和汉语主持。凯比努尔的双语主持不仅可以满足受众的普通收视需求，而且可以更好地传递维吾尔族文化和汉族文化，达到相互交流的目的。
当前，影响“民汉”双语播音主持规范化进程的主要问题是民族语言的复杂性和民族语言的本土化。比如，民族语言的停连、重音、语气、节奏、变调在不同语系中各有不同的特点，播音主持语言创作中一直存在着受母语干扰的问题。语音、语法、词汇是新疆双语播音员和主持人必须要过的难关。播音员和主持人一旦具备双语能力，既能适应单语节目的需要，也能适应双语节目的需要。以新疆电视台主持人穆亚赛·吾买尔为例，她与中央电视台主持人任志宏，湖南电视台主持人张丹丹、汪涵共同主持了纪念中央新疆工作座谈会一周年大型文艺晚会《春天启航》，她在节目中交互使用“民汉”双语，出色地完成了晚会主持和人物采访。再如，新疆电视台大型综艺节目主持人海米提带着《综艺丝路行》节目走遍了新疆各地，介绍各民族的民俗民风，用歌声表达对新疆的热爱。他每到一个地区都面对的是不同民族的观众，他用娴熟自然的民族语言和标准流畅的汉语普通话主持节目，极大地发挥了双语优势。“民汉”双语有声语言的大胆创作、探索和实践，正是新疆“民汉”双语播音主持艺术理论建构的不竭源泉。面对突发事件，面对政要明星的访谈，面对来自不同民族不同文化背景的嘉宾和观众，面对更多不同内容和形式的双语节目，只有能用双语驾驭节目的专业人才才能满足节目的需要，才能更好地完成主持任务。
二、新疆“民汉”双语播音与主持人才培养的教学模式
1.“民汉”双语播音主持专业人才的培养要注重方式和方法。“民汉”双语播音主持专业人才的培养要以育人为本，重视发展学生个性特长，积极营造双语互动交流氛围，让学生逐渐领悟双语驾驭节目的规律和技巧。但是，目前教学中开设“民汉”双语播音主持课程的指导思想不够明确，有的变成了汉语强化班教学，有的是为了增强办学竞争力。双语能力是培养“民汉”双语播音主持人才的基础条件，但是，仅重视双语能力的培养是远远不够的，“民汉”双语播音主持人才要想具备更强的竞争力还需要提高驾驭双语节目的能力。
在教学中，开设双语节目赏析课程是提高驾驭双语节目能力的好方法。通过开设双语节目赏析课程，调动学生的学习积极性，提高学生对节目的鉴别能力，培养双语意识和节目意识。在教学中，不仅要重视学生发展的共性特征，而且要关注学生发展的个性差异，针对学生不同的水平和需要，采用不同的教学方法，尽量最大限度地发挥每个学生的最大潜能。为了培养学生具有“民汉”两种语言快速转换的反应能力，应该对学生的学习提出一定的要求，要求他们在校期间就养成新闻工作者勤看、勤想、勤写的职业习性。除此之外，需要大力培养学生的倾听、答辩、朗读、写作、推理及识别不同语系差异和文化背景的能力，以标准的汉语普通话发音为载体，培养语言交际能力。通过双语教学，营造双语互动交流环境，让学生逐渐领悟用双语驾驭节目的规律和技巧。
2.“民汉”双语播音主持人才的培养要注重培养模式。传统的培养模式会形成专业口径过窄，人才类型和能力单一等问题，因此，培养模式需要改变，需要拓宽专业口径，需要培养高能力、高素质、知识扎实的新世纪人才。对于“民汉”双语播音主持人才的培养，需要既重视本民族的语言和本民族文化的培养，又强调汉语和汉语文化的学习，这样培养出来的人才才能适应全球化传播的需要。
在“民汉”双语播音主持教学中，第一，不可盲目开展专业双语教学。双语教学并不适合所有学生，民族语言播音主持专业的学生在进入专业学习之前已经有了一年的汉语预科学习，但是学生的汉语水平还是参差不齐的，教学要采用分级别的办法，按级别调整双语的比例进行教学。中级——可以扩大培养面，HSK8级以下，属于引领入门阶段，汉语比重应该减少，旨在培养双语节目意识，提高双语听知水平、鉴赏水平，重在培养专业兴趣。高级——培养面要有所限制，HSK8级以上，以提高双语播音主持技能为主；从中遴选出口语水平较高的学生，汉语比重要增加，重在培养用双语驾驭节目的技能。“民汉”双语教学无论HSK级别高低，为确保学生能更好地接受授课内容，一定要先让学生在接受汉语听力和口语表达能力培训之后再介入双语教学。
第二，要交流互动，双语并举。双语教学不是学生被动地听老师用汉语上课，无论是双语播音主持理论的讲解，还是双语节目的分析点评，进行知识讲解的教师要用标准流利的汉语；当然，有时为了避免由于语言理解的滞后而造成学生的思维障碍，也可以使用民族语言。但是，授课中涉及到的源自汉语的新闻专业术语和传播理论，不可转化为民族语言作注解，必须用汉语讲解，否则，可能会模糊甚至曲解意义。“民汉”双语教学允许汉语的讲解，同时也允许用民族语言交流，只有当两者同时成为交流用的语言时，转换自如，相辅相成，才能称之为双语。毕竟，双语播音主持是语言的艺术，两种语言是不可偏废的。为了排除学生在双语转换中可能出现的思维障碍，教师还应该设计利用非语言行为，直观、形象地帮助学生理解教学内容。授课期间要求师生之间能用汉语进行交流，在双语互动中完成教学目标。
3.“民汉”双语播音主持艺术要寻找自身的逻辑起点和思维脉络。“民汉”双语播音主持艺术是跨文化的有声语言艺术创作，它需要寻找自身的逻辑起点和思维脉络，建立自己独特的创作规律和创作特征。作为中国播音学的一门新学科，研究这个大课题重要的是研究它的“本体”。建构“民汉”双语播音主持艺术的“本体”，首先要夯实基础理论的研究，从基础研究做起是这门新学科向前稳健发展的前提。力求摸索基本规律，梳理“民汉”双语播音主持发展脉络，探求发展方向，这对适应全球化媒体竞争新形势，发展我国播音主持艺术事业，提高广播电视“民汉”双语节目质量，具有十分重要的现实意义。“民汉”双语播音主持专业人才的培养是对中国播音学理论研究的有益补充，它需要更多的有识之士来共同参与。
参考文献
[1]张颂.广播电视语言艺术——中国广播电视语言传播研究[M].北京：北京广播学院出版社，2001.
[2]谢新卫.第一语言获得与第二语言学习[J].语言与翻译，2005（2）.
关键词：播音主持；艺术；哲学
一、播音主持活动功中艺术与哲学的辩证关系
绝对精神是主观精神与客观精神的统一，而艺术是感性的，哲学是理性的。艺术中包含哲学的道理，哲学又能推动艺术的发展。艺术以感性形象把握理念，哲学则以概念把握理念。在艺术哲学即美学中，美就是理念的感性显现。
艺术性是客观存在性也可以通过播音和节目主持这种传播活动体现的，第一是由于播音和节目主持本身都具备自身特殊的准则和其特定的规律；第二，无论是播音还是节目的主持在实际操作中都是具有创造性的，这就要求我们利用艺术的熏陶，通过后期的学习和进行再创作。节目的主持，就播音学的范畴来讲，其实就是无稿播音，也就是在没有文字稿件做依据的前提下进行播音。这样不难看出相对于有稿播音，无稿播音最大的难点在于播音者自身的内部语言是如何转化为外部语言的。
二、播音主持活动的艺术要素分析
相对于我们熟知的一般型创作，以下三点是播音主持活动必须具备的要素：
第一点目的性一定要明确。播音主持一直是以这一形象出现的，传递信息、服务受众、传播知识，贯彻党的宣传方针是我们进行播音主持的目的之所在。这是一种集合了宏观、微观、眼前和长远于一身的目的的综合体。包括向受众传达社会上的主流意识，向受众介绍社会情况，传播知识、文化信息等。
第二点就是劳动是必不可少的。播音员主持人作为播音创作的一个主体必须通过自身的辛勤劳动才能将各种知识及信息转换成语言传递给广大受众，这并非简单地粘贴复制，而要通过知识的吸收归纳提炼才能完成的，这才能让更多的人来分享。大家通常都有这样一个误区就是认为别人撰写的稿件中没有我们自己的东西，这是一个根本性的错误。就写稿和播音来说这是不同阶段的不同创作过程，同样是播稿子，播自己撰写的稿子要比播他人撰写的稿件要付出更多的心血。
对于别人写的稿子，我们必须要经历一次理解与感受的过程，完成一个与作者本思想融合的过程。在拿到稿件之初，我们要将稿件完全熟知，在这一过程中了解作者的写作意图，并联系稿件掌握写作背景，明确稿件目的，找出重点，确定基调。做到以上几点之后，结合自身的感悟和处理，才能够对稿件有一个正确的表达，其最终目的是为了反应稿件所要传达的意图。而这一过程并不是简单的读、念的过程，如果仅仅是读顺某篇文章，这就失去了学习的意义。
第三点就是一定要以一个结论或结果的形式呈现出来。一个优秀的播音主持作品就是一件艺术作品。播音节目主持艺术是一种直接面向受众的有声语言艺术，在学习和实践过程中，要尊重受众的耳朵，深入参与，培养整体把握稿件的意识，不断明确将来工作中自身对节目的主创位置。在学习中，我们认为，一件好的艺术成果需要一个好的创作者。因此，主持人的综合素质是很重要的。也许有些主持人可以通过外貌得到受众一时的喜欢，但外表靓丽而不注重内在积累的主持人并不会长时间地被人们所记住。真正“长寿”的播音员主持人都需要有一个良好的思想、道德、文化素质和良好的身心健康。提高自身综合素质，创造良好的身心健康，是我们不论在学习还是在实践中一直需要努力去做的事情。希望通过不断地努力和学习，通过感性思维和理性思维的结合，我们能够创造出有声语言的“艺术品”。
三、优化播音主持活动的途径
在播音创作过程中，要想真正做到深入体会稿件，明确针对性和受众群体，抓住新鲜感，发挥社会舆论的导向功能，并不是一朝一夕所能练就而成的本领。这里包括播音主持的外部技巧和内部技巧。
著名语言学家徐世荣先生曾指出的：“写的语言”是学问，“说的语言”也是学问，写与说都是信息的传达。要做到以上的几点，需要我们认真学习理论知识，积极对所学知识进行实践和总结，培养我们的理性思维，并在这一过程中进行反复的摸索。让理论和理性思维成为我们实践活动再创造的大框架，在这个大框架、大环境中反复的朗读、思考，夯实基本功，运用感性思维对所要处理的稿件进行再创造，达到传播的目的，让传播具有导向性，让更多的人分享我们的传播活动。“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”。
结语：由此可见，播音是以一件具有艺术创造性的劳动。所以我们从媒体上看到的每一次播音都是播音员、主持人的一次再创作，但这并不意味着照本宣科、敷衍了事、信口开河就是创作，只有那些发自内心、有感而发的才能被称之为创作。这其中，我们既要承认播音创作的复杂性和多样性，又必须承认创作道路的方向性，坚持正确的创作道路，力求正确理解与准确表达的统一，达到思想感情与语言技巧的统一，节目内容与表现形式的统一，达到声美、情美、意美。
参考文献：
[1]高国庆.播音主持美学论纲[M].北京.中国传媒大学出版社.2013版
关键词：电视媒体；播音和主持人；信息传播
播音主持人在电视节目中起到调节气氛、串联节目内容、推进节目进程等作用，他们是电视节目的主导者和灵魂人物，也是电视观众了解节目的窗口。近年来，随着新媒体的兴起，传统电视媒体受到了一定的冲击和影响力，面对激烈的竞争市场，电视媒体必须转变理念，不断创新适应社会的发展。播音主持人作为电视台的形象代言人，他们的一言一行也代表着电视台的形象。因此播音、主持人必须不断提高自身的业务能力、人格魅力、艺术媒体，才能留住更多的电视观众，提高节目的收视率，进一步提高电视台的社会影响力和舆论导向功能。
1 现代媒体的特点
计算机网络的发展，促进了现代媒体的发展，与传统媒体相比现代媒体无论是在传播内容、传播手段、媒介形式都发生了翻天覆地的变化。首先，现代媒体比传统媒体更加开放，随着互联网的发展，依托互联网现代传媒的传播内容还是传播手段越来越丰富，传播范围也越来越广，人们接收信息的渠道越来越多，现代媒体信息具有全球性，它拓宽了人际交往的深度和广度，让信息传播的速度更快，并且不再受到时空和地域的限制[1]。其次，传播速度快、传播内容更加复杂，结合组移动互联网和计算机网络技术，能够及时实现信息的共享，信息传播即时性和互动性加强，传播速度更快，一则信息只需一秒钟就可以扩散到全国。信息的传播性和互动性，也导致了政府控制舆论的难度，一些不言言论在网上肆意传播，让人难辨真假。2016年6月份一则，建议国家改变拐卖儿童必须判处死刑的消息刷爆了朋友圈，引发大量的转发和评论。后来查实，原来是某婚恋网站利用大家的同情心搞的一次营销活动。在计算机信息技术的影响下，现代传媒技术几乎覆盖到生活的各个方面，信息内容不断丰富。以新浪网为例，网站上有新闻、体育、财经、科技、娱乐、汽车、房产、教育、市场等内容，这些小版块里面还进一步划分。比如新闻分成了军事新闻、社会新闻、国际新闻。这些个性化的分类也可以看出它丰富的信息内容。最后，现代媒体具有兼容性。与传统媒体不同，现代媒体的传播载体更加多样化，不仅有文字、图片、音频、视频还有数据，能够为观众提供更多的信息。传统媒体必须不断融合现代媒体，才能进一步提高竞争力。
2 电视播音主持在现代传媒视角下的艺术要素分析
（一）坚持正确的舆论导向
坚持正确的舆论导向是一个电视媒体人最基本的职业素养，电视媒体是党和政府的喉舌，是政府建设社会主义社会文明和精神文明强用力的舆论工具。播音主持人作为电视台的形象，他们的一言一语具有十分广泛的影响力，因此，电视播音主持人艺术是综合艺术的表现，它在传达人生观、价值观等方面已经远远超过了电视节目主持人本身。电视节目主持人作为电视节目强有力的传播者，对受众有巨大的影响力，因此电视节目主持人必须注意自己的言行，不应该随意发表各种危害国家安全、危害社会稳定等言论[2]。2015年4月6日，一段中央电视台著名节目主持人毕福剑在饭桌上唱评《智取威虎山》的视频曝光，在视频中毕福剑丑化老一辈革命先烈和革命领袖，更使用了侮辱性语言。此事一出立即引起外界一片哗然。《环球时报》公开如何看待毕福剑不雅视频风波中提出：劝名人多自重多谨慎。2015年4月7日中央电视台停播毕福剑主持的所有电视节目。中央电视台代表着国家形象，主持人的一言一行更加重要，时刻提醒自我，坚持正确的价值取向[3]。
（二）提高电视播音主持人的思想文化内涵
电视节目主持人是一档电视节目的灵魂，他的个人气质、学识文化、审美等方面都可以在节目中得到体现。而这些需要一个人长期的积累和不断的学习，才能达到各方面的统一[4]。以湖南卫视《天天向上》节目主持人汪涵为例，二十年前湖南台的一个小菊无，变成了湖南卫视的王牌主持人，从单纯的电视节目主持人，变成了节目制片人。因为他的学识、机智、幽默成功将《天天向上》打造成为了全国文化脱口秀的王牌综艺节目。除了具备渊博的知识和幽默的谈吐，一个主持人还必须具备另外一个重要的能力，那就是临场反应能力。2015湖南卫视《我是歌手第三季》的总决赛直播现场，突然遭遇其中一位歌手退赛，汪涵神救场被誉为主持界的教科书级别示范。
（三）电视播音、主持人的语言表达能力
电视媒体是兼具声音、画面为一体的媒介，它除了带给人视觉上的冲击，还必须兼具声音的美感。电视播音和节目主持人必须依靠声音来吸引观众和语言的表达能力来吸引观众。因此电视播音主持人的语言表达能力是一项基本的能力[5]。语言能力主要表现在三个方面，第一是发音是否标准，电视节目对播音员和主持人的普通话要求非常高，必须达到普通话一级甲等。在发音标准的基础上，必须提高声音的感染力和穿透力。以中央电视台赵忠祥老师的声音槔，他的声音低沉富有磁性，抑扬顿挫、具有很强的感染力，因此深受广大观众的喜爱，特别是他在动物世界的配音，被誉为学习配音的样本。其次就是临场反应能力，在节目录制现场，如果有人出现了一些不良言论，主持人不仅要及时纠正过来，同时还要考虑到他人的感受。《天天向上》有一期节目，请到了演员吴京，在聊到太极拳的时候，吴京说太极拳很厉害，能推到年轻人。汪涵接了一句话，年轻人住在三环都给你推过去了。后来欧弟接了一句话：台湾。汪涵听到以后立即纠正：“台湾我们不推，我们应该拉回来。”语言的表达能力说到底还是考验电视播音和主持人的综合能力，因此需要我们的电视播音主持人在工作之余，不断学习汲取养分，丰富自己的精神世界。
3 结语
在现代媒体的视角下，当下我们的电视节目呈现百花争鸣、百花齐放的繁荣景象。特别是在当下，一个电视节目主持人如果出现不言言论，可能会对社会造成很大的影响。因此，电视节目主持人必须不断提高自己艺术素养，不断学习丰富自己的内心世界，全面提高综合能力。在节目中更好的发挥舆论导向的功能。
参考文献
[1] 王雪玉洁.电视播音主持在现代传媒视角下的艺术要素分析[J].现代中小学教育，2016，（25）：142-142.
[2] 王永旭.现代传媒视角下电视播音主持的艺术要素分析[J].山西青年，2016，（12）：178-178.
[3] 张智翔.电视播音主持在现代传媒视角下的艺术要素分析[J].决策与信息（中旬刊），2016，（4）：171-171.
关键词： 播音与主持专业 教学方法 教学内容体系
随着市场经济的变化和电视事业的迅速发展与冲击，广播电台、电视台在办台观念、用人机制、经营理念等方面发生了很大变化。广播、电视一线的改革直接影响着教学，我们急需研究在新的形势下应该如何培养具有采、编、播合一的并具有个性化的广播、电视播音员与主持人这一问题。与之同时出现的就是对学生的培养问题，怎样培养人才才能适应市场需求，这是播音主持教育工作者应该思考的一个问题。
一、播音与主持专业教学方法
在现阶段的教学中，我们应把理论与实践紧密地结合起来，这样才能在该专业教学中达到最好的效果。
（一）理论讲授要融合交叉学科知识，紧密结合实践的发展。
作为新闻工作者，播音员主持人肩负着一定的传播信息、上情下达、下情上传、引导舆论的职责，同时也是媒体的形象代表，这种性质决定了他们应该有鲜明的政治意识、良好的道德品质、丰富的知识内涵和较强的专业水平。在专业课程设置中，一般院校都安排了新闻理论、传播学、文学类的课程，要把知识学活，就需要在专业教学中与实践紧紧结合，将各学科融合，让学生真正理解。
在播音教学中，除专业技巧的训练外，新闻理论、时事政治也是必不可少的知识。现实中确实存在播音员由于一些对社会实际情况不了解，对记者所写的新闻的新闻价值不能领悟，或由于自身的知识、理论水平不高而将一条有价值的新闻播得平淡无奇，只是“见字生义”，真正要传播的内涵流失掉了。这要求学生在学习过程中就应该培养一种良好的新闻素质，这种素质能够把所学的知识融合在一起，而不是新闻播音与社会时事、新闻理论、传播学的脱节。
播音员更应该把记者的思想准确地反映出去，通过自己的声音传递信息的价值，这也需要播音员有一定的新闻敏感，这样才能透彻地分析出其背景及意义。新闻敏感的培养不能只停留在新闻理论的教学里，不能只停留在纸上，在新闻播音训练中我们也要培养同学们的这一能力，让同学们善于发现新闻，勇于说新闻，从而对新闻的本质有更深的了解，播报好新闻。因而在新闻播音的训练中，除了教材中的典型问题素材训练外，还需要加上即时新闻的播读训练，这样可以让同学们更好地联系时事分析新闻，同时可以与广播电视当中的播音员进行对比，找出自己的优势及劣势。
节目主持也是如此，理论讲授要和主持实践结合起来，不能纸上谈兵。在此就以谈话节目为例来谈一谈。谈话节目从理论上讲分为选题艺术、节目开头的艺术、节目结尾艺术、话轮转换的艺术、节目中调动观众情感的艺术、节目中即兴应变的艺术、节目中采访的艺术、节目中塑造自我的艺术、驾驭节目的艺术等，而这些理论需要在实践训练中逐渐掌握。
（二）实践训练要以理论为依托，营造媒体氛围。
在教学过程中对学生的实践训练可以分为课堂之上和课后实践园地两方面。
课堂上要力争让每一个同学都能有针对性地进行训练，通过语音教学和电视教学，多听、多读，反复听说，做到有效地和自己、和其他同学进行对比，取长补短，互相促进，共同进步。为了达到以理论为依托的实践效果，在小班课堂上，老师应该实行让同学们讲课制度，即由同学们讨论所学内容的理论知识，让大家充分理解所学内容，最后由老师总结。这么一来，既可以让大家真正掌握知识，又可以锻炼播音主持专业学生分析问题、语言表达的能力。对课堂练习的播音主持材料，每一名学生训练结束，就由同学们点评，互相学习。课堂上培育的是一种质疑、开放的学习精神，强调理论联系真实世界，关注学生的技能、行动、态度、情绪，强调理论、实践和应用与现实问题的联系。让同学讲新闻是将实践应用、理论现实相结合的好办法，它能使学生们对新闻事件进行深度剖析，既训练播音主持专业同学们的播讲新闻的能力，又培养他们作为记者的能力，提高综合素质，为他们将来成为媒体人的多能力发展打下坚实的基础。
课后实践园地是为了给学生提供一个不出校门就能体验媒体工作环境的空间。渤海大学新闻与传播学院设立的渤大电视台正是这样一个园地。我们鼓励广播专业的学生参与渤大电视台的选拔和节目制作，接触电视制作全过程，为将来工作打基础。
二、教学内容体系的构建原则
（一）导向性原则。
体系应依据广播电视行业一线和各影视制作公司、文化传播公司等相关部门、企业对人才的需求来构建。技能点的遴选和设计应紧紧围绕上岗需要进行，做到教学整体目标明确、就业导向突出。
（二）区别性原则。
所建体系应和普通高等教育、中等职业教育有所区别，既区别于本科教育宽口径、广基础的培养模式，又区别于中专层次初中级技能型人才培养目标。
（三）主导性原则。
对高职教育来说，实践教学内容体系是实现高职院校培养目标的关键环节，是高职教育的根本所在，在教学体系中应占主导地位。
（四）系统性原则。
系统性不仅指构建结果的层次清晰、分工明确、配置合理，而且指构建过程要循序渐进、环环相扣，做到有计划、分步骤、全方位、多角度。
三、教学内容体系的构建
在构建教学内容体系时，必须根据教育的培养目标和教学的形成机制与规律，既要注意与理论教学的联系与配套，又要注意它本身的完整性和独创性。高等院校主持与播音艺术专业的培养目标是具备以广播电视主持与播音能力为主体职业能力，兼具一定的策划、采访、编辑、制作能力和社交、谈判、引导、推广能力的动手能力强、操作水平高的高级技术型、应用型媒介传播人才。依据高等院校教育以职业能力培养为核心的特点，主持与播音艺术专业实践教学内容体系的构建模式应是按学生技能层次划分的递进式模式，可以按照专业基础技能、专业核心技能、专业拓展技能、专业综合技能四个方面进行具体构建。
专业基础技能、专业核心技能、专业综合技能这三大技能模块是呈阶梯状递进分布的，在教学过程中应按计划、分步骤、循序渐进地进行。不同技能模块的训练要求也有所不同，专业基础技能训练强调准确到位。专业核心技能训练强调语言功力的规范性和应用性，专业拓展技能训练对应的是“兼具一定策划、采访、编辑、制作能力和社交、谈判、引导、推广能力”的人才培养目标，强调学科的交叉性和技能模块的灵活性。专业综合技能训练的成果是以完整的播音与主持作品形式呈现的，在训练过程中教师要为学生努力营造真实的或模拟真实的工作场景，强调突破低层次、只限于感性认识的重复创作，鼓励尝试节目内容和形式的创新。
参考文献：
［1］文.播音与主持专业学生艺术实践研究［J］.广西民族大学学报，2006，（12）.
一、媒介变迁与播音主持艺术发展关系亦步亦趋
纵观广播电视近百年的发展我们不难看出，广播电视媒介发展是播音员、主持人产生和发展的前提和基础。播音员主持人作为广播电视节目产品的主体之一，其产生和发展与广播电视的产生和发展亦步亦趋。一部广播电视发展史就是一部播音主持艺术的发展史，它的每一步历史进程的演变都伴随着播音主持艺术从产生、发展、演变、进步、进而渐趋系统化、逐步走向成熟的过程。播音员主持人在现如今的传媒大环境当中正受到前所未有的聚焦和关注，与此同时，播音主持艺术又是一门具有丰富艺术魅力的语言艺术形式，它的传承和发展也让广大受众感受着丰富精神盛宴的熏陶。
二、播音员主持人生存发展新环境――“全媒体时代”
近年来，“全媒体”被业界广泛提及，“全媒体时代”媒介形态交互融合，受众主动性提高，获取信息门槛降低;此外，全媒体时代呈现分众、小众的传播样态，广大观众有对所收看节目的充分自主选择权，特别是现如今网络技术得以普及，人人都可以成为拥有制作和传播节目能力的传播者。“全媒体时代”催生了“全媒体受众”，传受界限逐渐消解。播音员主持人在传播系统中虽以个人的形式出现，但终归是一个特定的传播符号载体，不能游离于节目之外。在全媒体时代，广播电视播音员、主持人也必须找准新的角色定位，逐渐转型为综合型播音员、主持人。
三、“全媒体时代”播音员主持人角色定位分析
（一）角色“复合化”，提高媒介互动意识
“主持人形式的节目，有固定的主导人物，有固定的栏目形式，是主持人以个人身份与观众直接交流的节目。[1]”这种传播观念就是追求信息的双向交流以期达到传受双方信息充分共享的目的。主持人节目中，主持人是整个节目制作团队当中的核心、支柱人物，他全权把握节目的总进程，全面参与节目制作的全过程，起着举足轻重的重要主导作用。现在越来越多的广播电视节目、栏目都是由主持人担任节目的策划人和制片人，他们不仅是节目的组织串联者，而且是同时承担节目前期的创意、策划，后期品牌的推广营销。例如央视主持人白岩松，湖南卫视何炅、汪涵，江苏卫视孟非等都是国内出色的全能型主持人，他们在担任节目主持人的同时也都担任着许多知名节目制片人和策划人的职责。主持人告别以往单一角色，融合播音员、主持人、编导、记者、制片人、策划人等于一身。“在节目中主持人必须考虑怎样加强节目与观众之间的交流，怎样加强节目之间的衔接与过渡。在个人形象上，必须考虑主持人个性与节目风格的协调，主持人与节目其他成员间的配合。在品牌推广方面，必须考虑主持人的社会形象、人格魅力等。[2]”主持人角色走向“复合化”。
无论是广播播音员还是电视主持人，他们都是节目的最后一道接力棒，用自己的专业技术和能力最终将节目呈现给受众。播音员主持人应强化自己媒介互动的意识，在全媒体背景下的互动应该在与受众互动的基础上加强自身对于媒介之间不同功能以及各自优缺点的互动，以使得播音员主持人成为不同媒介之间交流的桥梁和纽带。
（二）提高信息附加值，做专业解读者
全媒体时代的信息传播主体发生变化，每个人都可以利用手中的媒介制作和新闻，传统的传授者地位发生改变，但普通受众新闻具有明显的表面性与浅层性，对于深度挖掘和解析不充分。播音员主持人首先要继续发扬传统媒体对于舆论正确引导的职责与优势，做到新闻信息的上传下达;此外也要转变传统媒体仅作为信息者的身份，以深度解读者的身份去提高新闻信息的附加值，在对信息进行基本陈述的基础上，从新闻发生的背景、深层次的原因进行纵向化、个性化的全新解读，从而带给观众最大程度的信息量和全新的观点与思考视角。
因此，播音员主持人不仅要具备良好的有声语言表达技巧、扎实的基础电视理论知识、个人综合修养，同时还要求具备专业领域尤其是与主持节目内容相关的专业知识。首先应具备与节目相匹配的专业领域的充足知识储备，随着广播电视节目专业化的发展，主持人在电视节目中往往要精通某一领域的专业知识才能独挑大梁，现在很多优秀的节目主持人也是某一专业领域的专家;第二，全媒体时代中的受众具有强烈的求知欲，他们不仅想了解有何新近发生的新鲜事，同时也想要了解缘何而发生以及发生之后的连锁报道等，受众主动性增强。这要求主持人必须具有独立思考和分析问题的能力，从同样的新闻资讯当中解读出不同的见解，做到语言表达的精准无误又具有内容的深度与广度，做一名专业的信息解读者，以保证节目的高水准，从根本上提高受众对节目的关注度。例如香港凤凰卫视的一系列品牌节目：吴小莉主持的《小莉看世界》、杨锦麟主持的《有报天天读》、窦文涛主持的《锵锵三人行》等就做到了时事新闻的深度和个性解读，满足受众更高层次的新闻信息需求。
（三）答疑解惑，做众望所归的意见领袖
“早在电视出现很久以前，媒介就证明他们所具有的创造深入传播对象心目中的任务的特殊的能力。这是因为新闻媒介的权威性和新闻事件的重要性极大地提高了新闻者――节目主持人的社会地位，成为受人瞩目、令人敬佩的媒介人物。[3]”节目主持人的社会地位是由媒介选定的，但在全媒体时代，选定怎样的主持人最终的决定权是交予受众的。
网络环境形成后，受众与各自的价值观念、兴趣爱好相投之人形成抱团，从而结识成小型的社会群体并在新媒体环境中依附各自的意见领袖。播音员主持人作为反映广大群众意见建议、为受众答疑解惑的群体，理所当然成为最佳人选。全媒体时代里节目主持人将会是分属于不同社会群体中的意见领袖，实现一对一、面对面的交流与互动，以个人的专业素养知识为大众群体提供咨询和服务。在信息爆炸的社会中，多媒体为人们提供了海量的信息选择范围，也给人们的信息筛选带来了难度，要想做出正确的选择，我们不但需要熟练掌握信息加工处理技术，也需要专业权威人士相助。例如人们会在面对海量网络信息而不知所措时向网络中的媒介人物求助。网络节目主持人此时已不再仅仅是传递信息节目的串联者，他们以自己专业化的学识和综合处理能力赢得了较高的威望。比如我们需要了解股票市场的变化究竟说明了什么问题，我们一按键便可以得到金融节目主持人明确的分析;我们想要了解时事政治的动态与解读，我们可以观看有关新闻评论节目，可以向国际政治评论员、新闻评论栏目主持人在线请教。从未来的发展方向上来看，全媒体时代的播音员主持人，是众望所归的“意见领袖”，是答疑解惑的良师益友，是生活中不可缺少的组成部分。
四、全媒体时代播音主持人才培养趋势
播音主持专业属于一门年轻的学科。上世纪五十年代，中国播音主持艺术专业萌芽发展，当时国内只有北京广播学院这一所专门培养播音员主持人专业人才的高等院校。随着传媒的发展，时代的变迁、新媒体的崛起，包括全媒体时代、自媒体时代等一系列传媒发展的新趋势的到来，传媒业的快速发展也催生了更多播音主持艺术专业院校的诞生。播音主持艺术专业在国内呈现升温态势，据不完全统计，我国目前有近三百多家高等院校开办播音与主持艺术专业，其办学规模和教学层次也逐步走向全面。
新时期广播电视的传播特点，给整个播音员主持人行业带来了更大的挑战，除了具备基本的专业技能之外，其还应具备更多业务素养。“播音主持艺术是一门语言艺术”固然成立，然而其内涵绝不仅限于此，还应被逐步的补充和完善。那种光有洪亮的声线、标准的普通话、亮丽的外形就能胜任主持工作的看法已然成为偏见。播音主持艺术是一门语言艺术，更应是一门充分吸收新闻学、传播学、社会学、艺术学、哲学、美学、文学等多重学科体系于一体的综合艺术学科。
广播电视以及传媒业发展的新趋势不仅给播音主持行业提出了高要求，也不断给播音主持专业的学科发展走向以及具体的培养与教学提出了很多新要求，播音主持专业的发展前景、学科培养模式还存在着诸多问题。如：现今的播音主持教学都是基于广播电视体系下的研究，缺乏结合当今媒介环境的研究;人才培养的效果与市场需求之间的距离较大、理论与实践脱节、当前的教学体系相对单一和滞后等大量问题亟待解决。全媒体时代的到来，对传媒从业人员提出了新要求，培养跨媒体、全能型人才已是大势所趋，但是也不能忽视专业领域的教育。我们要转变生源选拔的思维定式，不能一味追求亮丽的外形和完美的声线，而应该进一步培养学生的个性化修养、挖掘内在潜质;实际教学当中应因材施教，根据学生具体情况采取专业区分化教育模式，避免生产出整齐划一的流水线产品。
一、广播播音主持风格中雅与俗的体现
1.广播播音主持风格中的雅
在艺术的评价上，我国古代对于高尚、美好的艺术创作界定为雅，即高尚、美好的艺术面貌。古人有雅正、雅乐、雅言等说法，把雅视作美学的最高标准，十分推崇雅的审美类型，而在广播播音主持中，雅是一种宏大、庄重、深厚的播音风格，这种大气、方正的艺术风格在播音主持艺术事业的初始阶段广为推崇，现代的一些新闻节目仍然自始至终地坚持这种艺术风格，由此提高节目的公信力，如中央人民广播电台的一些新闻广播节目等。随着时代的发展，这种艺术风格渐渐有了曲高和寡的嫌疑，失去了地气，脱离了百姓的实际生活，因此广播媒体进入市场竞争环境中时，应以市场需求为需要，以收听率为参考，实现广播播音主持风格的适当转型，在传统大雅的基础上，加入大众喜闻乐见的语言元素，使内容与形式更接地气、更落地，即所谓的俗，由此来逐步摆脱广播播音主持的瓶颈，将我们的广播节目推向更为优质的发展道路上。
2.广播传媒播音主持中的俗
在长期的艺术发展中，俗是一个具有争议的字眼，很多人为俗贴上了低劣的标签，将俗与低、庸联系在一起，而在播音艺术中，所谓的俗指的是被广大民众所接受的习惯和风尚等。俗的题材最接近广大民众的生活实际，是一种平民化的艺术风格，它的对象感强烈，接近群众，语言生动有趣。从艺术创作风格的表达上来看，俗和雅是相对的一种审美层次，在艺术的长期发展中，世俗的艺术更贴近生活、百姓，被广为接受，而纯粹的、单一的高雅只属于少数群体。目前，由于市场竞争的结果，播音主持的俗意味着从高高在上的艺术创作风格转向人民生活汲取艺术源泉，起到了更好的提高全民素质、引导群众文化品位的作用。从精神文明建设的角度上来说，广播媒体具有将人们的精神文化生活向更高的文化层次推进的责任，具有抵制低俗之风、引导社会风气的作用。
二、广播播音主持风格中雅与俗的有机融合
广播媒体主要依靠主持人的语言与声音来支撑节目，整个节目的品位体现了主持人的功底与个人魅力，主持人与节目具有紧密的、唇齿相依的联系，可以说，播音主持人个性化的语言与主持风格在一定程度上决定着广播节目的优劣态势，并引导着这一时期的精神文化走向。同时，播音主持的风格与语言及节目的艺术创作息息相关，播音员、主持人通过语言、语气、个性化的主持风格等方式，使整档节目的创作得到升华，起到了再创作的作用。因此，一档优秀的节目，除了最初的内容与形式之外，还应当将节目的风格定位精准，要安排恰当的主持人，通过对语言及声音的驾驭，使主持人充分发挥对节目的二次创造，如江苏交广网由陈明、梁爽主持的《开心方向盘》，两位主持人用自己诙谐幽默的语言、说相声的艺术形式，在节目中纵情地针砭时势、谈论热点，使广大听众在一片欢声笑语中，潜移默化地了解社会时势，接受主旋律的指引方向，真正实现了雅与俗的有效结合。如今，随着社会文化生活的日益丰富，播音主持风格的雅与俗也日益呈现出个性化、多样化的态势，成为广播艺术发展的迫切需要，两者之间只有天衣无缝的有机融合，才能创作出让广大受众更为喜闻乐见的广播作品，才能让广播日益深入人心，才能在各种新媒体纷纷崛起的时代立于不败之地，也才能紧跟时代潮流，引领社会时尚，建立积极向上的社会文化。
作者：王晶晶 单位：泰州市广播电视集团（台）