时间：2022-07-31 22:59:58
【关键词】古诗词；小学语文；教学
传统的教学过程中，老师没有对古诗词教学引起足够的重视，在课堂上仅仅向学生解释古诗词中不认识的词语及句子，然后向学生传达古诗词作者想要表达的思想感情，这在一定程度上限制了学生自己创新的思维，时间久了，学生会觉得古诗词的学习枯燥乏味，从而失去了对古诗词学习的兴趣。然而，新课程的标准对古诗词的要求比较高，为符合新课标的要求，传承我国的优秀文化，老师也开始重视古诗词的教学，本文就在新课程改革的条件下如何提高小学语文中古诗词的教学方法进行了概述，会对培养学生的文化素养及综合情操有很大的帮助。
一、趣味引入，激发学生的学习兴趣
本文前面写了，以往的教学方法中老师总是向学生解释生词意思等，最后让学生将古诗词背诵下来，在第二天的课堂上老师提问检查学生对古诗词的背诵情况，如果背诵效果不错，这节古诗词的学习就完成了，时间久了，学生的背诵负担加重，就会逐渐失去学习兴趣。为改变小学语文古诗词学习的这种状况，老师应该在课堂上着重激发学生的学习情趣，然后再对古诗词进行讲解。激发学生学习兴趣最好的时间是在课堂的开始，所以老师更应该在课堂的开始以生动有趣的方式吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣。例如，在讲解唐代诗人杜甫的《绝句》时，老师在课堂的开始为激发学生的学习兴趣通过多媒体的作用，向学生放映有关黄鹂啼叫、白鹭飞行、航船停泊等的动画，以小学生调皮活泼的特点，形象的动画及悦耳的声音肯定吸引了学生的注意力，这时老师再讲些有关黄鹂及白鹭的传说故事，让学生对这它们充满好奇之心，逐步走进诗词意境中，激发学生的学习兴趣，这是提高小学语文古诗词教学水平的第一步。
二、引导分析语句，加深学生对诗词及作者的了解
在趣味引入课堂后，学生对这一节古诗词的学习充满了好奇之心，此时老师应该开始向学生讲解这首诗词。首先应该说明作者的生平经历及时代背景，这有助于学生体会作者的思想感情。其次言简意赅是古诗词最突出的特点，所以老师要解释诗词中每一个词语的意思、每一个事物在古代确定的含义，最后让学生自己去体会作者想要表达的感情，而不能像以往的课堂上那样老师逐字逐句向学生"翻译"诗词。例如，讲解唐代诗人李白的《春夜洛城闻笛》时，首先应该李白的生平经历和时代背景告诉学生，然后讲解"玉笛"、"洛城"的含义，因为这是学生平时不会遇到的，它们分别指精美的笛子和地名洛阳（现河南洛阳），而"折柳"在这里指的是《折杨柳》笛曲，因为在古代"柳"蕴含着离别情怀，古人便用"柳"来抒发自己的离别愁绪。这部分知识在古诗词中是可以通用的，所以在小学语文课堂中，积累古诗词知识对以后学生自己学习有很大的帮助。接下来，老师需要做的就是引导学生了解诗词的意境，而不是直接告诉学生诗词描写的意境。这样的教学方式可以培养学生自己对小学语文中古诗词的分析能力，久而久之，便可以提高小学语文教学中古诗词的教学水平。
三、鼓励学生联想，体会作者的感情
老师关于古诗词的讲解，加深了学生对诗词的了解，不知不觉中便会深入其境，体会作者的思想感情。此时老师已经引导学生了解了诗词描写的意境，接下来需要鼓励学生自己去联想，将学生自己大胆的想象力赋予诗词，深化对古诗词的理解，深刻体会作者想要表达的感情。例如，讲解小学语文课堂中唐代诗人孟浩然的《春晓》时，在老师将诗中"晓""啼鸟"等词语的意思讲解清楚之后，学生对诗词的意境有了一定的体会，诗词描写了春天来了，十分优美的风景。此时，老师还可以鼓励学生大胆想象，春天来了，万物复苏，一切事物都有了生命，各处都向人们表达了春天的生机勃勃，以此让学生体会春天的优美风景，感受作者对春天的热爱与怜惜之情，来理解文章的主旨。这种鼓励联想的方法可以更容易使学生体会作者想要表达的感情，锻炼学生的想象力，从而提高学生对古诗词的理解及学习能力，老师也就可以提高小学语文古诗词教学的水平。
四、开展活动，拓展古诗词学习平台
中国的古诗词文化博大精深，仅仅学习小学语文课本教材中的古诗词是不够的，因此在课堂以外老师也要教育学生学习古诗词。老师可以向学生推荐书籍《唐诗三百首》，平时鼓励学生读写、理解、背诵，然后在有必要的情况下，举行古诗词比赛，例如，在比赛的过程中老师将学生分成几个小组，然后比赛哪个小组背诵的诗人李白的诗词多，或者是其他诗人的诗词，并且在活动的最后评定出冠军小组，给予奖励，从而激励学习参加比赛，然后努力去背诵诗词。这种组织活动的教学方式不仅可以调动学生学习诗词的兴趣还可以激励学生努力学习，多去背诵理解古诗词，使之成为自己的知识，这有助于学生理解力的提高，从而提高古诗词教学水平的提高。
总之，提高小学语文古诗词的教学水平需要老师和学生自己的努力，从以上这些方面出发，精心设计适合自己班级学习古诗词的教学方案，老师可以培养学生的古诗词学习能力，进而继承我国的古诗词文化，使我国优秀文化的传承越来越大。
参考文献
[1] 林巧燕.古诗词教学也应彰显语文教学本色[J]. 黑河教育. 2011(06)
[2] 吕冬梅.试论小学语文古诗词的审美教学[J]. 语文学刊. 2011(10)
[3] 刘静.用诵读与积累强化小学生古诗词能力的培养[J]. 新课程学习(基础教育). 2010(12)
关键词：小学语文；古诗词教学；课堂导入
在小学语文课堂教学中，古诗词是重要的学习内容之一。学习古诗词，不仅是继承我国优秀传统文化的客观需要，也对提升小学生的文化素养产生了积极影响。因此，教师必须加强对古诗词教学的重视，客观分析以往教学中存在的问题，运用全新的教学思路与教学手段，保证古诗词教学的有效性。
一、小学语文课堂古诗词教学的现状
1.忽略了对小学生学习兴趣的培养
在古诗词教学中，一些教师的教学观念陈旧，着重于对古诗词朗读、背诵方面的教学，忽略了对学生兴趣和能力的培养。往往教师强调让学生朗读、背诵、抄写，这种方法只能让学生背下古诗词的内容，却无法深层次理解古诗词的内涵，更不能体会到古诗词中的审美元素，导致学生对古诗词学习的兴趣淡薄。
2.以机械记忆学习模式为主
教师教学中受到应试教育观念的影响，仍然采取“老师教、学生记”的填鸭式教学模式，课堂中采用的教学方法单一，而古诗词中生僻字词、难以理解的内容较多，如果教师不能加强对学生的引导，采取多样化、富有趣味性的教学手段，就会导致课堂的学习效率低下、学习效果不理想。
3.过于强调理论知识的讲解
对于古诗词的教学，很多教师仅讲解作者的背景、所处的年代、诗词创作的背景等，往往教学中不注重对古诗词内容的深入挖掘，教学重点与新课改的要求存在一定偏差，仅讲解理论层面的内容，而不利于学生对古诗词的理解与感悟。
二、突破古诗词教学困境的有效方法
1.采用趣味性的课堂导入方法
在过去的教学中，一些教师认为小学生的思维模式较为单一，因此古诗词教学不能过于深奥，教学目标仅停留于学生能够熟练背诵古诗词上，但是这一过程却忽略了学生对古诗词内容的全面理解。针对这一问题，教师必须认识到古诗词教学在小学语文教学中的重要性，以小学生的性格特征、能力水平及兴趣爱好为切入点，选择趣味性的教学导入方法，引导学生进入古诗词的学习情境中，对古诗词产生浓厚的兴趣。例如，在学习《望庐山瀑布》一课时，教师为了带领学生进入学习的情境中，可在课前准备关于“庐山瀑布”景色的图片和视频，利用多媒体设备播放，学生被壮观的瀑布景观所吸引，此时教师再引出庐山瀑布所处的地理位置、瀑布的特征、李白作诗的背景等知识点，让学生对庐山瀑布充满兴趣和学习欲望，带着兴趣学习，学习效率会更高。同时，教师还可让学生在课外收集与庐山瀑布相关的知识内容，在课堂上与其他同学共享，通过自主探究的学习方式，感悟古诗中表达的思想情感，一方面拓宽了学生的视野，增强了自学能力，另一方面对提高课堂学习效率也大有益处。
2.加深对古诗词意境的感悟与理解
我国古诗词的最大特征就是文字优美、言简意赅，通过简单字词的组合，表达了作者丰富的情感与深刻的内涵。因此古诗词的学习不应停留在字词表面，要更深入地体会古诗词的意境之美，这样才能体现古诗词学习的现实价值与意义。在小学语文的古诗词教学中，教师要注重将学生融入古诗词的意境中。首先，让学生朗诵古诗词，通过反复咀嚼字词意思，逐渐领悟其中蕴含的美感；其次，教师向学生介绍古诗词的创作背景，逐字逐句进行讲解，让学生体会到古诗词的用词特色；再有，进一步挖掘古诗词的意象，在了解古诗词意思的基础上，体会作者想要表达的思想与情感。例如，在学习“咏柳”一课时，学生通过“万条垂下绿丝绦”感受诗人所表达的春风拂面、柳枝轻摇的美好景色，表达了诗人对柳树的赞美，学生通过朗读与背诵，也能体会到诗中所表达的美好情感。
3.提高教师的古诗词教学水平
教师在课堂教学中发挥的作用不言而喻，教师的教学水平直接决定了教学质量的高低。为了保证小学语文古诗词教学的质量，教师必须提高自身的专业素质，创新教学方法。一方面，教师应不断总结经验，寻找小学生便于接受和掌握的教学方法。在古诗词教学中，教师要充分理解古诗词的创作背景、表达的意境与情感，并且能够将自己的理解在课堂中表达出来，以便于学生对古诗词内容的掌握；另一方面，语文是学习其他学科的基础，古诗词又是语文学习的重要内容，教师应不断地完善自身的知识储备，以自己深厚的文化底蕴感染学生、带动学生。例如，在学习《清明》一课时，教师要向学生介绍清明节的来历，介绍作者创作这首诗的背景、情感等，让学生从整体把握诗歌内容，更利于对古诗词的深层理解与记忆。
4.组织丰富的课外学习活动
我国的古诗词内容博大精深，其中蕴藏了丰富的内涵。仅在课堂时间内学习古诗词，只能掌握皮毛，想要挖掘古诗词的精髓，教师应引导学生在课后自主学习并组织有关古诗词学习的活动。例如，教师向学生推荐《唐诗三百首》，鼓励学生课下自己朗读、背诵和理解；定期在班级或年级内举办古诗词朗诵比赛，评定冠军并给予适当奖励，激发学生对学习古诗词的热情，鼓励学生多背诵古诗词、多理解其中深刻的思想，提高学生的阅读能力与理解能力，保障古诗词学习的效果。
总之，古诗词教学是小学语文的重要内容，教师应从自身着手，努力提高教学水平，运用有效的教学方法与教学手段，激发学生学习古诗词的兴趣，突破教学的重点与难点，让学生在宽松愉悦的学习氛围中受到古诗词情境的熏陶，加深对所学内容的理解，同时感悟到我国古诗词文化的博大精深。
参考文献：
【关键词】 小学语文；古诗词教学；问题及对策
古诗词教学在小学语文教学任务中十分重要，在教学过程中，不仅需要教师对古诗词进行透彻的理解，还需要掌握正确的教学方法与教学观念进行教学，否则会降低教学质量。目前，在大多数小学语文课堂古诗词教学中，存在很多教学问题需要解决。
一、小学语文课堂古诗词教学所面临的问题
1.在古诗词教学过程中，过于重视背诵
在传统的教学方式中，小学语文课堂古诗词教学方式中，多采用死记硬背方式进行教学。小学生在学习的过程中，不能及时地领会古诗词中所蕴含的意义，仅仅只是将古诗词的词句背诵下来。但是这样的教学方式，会大大降低学生学习古诗词的兴趣，尤其是对于不爱背诵的学生而言，更是有可能会产生抵触情绪，不利于学生的学习。
2.在教学过程中忽略了古诗词的意境理解
古诗词是一种古代文明传承的表现，通常诗人会通过诗句呈现出一种意境，或许是一幅美丽的山水画，也或许是诗人或高兴或忧愁的心情。但是，在现代小学语文古诗词教学课堂中，教师往往会忽略对意境的感受，只重视基础知识教育。这样的教学方式，只能让学生感受到古诗词的枯燥与乏味，无法理解古诗词所蕴藏的魅力。
3.教师的课前准备不够充分
在小学语文古诗词授课前，教师通常会将古诗词的翻译、古诗词作者的背景准备好进行授课。但是，这样传统的备课方式是不健全的。每一首古诗词的创作都会具有一定的背景，教师应当在课前将古诗词作词时所处的背景状况进行详细整理。在正式对古诗词进行讲解之前，让小学生先领略到背景状况，才能在后期的学习过程中有身临其境的感觉。以此来提升教学水平，确保小学语文课堂古诗词的教学质量。
二、优化小学语文课堂古诗词教学的策略
1.提升学生的学习兴趣
在小学语文课堂古诗词教学课堂中，教师需要将自身的角色进行转换，从过去的主体地位转换为引导地位，让学生成为课堂的主体。为了提高学生学习古诗词的兴趣，教师不能一味地让学生死记硬背，而应当带领学生融入古诗词的情境当中，让古诗词能够对学生进行情感上的熏陶。
例如，教师在教授《春晓》这一课时时，教师可以通过描绘出一幅雨过春晨的景象，让学生能够感受到春晓所表达的氛围。只有这样，学生才能真正感受到诗词的魅力，融入其中，提升学生的学习兴趣，让兴趣成为学生最好的老师。
2.采用现代科技进行教学
科技的发展推动各个领域快速发展，其中，对于教育领域而言也有重大作用。教师在教授小学语文古诗词课程时，可以采用现代多媒体技术进行教学。这就要求教师在课程开始前，需要根据所教授的诗词内容选择视频或图片进行展示，让学生先融入教师所给予的情景中去，再开展之后的教学内容，可以使教学达到事半功倍的效果。
例如，教师在教授《锄禾》一课时，教师在课堂一开始，可以利用多媒体技术为学生展现出农民耕田、种地的视频或者照片，让学生能够感受到烈日阳光下农民的辛苦，再进行诗文的讲授。这样，可以让学生切身感受到农民的不易，让学生能够真正读懂诗词中的含义，感受到何为“粒粒皆辛苦”，提高教学质量。
3.采用合作学习方法
合作学习是一种新型的教学方式，通过以班级为单位进行分组讨论，能够让每一位学生都融入到讨论中去，甚至连教师也可以参与到小组讨论中去，让教师成为学生的朋友，改变传统教师严肃、严厉的形象。
例如，教师在教授《游子吟》一课时，可以让学生进行分组阅读后，按照自己的理解讲述诗文中所表达的内容。最后每组再派出一位代表同学进行组间总结，教师在学生总结后可以进行指点与添补，让学生能够更好地理解诗文内容。采用合作学习方法，不仅能够让学生更好地理解诗文内容，还能够让学生学会沟通、协作能力，是一种优质的教学方法。
4.采用情景教学方式进行教学
情景教学方式能够让学生充分融入课堂，提升学生的注意力，让全班同学都参与进来。在情景教学模式中，教师处于重要的引导地位，在学生进行情景表演时，教师需要将课堂的氛围控制在有序状况中，才能提升教学质量。
例如，教师在教授《小儿垂钓》一课时，教师可以让学生表演钓鱼的情景，让学生能够了解钓鱼的步骤，以及自身钓鱼的心情。通过情景教学方式，能够让学生更有身临其境的感觉，更好地了解诗词所表达的内容。
总之，在小学语文课堂古诗词教学工作中，由于小学生的年龄较小，智力仍然处于成长期。教师如果一味采用单一的文字表述教学方式，会让小学生感到理解困难，进而感到枯燥、无味，甚至会让产生产生抵触情绪。而教师通过转变教学观念，采用先进的教学方法，如多媒体技术教学法、情景教学法以及合作教学法等多种方式进行教学，会使小学语文课堂古诗词教学质量有所提升，促进小学教育事业的发展。
【参考文献】
[1]陈建伟.新课改背景下小学语文古诗词教学策略研究[J].中国校外教育，2014，02（21）：80.
[2]戴银燕. 从意境到意象――浅谈小学语文古诗词教学的课堂审美引导[J]. 语文教学通讯・D刊（学术刊），2014，06（20）：68-70.
1．有助于传承中国优秀文化
随着世界文化的多元化和多样化,部分青少年盲目追求国外文化、轻视中国传统文化的现象日益严重。古诗文教学一直是语文教育的重要组成部分,也是中华民族传统优秀的文化遗产，更是人们的精神家园，让学生从小接受古诗文的熏陶,感受中国几千年文化的沉淀，珍惜自己祖国优秀的民族文化，形成强烈的爱国理念和荣誉感。
2.有助于学生语文素养的提高和语文能力的培养
苏教版小学语文教材中，非常注重学生主观能动性的发挥，在课程教学实践中，越来越受到许多教师、家长、学生以及专家学者的高度评价，同时，部分学校改变传统的小学语文教学模式，把古诗文教学作为语文教学活动的主要平台。
3.有助于教材质量和教学水平的全面提高
随着苏教版小学语文教材在教学实践中的运用，选编的古诗词暴露出的典范意义缺乏、脱离学生生活、缺乏必要的注释以及儿童题材的古诗文数量所占比例小等突出问题，同时，教学方法陈旧、教师思想观念保守以及老师忽略古诗文教学的重要意义，致使小学生对古诗文的学习兴趣低下，小学语文诗词教学效率长期得不到有效的改善，这些问题的存在严重影响着中国优秀文化的继承和学习。
二、研究角度及创新论点
1.心理学角度分析
传统的古诗教学模式，难以激发学生的兴趣，只有遵循语文教育教学规律，在充分尊重学生身心发展和认知规律的基础上，有效开发古诗文教学资源。
2.艺术角度分析
将美学理论与古典诗词教学活动有效结合起来，通过寓思想教育于形象感染、动画呈现等方式，在充分利用教材范本的前提下，通过诵读过程中发现美，全面提高学生古诗词阅读欣赏水平，让枯燥无味古典诗词教学活动变得更加有意义。
3.小学语文课程标准角度分析
小学语文课程务必注重学生语文素养的形成和发展，在学生初步理解、鉴赏文学作品的基础上，注重情感的体验，培养学生健康的人格。在语文新课程改革国际化、全球化的背景下，高度重视并研究古诗文教学，是追求教育民族化和本土化的要求，也是学生充分吸收民族文化智慧结晶的有效途径。
三、存在的问题及发展趋势
在苏教版小学古诗文研究中，对于教学教法、教学过程以及教学理念的研究比较零碎。从教材的角度分析，小学语文教材的诗歌包括古诗、古词、儿歌以及儿童诗。而在苏教版小学语文教材古诗文选编中，古诗成为古典诗词学习的全部，在小学语文教材文体选择上，务必考虑到古诗文题材的复杂性，全面满足儿童的生长状态、情感萌动以及心灵世界。“以诗解诗”是古诗文研究的趋势。所谓“以诗解诗”，就是以相关的诗文为中介，让学生通过已经学习的诗句更好地感受古诗的艺术形象，深刻领会诗人的感情，从而引导学生进入诗句灵性的美妙古诗意境，达到举一反三，触类旁通的效果，有助于小学生记忆能力、理解能力、形象思维能力以及想象能力的全面培养，使得小学生的审美情趣、爱国情感得到普遍提高。同时，“以诗解诗”的教学形式，既能很好的促进古诗文教学的开放性和有效性的实现，又能充分体现教师课程理解能力与资源开发的能力，在小学语文古诗文教学实践中，理应受到越来越多的小学语文教师的重视。例如，在学习《黄鹤楼送孟浩然之广陵》最后两句诗句时，即理解“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”时，诗中的“孤帆”、“唯见”等词深刻体现了诗人与友人之间的深厚情意。但对于缺乏情感经历的小学生在理解该句诗句时，且面临着很大的困难。因此，教师可以引入学生已学过的送别诗，如在《别董大》中，以物送别；在《赠汪伦》中，以歌送别；在《送元二使安西》中，以酒送别，通过这样的“以诗解诗”教学方法，降低了学习的难度，让学生深刻体会到了以景送别的写作手法，埋藏在学生心底的情感不再仅仅是依依惜别之情，还有对友人的祝福以及两人友谊天长地久的祝愿。
四、总结
【关键词】古诗词；高中；语文教学
【中图分类号】G632【文献标识码】A【文章编号】1005-1074(2009)05-0221-01
诗词，它以丰富的情感，深邃的意境，生动形象、含蓄凝练、富有节奏感和音乐美的语言，成为人类精神营养丰富的滋补品。中国曾是一个泱泱诗国，祖先给我们留下了灿如星海的优秀诗篇。千百年来，这些优秀诗篇合着中华民族的脉搏，时时刻刻撞击着国人的灵魂，滋养着国人的性情。所以，古诗词在语文教学中有着非常重要的地位。语文教师在教学中引导学生步入这个古老而美丽的王国，感受它的情感美和意境美，对于培养他们的审美情趣和一定的审美能力，提高他们的文化品位，丰富他们的精神世界，发展健康个性，形成健全人格，是很有积极意义的。
1当前古典诗词教学存在的问题
古典诗词我国古代文化艺术殿堂的瑰宝，有着极强的生命力。几千年来，一直为人们传诵不衰。其深厚的文化背景、凝练的语言形式，委婉含蓄的表情达意、意味悠远的艺术境界都是值得我们回味品评的。多读一些古代诗词，不仅可以帮助我们了解中华民族的文化传统，而且能陶冶我们的情操，提高我们的素养。然而古诗词的教学却是中学语文教学的难点。回顾以往的诗词教学，教师们为了对付考试，主要是讲授一些知识性的条文，如作者名字、作品名称、内容大意，中心思想等，而对于作品本身意境、神韵没有带领学生进一步的体会、品味。另外，教师自身对古诗文价值认识不足，加上传统文化积淀的“贫血”，教学观念的滞后，主要问题体现在以下几个方面：
1.1重内容,轻意蕴教师往往以本（教材）为本，目标定位、教学设计往往把解词释义作为教学的重点和难点。先是逐字逐词地解释，再是理解每个句子，最后串讲整首诗的意思，到此便达成了目标。而古诗最具光华、最耐人寻味的意蕴却常遭忽略，成了雪泥鸿爪。
1.2重传授，轻感悟古诗文的语言与现代语言有着较大距离，学生自主理解难度较大。于是，常常是教师不厌其烦地告诉学生此词何意，彼句怎解，写作特点如何，表达了诗人怎样的情感云云。学生自读感悟，从诗中读出自己的独特体会，读出自己的想象力和鲜明的个性的时间和空间都很少，多的则是被动的听取和记录，
1.3重背默，轻朗读古诗文的背默固然重要，但跳过朗读这重要的一步，背默不免有似空中楼阁了。在很多的古诗文课堂教学中，学生朗读的机会很少。常常是课开始学生读一遍，然后理解诗意后再读一遍，一首诗“学完”，共读了两三遍。读中感悟，读中体验情感显然是“不可能的任务”，恐怕此时还有不少学生连读通都存在一定的问题。
2新课程理念下提高古诗词教学质量的实施途径
《语文新课程标准》强调在语文教学过程中,要让学生“认识中华文化的丰厚博大,吸收民族文化智慧。“语文作为文化载体,决定了语文学科不同于其他物质工具的特殊性。站在时代的讲台,手执新教材的语文教师,应该义不容辞地担当起这历史使命:充分发挥语文学科实施人文素质教育的特殊功能,让学生在民族文化的长河中游弋、翱翔,使中华文化传统得以光大。古诗词是我们民族最精粹的文学样式,融饱和的感情、高超的艺术、丰富的想象和精美的语言于一体,是语文教学中的重要内容。因此,在新课程背景下,诗词教学应当得到充分重视。同时,新课程倡导的“培养语文素养”、“教师角色的转变”“促进学生均衡而有个性地发展”“自主、合作、探究的学习方式”等思想对古诗词教学都有着很大的启示和推动作用。
2.1创设教学情景，激发学生学习兴趣“兴趣是最好的老师”。教师要从教学需要出发，创设与教学内容相适应的场景或氛围，引起学生的情感体验，帮助学生迅速而正确理解教材内容，激发学生学习热情，提高学生学习兴趣，提高课堂教学效果的作用。可以根据教学内容的需要采用不同的情景教学法来调动学生的学习积极性。如：播放音乐渲染教学氛围、转换角色融入教学情景、讲述故事创设教学情景等方法。如在学习《春江花月夜》时，组织大家配乐朗诵这首诗。当《春江花月夜》乐声扬起，同学们一面聆听着朗诵者的咏叹抒情，感受着那美妙幽深的意境，身心沉浸在迷蒙的月色中，体验那深切而浓郁的思念之情，在动听的朗诵中进行了诗情画意的情感体验。然后再让学生也随音乐诵读，在悠扬如桃花春雨般飞扬飘洒的旋律中，个个都仿佛身临其境。假如教苏轼的诗词，可以用讲故事创设教学情景的方法，讲“东坡鱼”“东坡肉”等典故来点燃学生的热情，激发他们的学习兴趣。
2.2开展别开生面的古诗词教学活动以教师为主体的诗词讲解的课堂模式会让学生对古诗词产生审美疲劳，为了调动学生学习的积极性，我曾经开了一次古诗活动课，就是在学完一些大诗人李白、杜甫的诗作后，在学生对李白杜甫两位诗人有所了解的基础上，引导学生利用有关书籍及网络等多种资源，运用自主、合作、探究的学习方式，加深对李白杜甫两位诗人和浪漫主义现实主义两大创作手法特色的了解，体会二者不同的风格。先将全班分成两个小组：李白诗歌鉴赏小组、杜甫诗歌鉴赏小组；活动程序：要求学生分工合作，完成以下任务：①了解诗人的生平遭遇，知人论世;②配乐朗诵诗歌;③分析诗歌及推荐理由;④相关评论;⑤小组的小结点评，最后再由我对李杜诗歌创作手法和诗歌鉴赏的方法进行总结。活动的效果是明显的：首先，学生通过配乐朗诵、自己查找资料赏析诗词的形式，沉浸于诗词当中，感悟诗以言志古今相通。其次，激发了学生学习语文的兴趣。课程式化的教学已经没有太多的吸引力，学生厌烦当然在情理之中。通过引导学生查找诗人生平资料，学生“知人论世”，让学生走进诗人的走进诗人的生活时代，和他们同呼吸，共命运。学生在揣摩诗人作品的同时，把他们的情感化成了自己的情感，有效激发学生的学习激情也就奠定了语文教学的基础。
摘要古诗词是小学生成长过程中一种非常重要的知识构成，本文结合笔者多年的教学经验，就小学古诗词课堂教学中读诗、赏诗、用诗的等做初步探究，以期能够对提高教学的有效性，对今后的教学研究有一定的帮助作用。
关键词：古诗；教学；有效性
【中图分类号】G624
古诗词是我国古代文化的精髓，各类诗词无不体现着不同的意境之美，同时也有音韵和节奏之美。古诗的教学，对小学生的情感态度体验以及对美的感受起到非常重要的作用。同时古诗的学习也是陶冶小学生情操和形成其基本语文素养的开端。因此，我们必须重视小学古诗的教学，在新课改的前提下，采用正确的指导方法，教会学生去体会古诗中的美。
一、当下小学语文古诗教学中存在的一些问题
1、为了教学而教学，缺乏对学生兴趣的培养。
当前小学语文古诗教学中，有些教师的教学目标不够明确，完全为了完成教学任务，为了应付考试而上课。在这样的前提之下，古诗教学就显得很盲目，意味的要求学生背诵，死记硬背，有的还要学生把古诗解释也背下来，而忽略了学生的情感体验，忽略了培养学生对于古诗美的兴趣的引导，因而课堂的效率是低下的。
2、只重视文字讲解
在如今的古诗教学过程中只重视文字的解释和内容的讲解而忽视了对古诗中文学美的鉴赏和意境深远的体验。有的教师一上课就一味的讲作者、讲背景、讲诗的中心思想、讲文字解释，学生只懂得文字表面上的“死记硬背”，对于古诗的情感、所要表达的内容根本无法体会和领悟。显然，这样的教学方式不符合新课改对古诗教学的要求，也违背了素质教育的宗旨，因而是低效的，其不应该成为古诗课的主旨。
二、如何提高小学古诗教学的有效性
1、教会学生爱诗
我们都知道，兴趣是最好的老师。古诗有其特殊的意境以及节奏感和音律之美，教师要根据古诗特点以及学生的年龄特点、兴趣特点、对古诗掌握能力的水平，并利用不同的教学手段，例如创设各种情境，引导学生融入诗中，感受诗的意境。
一首好诗往往也是一幅好的图画，正所谓“诗中有画，画中有诗”小学古诗词课文一般都配有精美的插图，教师还可以充分利用这些插图，配以挂图，再制作一些精美的课件，再现诗的场景，缩短了学生自身阅历与诗内容的时空距离，这无疑会大大提高小学生对诗的兴趣和理解深度。例如在讲到五年级下册《游园不值》一课时，笔者利用多媒体课件演示场景，配以磁带朗诵，要求学生慢慢跟读，学生的脑海中便会呈现出一幅春的画卷，进而对诗的艺术构思有所理解，为进一步的赏析、领会意境做好准备。再例如讲到《望庐山瀑布》这首诗的时候，一个紫烟袅袅升起，一条瀑布飞流直下，配以沙沙声响的美丽景象就出现在学生眼前，学生仿佛身临其境，自然对诗的理解和意境的感悟是也就更深刻了，感受到古诗的美，学生自然也就会爱诗。
2、教会学生学会读诗
有句老话说得好“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。古诗虽语言凝练，所含内容及其丰富，内涵更是深远，只有朗读古诗，才能用感情去体验古诗的韵味，内涵，进而有所感悟。教师要明白读诗是为了赏诗而读，而不是为了背诗而读，因而读诗应是饱含感情的分层次的读诗。一是要读准音和字，这是前提，二是要有节奏感，七言诗五言诗又不同节奏，绝句和律诗亦然。节奏是古诗词的精髓，把握了诗的节奏才能读出诗中蕴含的诗情、诗意。三是要读出感情，这就需要教师引导学生在初步理解使的基础之上才能够做到的。小学生刚读诗，必然是稚嫩的，教师要给予其充分的耐心，充分发挥领读、带读的优势。另一方面，读诗应不仅局限于课堂，可以把古诗词的朗读跟课余活动结合起来，开展古诗词朗诵比赛，收集古诗词卡片等活动，形成浓厚的朗读氛围，不仅能够大大提高学生的语感，也能够让学生在潜移默化中得到熏陶。教会学生读诗，教师还应该注意的一个问题就是不要一开始就把诗意告诉学生，因为学生如果一开始就知道了诗的含义，他的思维就会局限于此，他就不会感受到慢慢体会诗意的过程，读诗也就显得枯燥而没有意义了。
3、教会学生学会赏诗
一首好诗，就是一幅图画，一个故事，一段情感，或许还是一个哲理。因而教师应教会学生去发现诗中所蕴含的深意。我们知道，诗意往往都是通过意象来表现的，学生根据自己的想象，联想对诗中的意象比如说画面、场景等细节展开扩展，每个人都会有不同的感受。在讲到《山行》这首诗的时候，在初步的讲解之后，我要求学生闭上眼睛听磁带朗诵，再把他们所想像到的景象画出来，结果每个同学都得到了不同的意象，“寒山”、“石径”、“白云”、“霜叶”等都像是一幅幅画卷一般在学生脑子中呈现。这就是悟诗，赏诗的一个途径之一。
赏诗的另一种体现就是“写”诗，在充分理解诗意的基础之上，教师可以引导学生用自己的话把诗中的故事写出来，小学生受其自身能力限制，不用写很多，几句话足矣。比如学到古诗《寻隐者不遇》，教师可以要求学生用记叙文的形式重写，续写诗人寻隐者的故事，如《再寻隐者》等，情节可以不拘一格，由学生自己天马行空的想像。这不仅能够极大的提高学生的学习兴趣，还能有将课本的知识加以升华运用，同时也培养了学生的创新精神和语文写作能力，何乐而不为？
不过教师在教学生赏诗的时候要注意一个学生的接受能力，有时候我们老师对诗中的某些哲理侃侃而谈，殊不知这已经远远超越了小学生的接受能力，学生听得云里雾里，慢慢就没了兴趣。
4、加强学生的古诗阅读
在小学语文的课程设置中，每个学期古诗仅两首，这还不足以让学生感受到我们古诗文化的深远，因此，还必须要加强课外的古诗阅读，可以让学生分组收集古诗资料，自主学习，并写下感受，然后小组间展示；鼓励他们的点滴进步，由此，把学生的被动学习古诗慢慢转化为自主学习，在逐步掌握读诗，赏诗的基础之上进行大量的古诗阅读，把古诗的学习当成一种兴趣和爱好。
古诗的教与学，其实是教师和学生不断感悟诗的魅力的过程，教师的任务在于让学生学会爱诗、读诗，赏诗。因此，作为一个教师，特别是一个小学语文教师，我们在教学过程中要注意小学生的身心特点，尊重其成长规律，按照教育规律来教学，制定严格的教学计划，做好充分的课前准备，才能够做到事半功倍，才能提高古诗教学的有效性。
参考文献：
古诗词鉴赏教学在语文教学中的重要性不言而喻,笔者根据自己的教学实践,认为要使古诗词鉴赏课获得良好的教学效果,须注意“一离3合”。
1、感性体悟与理性评论的适度分离
鉴赏包括对审美对象的感受、理解和评判,教学应该以前两者为主。笔者认为,急于作出理性的评论是诗词鉴赏的大忌。诗词鉴赏的最终目的不是应考,而是使学生在这一过程中获得审美感受。教师应当以使学生获得审美愉悦为目的,而非让他们写出漂亮的评论,更非提供现成的结论。假如把古诗词比喻成一棵树,那么诗词鉴赏的任务并不是分辨这棵树属于什么科什么目,也不是估算这棵树是适合做梁还是做椽子,也不是看这棵树哪里长得茂盛,哪里树叶少,各自是什么原因,而仅仅是眼睛看着树,心里想着树,感受他剪春裁秋的气势,为他倾倒,为他喝彩。如果面对古诗词,一上来就想着诗词用了什么样的手法,语言如何,该如何评价,跳过了审美过程,表面看起来“鉴赏能力”很强,实际上却是一种悲哀。
当然诗词鉴赏也离不开理性评论,这是检验一个人鉴赏水平以及表达能力的重要方式,同时也是面向考试的要求。我们不是为了应试而进行语文教学,但也没有必要讳言乃至刻意避开理性评论,避开应试。只是不要急于评论,不能跳过审美过程。诗词鉴赏的理性评论技巧性很强,有一些专门的术语可供使用,有基本固定的思路可循,操作性很强。可以说,只要学生对诗歌的背景以及诗歌本身有着正确的理解,在自己的感性体悟的基础上写出理性的评论并非难事。教师也应该在古诗词鉴赏教学的最后一环引导学生形成理性评论的文字。但是课程的定位要准确,不能让功利性的目的支配课堂教学。
2、教师与学生的密切配合
教师要清楚地明白自己和学生在课堂中所应该扮演的角色。学生是诗词鉴赏的主体。教师的任务在于引导学生更好地完成鉴赏的过程,而非替学生鉴赏。如果一堂古诗词鉴赏课,教师自己讲得投入,学生却无动于衷,乃至教师越俎代庖帮学生总结一下,把最终的理性评论提供给学生让学生背熟了应试,这样的课无疑是失败的。
教师在古诗词鉴赏教学中担负着重任。笔者认为,对于古诗词鉴赏,教师应具备以下素质:
首先,知识储备要扎实。
教师应提供或指导学生自己了解相关背景,对文本本身的历代主要注疏也要事先了解。西方文论有的流派认为,作品一旦问世就具备了自己独立的生命力,作家的本意并非作品所能表达出的唯一意蕴。而中国古代文学批评有自己的独特之处,特别强调追寻作者的本意。
其次,教师还必须具备打通诗内诗外各种知识的能力。中国诗歌的题材、主旨、意象往往都有很深的文化底蕴。比如悲秋,教师必须讲清楚古人对于秋天的特殊情怀,才能让今天的学生真正明白一首表达“悲落叶于劲秋”(陆机《文赋》)的诗或词。再如白居易《赋得古原草送别》,在讲“又送王孙去,萋萋满别情”两句时,笔者补充了《楚辞·招隐士》中“王孙游兮不归,春草生兮萋萋”的诗句,《古诗十九首》中“4顾何茫茫,东风摇百草”的诗句,范仲淹《苏幕遮》“芳草无情,更在斜阳外”的句子,又联系了李叔同“长亭外,古道边,芳草碧连天”的歌词,让学生体会沉淀在“草”这一意象上的情思,明白“草”由于文学的积淀,这个意象已经不仅仅是植物学意义上的一种存在,而是承载着思乡怀人等感情的文学意义上的一种存在。
最后,教师本身应该进入审美情境,对诗歌有自己的共鸣和体悟。道理很简单,如果教师自己都没有陶醉于诗中,如何使学生进入审美情境?如果教师自己都没有被诗词感动,如何奢望学生能被感动?
3、朗读与静思的结合
古诗词的美感一部分来自它的语言形式。虽然由于语言的演变,押韵对仗等形式上的特点产生的美感已经大大削弱,但是直到现在,这种形式美还是我们审美愉悦的重要来源。朗读是体会形式美感的重要途径。教师可以选择自己朗读,可以选择请同学朗读,也可以用多媒体教学,播放音频乃至视频文件。例如南朝民歌《西洲曲》基本上是4句一换韵,又运用了连珠格的修辞手法,层层联想,环环相扣,从而形成了回环婉转的旋律,摇曳无穷,情致宛然。比如其中的几句:“忆郎郎不至,仰首望飞鸿。鸿飞满西洲,望郎上青楼。楼高望不见,尽日栏干头。栏干十2曲,垂手明如玉。”每两句的开头意象即是前一句的结尾意象,在读的时候只要注意,就能读出回环往复之感,让学生深深体会到其中妙趣。
但是仅仅有朗读还不够。古诗词要读进去,读出味道来,还要有比较强的想象力再现诗词中的意象及意境。教师可以用引导性的语言,让学生静心体会。例如晏殊《浣溪沙》这首词使用的意象十分清新,又具体可感,再现的难度比较小。在体会“无可奈何花落去,似曾相识燕归来。小园香径独徘徊”时,教师可以这样引导学生:“请大家现在静下心来,去除杂念。好,可以闭上眼睛,想象你就是晏殊。请大家心里开始想象在小园中徘徊,小路上铺着落花,路边的花儿只剩残枝,抬头,又看见燕子飞过,忽然觉得似曾相识,去年的春天,不也是这样吗?”告诉学生想象得越细致越好,甚至可以请同学说说各自想象的落花都是什么花。然后让同学们回答自己在这样的情境下心头涌上的会是什么样的感觉。假如有足够的时间,可以让每个同学写几句现代诗,描述自己的这种感觉。
但是要注意,静思的方法固然好,分寸掌握不好,学生不肯配合,就会变成闹剧,这需要教师有控制课堂氛围的能力。
4、诗歌意境与生活情境的结合
古诗词的魅力和生命力在于能够穿越时间和空间的阻隔,直达我心,触动我们的灵魂,让我们有人同此心心同此理之叹。不能引起共鸣的诗歌是没有生命力的。只有当生活中出现某个场景,突然间古人的一句诗涌上心头时,学生才会感觉此情此景个中滋味竟已被古人写尽,这时他才会真正明白古诗词的妙处,由此产生对古诗词强烈的兴趣。
[关键词] 小学语文；古诗词；课堂教学
一、前言
一直以来，古诗词文化在我国历史潮流中都占据着不可取代的地位，随着时代的发展变迁，古诗词逐渐加入语文教学内容中。如今，古诗词在小学语文教学中具有重要作用，要提高小学语文古诗词教学质量就必须采用正确、有效的教学方式来进行教学。
二、小学语文古诗词教学策略
1、以朗读来领略古诗词的意境美
小学语文古诗词文化博大精深，其中具有许多流传千古的名句，句意唯妙唯俏，值得学生领会其中蕴含的深意。教师在语文课堂上，可以引导学生通过朗诵的方法，读懂句中词语的含义。比如唐代胡令能的《小儿垂钓》：“蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。”这四句诗词的含义简洁明了，使朗读的学生一目了然就能够了解作者所要表达的一幅景象，“蓬头稚子”指的是可爱、懵懂的孩子，言简意赅地表达了在实际生活中诗人对垂钓儿童的形貌不加粉饰，描绘出山野孩子头发蓬乱的真实面目，使人觉得自然可爱与生动形象。诗中没有绚丽的色彩，没有刻意的雕饰，诗人只是为了在平淡浅易的叙述中透露出几分纯真、无限童趣和一些专注。教师应该利用诗人对人物的刻画与描绘，来向学生传达出古诗词的意境美。
2、营造古诗词情景中的画面美
古诗词能够表达诗人对现实事物的寄托和赞美，教师可以通过古诗词句子中所要描绘的画面，把学生代入画卷，让他们身临其境地感受到诗人此刻的心情以及所要表达的情感。比如，唐代刘禹锡的《望洞庭》：“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺”这七言绝句描绘了秋夜月光下洞庭湖的优美景色。诗人以一个“望”字贯穿全文，“水月交融”、“湖平如镜”，是在近处观望所看到的景色；“洞庭山水”、“犹如青螺”，是通过眺望所引人遐想。虽然都是描绘望中景象，但差异却又各有千秋。近景唯美、别致；远景迷蒙、绮丽。通过诗人的描绘君山犹如镶嵌在明镜洞庭湖上一颗精美绝伦的翡翠，令人流连忘返。
3、通过整体阅读解析作者情感
中国的大部分古诗词都能直接体现出诗人的情感、思想、灵魂，小学语文教师要掌握好古诗词诗句中的要点来提高学生对古诗词的记忆与理解能力，因此可以采用整体阅读分析的方式来促进学生对古诗词中诗人所要表达的情感。比如，宋朝诗人王安石的《元日》：“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户日，总把新桃换旧符。”第三句“千门万户日”，刻画出太阳的光芒普照到千家万户，用“”表现太阳升起时光芒万丈的景象，象征着前景具有无限的光明与美好。“新桃换旧符”与首句爆竹送旧岁紧密相扣，形象生动地表现出万象更新的景象。这首诗主要刻画了一幅新年元旦佳节喜庆、欢快和万象更新的生动景象，抒发了作者革新政治的思想感情。
4、名句赏析体会诗词中的哲理
我国的诗词种类繁多，其内容既涉及言志、抒情、咏物又蕴含深刻的人生哲理，教师可以通过对小学语文古诗词进行解析的方式，来引导学生主动参与到古诗词交流互动之中。比如，明代于谦的《石灰吟》：“千锤万击出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身全不怕，要留清白在人间。”诗人于谦既是一位与岳飞齐名的民族英雄，又是一位廉洁正直的清官。这首咏物诗的价值在于诗人每一言每一句都以石灰自喻，通过石灰来表明自己磊落坦荡的襟怀和崇高的品质。“烈火焚烧”意指使用熊熊烈火对石灰石进行炼石焚烧。“若等闲”从字面上意思是指就像做平常的事情一样，让人联想到志士无论面临着怎样严峻、艰难的考验，都能够从容不迫，视若等闲。“粉身碎骨”生动形象地描绘出石灰石化为石灰粉的过程，最后一句“要留清白在人间”直接表明了诗人立志要做一个廉正清白的人。
三、结语
我国古诗词文化源远流长，它既能够作为小学语文教学的语言文化代表，又在我国历史文学中占据重要地位，而且古诗词是古代诗人对现实生活的描绘与寄托，拥有丰富的人文知识和情感精神，是非常值得在小学语文课程教学中普及运用。所以，随着时代的变迁和新课改的实施，小学语文应该重视对古诗词教学进行探究分析，并实施正确、有效的教学方式来传递古诗词中蕴含的人生哲理，使学生能够体会到我国古代历史的人文气息，从而提高小学语文的整体教学水平。
参考文献：
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[3]吕冬梅.试论小学语文古诗词的审美教学[J].语文学刊.2011（10）.
关键词：小学语文；古诗词教学；教学策略
一、小学语文古诗词教学的重要性
古诗词作为中国独特的文化遗产之一，对于中华民族来说，是非常重要而珍贵的。从小学开始进行古诗词的教学，不仅对于小学生人格的养成起到很大的影响，而且对整个民族的文化传承也起到很大的作用。
对于小学生来说，从小学开始接触和学习古诗词，能够培养对语言美感的感知。在日常生活当中，人们接触的语言不仅包括日常用语，还有很多的例如音乐、诗歌等艺术语言。而对艺术语言的感知并不是一朝一夕就能够形成的，语文素养的提升需要一个长时间的积累。小学生对于古诗词的接触，能够帮助其了解中国古人不同的语言风格和用词方式，能够帮助小学生提高其语言表达能力，而诗词的韵律、用典等，则对小学生的审美能力、历史知识等方面都能起到一定的提升作用。
二、小学语文古诗词教学的现存问题
（一）过分注重知识教学，缺少情景体悟
在小学语文的课堂上，很多教师在讲解古诗词时仍按照知识点的方式进行讲述。课堂中的大部分时间用花费在了对于重点字词的讲解，以考试考什么作为课堂教学内容设置的指南针。虽然古诗词中一些字词的用法与现代汉语有一定的出入，例如“走”、“发”等词在古代都有其不同于现代的意义，如果不加以解释和了解，学生很难读懂诗词。但在必要的讲解之外，刻意的去解读一些字词的用法，将一些词语的固定搭配按照像背知识点似的进行反复的背诵记忆，会使得学生缺乏对于诗词美感的鉴赏能力，很难领会到诗词当中所描述的情境，无法与诗词融为一体。这样无疑扼杀了学生的想象力，使古诗词的学习变成了知识点的记诵，减弱了学生的学习兴趣。
（二）对古诗词过分分割，缺少整体感知
小学语文教师在讲解古诗词时，常常为了引导学生而将古诗词人为的切割成几段，学生依据教师分割的段落，进行逐句地理解和学习。这无疑会将诗词的整体意境和魅力进行削弱，使学生很难从一首诗或一阕词的整体角度进行诗词的赏析和意境的体会。学生的“体验感悟”是指对一个具体的对象有一个整体而直观的把握，分割式的教学显然无法满足学生对于诗词的整体感知。同时，古诗词的特点使得诗句的上下文之间有着起承转合的关联，分割式的教学会切断句与句以及段与段之间的关系，很难领会诗词整体的意义和魅力。
三、提升小学古诗词教学的策略
（一）减少功利意识，运用情境教学
教师不应以升学率或是考试来作为课堂教学的指挥棒，忽略学生感受而以考试为最终目的的教学是本末倒置的。因此，在小学语文古诗词教学的课堂上，教师应当减少功利意识，不再以练习册上的题目或是知识点的背诵为圭臬，而是应当以让学生具备了解和鉴赏诗词的能力为基本原则，对教学的内容和方法进行精心的设计，以适应学生的需求。
在诗词的教学过程中，情境教学的运用能够在一定帮助教学的进行。例如在课堂上辅助一些音乐渲染，借用一些古风歌曲或是影视剧作品来对诗词进行配乐的赏析，能够让学生在音乐的意境下，更容易进入诗词的境界当中，更加近距离的感受诗词的意蕴。利用呈现图画的方式来对古诗词所描述的场景进行重现，也能够使古诗词中的意境更加的形象化。
（二）提高诗词修养，整体感悟诗词
教师在对古诗词的讲解中的水平受到教师自身诗词修养的影响，当教师具有较强的古诗词功底，那在讲课过程中多会“口吐莲花”，也更能够准确的把握古诗词的内容和主题，对相关用典的历史知识有所了解。教师对于自身素养的提高一方面体现在对古诗词的掌握能力上，教师需要自身有丰富的古诗词积累，掌握必要的鉴赏能力等；另一方面体现在教师需要定期对自己的教学过程进行反思，从而提高自身的教学素养，能够了解学生的需求和水平，使课堂更加贴近学生的特点。对于诗词的讲解应当整体与部分相配合，不仅对重要的词句进行讲解，更要从整体的角度来对诗词进行赏析和理解。
参考文献：
[1]黄红华.古诗词诵读教学方法的运用与思考[J].阅读与鉴赏（中旬），2011（09）.
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关键词：高中语文；古诗词鉴赏；教学策略
当今高中生在欣赏古诗词的时候，常常会遇到一些障碍或困扰，如怎样品味诗词的意境；篇幅短小的作品，如何去表现复杂的思想或重大主题；诗词的细节描写的作用怎样理解；古诗词中典故的作用的理解。弄清楚这些问题，对于教师更进一步鉴赏古诗词会有较大帮助，那么，应当如何强化这种能力呢？经过长期的教学经验，我总结了以下几点鉴赏技巧：
一、根据诗歌类别，分析作者情感
诗歌，无论是写景还是叙事，无论是咏物还是怀古，都会寄寓着诗人一定的思想感情，对诗歌情感的感悟是诗歌鉴赏的重点。要评价古诗的思想内容，就要涉及古诗的题材分类，因为不同的题材决定了古诗所表达的不同的思想内容。古诗按题材可分为：山水田园诗、边塞诗、托物言志诗、怀古咏史诗、送别诗、羁旅还乡诗等。
刘勰在《文心雕龙・知音》中说：“缀文成功者情动而辞发，观文者披文以入情。”所以，涵泳古诗，要打开心扉，带着感情去读，争取成为诗人的隔代知音。
二、赏析诗歌语言，明确答题方向
诗词是语言的艺术，古人尤为讲究诗词创作的“炼字”。通常来说，诗或句中最传神的字、词多为动词、形容词。如在李白诗词的拓展教学中，教师就可以《登金陵凤凰台》为例，将名句“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁”中的“愁”字提炼出来，或陶渊明《饮酒》中 “悠然见南山”的“见”，都能使学生明确全诗的感情基调，进一步明确诗词鉴赏的答题方向。
杜甫的《旅夜书怀》“危樯独夜舟”中，一个“独”字就借一叶小舟的孤单、冷清，这其实也是作者在揭示自己的处境，写出了已到垂暮之年的诗人，由于好友李白等人的相继离世，孤独感与日俱增的心情。还要注意表颜色的词，颜色一般暗示心情，通过增强描写的色彩感和画面感来渲染气氛。如孟浩然《过故人庄》“绿树村边合，青山郭外斜”这两句就用两种颜色“绿”“青”写出这样的画面：绿树在村边环抱，显得自成一统别有天地。
三、根据意象特征，把握作者意图
“意象”一词是中国古代文论中的一个重要概念。古人以为意是内在的抽象的心意，“象”是外在的具体的物象；“意”源于内心并借助于象来表达，象其实是意的寄托物。从这个角度来看，作者所选取的意象其实多用来自比，或表达自己的情感、或揭示自己的处境等。中国传统诗论中实指寓情于景、以景托情、情景交融的艺术处理技巧。作者对外界的事物心有所感，便将之寄托给一个所选定的具象，使之融入作者自己的某种感彩，使读者在阅读诗歌时能根据这个艺术天地在内心进行二次创作，还原诗人所见、所感的基础上渗透自己的感彩。
如柳永的《雨霖铃》中“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”，学生找出“杨柳”“晓风”“残月”这些意象，就能结合相关知识体味出词中所表达的伤别离的情怀。古诗词中的意象一般都具有固定的寓意，如“子规”的悲惨凄恻，“鱼”的自由惬意，“牡丹”的高贵美好，“梅”的傲雪坚强、不屈不挠，“杜鹃”的悲伤凄凉，“杨柳”的依依惜别等等，这些意象的理解可以让学生理解诗歌的情感，进而了解作者的写作意图，因此必须让学生在学习中不断积累。
四、走进诗歌意境，展现唯美旋律
意境是作家的主观情意与客观物象互相交融而形成的，足以使读者沉浸其中的想象世界，这种想象世界通常都具有其自身的特点，如清幽寂静、凄冷萧瑟、清新明丽、雄浑阔大等。诗、词、曲、赋、小说、散文、骈文等各种文学体裁，以及绘画、音乐等艺术种类都可以创造出意境。注重意境的创造是中国文学艺术共同的特点，意境的形成有赖于作家的主观情意与客观物象二者的交融，或情随境生，或移情入境，或体贴物情、物我情融。有时意境很快就达到鲜明清晰的地步，有时则需要在初始之境的基础上深化、开拓。
譬如王维的《山居秋暝》，这都是学生耳熟能详的唐诗。切入诗题时，就有字词与深层知识要讲解。“山居”是指王维终南山的辋川别业，“暝”是指夜晚，诗题其实就是讲述“终南山别业秋天的夜晚”，学生就明白易懂了。如果我们不把“山居”“秋暝”“空山”等关键词语直解出来，不把王维思禅那静思后空澈洞灵的状态点明，不把白石滩的特点描绘出来，单单详讲“明月松间照，清泉石上流”的妙处，是无法把水月明镜般的纯美诗境展现给学生的。
总之，在古诗词教学中，我们必须扬长避短，融入新课标主动探究的理论，不断探究创新，灵活运用各种教学方法，丰富学生的诗词素养，提高他们的综合能力。通过诗歌的教学激发学生对人生的思考，通过感性的文字，体会诗人善良的性格和博大的胸襟。
参考文献：
[1]胡山林.文艺欣赏心理学[M].郑州：河南大学出版社，1991.
[2]朱东润.中国历代文学作品选[M].上海古籍出版社，1997.
关键词：吟诵 古诗词 人文
吟诵是历代文人学子所普遍采用的一种独具特色而行之有效的学习诗词作品的手段，但将传统的吟诵方法运用到当今中小学语文课堂教学中的研究却不多见。在强调充实人文精神的语文教育改革大潮里，我们应该重新审视古诗词吟诵的价值，在继承传统的基础上，根据现代人新的审美需求进行创新和发展，尝试将其运用到古诗词教学中去，以丰富教学手段，激发学生学习兴趣，提高教学效率。
一、当前古诗词教学存在的误区
古诗词教学中的“满堂灌”。
我们在古诗词教学中，有的教师总担心学生理解不了先贤们的作品，如同庖丁解牛般地把诗文肢解成不可再分的板块，然后，从字词到辞格韵律，从形象分析到意境，再由句子的组合、诗的产生背景推断主题。不分主次、不管粗细地一齐塞进学生的脑中，最后才放心地离开讲台。一堂课下来，教师讲得口干舌燥，学生听得兴味索然，既遏制了学生思维创造的积极性，又难以很好地调动学生学习古典诗词的兴趣，教师一厢情愿地完成了教学主导任务，却忽略了学生的主体意识，结果课堂教学效果并不好。
古诗词教学中的“不读”和“死读”。
受应试教育的影响，语文教学呈现出明显的功利性，和考试有关的内容理所当然要作为教学重点，与考试关系不大的或者是无关的语文内容日渐疏远。诗词教学课堂上，老师浮光掠影，蜻蜓点水，对古诗词意境的赏析也是浅尝辄止，学生只要会背就算完成了教学任务。不少老师试图让学生在最短的时间内识记古诗词内容或是只背诗词中的名句。长此以往，学生学习古诗词的兴趣也就逐渐消失殆尽，古诗词赏析的审美情趣亦无处可寻。
古诗词教学中出现的这些问题，既抑制了学生的创造需要，扼杀了学生思维的灵性和生命的活力，同时也阻碍了教师的专业发展。在强调深化素质教育的今天，我们应该积极地探索有效的教学方法，使古诗词教学有所突破、有所创新。
二、吟诵的含义与要求
“吟”，早在先秦文献中就已出现，其义训为“歌”。如《战国策・秦策二》：“臣不知其思与不思。诚思，则将吴吟，今轸将为王吴吟。”东汉高诱注曰：“吟，歌吟也。”郭沫若所说的“中国的旧时对于古诗词本来有朗吟的办法，那是接近于唱，也可以说是无乐谱的自由唱”，①也就是这个意思。对于“诵”的解释，《说文解字》注：“诵，讽也。”“讽，诵也。”段玉裁作注时说：“倍(通背)文曰讽，以声节之曰诵。”意思是用抑扬顿挫的声调有节奏地读。
综合“吟”与“诵”的含义，“吟诵”就是在古代涵盖人类出之于口诉之于耳动之于心的一切有声语言现象，它表现的形式既有偏重于吟的吟咏、吟唱、吟哦等，又有偏重于诵的讽诵、背诵、熟读等，不管是吟还是诵，都是吟诵者运用自己的声音来表达古诗词内容与情感的一种艺术手段。吟诵就是吟唱和诵读的结合。
诗词吟诵要求反映古诗词的平仄和押韵，同时要求反映伴随诗词句的音乐节奏。一旦吟诵者全神贯注，心口相应，就会玩索到诗外之音，欣赏到诗词的意境。笔者将简要阐述吟诵的要求，这有助于我们体会吟诵在古诗词教学中的运用，探讨古诗词声情教学的可行途径。
感情真挚。
“真实”是艺术的生命。吟诵时一定要怀着深挚的激情，“沉醉”于诗的意境中，做到真情迸发。在吟诵的时候，要和诗人的生命融为一体，感觉到(也能使人“听”得到)诗人的愉悦、欢欣、愤懑或叹息。诗的感情是一种高级的情绪，声音则可以“雕镂”出它的“面目”，然后运用吟诵这种绝妙的咏叹方式，透过多种变化的音调，能够把诗人复杂的情感化为具体而形象的“意象”，从而完成诗的“使命”。总之，吟诵是否成功，主要决定于是否通过声音真实地再现了诗作所表达的感情。
吐字清晰。
我国传统的戏曲美学要求演员的歌唱做到“字正腔圆”。吟诵是用某种腔调进行的一种较为自由的歌唱，就歌唱这一点来说，它与戏曲有相似之处，因而同样可将“字正腔圆”作为吟诵时吐字行腔的一个基本审美要求。所谓“字正”，就是要求吟诵时吐字发音准确、清楚、响亮。诸如声母、韵母、声调乃至变调、轻声、重音、语调等方面，都应注意及之。对拖腔之含复韵母的字还要做到“收字归音”，即应把主要的韵母拖长，字尾应在临结束时才收拢。
节奏分明。
节奏是吟诵的“骨架”，对吟诵起着关键性的支撑作用。影响节奏的是声调、词组(音步)、顿歇、语调(重音)等各项因素。节奏之最重要的本质，是一定长度的“时隔”(或称“顿”)的回复、再现，从而形成若干个节奏单位(单字或不止一字为一单位)。诗文中第一个节奏单位，其单字或末一个字叫“节奏点”。节奏点要放在哪里，其实就是如何划分词组或音步的问题。传统的吟诵偏重于“音步”，通常遵循“平长仄短”的原则，即节奏点的字如果是平声，就要吟得长些；如果是仄声，就吟得短些。
行腔自然。
吟诵是通过有一定腔调的音响来表现的。这种腔调是语言因素和音乐因素的融合与渗透，浓郁的文学性则始终贯穿其中，使得吟诵成为音乐的语言与语言的音乐，有其不同凡响的独特风貌。吟诵腔调形成的主要原则，是必须以作品内含的思想感情为依归，而“自然”与否乃是关键。只要对作品有了深刻体会，再掌握了一定的方法，吟诵的美妙音响便会汩汩涌出，如行云流水，质朴、天然，其奥妙就在于吟诵的“自然”性质。
三、吟诵方法运用于古诗词教学的理论依据
汉语的特点。
汉语是单音节语素语言，音节是最小的表意单位，一个音节即对应于一个汉字，单念时每个音节的时值大致相当，这就为造成汉语节奏的音顿律提供了得天独厚的先决条件。汉民族有重对偶讲和谐的审美习惯，组词时最常见双音节音步相连、造句时常出现偶句排句，这些“语形”从节奏上看，无不是基于这一特点而给人以清晰明快、灵动有致的美感。汉语又是声调语言，汉语的声调有平仄四声的区别，平声听起来高昂平直，仄声听起来婉转低沉，平仄交错，声调的高低变化形成音流波澜起伏的跌宕美，利用声调的平仄变化，能产生抑扬顿挫、铿锵悦耳的美感，形成汉语特有的平仄律节奏。加上汉语语流中服从于表意的停延(声音的中断和延连)、重音及语调、语气的配合运用，共同成就了汉语特有的节律美、音乐美，只见骈散交错、长短相间、起伏顿挫，“声转于吻，玲玲如振玉：辞靡于耳，累累如贯珠”(刘勰《文心雕龙・声律》)。
古诗词的特点。
1.古诗词是一种特殊的诗化语言。
古诗词是一种与语言的特点关系最为密切的文学形式。人们都承认古诗词的语言已经不是纯粹意义上的自然语言，而是一种特殊的诗化的语言。在创作者一端，是要运用这种语言来凸显内心直觉，把对世界和生命的感受集中地凝聚在一处吐露出来，于是，就需要采取比生活中的语言更为热烈、凝练的形式来表现。而从接受者一端来看，古诗词运用的这种特殊语言无非是力图从自然语言中剥离出来，用一种形象的、富于韵律的语言，使读者在瞬间接受古诗词中的“幻象”，并深刻地留印在脑海里。因此，古诗词中用形象的语汇所塑造的世界、利用语言的特点所构成的节奏、韵部、平仄以及句式的对偶、排比等，也是为了帮助古诗词的“幻象”送至读者的心灵，是通向读者心灵的桥梁。由此而产生的各种各样的古诗词形式，都是为了便于表现个人情感和便于读者在一瞬间获得新的感情、唤起记忆的兴奋点。所谓“易记忆”则是就接受者而言，成为古诗词打动读者的一个重要条件。
2.古诗词具有一词多义的特点。
古诗词的语言往往是一词多义的，创作者还要通过比喻、修辞、选择语境等手段来强化这一多义性，往往出现一首诗多种解读的可能性。中国古诗词的多义性具有双关义、情韵义、象征义、深沉义、言外义等特征，古诗词语言的多样性使得古诗词渗透着诗人复杂的情感和意味，而读者在阅读的时候，也会因为生活经验、思想境界、心理气质、文化修养的不同，而对其产生不同的体会。因此我们说，古诗词语言的多义性所带来的内涵的不确定性和理解的主观性与音乐内涵的模糊性和主观性有很大的相似。正是古诗词的这种特点，使得它更适合表达人类内心模糊朦胧的情感世界，人的复杂多变的内心情感也只有通过古诗词语言才得到更好地抒发，这也许就是为何“言之不足”，故而要“嗟叹之、咏歌之”的缘故。
3.古诗词语言具有独特的音乐美。
中国古诗词的韵律是依据汉语的特点形成的。在追求古诗词的节奏韵律上，它既与西方古诗词有共同的特征，又具有自身的特点。在古诗词的节奏方面，汉语语音不像西方某些语言的语音那样有明显的长短区别，因此，中国古典古诗词不是通过扬抑格体现节奏，而是通过四言二二、五言二三、七言四三的音节组合和平仄、押韵有规律的重复形成节奏，并且通过其特有的平仄、音调的起伏、押韵和双声词、叠韵词、叠音词和象声词的运用取得音调的和谐。从古诗词韵律形式的抑扬顿挫，我们可以窥见音韵渗透着音乐的和谐美，在音乐的风格、表情音调中，同样可以看到语言音调对音乐形式的影响。
生理学和心理学依据。
吟诵是眼、口、耳、脑并用的一种智力活动。它是言语视觉分析器的活动、言语运动分析器的活动、言语听觉分析器的活动和大脑中枢协同活动。一个正常人吟诵的神经过程路线是这样的：文字符号反映到眼睛的视网膜，引起神经兴奋，由视神经传到大脑的视觉区，然后再传到角回区、威尔尼克氏区、布罗卡氏区的相应的运动中枢，便引起唇、舌、喉等处肌肉的活动，从而发出声音。同时大脑又对内容进行着积极的理解。简单说来就是经历了视觉――大脑中枢――发声――听觉中枢――大脑中枢这样一个过程。吟诵经过两次反射，运用了多种器官。在记忆中把眼看、耳听、手写、口念等感受器一起参加，比单看或耳听的记忆效果好。在学习中，充分调动人脑视觉中枢、听觉中枢、语言中枢、运动中枢等各个部位的积极性，协同记忆，对于提高记忆质量效果显著。
四、吟诵运用于古诗词教学的价值
两个突破。
1.教学模式的突破。
教学是一种创造性活动。选择与运用教学方法和手段要根据教学的实际情况来考虑。没有万能的方法，只依赖于一两种方法进行教学无疑是有缺陷的。常言道：“教学有法，但无定法。”几十年来，语文古诗词的教学以采用言语传授法为主体，间或辅之以画面，教学模式上仅仅停留在老师讲、学生听这个模式上。而将吟诵运用到古诗词教学中是对旧模式的继承和创新，是一项“无定法”式的突破。它既保留了讲授法的优点，又创造了“讲吟视听”四位一体的新模式。特别是在加强吟诵的情况下，在老师娓娓动听的描绘中，声情并茂的吟诵里，层层深入的引导下，将会使教学效果事半功倍，这种突破应该说有较强的实用价值。
2.不同学科相融性的突破。
自古以来就有“隔行如隔山”之说，学科之间的界限更是泾渭分明。学科教学各有各的方法、套路和步骤，而且大都互不相干。新课程标准强调要“注重跨学科的学习”，吟诵艺术突破了不同学科的界限，可以说是文学与音乐的“联姻”，它把两门学科有机相融，以诗、乐相结合，使学生在乐曲的氛围中、遐想里加深了对古诗词的理解和记忆，丰富了语文课的教学手段。
三个有助于。
1.吟诵有助于激发学生学习古诗词的兴趣。
教育心理学认为，兴趣是激发学生学习动机的最现实、最活跃的因素。浓厚的兴趣可以培养学生的求知欲，激起他们强大的学习动力，促使他们顽强拼搏，努力学习。学生有了饱满的学习兴趣，便会对学习产生强烈的需要，积极、主动地投入学习，不再感到学习是一种负担，所以说，兴趣是最好的老师。因此我们应该以趣激情，引导学生走进古诗词，找到学生对所学古诗词的“兴奋点”，达到“课亦始，趣亦生；课进行，趣渐浓；课结束，趣犹存”的境界，切实激发起学生学习古诗词的兴趣，得到学习古诗词的乐趣，真正地提高古诗词的教学水平和质量。
2.吟诵有助于培养学生的语感。
所谓语感，是一种对语言文字情绪性、情感性的直觉领悟能力，包括语音感受、语义感受、语言感彩的感受等方面。其本质是对语言文字的一种正确丰富的了解力。吕叔湘说：“语文教学的首要任务是培养学生各方面的语感能力。”②叶圣陶认为：“语言文字的训练，我以为最要紧的是训练语感，就是对于语文的敏锐的感觉。”③吟诵，不仅仅是活跃课堂和调动学生的学习热情，也不仅仅是课堂教学中的穿插，更重要的是，它让学生充分地占有学习时间，让学生得到充分的语言训练和技能训练，充分地感悟文章的魅力，领略文章情景交融、情理交融的艺术境界，体会文中的言外之意、意外之情。因此，吟诵不失为培养语感的一条重要途径。
3.吟诵有助于提高学生的审美情趣。
培养正确的审美观点、健康的思想情感和高尚的艺术趣味，使学生具有良好的审美情趣，实现人格的完美和灵魂的和谐，既是进行审美教育的重要任务，也是语文素质教育的重要任务。古诗词审美教育的内容，不同于政论的演绎、归纳，也不同于逻辑的推理、判断，而是寓教育于美的想象中，通过美的形象唤起学生的情感和共鸣。以美感染学生的情绪，启发学生的心智，引导学生由感知美入手，到欣赏美、热爱美，最后创造美。吟诵是以声情兼备的独特方式，创造性地再现作品，还原生活，拉近与古人的距离，与之息息相通，与之心灵相融，实现读者对作品的感知、理解和体验。
五、吟诵在古诗词教学中运用的方法
发挥课堂教学的主导作用。
1.加强“范吟”感染。
教师“范吟”具有良好的直观教学效果。周庆元说：“所谓直觉性，就是在审美的过程中，审美主体对审美对象产生直接感觉和感受的特征。”④就是说，在审美过程中，人们凭借直觉获得美感，而这种“不涉理路，不落言筌”的直觉性就是审美的特征。对于那些精粹的美文美诗，尤其要多用“范吟”法，发挥语言的直观作用，做到声情并茂、感染学生。教师恰到好处的吟读对学生会产生极其重要的影响。
2.引导学生展开思维的翅膀。
联想与想象是吟诵感受体悟古诗词中一对思维的翅膀，最重要的思维方式。联想是由当前感知的事物而回想或推想起另一事物的认识活动。联想的经典法则是古希腊的心理学家亚里士多德创立的，一般包括接近联想、相似联想和关系联想等。⑤在吟诵古诗词中，联想具有帮助学生生成形象、深化形象，以此来深刻感受诗文的意蕴，体会作品的艺术魅力的功效。如“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开”。诗人的创作运用了相似联想，吟诵时也需用这种联想来感受诗文之美。
发挥课外活动的辅助作用。
第一，发挥学生的潜力，鼓励学生在充分理解诗词意境、作者情怀的基础上，根据自己的理解，套用现成的曲调或是自行谱曲吟唱诗词。第二，组建校诗词吟诵队、班级诗词吟诵“兴趣小组”，在校园内营造诗词吟诵的浓烈氛围，调动学生诗词吟诵与创作的积极性和主动性。第三，将学生优秀的诗词习作推荐到校园广播电台播放或校刊上发表，提供给学生展现自我的平台，激发学生诗词创作的热情。第四，开展校内诗词吟诵比赛，提供张扬学生个性的舞台。通过比赛，激发学生的好胜心，调动学生提高吟唱技巧的欲望，在吟诵会上邀请专家担任评委进行点评，促进参赛学生吟诵技巧的升华。第五，除了举办专门的吟诵会外，还可在校内的文娱活动或汇演中安排诗词吟诵节目，让诗词吟诵成为日常校园文化生活中的重要一部分。
六、吟诵对语文教师的要求
提高文学素养。
不可否认，语文教师队伍中有不少人是不太懂古诗词的。很难想象一个缺少文学素养、缺少感悟的语文教师能把语文课上出声色、上出精彩来。相反一位文学功底深厚、充满诗意的教师，会引领学生进入文学的殿堂，在潜移默化中提高学生的文学素养。那么教师如何才能提高自己的文学素养呢?第一，多读一些古诗词作品，增加感性认识。可以选择读一些比较好的古诗词文选本和诗词鉴赏辞典，增进对古诗词语言的感受能力、鉴别能力和审美能力。第二，多读一些古诗词理论，增加理性认识。可以找一些介绍诗词格律、技巧、方法的书来读，尤其要看一些西方现代诗学、美学和文学批评方面的书，懂得运用一定的理论和方法去分析古诗词作品。第三，扩大知识面，热爱新生活。古诗词是人写出来的，对古诗词有感受，首先要对生活有感受。一个不热爱生活的人是绝对不会热爱古诗词的，也不会理解古诗词的精细微妙之处。
转变教学观念。
教学改革，观念先行，教学观念的落后又决定了教师的教学行为、教学模式和教学手段等。在古诗词的教学方面，不少教师过于看重古代汉语知识体系的特殊规律，认为学生不能像学现代文那样去完成学习任务，因此不厌其烦一字一句都不放过地串讲加上层次、段意、中心、特色等方面面面俱到的文本分析，学生则按部就班地接受，只求牢记，不用思考，这样一来，古诗词教学就成了简单的机械操作，课堂气氛沉闷不说，这种教学方式也很难让学生走进古诗词、品读鉴赏古诗词、领会古诗词的精义、与诗人产生情感共鸣，获得独特的审美体验就更无从说起。在运用这种称之为串讲的教法时，学生一般都处于被动接受的学习状态，因此，教师应该转变陈旧的教学观念，要明确古诗词语言精练，内涵丰富，意味隽永，很多诗句只可意会不可言传。课堂教学要做的是架起一座通向诗境的桥梁：解决疑难字词，粗通大意，激发阅读兴趣。至于对诗意的深入理解和感悟，对把经典诗文的精华内化为自己的素养，则需要学生自己来完成。教学过程中必须充分发挥学生的主体作用，让学生主动地学习，这是每一个教师都要遵循的教学原则。
结 语
由现阶段古诗词教学现状可以看出，如能在语文教学中探索一些古诗词教学的新方法，既能适应新课程标准的要求，又能激发学生学习古诗词的兴趣，促进学生自主学习，对学生古诗词阅读能力的提高和语文课程改革的实施具有实践意义。本文所探讨的“吟诵”是在认真总结传统经验的基础上，继承和发扬传统语文教学中符合学生认知规律和文学素养发展规律的教法。让学生的古诗词学习从吟诵开始，在教学中启发学生自主学习，自行探究，切实提高学生阅读、品味、欣赏古诗词的能力。
注 释：
①郭沫若为洪深《戏的念词与诗的朗诵》所作的序，中国戏剧出版社，1962年版。
②③转引自李海林：《言语教学论》，上海教育出版社，2000年版，第309页。
④⑤周庆元：《中学语文教育心理研究》，湖南师范大学出版社，1999年版，第110页，127页。
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【关键词】吟诵；文言诗词；诗词创作
中图分类号：G642 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）01-0191-02
高校传统的古代文学教学一直以来是只重视古代文学史、古代文学批评史及古代文学作品选的教学，重文学史论和作品解读而不重视甚至不关注文学创作的教学现状，导致学生学习兴趣不高，学习效果不佳；而在高校学科应用化的趋势下，相比秘书学、新闻写作、应用文写作等课程，古代文学课程在文科专业中正处于日趋被排挤和边缘化的趋向。古典诗歌教学作为古代文学教学的主要内容，也处于重作品解读和批评史论而轻诗歌创作教学的现状，在功利化学习的潮流下学生学习兴趣正日趋下降。为改变古典诗歌教学这种尴尬局面，笔者认为有必要对古典诗歌教学课程进行改革，我们应加强古典诗词吟诵和诗词创作的教学，根据笔者的教学经验，在高校推广文言诗词吟诵与创作结合教学是十分必要和极其有效的教学手段，能够提升古典诗词的教学效果，提升大学生的人文素质。
一、吟诵教学的理论依据及目前高校吟诵教学的现状
吟诵是中国传统诗文特有的诵读方式，又称为“中国式读书法”。“吟”，许慎《说文解字》说：“吟，呻也，从口今声。”段玉裁释为：“按呻者吟之舒，吟者呻之急，浑言则不别也。”[1]“诵”，《说文解字》说：“诵，讽也，从言甬声。”《周礼・春官宗伯・大司乐》：“以乐语教国子：兴、道、讽、诵、言、语。”郑玄注：“信文曰讽，以声节之曰诵。”[2]南京师范大学的陈少松教授在综合研究古代文献后明确指出“吟诵是指拉长声调像歌唱似地读”。[3]因此，“吟诵”就是拖长声调有节奏地诵读古诗文，是古代诗文的传统教学方式。
由于历史原因，在新中国成立后吟诵教学在中国大陆沉寂了半个多世纪，在近几年，由于在一些包括专家学者的有识之士的大力提倡和实践下，古诗文吟诵有日渐复兴的态势，但高校对于吟诵的教学观念认识和教学实践还存在很大的不足。首先，吟诵应是古典诗文唯一的且是最有效的诵读方式。吟诵因为是采用汉语言文字四声的发音规律，按照“平长仄短”的规则有节奏地诵读，并且往往使用某个吟诵曲调像歌唱一样吟唱，因此能更好地体现古典诗歌的韵律，展现诗歌的音乐美，能更好地引导学习者产生兴趣，并让学习者入情入境，并加快对诗歌的理解与记忆。而这是采用常规的朗诵方式无法达到的教学效果。但目前高校教师多数还是采用普通话朗诵的方式教学古典诗歌，并着重于通过对诗歌字词章句的理解去解读和鉴赏作品。而大学生对这种沿袭中学语文的教学方法感到乏味，从而失去进一步学习的兴趣，教学效果不甚理想。其次，受目前课程安排内容的限制，一些高校教师进行吟诵教学时也往往流于形式。很多情况下，教师仅仅是播放一首古典诗歌的吟诵录音或者是示范吟诵一遍就了事，没有花时间去教学生吟诵，导致学生没能具体掌握吟诵的法则，没能通过吟诵提升对古典诗歌的认识和理解，教学效果大打折扣。
二、对大学生进行文言诗词创作教学的必要性和可行性
“文言诗词”，是相对于白话新诗而言，指我国从古至今所有以文言为语言载体进行创作的诗歌体式，也即通常所说的“古诗词”、“旧体诗词”、“古典诗词”，但现代人创作的诗词不宜指称“古诗词”、“旧体诗”、“古典诗词”，而统称为“文言诗词”较妥。文言诗词是我国传统语言文学的重要瑰宝，其蕴含着丰富的人文精神，让大学生学习古典诗词，可以陶冶大学生高雅的性情，有助于大学生培养高尚的人格精神。但长期以来，高校诗词教学偏重于作品解读与鉴赏，忽视了对大学生进行诗词创作的教学与训练。这导致诗词教学并没有完全发挥其具有的让大学生陶冶性情、培养品德和健全人格的作用。因为学习文言诗词如果仅停留在观渔者的角色，只是临渊羡鱼，而没有退而结网，终究是浅尝辄止。唯有通过学习和实践诗词创作，才能深入体会诗词的文学特质，掌握诗词创作的基本知识和技法，从而在诗词创作实践中得到陶冶性情、疏泄情感，实现修身养性的功效。
要学会文言诗词的创作以及提高创作水平，需要创作者具备较好的文学修养，需要熟悉诗、词这两种文学体裁，掌握诗词的语言特点、格律要求、音韵知识及意境创造等；并需要作者具备较高的思想境界，因为作品的立意高低在很大程度上决定了作品质量的高低；这势必能促进创作者阅读大量优秀的诗词作品，探索诗词创作的规律和技巧，在这过程中既可以提高创作者的理性思维，也能提升形象思维。而理性思维和形象思维的提升必然能促进写作能力的提高。大学生相比中小学生，其语文能力和文化素质有了质的提升，其在中小学学习阶段已打下了一定的文言文基础。通过在大学里继续学习文言文及古典诗词作品，提升其对诗词作品的解读和鉴赏能力，然后再学习文言诗词创作完全是可行的。因此，高校开展文言诗词创作课程，通过引领大学生学习古今优秀的诗词作品，掌握诗词创作的基本知识和创作技法，并进行诗词创作的训练，有助于大学生培养高尚的人格精神，也有助于提升大学生的写作能力，这在今天高等教育提倡通识教育和培养应用型人才的背景下仍具有重要的意义。
三、高校文言诗词吟诵与创作相结合进行教学的理论依据、教学方法和教学作用
（一）理论依据
在高校开展文言诗词创作教学，必须引入和加强诗词吟诵教学，因为诗词吟诵与诗词创作具有密切的关系。在古代，没有“诗词写作”或“写诗”的说法，只有“吟诗”或“作诗”的说法。刘勰在《文心雕龙・神思》说：“吟咏之间，吐纳珠玉之声；眉睫之前，卷舒风云之色；其思理之志乎！”[4]贾岛有诗：“二句三年得，一吟双泪流。”卢延让《苦吟诗》有：“吟安一个字，捻断数茎须。”杜甫有：“陶冶性灵存底物，新诗改罢自长吟。”可见，古人作诗都是一边进行艺术构思，一边吟咏推敲，铸字炼句。[5]“吟咏”一词，最早出现在《诗大序》：“吟咏情性，以风其上。”唐代孔颖达在《毛诗正义》中解释“吟咏”一词时说：“动声曰吟，长言曰咏。作诗必歌，故言吟咏情性也。”[6]《说文解字》也说：“咏，歌也，从言，永声。”可见，“吟咏”与歌唱有密切的联系，我们可以将“吟咏”定义为按照一定的音阶旋律有节奏地吟唱文言诗歌。“吟咏”相比一般拖长声调有节奏地诵读，是在此基础上按照一定的音阶旋律去吟唱，因此“吟咏”可作为“吟诵”的其中一种高级的诵读方式。而“吟咏”式的吟诵更适合古典诗词的文学体制，因为中国古典诗歌是抒情文学的传统，吟诵古典诗词不仅有利于把握诗词的字音、韵律，也有利于把握诗词的感情脉络、体会诗词的意境。故古代诗人进行诗词创作，皆是边吟诵、边推敲字句。明白此，我们就应该提倡文言诗词的创作教学必须结合吟诵教学，方能符合文言诗词的体制以及创作规律。
（二）教学方法
那么，如何在高校进行文言诗词吟诵与创作相结合教学呢？笔者在教学实践中总结了文言诗词学习要坚持吟诵、鉴赏和创作三者相结合的原则。要求并指导学生学会通过吟诵方式大量学习文言诗词作品，并提升鉴赏诗词作品的能力，然后大胆尝试诗词创作，加强诗词创作的训练和实践。
首先，学会吟诵是学习文言诗词创作的基础。在课程安排中，按不同的诗词体裁精选古今一些优秀的诗词作品作为范例供学生吟诵学习，让他们通过吟诵了解诗词的字音特点，学会辨别平仄四声，了解不同诗词体裁的格律、押韵规则，进而理解诗词作品的思想内容，把握诗词的感情脉络。
其次，鉴赏作品是学习诗词创作的有效手段。指导学生在吟诵学习作品的基础上，进一步对作品进行鉴赏学习，通过分析诗词作品的遣词造句、章法结构、意象构造和意境创造，让学生掌握诗词创作的基本技法。
再次，加强诗词创作的训练是学习文言诗词的升华。在吟诵和鉴赏学习一定数量的优秀作品后，通过布置课后作业的形式鼓励学生进行诗词创作的训练，让学生在创作实践中激发其自主学习的积极性，通过自主学习和创作实践进一步学习文言诗词，提升其对作品的鉴赏能力和创作水平。
（三）教学作用
笔者在进行文言诗词吟诵与创作结合教学的实践中，取得了较好的教学效果。首先，采用诗词吟诵教学，能激发学生进行诗词创作的兴趣。通过吟诵教学，让大学生掌握吟诵的基本规则和一定的吟诵曲调，能充分展现诗词作品的音乐美，让大学生对学习诗词产生浓厚的兴趣，并“因声入境”能更快地理解诗词的思想意境，从而更好地记忆诗词作品，激发学生进行诗词创作的兴趣。笔者在某一诗词体裁的吟诵教学结束后进行作业布置时，发现学生完成作业的积极性很高，并没有将其作为学习的负担看待。
其次，通过诗词吟诵与创作结合教学的方式，能让大学生学会吟诵构思的创作方式，从而更好地掌握诗词创作的技法，提升创作诗词作品的质量。文言诗词因其讲究平仄节奏、音韵协调，故适合于吟诵，而一首诗词作品是否优秀，只有通过反复吟诵来体会其是否符合平仄节奏、音韵协调以及意境是否高雅、气韵是否生动。故构思成一两句诗或完成一首诗词作品的初稿后，必须通过反复吟诵来检查诗句或作品的质量，考虑是否需要修改。因此，我们推广诗词吟诵与创作结合教学的方式，其实是为了让大学生掌握诗词创作的最佳方式，即边吟诵边构思的创作方式，并学会通过反复吟诵来修改诗词作品，从而提升诗词创作的水平。
文言诗词因其特有的音韵美以及丰富的人文精神内涵，使吟诵和创作诗词具有情感疏泄、陶冶性情和健全人格的作用。在高校开设文言诗词吟诵与创作课程，让大学生掌握诗词吟诵与创作，不仅有利于传承优秀的传统诗词文化，也有助于大学生修身养性，提升自身的人文素质。
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