时间：2022-12-30 06:11:28
中图分类号：G642.0 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2017）27-0152-02
上个世纪80年代随着改革开放和国民经济的发展，环境设计（原称为环境艺术设计）在此背景下焕发了新的生命。据不完全统计，至2016年底，含民办高校在内，全国1100余所院校都有或大或小的环境设计类专业，在校生90多万人。然而，对于其本身建校时间短的本世纪初新成立的艺术类本科院校，鉴于当前我国艺术与设计教育的全面发展的需求，及这些学校本身浅薄的人文底蕴，在专业课程教与授的同时，人文素质教育仍然是一个十分重要且很关键性的问题。结合环境设计专业自身的特点，在专业人才培养计划中设置了一系列具有地域人文标签的课程，采用目标指向明确的模块化教学方式进行教学是非常必要的。
一、在环境设计专业中建立人文课程模块教学的意?x及定位
目前很多高校的环境设计专业，特别是地方性的强调培养以应用型人才为目标的二本院校，专业培养目标基本上都是适应我国社会生义经济建设的发展需要，在系统掌握环境艺术设计与创作方面所必须具备的专业知识和专业技能的基础上，具备接受新知识的能力和较强的创新意识及设计实践能力，能在环境艺术设计机构从事公共建筑室内空间设计、居住空间设计、城市环境景观与社区环境景观设计，并具备项目策划与经营管理工作能力的环境艺术高级应用型人才。从这个定位和需求上看，环境设计专业与众多的设计专业学科一样，作为大学教育的一门专业，同时又具备一定的稳定性，因此它的定位、方向、特点、优势、瓶颈、盲区、作为和理由，是需要随着时代的发展和社会的需求，在不断界定中思索和寻求问题，梳理关系后不断调整的结果。正是基于此，为环境艺术设计专业制定一个相对实用的教学模块，同时使其具备一定的“可成长”性，这将为学校向市场提供合格的设计人才提供必要的保证。
近几年来，笔者在与很多沿海一线城市及内地二三线城市的专业环境设计装饰公司及企业的校企合作互访交流中，总能听到一些对于现在专业毕业生的毕业现状的话语，其中最为重要的一点就是，90后的学生，个性表现中的独立及自主性强，但专业综合素质较弱，这里说到的专业综合素质，其中就包括了个人的人文修养。而毕业生在毕业之季面对社会这个大职场，公司及企业在选择人才的前期考核上岗培训中，也会就此选择出真正符合公司及企业文化发展需求的人才。由此可见，真正培养一个合格的专业应用型人才，除了在专业技能上要有所高要求，还应在环境设计专业课程中系统建立人文课程模块来进行教学，与需要掌握的专业实践技能形成互相渗透、相互影响，综上所述就是其意义所在。
人文课程模块在环境设计专业人才培养课程中的定位。改革开放的中国经济取得了举世瞩目的成绩，在当今国际中的地位也有了显著提升，在这样一个转型阶段，用一种学术性的批判态度来看事物的发展是极为重要的。当我们具备这样一种心态的时候，改变、调整和完善已有的教学模式，就变成了一种自信的外在表象了。在这样的大环境下，湖南本地高校的环境艺术专业该如何发展呢？湖南为中南五省之一，有着丰富的地理资源，历史造就了这个地区充沛的人文与地理资源，这也正是立足本土进行发展的良好基础。在这样一个背景之下，如何使得环境设计的形态与现代化的生活方式协调，同时又不失去本地区的地域文化特色，正是我们进行教学改革的重要目的。
二、地方艺术院校环境艺术设计专业人文课程模块教学的“学”与“教”的探索
1.环境设计专业人文课程模块教学的设置探索。针对环境设计专业的具体情况，需建立一个环境设计专业人文模块教学新模式，配合大学在读的四年时间，该模块绑定目前专业课程教学的六大部分，每个部分都是在完善其专业知识结构，同时细化每不同课程之间的关联性。具体绑定的六大模块分别如下：（1）在公共必修课模块中，在入学的第一学年，就应该在大学生职业生涯规划这门课程中，有对学生的人文素质培养做要求。其次，在后续的培养计划中，还应依次开设中国文化概论及大学生就业创业指导等相关课程，进一步强化其人文意识。（2）在接下来的造型基础模块中，设计素描与设计色彩的课程大纲设置中，要凸显民族尤其是地方文化的造型特色，总结并提炼出地区民族文化的精髓所在，在学生学习过程中进行介绍与课程练习。（3）专业通识必修课程模块中的艺术设计理论基础和中外工艺美术史，要结合地区文化及内涵特点进行讲授，在进行多方位的艺术观点介绍的同时，条件成熟的地方性高校，建议学生结合理论知识，体验式地参加课外相关人文活动来完成课程的学习。（4）设计基础模块中的设计基础（1）、（2）、（3）。主要是强调在“基本技能”之下的“环境与构成基础”和“环境与装饰造型基础”两个知识点，可以在强调环境设计专业特色范围内的构成及装饰特点的同时，让学生适当了解民族民间环境设计造型技法的基础知识，这样可与传统课程教学方法拉开距离。（5）在整个模块教学的核心部分专业设计模块中，教学重心可适当结合对于地区民族文化价值的研究，尤其是地方名族的建筑及环境设计特点，来进行具有针对性的教学设计，如民族民居的研究与改造、民族文化的二次提升等课题进行研究与设计，在了解地区民族文化的基础之上，进行环境设计的保护与创新。（6）毕业设计模块。主要由毕业设计、毕业论文两部分组成。毕业论文必须结合毕业设计进行研究，毕业设计要求对具体一个民族地区进行全方位的调查研究，深入实地，开展调查研究，并与当地政府形成合作关系，进行环境问题的梳理与解答，解决当地在发展过程中碰到的具体问题。相信在这样一个个的学习和探讨方案及项目设计的过程中，能潜移默化地将人文精神贯彻到每一位学生的思想当中。
2.人文标签的模块化课程教学效果分析。作为艺术类院校的环境艺术设计专业，可通过四年的模块化教学及艺术实践，在必修课程教学安排外，将一些专业选修课程安排到学生的学习中去，如陶艺课、花艺与茶艺、艺术品鉴赏、室内风水学、中国画基础等，在教学过程中培养学生艺术修养的同时彰显人文内涵的教学特色。
在人文课程模块教学中，随著学生专业学习逐渐深入，每个学期“大作业”与各科的“小作业”的关系逐步加强，设计深度也随之逐步深入，同时，结合地区的民族特色，各个专业教师在课程设置中都应将地区化和民族化作为重要的课程设置考虑因素，在“大作业”设置中充分加入这些因素，从而逐渐形成各个学期科目围绕核心科目展开的局面。
人文模块教学课程的建立，使得专业课程的设置更加有机相连，同时可使培养的应用型人才更加适应其未来发展和满足未来需求。特别对于艺术与设计类院校，推动其新时期大学生人文素质再教育，不仅关乎文化理想、民族精神，以及社会信仰等，同时也是关系到人类社会未来发展的伟大工程。进一步提升当代高校艺术与设计学生人文素质整体水平，是时展所需，国家和民族希望所在，故势在必行。
关键词：高职;环境艺术设计;课程模式;结构
环境艺术设计专业培养的不仅仅是熟练的工人，而是具有创造性的职业设计人员。如果环境艺术设计人才培养过程，忽视环境艺术设计的学科完整性和人才创造性素质的培养，走“技能性”培养的捷径，就无异于拔苗助长的“职业技能培训”。因此，在尊重环境艺术设计专业学科教育完整性的基础上加强专业实践能力的培养是高职环境艺术设计专业课程体系建设的主题。20 世纪 80 年代以来，随着我国社会经济的快速发展。环境艺术设计专业在国内经济繁荣发展的背景下悄然兴起、快速发展。2012 年，全国 1200 多所高校成立了艺术设计类专业，在校生的规模达 100 多万人，其中设计类专业基本都含有环境艺术设计专业。特别是各高职院校，看准了市场对环境艺术专业学生的迫切需要，近 10 年来新开设了大量的环艺专业。
一、高职环境艺术设计专业教育中存在的问题
目前，高职环境艺术设计教育正面临着市场经济发展的极大挑战，只有与我国国情和社会人才需求相结合，从培养创新型环境艺术设计人才出发，把培养社会急需的专业环境艺术设计人员和具有创新型知识结构与创业精神的人才体系相结合，才能适应社会的发展需求。高职教育的特色是办学方式灵活，课程设置和社会、市场需求对接。高等职业教育是我国教育发展的有机组成部分。其培养目标是“为国家和地方经济发展培养适应市场、生产、建设、管理、服务等一线需要的应用型高素质人才”。根据相关调查资料显示，从社会对环艺专业毕业的人才结构情况来看，需要技术性人才的数量最大，占 63.8%;其次是业务型人才，占 25.6%;再次是管理型人才，占 9.5%，其他的占 2.1%。虽然社会对高职环艺专业毕业生需求量较大，但由于培养方向、总体素质等问题，短期内毕业生整体素质与社会需求不匹配。首先，由于高职设立环艺专业的时间不长，其课程基本上都是以本科院校的课程设置为蓝本，教学内容、计划缺乏社会需要的时代性和针对性，不符合高职教育培养人才的目标。其次，由于对“环艺专业”学生的定位和理解不同，各高职院校的专业建设和课程设置差异较大，造成环艺专业与室内设计专业没有区别、缺乏特色。再次，课程设置上没有突出职业教育特点，造成专业理论知识没有本科院校学生扎实，动手能力、实践技能又不比本科生强，毕业生在社会上没有竞争力。
二、高职环境艺术设计专业课程模式结构分析
（一）高职环境艺术设计专业理论课程的设置
高职环境艺术设计专业理论课程要形成本专业特有结构体系。据统计，几乎所有院校的艺术设计基础课（如素描、色彩、平面构成、色彩构成、立体构成）都是在不区分专业方向的统一模式下进行的。这种“大统一”的教学模式不利于学生设计专业意识的培养，更不适合高职院校在较短时间内培养环境艺术设计人才的要求。因此高职院校环境艺术设计专业的基础理论课程是课程体系改革和建设的重要内容。
首先，总学时按原课程设置 550 学时基本不变，在原有的 8 门课基础上可以增加“当代中国经济与政治”“大学语文”和“文献检索”三门课程。，以体现高职教育宽口径、厚基础的教育目标，改变环境艺术设计专业公共基础课程设置口径不够宽的缺点，调整各课程的学分数和课时数。如：“高职英语”由 180 学时调整为 144 学时;“就业指导”由 40 学时调整为 18 学时。
其次，专业基础课设置一方面将专业基础课中的素描、色彩课程与构成课程融合，改变学生单纯描绘自然物象的学习，注重培养学生意向表现和抽象解析能力，在保持原有的五门课基础上增加：“艺术概论”“设计史”“建筑概论”三门课程。适当增加课时数，如：专业基础课由原来 360学时增加到 414 学时。调整各门课程的课时数与学分，素描与色彩由120学时调整为108学时，学分也由 8 学分调为 6 学分。构成、计算机辅助设计、设计与速写三门课程由 60 学时调整为 54学时，学分由 4 学分调整为 3 学分。
（二）高职环境艺术设计专业实践课程的设置
以工作室为中心的实践教学课程，是高职环境艺术设计专业课程体系建设的重要组成部分。参与工作室的典型项目实践学习标志着学生进入实践课程教学阶段。本阶段的教学侧重实践目标的执行，致力于解决课程实践过程中的问题，注重培养学生的职业实践能力。根据环境艺术设计专业岗位的工作方向调研，环境艺术设计分为室内设计和景观园林设计两大岗位群，涵盖居室空间设计、办公空间设计、商业空间设计、展示空间设计和园林景观设计、景观小品与雕塑设计等。依据环境艺术设计专业对应的岗位要求，我们总结了相关岗位需要的核心技能及职业发展规律。并以此来构建了以工作室为中心的实践项目课程体系。
首先，积极引入项目教学法等先进的实践课教学手段，选择企业实践设计的典型案例作为教学载体引导专业实践课教学，提高学生兴趣，发挥学生的主观能动性，启发学生学习的自觉性，提高学习效果。并且，保持原设置的 6 门课程外，增加“设计程序”、“景观设计”两门课程，积极吸纳近几年专业领域内的新知识、新技术。力求体现环艺专业研究最新成果，体现高职环艺专业学生高素质的要求。
其次，以工作室为中心的实践教学课程围绕典型工程项目展开。由原来的 9 门增加至 15 门，增幅达 60%，以增加学生选课的余地和兴趣。同时，提高选修课的学分数量，以提高学生对选修课的重视程度。并以学科发展与社会需求为导向，积极开设符合高职环艺专业发展需要的特色课程，以提高学生的社会适应性，使学生就业竞争力提高。
【参考文献】
【关键词】地方特色 环境艺术设计 教学模式
上个世纪80年代以来，环境艺术设计在国内市场经济繁荣的背景下重新找到用武之地。据不完全统计，至2007年，在全国1247所院校成立了设计类专业，在校生110万人。①然而，对于许多院校而言，教师资源的合理运用极为不科学，缺少相应的教学评价体系，这也正是目前环境艺术设计专业发展的一个尴尬之处。基于这样的情况，结合云南地区自身的特点，我们在教学中进行了一系列具有地区特色的教学改革，采用模块化的教学方式进行教学，以期从根本上改变如上的尴尬现状。
一、地方艺术院校的环境艺术设计专业模块化教学模式的意义和定位
（一）地方艺术院校的环境艺术设计专业模块化教学模式建立的意义
与众多的设计专业学科一样，环境艺术设计专业作为大学教育的一门专业，同时又具备一定的稳定性，因此“它的定位、方向、特点、优势、瓶颈、盲区、作为和理由，是需要随着时代的发展不断界定、不断调整、不断梳理、不断寻求、不断思索的问题。”②正是基于此，为环境艺术设计专业制定一个相对实用的教学模块，同时使其具备一定的“生长”性，这将为学校向市场提供合格的设计人才提供必要的保证，同时也是本文的初衷所在。
（二）地方艺术类院校的环境艺术设计专业模块化教学模式的定位
改革开放30多年来，中国的经济取得了举世瞩目的成绩，中国人及中国的经济在当今国际中的地位也有了显著提升，在这样一个转型阶段，用一种学术性的批判态度来看事物的发展是极为重要的。当我们具备这样一种心态的时候，改变、调整和完善已有的教学模式，就变成了一种自信的外在表象了。
在这样的大环境下，云南本地的环境艺术专业该如何发展呢？
云南地处祖国边陲，有着丰富的地理资源与民族资源，各个地区充沛的人文与地理资源正是立足本土进行发展的良好基础。在这样一个背景之下，如何使得环境设计的形态与现代化的生活方式协调，同时又不失去本地区的地域文化特色，正是我们进行教学改革的重要目的。
二、地方艺术院校的环境艺术设计专业模块化教学模式“学”与“教”的探索
（一）地方艺术院校的环境艺术设计专业模块化教学模式中课程的设置探索
针对环境艺术设计专业的具体情况，需建立一个环境艺术设计专业模块化教学新模型，该模块共分为六大部分，每个部分为一大模块，其下配以相关的子模块予以完善其专业知识结构，同时根据每年学生的接收情况，细化每个课程的作业量以及不同课程作业之间的关联性。六大模块分别如下：
1.造型基础模块。其下设置子模块为：造型基础（1）与造型基础（2）。主要以“二维造型”与“三维造型”为主，在进行课程大纲设置中，凸显地区民族文化的造型特色，总结并提炼出地区民族文化的精髓所在，同时在学生学习过程中进行介绍与练习。
2.专业通识模块。其下分别设置子模块为：艺术设计理论基础（1）与艺术设计理论基础（2）。主要结合地区文化特点进行讲授，进行多方位的艺术观点介绍的同时，主题讲座结合学生课外自主学习完成课程的学习。
3.设计初步模块。其下分别设置子模块为：创作初步与学习方法指导。通过抄绘设计范例作品、教师进行点评、了解或认识三个专业的概况知识，尝试设计入门性质的作业练习。
4.设计基础模块。其下分别设置子模块为：设计基础（1）（2）（3）。主要是强调在“基本技能”之下的“环境与构成基础”和“环境与装饰造型基础”两个知识点，强调环境艺术专业特色范围内的构成、装饰，以及民族民间造型技法基础知识的教学。与传统课程教学方法拉开距离。
5.专业设计模块。其下分别设置子模块为：专业设计（1）（2）。此部分模块是整个模块教学的核心部分，结合对于地区民族文化价值的研究，进行具有针对性的教学设计，如民族民居的研究与改造、民族文化的二次提升等课题进行研究与设计，在了解地区民族文化的基础之上，进行环境设计的保护与创新。
6.毕业设计模块。主要由毕业设计、毕业论文两部分组成。毕业论文结合毕业设计进行研究，毕业设计要求对具体一个民族地区进行全方位的调查研究，深入实地，开展调查研究，并与当地政府形成合作关系，进行环境问题的梳理与解答，解决当地在发展过程中碰到的具体问题。
（二）模块化教学效果分析
作为艺术类院校的环境艺术设计专业，通过3年的模块化教学实践，在教学安排中突出艺术类院校特色，将一些在理工类院校中出现不了的课程安排到学生的学习中去，如陶艺课、美学修养、艺术品鉴赏、西方歌剧鉴赏等以选修或必修的形式出现，在教学过程中培养学生的艺术修养，突出学校专业化教学特色。
在模块化教学中，随着专业学习逐渐深入，每个学期“大作业”与各科的“小作业”的关系逐步加强，设计深度也随之逐步深入，同时，结合云南地区的民族特色，各个专业教师在课程设置中都将地区化和民族化作为重要的课程设置考虑因素，在“大作业”设置中充分加入这些因素，从而逐渐形成各个学期科目围绕核心科目展开的局面。
模块化教学还体现出一个很大特色，就是各个相关专业之间的联系明显加强，学生学习过程中对于知识的连贯性有了较为深切的理解，同时各个专业教师在教学过程中重复的内容虽难以消除但概率明显降低。
模块化教学模式的建立，使得专业课程的设置更加有机相连，同时使得教师、教学资源的配置更趋合理，减少人力和物力上的浪费，节省教育资源，对于专业特色建立是一个很大的补充。
（注：本文为云南省教育厅科学研究基金项目“模块化教学模式在艺术类院校环境艺术设计专业教学中的运用”）
注释：
①②宋建明.匠心行修三十年.//宋建明，王雪青.匠心文脉[M].杭州：中国美术学院出版社，2008：221.
参考文献：
[1]张绮曼.环境艺术设计与理论[M].北京：中国建筑工业出版社，1996.
我校艺术类专业师资力量雄厚，有一批具有丰富教学经验、实践经验和敬业精神的优秀中青年教师。教师中具有硕士以上学历的占92%，副教授职称以上教师占31%，具备良好的专业素质和教育背景。学校具有一流的教学设备和实验条件，现有陶艺实验室、木艺实验室、苹果机房、影视实验中心、装修材料与构造实验室、丝网印刷实验室、人机实验室、快速成型实验室、手工模型实验室等一批实验室。优良的师资与先进的实验设施为学生提供了良好的学习环境。学校高度重视对外交流与合作，每年均向欧美日等境外大学派送交流学生。
学校艺术类专业办学宗旨是：培养富有创造力和敬业精神、适应时展的高级应用型人才。培养的学生具有扎实的实践技能与良好的理论素养，对社会需求具有较强的适应力，近年来毕业生保持了较高的就业率。
一、招生计划
学校代码
专业
代码
专业名称
层次
科类
全国计
划招生
标准学
制年限
授予学位
10009
1305
设计学类
本科
文理兼招
120人
4年
艺术学 学士
具体分省招生计划参见我校2015年分省分专业招生计划表(需经教育部审核备案)
二、录取
自2015年起，我校不再组织专业校考，专业课成绩使用各省专业统测成绩。
录取原则：凡本省专业统测成绩不低于本科线上20分，并达到本省艺术类文化课控制分数线的投档考生，按专业课总成绩×60%+文化课总成绩×40%所计算的合成分，分省排序录取。
三、政审与体检
政审与体检按国家统一规定执行。
四、学费标准
根据北京市物价局对高等院校艺术类专业的收费标准收取学费，即：我校今年招收的艺术类本科学生，每生每年10000元。
五、大类说明
我校2015年艺术类招生专业按设计学类(1305)大类招生，新生入校第一年统一进行设计学基础教育平台培养，在第二学年选择进入视觉传达设计、环境设计两个专业学习。
六、联系方式
通信地址：北京市石景山区晋元庄路5号，北方工业大学招生办公室
联系电话：010-88802786 传真：010-88801376
邮编： 100144
附：专业介绍
一视觉传达设计专业
专业概况
21世纪是一个新媒体时代。多样的媒体、新兴的媒体信息技术与数位科技时代的来临，让传统的平面设计专业获得更加广阔的发展空间，全面拓展到了空间展示与数字交互等三维与信息领域，视觉传达设计专业应运而生。主要培养有一定艺术设计素养的掌握视觉传达艺术设计基本理论和专业技能，视觉传达艺术设计和应用表现能力是本专业的核心能力。
视觉传达设计专业是北方工业大学艺术学院成立时开设的两大专业方向之一，从设立至今，已经过十年的积累。本专业向来注重理论与实践均衡发展，人文艺术与数位科技巧妙结合，学界与业界无缝接轨。为推展“文化创意产业”理念，在课程内容的规划方面，结合理论与方法、文化与背景、环境与人的因素、传统与当代技术、视觉美学来制定全面的设计策略，强调各专业方向交叉互动，并提倡灵活的教学方式。学院还定期与国际院校进行交互式课程教学，以适应国际潮流和发展趋势。
师资力量
本专业师资力量雄厚。近年来，随着教师队伍学科知识结构的不断更新和优秀人才的引进，提升了师资的整体教学水平，并建立了更加符合社会发展所需的师资结构。本专业教学设备齐全，教学体系完整，所培养的人才，在国内各高等院校、研究院所及相关企业发挥着重要作用，在业内享有较高声誉。
课程设置
二维设计基础(视觉设计初步字体设计图形设计)、三维设计基础(综合表现)、2D电脑绘图与数位影像处理、基础理论(视觉传达设计概论)、平面设计(版式设计插图设计广告设计包装设计海报设计标志设计书籍设计视觉识别系统设计)、新媒体艺术设计(数字界面交互设计)、文化创意设计、专业理论(设计观察与批评设计现代史)、专业实践(专业考察设计交流毕业设计综合训练)。
培养目标
培养学生视觉传达专业执行能力、培养学生独立思考与设计创意研究能力、培养学生专业伦理道德及人文素养、培养学生全球化视野与国际竞争能力。
就业方向
本专业毕业生可从事新闻出版业。国有设计公司专业设计师、贸促会，广告公司或传播公司企划人员或设计师、文化产业界视觉设计师、媒体行业界面UI设计师或交互设计师。从事设计相关教育工作等。
本专业标准学制年限4年，授予艺术学学士学位。毕业生可报考本校设计学硕士研究生，优秀者可推免攻读国内设计学硕士研究生。
二 环境设计专业
专业概况
“环境设计”是一门跨学科的综合性专业，包括环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、使用功能与审美功能的计划等，涉及环境设计基础知识、装饰文化、人体工程学、设计流派、材料学、心理学等多个领域。环境设计专业设立室内设计和景观设计两个教学研究方向，按照专业基础、专业设计、专业理论、实习与社会实践、毕业设计与论文五个环节展开教学培养，使学生具有较系统的专业基础理论知识、良好的环境整体意识和综合的审美素质，掌握空间造型、界面装修设计、陈设艺术设计的系统设计方法与技能，掌握总体平面规划、空间形态、环境构成要素等设计方法，具备合理运用材料与工艺的能力，具有创造性思维和综合表达的能力，以及对环境设计的综合判断、分析能力和设计实施、管理能力。在完整的教学体系培养下，毕业生成为我国环境艺术设计领域的骨干力量。
师资力量
该专业历经数十年的建设和积累，师资具有丰富的专业教学经验，具备国内一流的专业教学水平。近年来，随着教师队伍学科知识结构的不断更新和优秀人才的引进，提升了师资的整体教学水平，并建立了更加符合社会发展所需的师资结构。
课程设置
制图、透视、环境艺术鉴赏、家居空间设计、办公室空间设计、商业空间设计、模型制作、景观设计、广场设计、建筑设计初步、公共设施设计、植物配置、设计表现技法、计算机辅助设计、环境艺术设计概论、公共空间设计、人体工程学、材料构造与工艺、陈设艺术设计、环境照明设计、环境色彩设计、环境行为心理学、中外建筑与园林史等课程。
培养目标
在课堂教学的基础上，依托广泛的社会交流基础和日益增多的国际交流机会，为学生提供各类学习平台，培养学生环境设计专业执行能力、独立思考与设计创意研究能力;培养学生专业伦理道德、人文素养以及全球化视野与国际竞争能力。使学生能够成为在环境设计领域从事设计实践、理论研究的高级技术应用性专门人才。
毕业方向
[关键词] 环境艺术专业 顶岗实习 预就业
一、环境艺术专业行业状况
“环境艺术”是指环境艺术工程的空间规划,艺术构想方案的综合计划,包括环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、使用功能与审美功能的计划等。环境艺术,是一个新兴的、边缘的、综合艺术系统工程,是一个跨学科的综合性专业,涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知识、园林艺术、人体工程学、设计流派、材料学、心理学等多个领域,无论在专业理论的广度,还是在专业技能的多样化上,都具有一定的代表性。
随着人们生活水平的提高、市政项目、房地产项目的大量开发,环境艺术设计的一线实用型人才的需求量逐年增加。环境艺术专业涵盖了从过去的室内设计到今天的室外设计、广场设计、园林设计、街道设计、景观设计等全方位多范围领域设计。设计也由过去偏重硬件设施环境转变为重行为、生理、心理环境创造等更广泛更深意义的范围。
二、环艺专业教学模式与顶岗实习模式的有机结合
顶岗实习是学校安排在校学生实习的一种方式。非基础教育学校学生毕业前通常会安排学生进行实习,方式有集中实习、分散实习、顶岗实习等。顶岗实习不同于其他方式的地方在于它使学生完全履行其实习岗位的所有职责,具有很大的挑战性,对学生的能力锻炼起很大的作用;是《国务院关于大力发展职业教育的决定》中的“2+1”教育模式,即在校学习2年,第3年到专业相应对口的指定企业,带薪实习,如果胜任用人单位可直接安排就业。教学模式可以定义为是在一定教学思想或教学理论指导下建立起来的较为稳定的教学活动结构框架和活动程序。作为结构框架,突出了教学模式从宏观上把握教学活动整体及各要素之间内部的关系和功能;作为活动程序则突出了教学模式的有序性和可操作性。教学模式通常包括五个因素,理论依据、教学目标、操作程序、实现条件、教学评价,这五个因素之间有规律的联系着就是教学模式的结构。所以,高职高专的教学模式、顶岗实习、就业三者是密不可分的一体,迅速建立适应市场人才需求机制,确立高职环境艺术设计专业的项目教学模式,构建新的专业课程体系,制定与培养目标相适应的人才培养方案与课程标准势在必行。应形成以“工作室制教学”为载体,以教学团队为核心,以培养学生的专业能力和职业能力为目标,注重培养学生分析和解决实际问题的综合技能的人才培养模式。引入适合教学的社会实际项目,“专业教学项目化”的教学模式,“专业、基础一体化”的课程体系,“能力训练工作化”的教学方法,“过程管理公司化”的考核机制为内涵的“职业化教学”特色。通过校企合作,建设与企业运作模式基本相同的实训基地,引入企业工作的流程和生产模式,实训基地完全与社会企业接轨,充分利用社会资源,在推进校企合作过程中,充分运用企业的资源,努力实现企业资源的“共建、共管、共享”,满足学校实践教学需要的同时,为企业解决技术难题、培训员工,实现校企双方共赢,努力实现实训室进企业、课堂进工地等合作模式。将项目与专业教学紧密结合,让学生在学习专业的过程中感受企业的环境和工作氛围。培养适应第一线需要的“下得去、留得住、用得上”,实践能力强,具有良好职业道德的高素质技能型人才。努力使顶岗实习基地,完全能够满足学生顶岗实习的需求。加强学生实践能力的培养,使毕业生的职业素质和职业能力更好地适应就业岗位的要求,为就业作好心理准备,为实现毕业与就业的零距离过渡奠定良好的基础。
三、顶岗实习与就业的一体化
工作室教师在带领学生承接室内设计、展示设计、景观设计等项目,让学生在真实项目的设计与施工监理中领会掌握专业技能,提高职业素养的同时,应事先拟定顶岗实习计划,结合顶岗工作完成毕业设计,就顶岗实习单位的实际项目进行调查和论述,并结合所学知识,组织学生进行顶岗岗前培训,对顶岗实习的意义、目的、实习内容、实习地点、实习单位、就业岗位、实习进度、时间安排与进度实习指导与管理、顶岗实习纪律和安全要求以及顶岗实习提交材料要求等做了详细的布署。
另外,要做好顶岗实习准备,在校内成立了顶岗实习指导小组,由资深教师负责学生在顶岗实习期间的专业指导与企业协调工作。根据环艺专业顶岗的分散性质,顶岗实习校内指导教师采取了网络、电话通讯以及实地探访、学生返校相结合的方式进行。使顶岗实习的顺利进行得以保证。工作经验和一定的劳动报酬。校企作出评价和改进建议,提升创新和可持续发展能力,学双方生在真实的工作环境中获得相关共同指导,共同管理,共同考核,学生毕业前通过企业与学校共同组织的“顶岗工作鉴定”。
最后,实习结束,要举行顶岗实习成果汇报会。首先学生返校,带回他们的实习成果,由毕业生陈述自己在顶岗实习的感受。随后,同学们展示了个人在企业的成果图片、实际项目的佐证材料等。接着,老师结合在公司顶岗实习的实际项目与下企业指导情况,提出的相关问题,就学生的答辩情况给予相关的意见。最后,师生双方进行了沟通与交流。学生也可以给学院的专业教学、专业课程设置等提出了改进意见,顶岗实习与毕业设计、就业紧密结合,充分运用了“顶岗――就业一体化”的顶岗实习模式。实习结束后学生应上交如《顶岗实习联系函》、《学生顶岗实习协议》、《学生顶岗实习手册》、《学生社会实践证书》、《实习成果证明与实习成果证明》、《就业信息表》等材料。从而,力求达到企业、学生、学校三满意。
天津商业大学宝德学院是2004年经国家教育部批准，由天津商业大学和天津摩根教育管理咨询有限公司合作举办的本科层次的独立学院，学制四年。学生学习期满成绩合格的颁发本科毕业证书，符合学士学位授予条件的颁发学士学位证书。
学院是以管理学、经济学和艺术学为主，兼有工学、文学的多科性独立学院。目前，设有国际工商管理系、涉外经济贸易系、外国语言文学系、计算机与信息技术系和艺术设计系，共有工商管理、会计学、财务管理、市场营销、物流管理、人力资源管理、国际经济与贸易、金融学、旅游管理、劳动与社会保障、英语、日语、计算机科学与技术、电子商务、信息管理与信息系统、视觉传达设计、环境设计、服装与服饰设计、动画等19个本科专业，已有在校生7000余人。
学院拥有一支高素质、实力较强的教学、科研、管理队伍，其中具有高级职称的教师约占43 %，并且还聘请了多位来自美国、日本、澳大利亚等国的优秀外籍专家、教师授课。
学院座落在天津市第三高教区，与天津城建大学相邻，毗邻天津高新技术产业园区。在这座现代化、花园式的校园中，拥有综合办公楼、教学楼、实验楼、图书馆、宝德书院、运动场、学生公寓及品类齐全的生活服务设施，为学生营造了良好的学习和生活环境。
学院具有一支高素质的专职学生工作管理队伍。学生党团组织和学生会组织开展了丰富多彩的课余活动，为学生提供了施展才华的天地。学院严格的教学管理、严谨的教学作风、完善的教学计划和良好的校园文化得到了社会各界的好评。
艺术设计系概况
我院艺术设计系结合国际艺术教育的发展动态和我国艺术设计人才的需求特点，聘请知名教授进行学科建设及授课，培养具有深厚文化底蕴和艺术理论功底，善于解决实际问题的应用型、复合型高级艺术人才。
艺术设计系拥有平面设计工作室、定格动画工作室、三维动画工作室、影视后期工作室、摄影工作室、摄像工作室、材料构造实验室、建筑模型实验室、照明设计实验室、数控雕刻实验室、建筑漫游实验室、模型展示实验室、服装制版与扎染实验室、服装工艺实验室等，为培养艺术设计人才提供了理想的教学环境。2014年12月，艺术设计实验教学中心被天津市教委评为“天津市普通高等学校实验教学示范中心建设单位”。
专业介绍
视觉传达设计
学位：艺术学学士
培养目标：培养具有国际设计文化视野、中国设计文化特色、适合于创新时代需求，集传统平面(印刷)媒体和现代数字媒体，在专业设计领域、企业、传播机构、院校、研究单位从事视觉传播方面的设计、教学、研究和管理工作的专门人才。
主要课程：中外设计艺术史、艺术概论、造型基础、色彩、装饰基础、设计基础(三大构成)、图形创意、字体设计与编排、字体设计、平面设计与印刷制作、标志设计、书籍装帧设计、包装设计、展示设计、数字媒体设计与制作、企业识别设计(VIS)等。
毕业去向：在广告公司、设计公司、出版社等相关企业从事平面设计、广告策划、广告设计、印刷设计、展示设计等相关工作;艺术设计院校进行教学研究工作;继续深造攻读硕士学位或者出国留学。
环境设计
学位：艺术学学士
培养目标：培养具有关注国际环境设计的前沿信息，着眼于环境的生态环保建设的发展，掌握专业基础理论、相关学科领域理论知识与专业技能，并具有创新能力和设计实践能力，能从事环境设计或教学、研究工作，在艺术环境设计机构从事公共建筑室内设计、居住空间设计、城市环境景观与社区环境景观设计、园林设计等相关工作，并具备项目策划与经营管理、教学与科研工作能力的高素质环境艺术应用型和研究型人才。
主要课程：环境艺术概论、中外环境设计史、中外工艺美术史、造型基础、构成(平面、色彩、立体构成)、建筑设计与装饰、建筑模型与表达、制图与透视、人体工程学、效果图、住宅室内设计、公共室内设计、主题概念设计、园林设计、社区景观设计、植物造景、城市景观设计等。
毕业去向：在城市规划设计公司、景观设计公司、环境设计公司、展示设计公司等从事城市环境景观设计、园林设计、建筑设计、居住空间设计以及展示设计等相关设计工作;艺术院校进行教学研究工作;继续深造攻读硕士学位或者出国留学。
服装与服饰设计
学位：艺术学学士
培养目标：培养能从事服装与服饰设计策划和时装研究方向，具有较强的设计创造能力和动手制作能力，具有较强的市场设计意识和市场竞争能力，掌握服装企业、服装市场的基本运作知识，以及把握时尚潮流并进行流行预测的基本方法，能在服装艺术设计领域与应用研究型领域及艺术设计机构从事设计、研究、教学、管理等方面工作的高级专门人才。
主要课程：中国工艺美术史、中外服饰史论、三大构成、服装计算机辅助设计、服装画技法、服饰图案、服装造型设计、服装结构设计、服装工艺与制作、立体裁剪、创意服装设计、服装材料学、人物形象设计、服装商品企划、服装表演编导与策划等。
毕业去向：在服装服饰设计公司、服装厂、服装进出口公司、大型商场等相关企业进行服装服饰设计、服装生产管理、服装销售展示设计、服装品牌管理等相关工作;艺术院校进行教学研究工作;继续深造攻读硕士学位或者出国留学。
动画
学位：艺术学学士
培养目标：培养具备动画创作的基础知识和创作基本技能，能在影视与动画制作团队、动画应用机构、动画传播企事业单位从事动画策划、动画创作、动画推广、动画应用，以及在各级各类学校从事动画教学与研究工作的应用型、创新型人才。
主要课程：创新思维训练与培养、动画概论、动画造型基础、动画原理、动画原画、计算机辅助设计、动画剧本写作、动画设定、定格动画、平面动画设计、三维动画设计、动画后期合成、动画周边产品设计、影视特效、影视非线性编辑等。
毕业去向：在电视台、动画公司、影视公司、游戏公司、网络公司、互动媒体设计公司等相关企业从事动画原画创作、动画设计、影视后期制作、影视特效制作、软件界面设计等相关工作;艺术院校进行教学研究工作;继续深造攻读硕士学位或者出国留学。
师资介绍
庞黎明艺术设计系主任
教授 硕士生导师原天津美术学院设计学院副院长 天津美术学院视觉传达系主任
中国美术家协会会员、中国包装协会委员、中国第五届广告评审委员会委员、天津市教委专家委员会专家、天津市包装协会副主任、天津市图形协会理事、天津市河北区美协主席。长期从事视觉传达设计专业的教学、科研和设计工作，80年代留学日本，曾多次赴日、韩和欧洲进行专业教学考察，主持完成多项大型展示设计项目，其中设计作品和绘画作品曾多次参加国内外大展，获奖五次，市级奖八次，出版多部著作，发表多篇论文。2003年被授予天津市名师称号，2005年主讲《艺术设计的创造性思维》评为市级精品课，是知名度颇高的设计家和艺术家。
郝玉明视觉传达设计教研室主任
教授 硕士生导师原天津美术学院视觉传达系教授
中国美术家协会会员、中国工艺美术家协会会员、天津美术家协会会员、天津市专家委员会艺术组成员。从事教学研究工作近半个世纪，多项设计作品曾获全国和地方大奖。先后出版《实用美术基础》、《标志设计》、《人物·动物装饰造形》、《招贴画设计》，任《艺术设计要点丛书》主编，发表了《关于设计创意》等数十篇论文。擅长国画与书法，先后在天津、山东等地举办个人画展，出版个人画册多集。许多国画作品被国际友人收藏。
田沛荣环境设计教研室主任
教授 硕士生导师原天津美术学院环境艺术设计系教授
获国家授予CIID全国有成就资深室内建筑师荣誉称号、天津建筑室内学会常务委员、天津市政府决策专家委员会委员、天津美术家协会会员、天津环境装饰学会理事。从事艺术教育科研实践五十余年，出版专著《软艺风情》、《公共建筑室内设计》等，在国家重要学术刊物发表论文十余篇。教学研究成果十余次获奖项，2006年、2011年分别荣获中国建筑室内教育委员会颁发指导教师奖，曾担任人民大会堂天津厅、津利华大酒店等几十项室内外总体设计实施工作，并荣获中宣部设计装修奖。
焦小红 服装与服饰设计教研室主任
副教授 原天津工艺美术学院副教授
出版了《造型艺术鉴赏词典》、《色彩构成教学图例》、《教堂建筑》、《装饰艺术设计》等著作。美术作品《朝阳》在庆祝中国共产党成立80周年书画作品展览中获一等奖，美术作品《彩云飞》在天津市第二届女书画家作品展中获一等奖，多次参加主创天津春节联欢晚会、国庆节联欢晚会的服装设计，荣获天津市政府颁发的嘉奖鼓励。获国家文化部人物形象设计专家评委资格，担任人物形象设计专家评委工作，受聘清华大学美术学院客座讲学，2009年至今在宝德学院带领师生多次获得省部级和市级大奖，本人获优秀教师的光荣称号。2015年7月，应邀赴英国杜伦大学举办油画作品展。
国际交流
我院与美国圣托马斯大学开展面向艺术专业的合作项目。学生在学期间可申请赴美国圣托马斯大学攻读数字媒体专业硕士，可于第八学期赴该校留学，为期1-2年。目前，已有多名学生成功赴该校攻读硕士研究生。
我院与英国斯旺西大学开展面向艺术专业的合作项目。学生在学期间可申请赴英国斯旺西大学攻读数字媒体、传媒与公共关系、英语教学、管理、翻译专业硕士，可于第八学期赴该校留学，为期1-2年。
教学成果
几年来，在教师的辛勤培育下，艺术设计系学生水平不断提高，踊跃参与各种专业比赛，且崭露头角，实现了理论与实践相结合，不断提高学生动手能力，培养应用型人才的目标。其中包括：
视觉传达设计
2006年—2014年“金犊奖”获时报广告类银犊奖1名及入围奖31名，入选奖3名，优秀奖3名;网络广告类大陆地区二等奖1名，优秀奖1名
“靳埭强设计奖 2006全球华人大学生平面设计比赛”获铜奖1名及入围奖1名
2006年“第七届白金创意设计大赛”获评审奖1名，优秀奖3名及入选奖3名，同时获指导教师奖和组织院校奖
2009年大学生平面广告大赛学院奖获入围奖1名
2010年第八届中国大学生广告艺术节学院奖获佳作奖3名
2015年天津科普公益广告设计大赛获三等奖2名，优秀奖2名
环境设计
2009年—2012年《全国高等美术院校建筑与环境艺术设计专业教学年会》获优秀课程奖1名，优秀作品奖4名，组织院校奖
“中国营造”2009全国环境艺术设计大展《天津博物馆后广场景观设计》获优秀创意奖
2012年文化•国家•创意天津市第三届大学生工业设计大赛获设计潜质奖1名
2013年“中装杯”全国大学生空间与环境艺术设计大赛获优秀奖1名
2015年第八届天津市大学生工业与艺术设计竞赛获一等奖3名，二等奖3名
服装与服饰设计
2011年天津市第一届青年美术节获服装类优秀奖16名
2011年首届中国国际泳装文化节获入围奖1名
2012年可口可乐首届原创艺术节获一等奖2名，二等奖1名，三等奖1名，优秀奖1名
2013年天津市第三届青年美术节获服装类一等奖1名，组织院校奖
2013年第二届可口可乐艺术节服装类作品获特等奖1名，一等奖1名，二等奖3名2013年天津首届创新博览会获一等奖1名，二等奖1名，三等奖1名，优秀指导教师奖，展示效果奖
动画
2006年首届中国国际大学生动漫及影像设计大赛动画作品获入围奖1名
2008年—2009年ONESHOW青年创意大赛获金奖2名
2011年“第20届金犊奖”获动画广告类大陆地区二等奖1名，优秀奖1名
2012年“火凤凰”杯全国美术与艺术设计大赛获佳作奖1名
2012年《第六届中国大学生美术作品年鉴》获入围奖1名
2012年首届可口可乐原创艺术节获多媒体类一等奖
2014年可口可乐原创艺术节获多媒体类特等奖1名，一等奖1名
毕业生风采
林晖，男，数码艺术设计0402班学生，2011年进入海南的旅游集团逍遥旅游集团担任品牌总监。
李正飞，男，视觉传达设计0501班班长，中共党员。2009年创办正飞教育集团，任总经理。2011年8月至2014年10月任职于北京大学为明教育集团幼教运营中心全国项目经理兼天津地区办公室主任，分园副园长。2014年10月至今任北京师范大学新标准体系园所运营总经理。2015年9月被选为中国民办教育家协会副理事长。
潘磊，男，数码艺术设计0501班学习委员，中共党员，2009年9月至2011年7月在英国University of Kent 学习，获跨国企业(Multinational Enterprises)理学硕士学位，2011年7月至2012年12月就职于Admiral UK，2013年1月回国，筹备并创立深圳世大万佳进出口有限公司，任总经理。
卢颖，女，数码艺术设计0601班团支书,毕业后创办睿奇影视文化传媒有限公司，任总经理。
江凯，男，环境设计0803班班长,毕业后创办天津艺卓文化传播有限公司，任总经理。
魏嘉明，女，视觉传达设计1002班学生，毕业后考取公务员，现就职于国家图书馆。
王丁，男，视觉传达设计1002班学生，大三时创办天津仕普广告传媒有限公司，任总经理。
陈远玲，女，视觉传达设计1001班学生，毕业后考取上海师范大学研究生。
石磊，女，环境设计1004班学生，毕业后考取山东聊城大学研究生。
陶力，男，环境设计1103班班长，学生会主席，毕业后创办天津青阳同创装饰设计有限公司，任总经理。
焦雨晨，女，动画1102班副班长，现就职于天津市武清区新闻中心。
金迪，女，视觉传达设计1103班学生，毕业后考取澳大利亚皇家墨尔本理工大学研究生。
招生计划
省市 北京 天津 河北 山西 内蒙古 计划(人) 5 25 35 25 45 省市 辽宁 吉林 黑龙江 江苏 浙江 计划（人） 5 10 12 25 25 省市 安徽 福建 江西 山东 河南 计划（人） 10 2 20 2 10 省市 湖北 湖南 广东 广西 四川 计划（人） 5 1 2 2 3 省市 贵州 陕西 甘肃 宁夏 新疆 计划（人） 2 2 2 8 5
注：预留计划32人。最终计划以各省、市、自治区招生办公室公布为准。
录取规则
1、考生思想政治品德合格和体检符合普通高等学校招生体检工作指导意见要求。
2、专业测试成绩和文化考试成绩均达到本省控制分数线，方可报考我院。
3、按照文化考试成绩高分到低分择优录取，在第一志愿生源不足的情况下接收其他志愿考生。相关省市若第一志愿生源充足视情况使用预留计划。
4、若考生文化考试成绩相同，则按照考生专业测试成绩排序，从高到低择优录取;若考生文化考试成绩和专业测试成绩均相同，则按照考生素描成绩排序，从高到低择优录取。
5、 若我院录取规则与相关生源省市规定冲突，执行该生源省市招生办规定。
6、请随时关注天津商业大学宝德学院招生网查询录取结果。
入学与复查
1、新生开学时凭专业准考证、文化准考证和录取通知书办理入学手续。上述材料缺一不可，请务必妥善保管。
2、新生入学后，组织入学复试(绘画基础)，同时按照招生政策及录取标准进行复查，对政审、体检、复试不符合招生条件或有舞弊行为者，何时查出，何时取消在学资格。
3、对于被认定为违规的学生我院严格按照《国家教育考试违规处理办法》(教育部令第33号)和教育部有关规定进行处理。
乘车路线
1、从天津站(A5站台)可乘638路在宝德学院下车;
2、从天津站可乘地铁三号线在高新区站换乘313路在宝德学院下车;
3、从天津西站(B2站台)可乘52路在传染病医院站换乘700路在宝德学院下车;
4、从天津南站可乘707路在宝德学院下车;
5、从天津杨柳青火车站可乘175路在宝德学院下车;
6、从天津滨海国际机场可乘地铁二号线在曹庄站换乘620路在海泰华科一路下车。
另有831路、862路公交车途经我院。
学院地址：天津市西青区津静路28号(津沧高速津静收费站西侧1000米)
【关键词】艺术类毕业生 就业困境 综合实践教学
【中图分类号】G647.38 【文献标识码】A
艺术类高校毕业生的就业困境
艺术类毕业生供需矛盾日益加剧。据人力资源和社会保障部的最新统计显示，2014年全国高校毕业生总数达到727万人，比称为“史上最难就业季”的2013年还增加了28万人，创下历史新高。值得一提的是，艺术类招生人数从1998年到2010年的十几年间，由4.1万人增至46.3万人，增长超过10倍，是所有学科大类里增速最快的。而这十余年间，与艺术学科对口的岗位补充人数却不足100万人，即年均补充人数不足10万人，伴随大学扩招而凸显的就业难问题引发社会普遍关注。特别是特色鲜明的艺术类毕业生作为大学生中的一个个性群体，在就业中受学校、单位、社会等多方面因素影响，就业形势越来越严峻。
艺术类毕业生的职业期待与用人单位之间的差距。在瞬息万变且竞争日益严峻的社会市场体系之下，市场对于人才的需求也变得越来越苛刻严格，致使很多艺术生在步入社会之前就不得不确定自己的就业方向，从而在早期的教育阶段就选择以专业技能知识为主攻方向的艺术类院校，而艺术类院校对学生提供的教育内容与课程安排则直接关系到学生是否能够掌握足够的专业知识以应对将来严峻的就业形势，以艺术教育为培养方向的相关院校同样面临这种问题。
目前，我国大部分艺术类高校的课程体系与教学内容的编排依旧停留在早期的教育模式上，所教授的课程还是以一些传统的内容为主，这种完全与社会脱节的教育模式与内容虽以艺术技能为教学宗旨，但是陈旧的教育理念却让艺术专业学生的思想变的古板狭隘。这些问题所导致的直接后果便是相关院校所教导出的学生虽有一技之长，但是由于所学知识过于老化而导致其就业依旧面临困难。
这种与社会发展、经济建设需求相违背的教学方式已经出现严重问题。因此，艺术类高校应该充分考虑未来社会的适应性，深化教学改革，针对市场需求，制定以市场为导向的行之有效的实践教学体系。
艺术类毕业生就业困境的对策分析
调整艺术类毕业生的就业思路，拓展艺术类毕业生的就业范围。面对当今社会激烈的竞争环境，艺术类毕业生要积极转变就业观念，摆脱地域局限，调整心态，根据市场需求进行职业定位，将就业目标首先选择在二、三线城市以及基层单位，以便寻求较大的发展空间。在自我定位方面，首先，要清楚地认识到自身实力的高低，对自己做出合理的定位。其次，要充分了解自己所学专业在社会上的供求状态，并对自己的就业方向及时做出相应的调整，保证不会被应聘大军淹没。再次，在实际的就业选择时可以适当降低标准，这样不但可以让自己在从业环境中体现出一定的个人价值，还能保证不会在短时间内被从业压力击垮，只要在短时间内安定下来，韬光养晦，积累经验，在今后的工作发展中就一定会有再次提高的机遇。
把握国家出台的利好政策，为大学生就业创造条件。高校应该大力开展相关的职业规划课程，对艺术类毕业生就业进行全方位、多层次的指导。随着社会经济的不断发展，人们对精神生活的需求日益增加，艺术类毕业生有着广阔的市场前景，他们在就业方面也有着得天独厚的优势。高校可以积极举办就业论坛、毕业设计大赛等活动，开设专门的就业教育课程，加强与校外企业的合作，让学生形成科学的认识，切实提高自身的能力和实践经验。此外，要鼓励大学生灵活选择就业渠道，80、90后艺术类毕业生有着鲜明的个性，对生活有着自己独到的见解，他们更倾向于灵活就业，艺术类毕业生可以成立自己的工作室或者公司，也可以开设培训班，实现灵活就业，在这一方面，学校要予以充分的支持和鼓励。
加快高校课程调整步伐，注重实践教学环节的设置。准确把握市场动态及需求变化，对原有的课程进行优化整合，科学地制定理论课程与实践教学环节的比例关系，艺术教育要充分考虑专业的延伸和发展，要将就业作为十分关键的因素，课程设置应与市场需求保持一致性，及时整合和调整课程设置及专业结构。切实提高学生的综合素质，为社会发展培养复合型人才。与普通高中毕业学生相比，艺术类高校学生在文化水平方面不占优势，高校要时刻以市场为导向，重视提高文化课程的教育力度，优化学生的知识构成，满足每位学生的个性发展需求，让学生不仅博采众长，而且能够形成自己的优势科目，进而为社会输送高技能和基础扎实的艺术类人才。艺术类学生不仅要掌握过硬的专业知识，还应广泛学习选修课和实践课，为学生学习第二专业和第三专业创造有利条件，鼓励和支持学生出国深造，为学生参加策展师资格证书、设计师证以及教师资格证等正规培训创造机会，增加学生的就业渠道，扩大就业范围。同时，学校要建设高素质的师资队伍，加快实现“双师型”师资队伍建设。“双师型”教师是集学者与管理者、教师与行业专家、艺术与技术于一体的新型教师，他们对行业动态及行业标准有着敏锐的洞察力，能及时将相关信息反馈给学生，能为学生就业提供有效的引导。高等艺术院校要培养合格的艺术人才，就要加强“双师型”教师队伍建设，实现教育和科研的有机结合，为学生就业打下坚实的基础。
加强各方合作，为艺考热降温，使之逐渐回归理性，把好艺术类大学生的入口关，从源头上控制艺术类学生人数。高校要以科研促进教学，加强与相关产业的合作。学校方面应加强与企业合作，为毕业生创造顶岗实习的机会，让毕业生在实践过程中掌握技能，积累经验，从而提高自身的竞争力；同时，学校要大力挖掘就业机会，开拓就业渠道，为学生顺利就业创造机会。
破解艺术类毕业生就业难的实践探索
近几年，中央民族大学美术学院在深入研究自身教学特点的基础上，通过不断的积累和尝试，逐渐探索出了一套符合现代艺术专业特点及民族地区发展需求的综合实践教学体系，这种新的体系对加强学院与民族地区的横向联系，增进学生的民族情感，扩大毕业生就业等方面具有非常重要的意义。该课程体系的研究方法可概括为“三个结合、五个阶段”：三个结合是指民族地区的实践考察与课堂学习相结合、理论研究和实际操作相结合、教师引导和学生自主创新相结合。五个阶段包括前期准备、实际考察、创新实践、成果展示、媒体推广与合作。其研究结构以学生为创作主体、从调研到创作再到媒体推广的渐进式教学模式，理论研究和多维度作品展示的教学成果总结、逐渐形成一个基于推动民族地区创意设计发展为出发点，通过实践项目提高高校学生的综合素质为目标的，多维度、渐进式、全方位的综合实践教学体系，使理论研究、实践创作和社会活动三者之间形成良性的循环互动关系。
该综合实践教学体系的创新之处在于它打破了传统实践教学独立存在局面，综合了民族地区的田野调查、实践创作、画展汇报、科研课题、媒体跟踪等全方面的因素，形成了一个环环相扣、逐步推进的实践教学新模式。由于该项目是一个完整的设计师及未来的设计师团队深入到民族地区，对推动民族地区设计产业的发展，增进学生的民族情感，加强内地与民族地区的信息交流具有积极的意义。让学生通过对实际项目从谈判、制作、跟踪的全套流程的亲身参与中体验专业的工作状态，通过媒体的跟踪报道，不仅可以提高学生的就业机会，更能让学生确立自己的自信心和社会参与意识。
构建艺术专业综合实践教学体系需遵循独立性与整体性相结合、综合性与科学性并重，循序渐进、分层次逐步推进的发展原则。这一实践教学体系是在传统艺术实践教学的基础上，结合新时代高等教育对人才培养的特殊需求而形成的一种全新的实践教学模式，是课堂理论学习与创作实践相结合的最佳途径，是快速而科学地帮助学生建立起职业规划，完成职前培训的一套系统课程体系，对深化艺术类毕业生课堂理论知识，完善毕业生的知识储备结构，提高毕业生的实际操作能力等方面具有重要的应用价值。毕业生通过完整地参与综合实践教学体系的训练，基本上在毕业以前就已经具备了基本的工作能力和经验，无需再另花时间和学费参加社会上的职前培训，用人单位和机构可以通过毕业汇报展以及学生在网络上的个人网站空间的作品展示来选拔人才。
内地市场的艺术专业人才需求已逐渐呈现出供大于求的现象，而少数民族地区的艺术专业人才输送依旧匮乏，在未来的几年，边疆、民族地区文化艺术事业将蓬勃发展，民族类高校作为主要的人才培养基地，应加强内地与边疆、民族地区的沟通，为艺术类毕业生的就业开辟新的渠道，为艺术类学生的自主创业提供新的机遇。
“艺考热”会遵循抛物线式的演变规律，从兴起到结束经历发轫、升温、鼎盛、本色以及理性等一系列发展演变的过程。相信在各方力量的共同努力下，艺术类毕业生的就业难题将会得到有效控制和解决。艺术专业毕业生在经历了就业低谷以后，必将迎来新的春天，在推动我国文化事业的大发展和大繁荣的历史背景下，艺术类毕业生也将在更广阔的舞台上施展自己的才华，实现自己的人生理想和追求。
有人于是把大学看作人生转折点。
人生转折？然，又不尽然。转折的落点，毕业后的生存状态和腾挪空间，在某种程度上取决于整个大学生涯的质量。
由是，跳出了美院人并不陌生的三个关键词：学业、准职业和就业。
就业：高职教育以就业为导向
美院以学生成才作为办学的逻辑起点，“不唯高学历，但求高标准”，持续聚焦改革，以人才培养模式变革为核心，以体制机制创新为重点，以深化校企合作为支撑，将精力、财力交集在强化特色办学、强化就业导向、强化质量立校上，带动了就业质量的稳步上升。
先看 “就业率”。工艺美院2011届毕业生共有1334人，截止6月30日推荐就业1315人，就业率为98.57％。其中，派遣就业854人（签订《高校毕业生就业协议书》845人，占总数的63.34％；合同就业（或签用工协议）274人，占总数的20.8％；灵活就业（含自主创业、自由职业）196人，占总数的14.9％。就业率人数与2010年持平，报到人数和报到率较上届提高2.34个百分点。
再看“专业对口率”。根据2010年对756位毕业生的调查数据显示，针对“你目前所从事工作是否专业对口”的设问，回答“完全对口”的336人，占调查总数的44.4％；回答“基本对口”191人，占调查总数的25.3％；回答“大类对口”的128人，占调查总数的17％；对口率总计为86.7％。权威调研机构麦可思2010年就业蓝皮书显示，全国2009届本科毕业生专业对口率为67％，高职高专毕业生为57％，美院毕业生专业对口率高于全国同类学校28.68个百分点，较上届提高5.84个百分点。
三看“实际收入”。根据已签高校毕业生就业协议书中827位学生的调查数据显示，美院毕业生人均基本工资收入为2456.86元（不包括其他收入）。根据麦可思2010年的调查显示，2010年全国大专、本科、硕士和博士应届毕业生，平均薪酬依次为1468元/月、2036元/月、2946元/月和4325元/月。美院毕业生首次就业薪金高出非211本科174元，高出专科566元。高出上海2011年人均工资118.86个百分点。
四看“自主创业与自由职业”。 美院毕业生自主创业和自由职业率为5.48%，较上届提高3.31个百分点。根据麦可思的调查显示，高出全国同类院校3.28百分点。
两个案例：
其一，2011年6月23日，在有“动漫界小奥斯卡奖”之称的德国汉堡国际动漫大赛颁奖典礼上，美院学生创作的动画短片《天净沙•秋思》在最后入围的10部作品中脱颖而出，夺得“国家奖”。评委认为该片意境宁静不俗，表现民族化，令人神思。在颁奖典礼上，《天净沙•秋思》成为全场唯一播放两次的作品，获得了极高认同。令人瞩目的是在参加设计制作的6名同学中，有4名来自中专中职，他们的入学文化成绩平均不足150分。
其二，2010年11月， 08级首饰专业学生参与第26届世界大学生夏季运动会（珠宝玉石类）特许商品的设计开发，78件参选作品入选，入选率高达89.6%。2011年8月，产品随大运会的开幕炫目登场。2011年6月，《Tropical•热带雨林》首饰设计和《世界大学生运动会特许商品》首饰设计系列入选教育部“职业教育服务产业发展暨国家示范高职院校建设四周年成果展示会”，受到众多与会人士的关注与青睐。
数据是枯燥的，却又是无比生动的，这份成绩单为同行所称道，在2011年上海市93所高校就业工作综合考核中，美院在高职高专院校中位居前列。
学业：路线图和工作室化
今天的上海工艺美院，已经结出了很多果实，其中重要的一个收获是：我们已经意识并且正在打开学校和社会、和市场、和行业、企业的通道。这里有理念的支撑、体制机制的支撑和内容的支撑。
经过反复的考量，2010年学院将21个专业压缩到16个招生专业，2011年再从中选取了8个重点专业，决心集中资源建设好这些与社会需求对接的专业。8个重点建设专业中，4个是央财重点扶持专业，1个是上海市重点建设专业，1个是国家高职教育专业教学资源库建设牵头专业，1个是学院重点建设专业，1个是与行业协会合作建设专业。
一年来，学院先后组织制定了《上海工艺美院重点专业建设（085工程）建设路线图（五年）》、《上海工艺美院重点专业建设（085工程）任务书（两年）》、《上海工艺美院重点专业工作室建设（085工程）任务书（一年）》，重新制定了《上海工艺美院2011级专业教学计划》，实现项目引领、工作室教学的全覆盖。这些文件初步奠定了十二五期间学院建设和发展的框架。
是什么促成了这种转变，又怎么来完成这种转型呢？
我们在实践中渐渐领悟到，高职教育的本质特性是“职业融入学业，学业凸显职业”，将专业与产业、职业岗位对接，将专业课程内容与职业标准对接，将教学过程与生产过程对接。学生的就业状况是教学的最终结果，是检验教学的重要标准。为此，我们不是简单地停留在传统的“就业指导”上，而是在校企合作的机制上下功夫，深化教学改革，在源头上解决学生就业难的问题。
学院在“后示范”阶段，共建立各类工作室、实训工场90个，其中一半以上具有校企合作背景，真实项目源源不断引入课程，学生的受惠面不断扩大，1000余名学生进入企业工作环境学习训练。越来越多的专业实现了校企合作的全覆盖。
要成为国内一流艺术设计高职院校，美院应创出新的教学模式，鼓励专业、教师进行教学改革，最终帮助学生都学到真本事。
“项目包引领，工作室化教学，职业岗位对位”，是学院在示范校建设中提出的教改思路。其特点是：以企业设计项目作为学习内容，以真实工作环境作为学习环境，以校企合作工作室作为学习载体。
来自企业的课程体系、职业标准和设计项目，使学生入学就接触到职业项目和职业环境。在职业技能训练环境中（包括必要的知识教学），从培养学生职业兴趣入手，激发学习积极性，培养职业技能。在此基础上，通过专业理论课程，提升学生的“本质学能”。
学生的设计作品以真材实料的打造和商品化的方式，接受市场检验，从而建立起一种以市场为导向、充盈市场活态信息、具备企业职业特质的教学范式，取得了丰硕的成果。
自“十一五”规划纲要实施以来，在中央和各地的关注推动下，我国职业教育体系不断完善，办学模式不断创新，招生规模和毕业生就业率再上新台阶，驶上了发展“快车道”。 2010年10月，国务院办公厅了《关于开展国家教育体制改革试点的通知》，上海工艺美院名列其中，成为上海市唯一的国家高职教育综合改革试验区。
“设计之都”的创立、示范校的建设和国家教育改革试点项目的获批，使上海工艺美院获得了重要的发展机遇。美院人紧紧抓住这个难得的发展机遇，轰轰烈烈地开展了由教学改革开始，推进校企合作体制机制的创新，并辐射人事分配制度等的全面改革。一方面，通过加强国际合作和校企合作，逐步引进国际标准、产业标准，解决高职教育改革发展中的瓶颈，吸引社会资源关注教育；另一方面，完善有利于体制有效运行的外部环境，力争率先在上海形成“政府主导、行业引导、校企合作、市场运作”的办学体制。做好这两个方面的工作，对于提高人才培养质量、推动就业工作起到根本性的作用。假以时日，必将引导上海工艺美院这所地处中国开放前沿发达城市的普通高职院校，走出一条不普通的道路。
准职业：“取法乎上”的对标
“准职业”，在美院是一个特有的概念。它不是对职业的降格。而是在培养造就学生成为职业人的时候，先创设一个类乎职业的岗位平台，营造一种类乎职业的环境氛围。“校企一体”的交互性深层合作，促成了校企共赢，给专业带来了良好的发展机遇，也为学生提供了一个职业素质的养成环境。
9月18日，一所矢志培养高端创意人才的高职学院敞怀迎来了她的开门弟子，这所以WPP冠名的传媒学院，是上海工艺美院和世界传媒巨头WPP集团联手打造的全亚洲第一所创意类院校，WPP集团大中华区董事长、奥美集团大中华区董事长宋秩铭亲任WPP传媒学院首任院长。首届50名新生入学后将得WPP旗下奥美公司多位具有丰富从业经验的创意营销专家亲炙。世界第一传媒集团深厚的专业背景，前沿的创意理念和生动案例将助力学生完成顶级的专业训练。
WPP集团是世界上最大的传媒集团之一，在全球拥有60多家子公司，其经营范围包括广告策划、公共关系、品牌推广等，其创意资源和领域十分丰富。前不久，联合国教科文组织正式批准上海加合国教科文组织“创意城市网络”，颁发给上海“设计之都”的称号，上海成为全世界9个“设计之都”中的一员。2010上海世博会期间，曾有权威调查称本市多媒体设计人才缺口达8万名之多,领军人物更为稀缺, 此次WPP学院的创设正是基于对社会需求的敏锐把握和高职教育定位的清醒认知，旨在以校企合作方式培养具有国际视野的生力军。诚如姜鸣院长所言：“这种合作将有助于提升工艺美院的办学水平和专业品质，为培养高端创意人才奠定了非常扎实的基础，我们期待学生毕业后，能在未来创意产业的发展中发挥非同一般的作用。”
类似WPP学院这样的大手笔，还有“水晶石数字艺术学院”，还有与瑞典国立艺术学院、法国达索公司、马格赋（德国）设计事务所、美国ESI设计事务所、美国弗莱明设计机构、柏林高等职业教育集团、柏林艺术大学产品革新与设计学院、（西门子）多媒体设计研究中心、莱特艺术设计高等专科学校、台湾华梵大学等的合作。
“取法乎上，仅得其中；取法乎中，仅得其下”，美院标举“不惟高学历，但求高标准”，孜孜不倦地追求新的更高的培养标准，这种标准只能来自与国际知名公司的合作，他们所代表的行业，具有国内国际领先水平，和对未来产业发展的拉动和引领作用。在国盛集团的鼎力支持下，经过近一年的努力，建立起来的“WPP学院”和“水晶石数字艺术学院”，引入的就是具有国际水平的教学标准，第一批260名学生进入这两个具有国际水平的学院学习，标志着美院的“准职业”环境开始向国际标准靠拢。
珠宝首饰工艺与鉴定专业与中国黄金集团合作成立“中国黄金创意产业中心”，融创意、 设计、制作、展示、销售于一体，打造专业平台。三年来，这支团队创造了400余件黄金饰品。老凤祥、中国黄金、华昌首饰、老庙黄金、城隍珠宝、东华美钻……这些人们耳熟能详的品牌，都和首饰专业结下了不解之缘。首饰专业人才培养和教学模式的改革创新，意味着整个课程体系更加注重对应用技能的实际训练，同时让企业和市场的评价体系（包括国家职业技能资格认定）提前介入，以“三真”（真实市场、真实产品、真实材料）为特点，实现了教学环境和工作环境的一体化、知识教学和能力践行的一体化、课程设置和任务驱动的一体化、产学研商的一体化，培养出了一批职业岗位对位、学以致用、职业素质优良的毕业生，学生的一次性就业率将近百分之百，受到了社会和企业的高度肯定和欢迎。
工业设计专业通过校企合作，引进台湾资深设计师，积极借鉴来自台湾的设计理念和课程体系，“颠覆”传统的教学安排。一年半后，成为全国高职教育工业设计专业教学资源库主持单位。由该专业领衔的“倍三角（长三角、珠三角）工业设计与教育联盟”呼之欲出，将以workshop（国际设计合作营）模式，使专业教学在观念、方法、技术等方面与国际先进水平接轨。
目前，学院既出现了首饰设计、工业设计专业这样的品牌专业、特色专业，也逐渐开始形成以整个二级学院为规模的校企合作新景观。
环境艺术学院与上海现代建筑装饰环境设计研究院有限公司、上海市景观行业学会等行业、企业合作，建立覆盖面宽、职业性强的校企合作工作室，实现教育与职业对接、理论与实践融合、学校与市场结合的新机制。从08级学生80%的毕业设计选择了校企合作带来的应用型课题，到09级的学生90%进入以真实项目为课程内容的教学环境，再到10级学生100%纳入工作室教学，校企合作对专业实现了全覆盖，也带来了就业的新气象。
自上学期以来，数码艺术学院就开始筹建校企合作“特训工作室”。通过双向选择，三年级学生全部进入10个校企合作“特训工作室”。其中，2个“特训工作室”实行订单式培养，按照企业提供的具体细致的要求和标准（这些要求和标准堪比我们的教案）进行教学，学生只要基本达到要求，企业全部签约就业。2个“特训工作室”属于企业入驻教学模式，这是训练强度最高的工作室，周六也有学习和工作，学生达标者进入企业或者企业外包团队。6个“特训工作室”为企业跟单式培养模式，这些工作室引进企业标准，企业专家每周来检查教学实训工作，学生达标者企业优先录用。
学生说：从学生到职业人似乎是眨眼之间的事情，但这一切的发生并没有让我们手忙脚乱。校企合作、产学结合模式让我们更快、更直观地面对了职场。
从2009年起，学院对在校大学生开展包括职业生涯规划、职业价值观形成、职业化行为养成在内的“职业素质养成教育”。先后经历了依靠专业培训机构到建立专兼结合教学团队进行授课的过程，积累了经验，培养了教师，改进了课程，提高了效果。
在借鉴企业培训经验的基础上，学院成立了职业素质教研组，11位教师参与教学、指导工作。作为必修课，制定了教学大纲、教学课件、教材。定期开展教研活动，讨论和探究教学经验和教学方法，每学期进行期中和期未检查和评估。
目前，职业素质教育的学生参与率为100%。二年级95%的学生制定了个人的中、长期职业发展规划。励志讲座、职场精英进校园、团队拓展、面试大赛、梦想集训营、企业真实面试模拟、创业课程系列、无领导小组讨论考核评定等创新型教育模式，形成学院独特的职业素质教育特色。
通过全员、全面、全程的“职业素质教育”，从观念、环境、技能、人际关系、管理方式等方面完善“职业素质教育”课程体系，引导学生建立正确的择业观、就业观乃至人生观。
这是一个充满挑战的大时代。
这是一个市场纷纭的大背景。
高职院校内涵建设的首要问题是确立人才培养工作在学校工作中的中心地位，毫无疑义，必须把教育人、培养人、造就人，办人民满意的高职教育提到更重要的位置。
今日之高职教育领域，有分化，有转型，有开拓，有扬弃。外延式的扩张开始转向以提高质量为核心的内涵建设，同质化的办学开始转向多样化的追求，专业领域的坚守与深耕开始真正面向经济社会发展，力求实现供需直接有效的对接。美院人希望做一些区别于本科院校的事，以求趟出一条职业教育的特色建设之路。
关键词：设计类；硕士；竞争力；
中图分类号：G647 文献标识码：A 文章编号：1674-3520（2014）-12-00-01
设计类硕士作为比较特殊的文化群体，是在社会就业之中比较具有开放意识、知识水平相对较高、追求较高人生目标的一类人群。这些内部因素决定了他们在择业的过程中既要面临挑战，又要把握住机遇。把握住设计类硕士毕业生的自身的特点，从而来论述对于设计类硕士毕业生的竞争力的培养。本文笔者就实际考察调研从而来阐述提高设计类硕士就业的竞争力的策略。笔者目前就读的是河南大学，据了解河南大学的2013级美术设计类学生110人，与2010级学生人数相比，扩招多达三倍之多。
一、当前艺术设计类硕士就业现状综述
作为应用学科的艺术类设计专业，必须面向人们的心理需求、面向社会经济的发展趋势，以满足消费者不断提高的需求为宗旨， 以此适应社会对人才提出的不断创新的要求。总之，艺术设计类的硕士毕业生在经过可能比艺术设计类本科毕业生就业更多的磨难后，相伴的问题也不少。目前设计类硕士毕业生就业比较困难的原因，笔者认为主要是以下三个方面：
（一）社会需求比较大，课程开设仍然具有一定盲目性。近年来随着社会经济发展迅速，艺术设计类专业成为了比较热门的专业。市场上对于人才的需要，可以细分为广告设计、环境艺术设计、室内设计、工业设计、动漫设计、服装设计、展示设计、包装设计等等。但是在河南大学内部，对于课程的开设以及人才的方向培养，硕士课程出现了比较僵化的现象，教学师资、设备、市场调研等等还没有做好充分准备，对于市场需要哪种类型的艺术设计人才，所培养的学生应具有怎样的知识结构和技能等等没有足够的认识和了解。
（二）注重专业技能的传授，忽视综合素养的培养。用人单位对于从学校毕业的硕士毕业生，期待硕士毕业生是较之于本科毕业生更加成熟的“产品”。对设计师的要求是既具备专业设计能力，又要有独立接单的能力。但是在学校的内部，学校对于此种专业的硕士的培养，基本知识和技能比较夯实，但是对于综合素质的培养反而比较容易忽视。其中很大一部分忽视了“非技术”的知识和能力的培养，如团队协作能力、合同法规、谈判技巧、职业道德等等，从而造成了学生的综合素质不全面。
（三）设计类硕士学生就业观念需要调整。一方面在进入设计艺术类硕士生学习的时候，因为大部分人将目光投放的比较长远。认为艺术设计类专业毕业就业形势比较好，高收入。但是据调查，刚毕业的大学生在北京、上海这些大城市找到工作后，起薪一般在1500―2500元，一些新兴专业如动漫专业毕业生的薪水则相对较高，硕士毕业生在其上只是浮动300元左右。这无疑给艺术设计毕业生造成很大的心理压力。他们对自己竞争意识、心理承受能力、就业信心等估计较高，当遇到实际困难或是棘手的设计任务时，对自身应该具有的奉献精神、艰苦奋斗精神、创新意识的评价则普遍偏低。而今天的用人单位更看重团队精神、敬业精神、责任意识等方面，而大学毕业生在这些方面的自我认同则更低。
二、提升设计类硕士就业竞争力的途径
针对实践性较强的艺术类设计专业学科，必须与市场经济发展紧密结合，必须让学生增强动手能力、懂技术、把握流行信息、了解市场动态。企业对艺术类设计专业硕士毕业生的要求是不仅具有较高的理论水平，更具有创新意识、品牌意识，又能在产品运作过程中解决具体问题的现代应用型人才。
（一）基本的专业技能。所谓的专业技能是指劳动者从事某种职业所必备的专业， 也称从业能力。加强实验、实习教学，是培养专业技能的主要途径。掌握设计的实用性和工艺性，制作精细，符合生产条件，是作为设计人才的基本技能。
专业技能是艺术设计人才技能结构中的核心， 包括扎实的专业理论知识和良好的专业实践能力。专业理论知识包括设计概论、设计史论等基础性设计理论知识，还包括环境艺术设计、视觉传达设计、数码动画设计、产品设计、服装设计等设计方向中具体设计原理、设计方法学等方向性设计理论知识：专业实践能力主要是指在各个不同设计专业方向中具体的设计实践能力， 尤其强调实战性的设计实践能力。
（二）注重实践。善于捕抓一切实践机会。就是将自己所学的理论知识灵活运用到实践中而得到新知识，这也是一个创新思维的过程。设计过程是一个问题求解的过程，只有对设计问题进行“实践”才可以实现把分析问题转化为解决问题。
在学习过程中，我们必须善于捕捉住一切有利于实践的活动：一是积极参加各种各样的艺术设计竞赛和展览活动；二是积极参加社会实践活动；三是参与到学校老师承担的各种设计项目的工作中；四是尽可能地参加每年一度的毕业生招聘会，了解市场要求的同时，也为将来自己的就业进行实战练兵；五是尝试做点设计类的科研小论文。
（三）加强校企合作，用企业文化引领学生。要培养实际操作能力强的艺术设计类专业人才，就要加强与企业合作，广泛建立校内外实习基地，每学期安排一定时间参加实习。实习基地可以是广告、装潢公司、服装企业，也可以成立工作室。另外，也可将企业文化引入校园，为营造良好的职业素养培养环境。教学上可聘请企业有丰富实践经验的高级设计人才，参与到专业教学和毕业设计指导工作中。在个人基本素养培养上，可将5S管理模式， 即企业环境卫生和设备管理工作标准，引入到学生宿舍和教室日常管理之中。也可邀请相关企业人士开设讲座，宣传企业文化，与学生沟通、交流和探讨， 让大学生提前体验这样的企业文化，对今后进入该类企业工作奠定基础。
参考文献：
关键词：应用技术型 环境设计专业建设 实践模式 研究分析
中图分类号：G642 文献标识码：A 文章编号：1674-098X（2014）11（a）-0154-02
1 国内应用技术型院校环境设计专业发展概况
当前我国已将发展应用技术型院校作为促进国家经济发展大计，国务院总理在2014年2月26日主持召开国务院常务会议，部署加快发展现代职业教育，引导一批普通本科高校向应用技术型高校转型，确定了加快发展现代职业教育的任务措施。5月的中国发展高层论坛上，教育部副部长鲁昕谈到，1999年大学扩招后，“专升本”的600余所地方本科高校将逐步向应用技术型和职业教育转型。目前全国的高校约有1200所，这意味着有一半的高校将逐步走向应用型本科院校。
我国高等院校中设立“环境设计专业”由于对地方应用技术型院校办学宗旨和人才培养目标的不同，在专业建设的定位和课程体系的设置上均有所不同，如何走出应用技术型院校环境设计专业建设的发展特色，无疑是环境设计专业建设中亟待解决的重要课题。
当前本科院校以应用型为主导的环境设计专业课程设置中，主要有三种情况：一种是综合型院校，课程设置更为注重提高学生的综合能力，全面培养学生设计沟通能力和实际设计能力的结合，使学生成为专业知识面广、实际应用能力强、综合素质高的专业环境设计人才;第二种情况多为师范类院校，多强调艺术与科技的结合，专业理论紧密结合设计技能课程，毕业生可选择教学和管理工作，也可选择策划、宣传及设计工作，就业渠道较宽;第三种集中于艺术类院校，理论与实践并重，更为注重设计表现技能和实践动手能力的训练，依托于完善的校内实验室及校外实践基地，走校企合作、产学研结合之路。深入探讨这些院校专业课程体系的设置，对于明确应用技术型院校环境设计专业的发展方向有着重要的现实意义。
2 环境设计专业课程实践模式的比较与分析
针对目前应用技术型院校环境设计专业开设的整体现状，笔者将重点对具有代表性的院校课程设置进行比较分析。以北京城市学院为例，作为一所综合性高校和国家首批应用技术大学（学院）联盟成员，该校十分重视科学研究和社会服务，推进国际化，实行开放式办学，通过多种形式开展国际合作与学术交流。该学院目前艺术学部现有7个本科专业，下设15个专业方向。分别是：视觉传达设计（平面设计方向、广告设计方向、多媒体艺术设计方向），产品设计（工业设计方向、家居产品设计方向），服装与服饰设计（服装艺术设计方向、首饰设计方向），动画（影视动画方向、游戏设计方向、数字展示方向），环境设计（室内设计方向、景观设计方向、展示设计方向、虚拟漫游方向），数字媒体艺术（数码影像艺术设计方向、数码绘画方向），公共艺术（公共环境设计方向）。环境设计专业以培养高级实用型人才为主，注重实践教学，强调学生的创新艺术与动手能力。该专业具有多个专业实验室和校外实习基地，通过各种实习、实训项目使学生掌握实践技能。课程设置以素描、色彩写生、构成（平面、色彩、立体）这类基础训练课程入手，培养学生的造型基本功、设计创造力和空间想象力，专业核心课程分为制图类课程、表现技法类课程、计算机辅助设计课程、专业设计类课程、材料施工类课程、工程预算类课程、市场营销学等，以满足本专业领域需要的高级实用型人才为培养目标。综上可见该学院的基础课程设置强调专业设置与区域经济发展相适应，课程方向密切对应职业岗位，突出了学院人才培养目标与发展特色。
再以天津职业技术师范大学艺术学院为例进一步进行分析。学校倡导以特色兴校，坚持“动手动脑、全面发展”的办学理念，从20世纪90年代开始，学校创立人才培养新模式，实行“双证书”制，学生毕业可获“双证书”。培养“一体化”职教师资（“双证书”是指学生不仅取得毕业证书，还要取得国家职业资格证书;“一体化”是指毕业生既能讲授专业理论课，又能指导专业技能训练）。1996年，该学校培养出我国具有国家高级职业资格证书的本科毕业生，成为我国培养“双高”人才的第一校。是我国首批获得技师国家职业资格证书的大学本科毕业生。在艺术设计专业中设置有四大方向：动画、视觉传达设计、产品设计和艺术与科技（会展设计方向），所开设课程重视横向与纵向的交叉拓展，会展设计方向在横向上强调基础扎实，艺工结合，理论课、三大构成与模型制作、工艺材料课程密切结合，培养学生基本的艺术设计教育和教学能力;纵向上将设计应用技能类课程进行细化整合，培养能够从事会展设计、会展配套设计制作、会展策划和会展设计教育等工作的“一体化”职教师资或应用型高级专门人才。毕业生可选择到中、高等职业院校、培训机构从事会展设计专业的教学和管理工作，也可选择进入事业单位的策划、宣传、与展示部门从事相应的对外宣传工作，还能进入企业或专门的设计公司从事专业的展览、展示和宣传的策划与设计工作。
广东白云学院也是被教育部列为中国首批应用科技大学改革研究的试点院校，其下属的艺术设计学院以“就业导向、能力本位、面向市场、服务社会”为办学宗旨，下设视觉传达设计系、环境设计系、产品设计系、服装系、动画系五个系，并设有中韩设计研究院、艺术设计研究中心、大学生科技创新中心、大学生实习就业指导中心等。在功能完备的艺术与设计实验教学中心涵盖了各专业方向共40多个校内实验、实训室。环境设计系主要分为室内设计方向和展示设计，专业的相关主干课程群和职业课程群都是按照职业群―― 岗位群来设置，每门课程内容体系也都是按照职业―― 岗位―― 能力逻辑体系来构建。在实践教学上实行“三个合一”的校内实训基地，包括：教室与实训室合一的基本技能训练，生产工厂与实训室合一的综合技能训练，毕业设计与研发服务合一的创新及研发能力培养训练三种实训模式。实训目的是运用所学的基础知识和专业知识、深入专业现场实际，了解与专业相关的工作岗位的设置、职能，了解设备的构成、性能和运转原理，掌握相应的操作技术，为毕业设计和解决实际问题做好准备。在专业建设和教育教学改革上，实施“专业平台课程+专业模块课程”的课程项目化教学模式，理论与实践并重，加强设计表现技能和实践动手能力的训练;实施学历证书和职业资格证书“双证书”制度;近年大力推行旨在提高学生应用能力的“3+1”人才培养模式改革和基于CDIO理念的教育教学模式改革，形成了明显的办学特色。
3 结语
通过比较分析上述代表性应用技术院校艺术设计类专业建设的发展现状，笔者认为：一是这些院校在专业课程体系的设置上建立了较为健全的产业结构调整驱动专业改革机制。集色优势专业，压缩供过于求的专业，调整改造办学层次、办学质量与需求不对接的专业，将特色优势专业与社会需求对接，建立面向市场、优胜劣汰的专业设置机制。二是建立了较为严密的产业技术进步驱动课程改革机制。适应经济发展、产业升级和技术进步需要，按照科技发展水平和职业资格标准设计课程结构和内容。通过校企合作，产教融合，与用人单位直接参与课程设计、评价，并积极引进国际先进教育教学理念及主导课程，基本形成了对接紧密、特色鲜明、动态调整的职业教育的专业课程体系。三是从实践教学的角度出发根植于基础坚实的实习实训基地，建立起真实应用的驱动教学的改革机制。按照真实环境真学、真做、掌握真本领的要求开展教学活动。在具体课程设置中按照企业真实的技术和装备水平设计理论、技术和实训课程，以此推动教学内容改革;依据生产服务的真实业务流程设计教学空间和课程模块，以此推动教学流程改革;通过真实案例、真实项目激发学习者的学习兴趣、探究兴趣和职业兴趣，并以此推动教学方法的改革。
正如广东白云学院副院长李贵富教授所言：应用技术大学既有高等教育属性，又有职业技术教育属性，是以学生为中心、以实践能力提升为中心、以解决生产一线实际问题为中心的大学，传统的人才培养方案已不完全适用于应用技术大学，改革势在必行。分析和研究这些代表性应用技术院校的成功经验和创新模式，无疑为将要和正在转型为应用技术型院校的地方本科院校提供了极为有益的借鉴与启示。
参考文献
[1] 国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）.
关键词：环境艺术设计 信息技术 模块化模型
中图分类号：G632 文献标识码：A 文章编号：1674-2117（2014）04-0026-02
1 引言
利用先进的信息技术优化环境艺术设计专业的课堂教学，运用模块化理论将整个模型逐级模块化、深化、细化，重视整体环境观的教育，树立整体的建筑观、景观设计观和室内设计观，运用生态审美意识去培养“开拓型、会通型、应用型”的环境艺术设计创新人才是适合于21世纪可持续发展的现代设计教育模式。实行分段式教学机制具有科学依据：针对环境艺术设计专业的特点，接轨学院、资源共享实现共同教育；强化学生的基础能力、专业技能，有助于使学生获得较为全面的训练，提高学生的整体控制能力；强调跨学科、多技能的素质教育，借助信息技术的优势进一步让学生培养扎实的专业基础、活跃的思维、开阔的学术视野，从而培养处具有较高艺术修养、较强设计能力的复合型人才。
2 现代信息环境下环境艺术设计专业摸块化教学模型结构
本科教学对教学模型的探索是一个永恒的话题。根据自己多年环境艺术专业的求学经验、设计实践经验、工程实践经验、在大学环境艺术设计专业的教学经验，以及从科研项目开题以来对国内这个领域的专业人员多年的采访和收集资料过程中获取的资料、直接和间接经验，试图以系统工程学、模块化理论、整体论、还原论为方法论和信息技术化手段一一建立一个现代信息环境下的环境艺术设计专业模块化教学新模型。作为尝试解决这个问题的办法，其基本思路是：先将整个教学系统按照模块化理论分离出7个大模块，再按照这7个大模块的学习内容和要求来设计更多的相关子模块来构成整个教学的信息系统，这些子模块可根据当前信息时代对学生专业能力的需要增加或减少、更新内容、升级换代。再按照子模块中更小的模块的逻辑性归纳成新的层次，根据学校的信息技术设备的实际情况最终形成每学年的课程表。
关于教学模块的分离、更新、增加、减少、归纳以及为模块创造一个“外壳”：为了便于宏观上的教学管理，把整个教学系统分离成几个大的教学模块，即教学模块的分离，例如，本文将整个教学系统分为“室内、建筑、景观、规划、史论、设计基础、实习”7个大模块，通过将模块不断地分离、更新、增加、减少、归纳，以及为模块创造一个“外壳”，使模块本身的内涵以及模块内部子模块之间以及模块与模块之间的相互关系发生变化，最后导致教学模型不断发生变化。同时，教学控制体系内容也要随着设备和技术的调整做出相应调整。所以我们说，伴随着教学模块的分离、更新、增加、减少、归纳，以及为模块创造一个新的“外壳”，专业教学模型呈现为动态的、开放的教学模型体系。专业教学模型与教学控制体系都是动态的、开放的模型和控制体系。稳定是暂时的、相对的，变化是永恒的、绝对的。
3 环境艺术设计专业教学新模型的四个核心内容
3.1 五年制教学模型
环境艺术设计专业以五年制的教学模型为宜。环境设计专业范围较广，实践性强，涉及学科门类较多，运用到的信息和科技技术也相对多，如：设计基础、建筑基础、建筑设计、专业基础、室内设计、景观设计、设计历史及理论、电脑软件学习及使用、毕业设计及论文等。尤其是专业实践一项耗费时间较多，环境艺术设计专业是一个实践性很强的专业，现在几乎所有学校的学生参与实践的时间都不够、以至于所学专业知识与实践连接不上。
3.2 四段式教学模型
设置四段式教学模型，是参考了国内外的专业教学模型以及目前国内的专业教学与实践的实际情况而定的。
3.2.1 有针对性设计的、计算机辅助教学的基础教学模块（1学年）
现在许多学校的设计基础部教学，是将所有设计专业的学生放在一起学，不分专业，强调共性，忽略个性，但是在有些院校比如清华大学美术学院基础部的教学，在经历了20多年的历史后，逐渐变成了现在的状态。即：利用信息技术辅助教学，在提高效率的同时保持共性并展开个性教学，强调设计基础教学的专业适应性、方向性，并非每个专业的基础教学都一样，而是有相同部分有不同部分，而不同部分的课程及内容正是针对各自不同的专业特点而设。
3.2.2 网络资源拓展条件下的建筑设计课程模块（2学年，含建筑设计实践）
建筑设计是环境艺术设计的重要基础之一，据本人访谈专业人士统计的结果发现，无论是装饰设计公司的业务领导还是环境艺术设计专业毕业的从业人员，在谈到建筑和室内设计、景观设计的关系时，无不强调环境艺术设计专业的毕业生在建筑知识方面的匮乏导致在工作中的被动。在这里需要强调的是，环艺系开设的工科内容和开在建筑系的工科内容是不完全一样的，在这里的内容重点更多的是强调该科内容和室内设计的关系，这是一个室内设计师所必备的知识技能，这一课程模块的教学设计需要借助大量的网络信息资源。
3.2.3 计算机设计软件使用下的模糊景观设计与室内设计专业教学模块（1学年，含工程实践）
这一阶段主要学习室内设计及景观设计的基本理论、基本知识和相关的设计技能，使学生通过学习室内设计及景观设计理论锻炼设计思维能力，通过专业造型基础、设计原理与方法、计算机软件技术和其他相关的信息技术、工作室及工程实践能力的基本训练，具备了解室内设计及景观设计的历史及现状，了解专业最新成就的发展趋势。
3.2.4 信息技术下景观设计或室内设计教学模块，并以所选方向作为毕业设计（1学年，含实习）
最后一年的分专业教学，是让学生在前面一年设计基础、两年建筑设计基础和一年“景观、室内模糊教学”的基础上，根据自己的喜爱，学有所专，学有所长，同时也在毕业之际做出一个有深度的设计项目。环境艺术设计只能以建筑设计为基础开出两个专业方向，景观设计和室内设计，而建筑设计由专门的建筑系来完成正规的专业教学。无论是美院建筑系还是工科建筑系，一般还要5年，环艺系在有限的时间里既不要去重复别人的路子，更不要忘记了自己的任务。
四段式5年制教学模式，一年级培养学生从“自然人”到掌握一定专业知识的“专业人”；二三年级开始打好专业基础——建筑设计基础课程；从四年级到五年级，则重点培养学生从专业人到具有一定职业能力的设计者，以开拓型、会通型、应用型的创新人才为育人建设重点；从五年级到毕业则选择一门作为突破，再提高，并对本科阶段的学习作一总结。
3.3 增加有关工学课程
这一块内容具体落实在四段式教学的第二段里面，“两年制的建筑设计课程模块”。主要包括建筑物理、建筑结构、建筑材料等课程，增加有关工学课程的出发点是基于工程设计及施工实践的需要。工学课程的缺失是目前国内艺术院校环境艺术设计专业的软肋。基于文科类艺术院校的学生的理工基础，可以将有关工学课程的内容在难度上区别于工科类建筑学院，但是一定要有。环境艺术设计专业是一门艺术和技术结合的专业，这在业内和实践中已成共识，在这里所说的技术，除了当前信息化环境下的信息技术，还有就是相关的工学内容。
3.4 文理兼收模式
文理科兼收的优势就在于使该专业学生进入社会后，在该专业的高端和中段都有相当数量的学生保持优势。现在的专业设置状态是：几乎所有美术学院的环境艺术设计专业均为文科类生源；国内的一些工学院及林学院的一些相关专业是理工科生源。这样的状态使学生在个人优势上不断扩展，但是在专业“短板”方面却没有得到长足的长进和补充。文理兼收的模式不仅可以使文、工科学生在专业技能、教师信息化教学手段上互通有无、取长补短、共同进步，甚至在思维方式、学习方式和工作态度等诸方面都有互补优势。
4 结语
环境艺术设计教学的模块化模型，还有很多不足之处，我们从中可以看出这一专业存在的问题和解决方法，尤其是随着现代信息化技术的发展，信息技术逐渐运用到环境艺术设计和教学中，教学设计应该从信息技术这一个辅助手段多加考虑。希望我的探索能够为环境艺术设计专业的教学提供帮助，不足之处还请指正。
（济宁职业技术学院，山东 济宁 272100）
参考文献：
[1]徐晓星.高职院校教师设计工作室建设的探索[J].科技信息，2012，（12）.
[2]张正.“包豪斯”与当今环境艺术设计教育[J].沈阳教育学院学报，2010，（02）.
关键词：艺术设计 创新 人才 高校 教学研究
2006年1月9日，党中央、国务院召开了新世纪第一次全国科学技术大会，会议提出了到2020年把我国建设成为创新型国家的奋斗目标。小康大业，人才为本，高素质人才特别是高层次创新人才的缺乏，仍是制约我国科技和创新能力提高的主要因素。高校是技术创新的主要力量，实施人才强国战略是党和国家一项重大而紧迫的任务。
IBM前任总裁曾说，你可以夺取我的财富，烧掉我的工厂，但只要你把我的人留下，我就可以重建一个IBM。比尔·盖茨也曾坦言：“如果把我们公司20个顶尖人才挖走，Microsoft就会变成一家无足轻重的公司。”在当今知识经济时代，可见人才被摆在了首要地位。
人才是社会发展的第一资源，科技人才是提高自主创新能力的关键所在。高校作为培养人才的主要场所，肩负着为国家培养创新型人才的重大使命。那么，作为高校众多专业中的艺术设计类专业，应如何培养国家需要的创新型人才呢？笔者认为，当前应着力抓好以下几个方面：
一、制度建设
随着我国高校大规模的扩招，高等教育已从“精英”教育转向了“大众化”教育的阶段，旧的教学管理模式已不适合现行教育体制的运行。中国有句老话：“没有规矩，不成方圆。”而我国的高等教育，无论是对管理的重视程度，还是科学管理水平，与世界一流大学相比都有很大差距。现阶段，从严治教，规范管理，对于稳定教学秩序和保证教学质量，培养国家需要的创新型人才十分必要。因此，各高校艺术设计类专业应根据各学校总体教学管理文件要求，结合实际，制订、修订和完善适合各学校或专业特点的各种教学管理文件和管理制度。
二、教学改革
根据党中央、国务院召开的新世纪第一次全国科学技术大会上提出的到2020年把我国建设成为创新型国家的奋斗目标，各高校艺术设计人才的培养模式、课程体系、教学内容和教学方法的改革需要进一步深化。
（一）专业教学计划的制订应根据社会人才需求，在培养目标、培养要求、主要课程设置、实践环节设置等方面全面贯彻党的教育方针，严格按照本科人才培养模式，培养知识面宽、基础扎实、能力强、素质高的创新型人才。
（二）各种教学大纲应根据不同专业的特点，准确地贯彻教学计划所体现的培养目标，服从课程结构与教学计划的整体要求，重点处理好人才培养规格与个性发展要求、具体学科知识体系与学生认识活动的规律等关系。对于不同专业或同一专业不同方向的同一门课程，如素描课程，工业设计、动画、艺术设计等不同专业开这门课时，在定位上应有所不同。以不同阶段教学为例，第一阶段，同是静物素描，工业设计专业产品设计方向的学生可以安排以画各种产品类静物为主，并且整体画和结构拆散画相结合，让学生在训练造型能力基本功的同时，能尽早接触专业领域涉及的内容，为以后的专业课学习打基础；动画专业的学生可以安排画各种各样动物标本、各种器皿等场景静物；艺术设计专业环艺设计方向的学生可以多安排画室内各种陈设和结构造型。到了后一阶段，产品设计方向的学生应强调产品创新设计素描，不能再依葫芦画瓢训练；动画专业的学生以动态人体训练和场景创新设计素描训练为主；环境艺术设计方向的学生则可以多训练室内场景、室外建筑景观方面的创新素描。
不同艺术专业同一名称的实践教学大纲，也应根据不同的专业和同一专业不同方向的特点制订不同的实践教学大纲和实施计划。比如，武汉工程大学艺术设计学院的工业设计专业，针对视觉传达设计、产品设计、环境艺术设计三个专业方向特点，在民俗采风、材料与工艺实习、专业考察、生产实习、毕业实习、毕业设计等实践性教学环节安排上就有所不同。以生产实习为例，视觉传达设计方向的学生主要到印刷厂、广告公司等单位了解印刷工艺、设计流程等方面的实习；产品设计方向的学生主要到各种工业产品生产企业进行了解生产工艺、流程等方面的实习；环境艺术设计方向的学生，主要安排到各种室内外空间设计装修及园林景观施工工地，进行了解施工工艺、施工过程等方面的生产实习。
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（三）加强实践教学环节力度。知识来源于实践，能力来源于实践，素质更需要在实践中养成；各种实践教学环节对于培养学生的实践能力和创新能力尤其重要。因此，艺术设计类专业实践教学环节应倡导产学研结合、校企联合的实践教学模式。
一是加强实习基地建设。针对不同的实践环节，建立相对稳定的校外实习基地并不断扩大和发展新的实习基地，同时建设校内实习基地进行互补学习。即便是艺术设计类专业普遍开设的民俗采风、专业考察实践环节，也应多开辟几条线路，满足教学需要。
二是加强实验室建设。充分利用实验室的建设，提供学生动手操作的机会，满足教学的需要，并且要提高实验室的使用效率。
三是抓好毕业实习、毕业设计环节的教学任务和管理。毕业设计环节是本科教育的最后一项实践性教学环节，是学生知识深化、实践与理论相结合的重要学习阶段。应推崇产、学、研相结合的教学方式，鼓励学生到企业或公司真题真做。同时，建立有效的实践教学质量监控机制，规范管理，确保毕业设计作品和论文高质量的产出，学生的实践能力和创新能力得到进一步提高。特别是工科背景下艺术设计类专业的毕业设计环节教学质量监控机制与保障体系不能完全按照工科的要求硬性规定或死搬硬套，应符合艺术设计类专业的自身特点。
（四）积极加强课程建设。有计划、有步骤建立校重点、省重点、国家重点，校精品、省精品、国家精品等不同级别的课程建设，以课程建设带动专业建设的发展，培养创新型人才。
教材建设是课程建设的保障，应大力选用“十五规划”或“十一五规划”“二十一世纪”以及近三年出版的“三类”教材。对于一些特色课程，能结合自己学校的课程设置及教学大纲特点，自编满足教学的教材。
（五）建立导师工作室，积极推崇导师制。鼓励老师根据自己的专业特长和研究方向指导相关学生参加不同类型设计竞赛和相关研究课题实践。如对于招贴设计、CI设计、书籍装帧设计等类型的设计比赛，可以由平面设计专长方面的老师来组织和指导学生参加竞赛；对于产品外观设计等类型的设计比赛，可以由产品设计专长方面的老师来组织和指导学生参加竞赛；对于室内外环境设计、园林景观设计等类型设计比赛，可以由环境艺术设计专长方面的老师来组织和指导学生参加竞赛，使学生在竞赛中锻炼自己，培养创新思想，进一步提高自己的专业水平，个性特长得到更大发挥。当然，老师也可以根据自己的研究方向和爱好，跨专业和方向指导不同个性的学生进行学习和实践以及参加各种类型的设计竞赛活动。
（六）积极开展教学研究，把科研项目带进课堂或作为学生的毕业设计课题。老师的专业特长和个性，会体现在他的科研方向上，把自己的科研项目带进课堂，或作为学生的毕业设计，让科研很好地促进教学，使学生的个性得到更大的施展空间。武汉工程大学设立的大学生校长基金项目，很多同学在申报的时候都是把指导老师的教学或科研项目中的子项目作为自己的校长基金项目申报，老师和学生互动，很好地促进了教学。
三、师资队伍建设
首先，在人才的引进上，应特别注重学缘结构。单一的学校培养的人才会有很多局限性，不同的学校有不同的特色，培养出的人才有不同的特色和长处。学缘结构丰富，人才类型便多，可以取长补短，有利于学校师资队伍整体素质的提高。
其次，采取切实措施优化师资队伍结构，鼓励教师继续深造，多为教师提供进修深造的机会。比如，硕士毕业的老师鼓励其继续读博；不定期送老师外出中、短期课程进修；鼓励老师经常参加学术会议和交流等。对于新引进的教师应实行一对一的帮扶教学辅导，确保新进教师能够尽快适应教学岗位，提高教学质量。
另外，在培养创新人才的过程中，一个称职的老师，还应重点强化学生创新意识、创新思维、创新技能和创新人格等方面的培养。
