时间：2023-03-27 16:52:49
（1）新媒体
新媒体是指利用电脑技术将媒体形式展现出来，主要以互联网媒体和数字媒体为主。新媒体是对传统的媒体方式的一种改革，其有着较为先进的传媒、方法、产业等观念，是时展的产物。新媒体技术涵盖了网络、电视、手机、卫星、通信等等，主要传播的是图片、视频、影响等资料信息。新媒体具有以下几个特点：第一，数字化。自新媒体出现以来，其与数字有着不可分割的关系，很多信息的传播都运用了数字形式，其将声音和影像进行了数据细致处理，也相继出现了很多产品，如U盘、影碟等等。第二，互动性。原有的媒体只能表面地向观众传达信息，而新媒体较为人性化，其通过甲将信息传递给乙，而后乙再将这种感受返回给甲，以此形成两者的互动。第三，效率高。新媒体能够将信息和数据快速地传达给观众，在第一时间与观众分享。例如，电视节目的直播，这使得观众观看和节目表演同步，是一种高效率的媒体。
（2）数字化
数字化是指将计算机技术应用到各个领域中。如今，数字化和新媒体技术紧密联系到一起，使得很多数字产品出现，如数字电视、数字广播、数字读物等等，其发展前景非常好，受到人们的欢迎和喜爱。例如，影视作品中的科幻题材，只有依附数字化技术才能将这种特效制造出来，让影视作品更加生动和形象地表达出想表达的意思；同时利用这种数字化技术能够将需要的场景进行模拟，较为逼真，符合人们的审美观点。
二、新媒体背景下数字化技术在影视艺术中的应用
（1）新媒体数字化技术在影视艺术创作中的应用
在创作方面，主要是指在以影视作品制作方面的应用。如今，新媒体技术逐渐展现出与传统的媒体不一样的特点。在进行剧本创作时，可以利用数字化技术进行写作，而不是用传统的手写方式。通过利用WPS这种写作软件提高了写作效率，同时还能够将写作内容进行完整的保存，避免了内容的被破坏等问题的出现。与此同时，利用MMS（剧本写作软件）能够设计以问答的形式进行创作，可以针对剧本的主人公、对话、故事情节等方面提问，并得到答案，以此为剧作者提供一些想法和思路。在财务方面，由于很多大作品其投资金额较高，因此具有较高的风险，利用数字化软件，能够对所有的影视制作成本和资金进行预算，并及时记录所有的花销和支出，将复杂的问题简单化，避免了人工计算和记录的误差，并提高了效率，保证了资金记录和预算质量，降低了风险。例如，WPS中的表格软件，能够对各种数据进行处理和记载，又如Producer其能够将财务信息进行统计和处理，使得影视制造过程中的所有财务数据清晰明了地展现出来。
（2）新媒体数字化技术在影视艺术传播中的应用
在传播方面，这种新媒体数字化技术能够将作品表达得更加具有生命力，让观众更准确和深入地领悟影视艺术的魅力和内涵。在音频和影视方面，数字信号有着更加强大的抗干扰能力，保证了音质和影视传播的质量，让音质和图像显示更加清晰，防止出现信号混乱的问题同时，数字化技术能够传播更多的影视信息，较传统的媒体技术相比，能够利用光纤进行信息的发送，增加了电视频道，将观众的喜好和口味细分，深受人们的喜爱。例如，湖南媒体，其有ETV湖南经视、ETV都市、湖南娱乐等等，每一个频道所传播的内容是不同的，这满足了不同观众群的需求。如今，很多数字化传播载体相继出现，如现在非常流行的DTV（数字电视），其对节目信号的所有接受和处理过程都是通过数字技术完成的，这种电视的分辨率较高，且信息传播效果好，人们可以通过数字电视观看不同的频道，还可以上网，为生活提供了便捷。
（3）新媒体数字化技术在影视艺术产业发展中的应用
影视艺术的创作和营销组成了影视艺术产业，其通过数字化技术得以更好地发展。随着信息时代的发展，新媒体数字技术逐渐应用到了各个领域中，并出现了“三网融合”的现象。其将广播、通信、互联网相互融合，推动了影视艺术产业的发展。这一现象减少了产业开支，丰富了影视形式，防止出现独自生产发展的问题，拓宽了信息传送渠道。据调查显示，如今，媒介广告收入比例较高，已经有一半左右的媒介广告收入比例超过了87%，而三网融合改变了这一现象，带动了新环节的收入成长。同时，很多影视媒体利用这种数字化技术进行营销，将其影视作品通过大荧幕、互联网等载体进行展示，带动了票房的迅速生长。例如，《人在囧途》等疯狂地在互联网上下载播放，提高了知名度，赢得了良好的收入。
四、结论
关键词：数字新媒体；外部性经济；长尾经济；规模经济；范围经济
中图分类号：G206 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2014）08-0121-02
数字新媒体产业是在信息产业、互联网产业、电信产业等新兴技术产业发展的基础上，结合内容产业、大众媒体产业等传统文化产业，形成的一个综合的产业。因此，数字新媒体产业就不可避免地延续了各个相关产业的特点。
数字新媒体产业又因其与大众广泛而密切的互动、与政府职能部门重要而紧密的关系，从而深受社会文化和政府决策的影响。基于以上各方面的因素，数字新媒体产业在其成长过程中，逐渐形成了自己独立的经济特征。
一、外部性经济特征
外部性经济[1]是指经济主体（包括企业或个人）的经济活动对他人和社会造成的非市场化的影响。外部性经济又分为正外部性和负外部性。正外部性是指某个经济行为个体的活动使他人或社会受益，而受益者无须花费代价；负外部性是指某个经济行为个体的活动使他人或社会受损，而造成外部负经济的人却没有为此承担成本。
数字新媒体产业在几个层面上都反应出了强烈的外部性经济特征。一方面，数字新媒体产业是其他产业发展基础上形成的后续产业，因此，数字新媒体产业的发展严重依托于其他产业的发展状况。如，电信产业的网络架构范围严重制约了数字新媒体产业的渠道资源；信息产业的宽带技术、存储技术也在很大程度上左右着数字新媒体产业的发展速度等。另一方面，数字新媒体产业的发展也影响了其他产业和社会文化的方方面面。如，一部电视剧或一部电影，甚至是网民的博客和播客中所宣扬的文化内涵和承载的道德伦理，对社会舆论、社会文化的形成都会产生一定的作用。长此以往，当数字新媒体产业中的某一种思想形成潮流后，甚至会对整个民族尤其是青少年群体的价值观、人生观、世界观产生影响。
当数字新媒体产业的某个外部性经济特征日益显著之时，就会使数字新媒体产业出现企业合并或企业分离的经济现象。业界人士已经形成共识：渠道和内容已经成为数字新媒体产业的两条腿，缺了哪个方面，都会使该产业停滞不前。在这种情况下，渠道运营商联合内容提供商发展内容产业，内容提供商联合渠道运营商的案例层出不穷。如渠道运营商中国电信在21世纪初就看到了数字新媒体产业的外部性经济特征，先后联合内容提供商在全国各地区开展互联星空业务，充分利用中国电信的用户资源、网络资源、应用支撑平台资源、营销网络、客户服务和宣传渠道等资源，营造数字新媒体产业良性发展的生态环境，积极推动数字新媒体产业的可持续发展。作为中国最大的内容提供商中国广电集团也积极兴建广电网，构建自己的渠道网络。数字媒体产业的从业者以自己原有的核心业务为中心，不断联合数字新媒体产业的相关外部经济主体，拓展外部业务，使自己在数字新媒体产业上站稳脚跟。
以上是企业积极顺应数字新媒体产业正外部性经济特征而做出的经济行为。数字新媒体产业的负外部性经济特征在很大程度上可以说是体制问题带来的。因为很多处于数字媒体产业链上的经济主体都是由事业体制转化为企业体制的。这是由于数字新媒体产业中的内容提供商生产的内容有相当一部分是属于公共领域的，渠道运营商搭建的网络也有相当一部分原本是用于公共事业的原因。随着国家政策的转变，虽然很大一部分事业体制的机构被逐渐商业化、产业化，但这种转变还是不彻底的。两种体制的思想掺杂在一起就导致了一部分属于公共领域的内容被商业化运作，使得消费者的基本权利得不到保障；另一部分应该完全商业化的内容却没有得到有效的商业运营，致使企业经营不善，得不到应有的利润回报。这都是数字新媒体产业负外部性经济特征的表现。要从根本上解决这个问题，就要从体制上进行改革。2009年10月，上海文广集团拆分为上海广电和东方传媒的举措就在体制问题上迈出了里程碑的一步，这有利于从根本上解决数字新媒体产业的负外部性经济特征。
二、长尾经济特征
长尾理论[2]是网络时代兴起的一种新理论。长尾理论认为，由于成本和效率的因素，当商品生产成本急剧下降以至于个人都可以进行生产，并且商品的销售成本急剧降低时，几乎任何以前看似需求极低的产品，只要进入市场，都会有人对其消费。这些需求和销量不高的产品所占据的共同市场份额，可以和主流产品的市场份额相比，甚至更大。从此，企业关注的不仅仅是那个代表畅销商品的头部；而是那条代表冷门商品的经常被人遗弃的长尾。
数字新媒体产业在表现出长尾经济特征的同时，还具备了实践长尾理论的现实基础。首先，数字新媒体产业具有一次性生产投入大，再次生产成本极低，甚至可以忽略的特点。其次，数字新媒体产业利用无处不在的网络渠道可以把小众化人群集合在一起，使提供相应小众化产品的企业找到他们进行针对性营销成为可能。这就构成了长尾经济的现实基础。例如，一个大型书店销售的书籍一般不会超过10万本，这些书几乎都是按照畅销排名进入销售网络的。数字新媒体产业的长尾经济特征还表现在社会舆论的导向层面上。在传统媒体一统天下的时代，社会舆论反应的只能是精英群体的主流意见；而在数字新媒体崭露头角的年代，无数弱势群体的小众化、非主流民意也有了发声渠道（如博客、播客等）。这解决了社会舆论片面化、一面倒的社会舆论扭曲现象，使社会舆论向着多元化、民主化的方向发展。当然，这同时也存在着对非主流舆论进行恶意炒作，混淆大众视听、左右公众价值判断的恶劣现象，这就要靠政府职能部门对各种民意进行调节，以保持社会舆论健康发展。
三、规模经济特征
规模经济[3]是指在一定的经济水平上，随着企业生产规模的扩大，产出的增加则生产单位产品的平均成本逐步下降的经济现象。 数字新媒体产业相对于传统媒体产业，呈现出了规模经济特征。首先，随着技术和社会文化的不断进步，不同的人群对数字新媒体产业的各种相关产品都产生了需求。这就奠定了数字新媒体产业规模经济特征的市场基础。其次，数字技术的发展和数字标准的制定，使得数字新媒体产业的产品源无论是在制作过程，还是传播过程，以及播放过程中都是以“0”、“1”代码的形式存在的。形式的统一就为数字新媒体产业的规模经济特征创造了技术条件。第三，在需求不断扩大、技术标准统一的前提下，数字新媒体产业链上就集聚了不同的企业群，使数字新媒体产业的分工不断细化、标准化。这就形成了数字新媒体产业规模经济特征的现实基础。数字新媒体产业的规模化生产，加大了从事数字新媒体企业的组织化程度，提高了企业的运营效率，从而加速了数字新媒体的产业化进程。
四、范围经济特征
范围经济是指由产品生产的范围（即品种）而非规模（即数量）带来的经济。也就是说，当同时生产多种产品的费用低于分别生产每种产品时，存在的经济现象被称为范围经济。如果把两种或更多品种的产品合并在一起生产比分开来生产的成本要低，或者说当一个企业生产多种产品的利润比只生产一种产品的多个企业的利润总和还要大时，我们就可以说该产业构成了范围经济现象。那么，当条件允许的情况下，该产业的从业者就应该选择多种产品进行生产，从而获得更大的投资回报。
数字新媒体产业就表现出了明显的范围经济特征。这是由数字新媒体产业的产业结构决定的。因为，数字新媒体产业的产品源（如数字音乐、电视剧等）通过集成处理后，就可以通过多种媒体渠道，出现在不同的媒体平台上，选择各种形式的终端设备进行播放，并且可以为形形的消费者提供个性化的服务。从业者为生产不同品种的产品付出的成本主要集中在内容集成这一个环节上，却能够从多种传播渠道上、不同的媒体平台上、形式各异的终端设备上、各种个性化的服务上获得丰厚的利润。例如，《喜羊羊与灰太狼》首先是以动画系列剧的形式出现在电视媒体中的，由于该剧受到了广泛的关注，从而又接二连三地出现了《喜羊羊与灰太狼牛气冲天》《喜羊羊与灰太狼虎虎生威》等影院版动画片，该剧的DVD光盘、视频点播、游戏甚至是服装、文具、家居用品等衍生品也得到了广大消费者的喜爱。据采访，大多数观众都认为影院版的《喜羊羊与灰太狼》不过是动画片《喜羊羊与灰太狼》的浓缩，几乎没有太大的变动，但这丝毫没有减少观众对该剧影院版的热爱。《喜羊羊与灰太狼》的运营商在对其中任何一种产品的营销，也都会提升该剧其他形式产品的价值。
可见，在范围经济的效应下，企业为产品研发、生产、营销的成本可以降到最低，不同产品之间还可能产生积极的影响，共同提升每种产品的价值。企业还可以在更大程度上利用企业内部市场的合理配置、整合资金和人力资源，以降低管理成本。企业在采取多元化生产的方式后，就为企业构建了多条食物链，这不仅减少了企业的经营风险，也扩大了企业的发展空间，对企业的长远利益也十分有利。
因此，在条件成熟的情况下，处在数字新媒体产业链上的各种角色都会主动利用范围经济效应，以达到降低成本、扩大收入的目的。但是，企业在追求利润最大化的同时，往往会过度地扩大经营范围，不断进军新的产品领域，形成庞大的集团企业。此时，国家就必须出台相应的政策或者用经济手段进行调节干预，以保护自由竞争、防止垄断、维护产业平衡和可持续发展。3G牌照的逐步发放就是国家把握数字新媒体产业中无线移动网络竞争与垄断程度的最好说明。
参考文献：
[1] 石声萍.经济外部性研究：机理及案例[M].北京：中国农业出版社，2013.
数字媒体是随着信息技术的不断发展而蓬勃崛起的新兴媒体形式，随着数字媒体的出现，媒体有了很大的变化。2012年11月由清华大学出版社出版，李绯、杜婧、李斌、邓云木等四人编著的《数字媒体技术与应用》一书便从数字媒体的常见技术理论与实际应用等方面进行论述，对读者学习和高校教学而言都有重要的参考价值。总的来看该书有以下四个特点：
一、从媒体产品设计制作入手，内容丰富
《数字媒体技术与应用》一书首先是从媒体产品的设计和制作入手，以数字图像产品、数字音频产品、数字视频产品、数字动画产品、数字游戏的设计开发、软件设计开发等产品的设计和制作为例，从内容上涵盖了数字媒体产品的各个领域，涉及媒体产品的设计思路、开发流程以及相关软件的使用技能，使读者对数字媒体产品的制作全过程一目了然。因此全书的理论十分全面，内容也非常丰富完善。
二、理论结合实例教学，通俗易懂
本书的实用性非常强，它将数字媒体产品设计与制作的相关理论和具体软件的操作过程结合在一起进行撰写，在结合实例讲解的基础上运用简洁明了、通俗易懂的语言深入浅出地介绍相关知识，使得读者学习起来十分省力，会少走很多弯路。例如全书根据数字音频、视频资源开发过程的实际需要，以VegasPro、PremierePro为例讲解视频、音频数字媒体产品的编辑、设计和制作过程中的要点、重点及核心难点；在进行图像技巧处理方面的论述时，以光影魔术手处理照片技巧为例，将光影魔术手技术的要点及操作可行性进行分析，对于提高读者实际操作的水平有重要帮助；在动画制作方面，作者以Flash作为动画编辑制作软件的代表进行范例论述；最后在数字游戏的设计开发方面，以通俗简单的语言介绍了游戏设计的整个流程以及常用开发工具的简单使用步骤。整体而言，全书的实例教学非常全面，操作性和实用性极强。
三、行文框架清晰，利于深入研究学习
思路明确、框架设计清晰是本书行文的另一大特色。全书总共由七个章节组成，分别为数字媒体技术概述、数字媒体图像技术与制作、数字音频技术与制作、数字视频技术与制作、数字动画技术与设计、数字游戏设计与开发、网络多媒体技术与设计。每一部分的论述都按照概念讲解、概念特征、产品分类、设计思路、设计流程、设计元素、开发工具、案例分析的顺序来展开，内容上层层递进，思路上环环相扣，全方位考虑到了读者接受新知识的顺序、速度和能力，采用循序渐进的方式方法来进行描述，十分利于数字媒体产品的研究者和学习者进行初步学习和深入探讨。这样的行文顺序和框架建构模式十分值得借鉴和学习，不仅要学习这种系统分析问题的能力，更要学习这种编排文章由浅入深的思维顺序。
四、可应用于数字媒体产品开发和学习，适用面广
《数字媒体技术与应用》还是一本适用面极其广泛的著作，这是因为它不仅涉及数字媒体相关专业的设计思维和产品制作，更对计算机领域有了相对深入的扩展。例如该书的第七章――网络多媒体技术与设计这一部分，便是基于因特网和万维网，对网页中的内容和格式化网页中的内容进行了描述。最后该书还论述了交互式主页的常见技术，其中对ASP、RIA、AJAX等技术的论述无论从深度还是广度而言，都进行了一定的拓展和延伸，因此，《数字媒体技术与应用》一书不但适合专业的开发人员、高校数字媒体专业的教学和研究，更适合各类数字媒体制好者和数字媒体发烧友等。
总而言之，《数字媒体技术与应用》一书的内容十分丰富、实例教学生动形象、实用性和可操作性强、覆盖面十分广泛，目前已经被国内上百所高等院校的相关专业纳为教学的专用教材，深受广大一线数字媒体产品开发设计人员和数字媒体爱好者的好评。而随着人们的日常生活日益数字化、便捷化、信息化，数字媒体产品带来的便利也与日俱增，无论是教育、广告，还是出版、影视等方方面面都被数字媒体产品的技术所渗透，数字媒体和网络技术的融合与碰撞正在世界各地飞速成长，并不断推动着社会生活方式的变革，已经演变为信息社会中形式最新、覆盖面最广泛的信息载体。本书也因其综合特点成为兼具实用性和先驱性的典型著作，引领数字媒体发展的新时代。
（张薇/浙江同济科技职业学院艺术设计系）
关键词：实验教学示范中心 数字媒体 教学体系
一、引言
高等教育中的数字媒体专业是一个新兴的交叉学科，它是顺应社会的发展、信息技术的不断创新升级而兴起的一个新兴学科，是信息学科向文化艺术领域拓展的新方向，是当今最前沿的、将艺术与技术相结合的一个宽口径应用型专业。数字媒体艺术是文化、艺术与技术的融合，在艺术创意与科学技术不断发展的过程中，数字媒体从业人员要具有创新意识。在数字技术不断发展更迭的时代，数字媒体艺术的创作不仅仅是技术层面的，它还需要创作人员具有完善的知识结构和全新的认知与判断能力。也就是说数字媒体艺术人才不但需要具有深厚的文化底蕴和较高的数字技术能力，还需要有丰富的想象力、开阔的艺术创作思维。只有具备应用实践技术基础，创新性才能得以发挥，如虎添翼。
二、数字媒体专业教学现状分析
为了培养社会急需的高素质数字媒体技术人才，国内外不少高校重视数字媒体专业的人才培养。在人文艺术素质提高的同时，加强学生面向网络、新型的数字媒体技术研究与开发能力，得了可喜的成果，大大推动了数字媒体产业的蓬勃发展。究其成功的因素，大致有以下几点：
1、注重实践能力的培养。数字媒体专业应用性强，实践教学内容针对性和实用性强。可根据课程特点，采用项目教学法、案例教学法、任务驱动法等，将项目或完整案例分解为多个局部案例，对应不同的知识点和技能点，通过案例精讲理论和方法，通过课内实践基本掌握局部技能点。
2、加强技术与艺术的结合。数字媒体专业应培养学生较强的多媒体技术应用和开发能力，同时具有艺术鉴赏基础，从而使学生既具有计算机数字媒体专业设计和制作能力，又具有艺术创意能力。
3、个性化培养方式灵活。各个高校也为学生提供了充分的选择范围，学生可以根据自己的兴趣进行选择，学校按照自身学科的发展和学生的选择进行特色教育。
但就各高校数字媒体专业的发展现状看来，传统的培养模式存在的主要问题是：虽然注重实践能力的培养，但是实践教学缺少层次化。而数字媒体专业不同于传统的专业，是一个复合交叉专业，因此，人才培养更应该循序渐进，按照由低到高、由基础素养到专业技能再到创新能力这样一个完整的体系，培养厚基础、强实践的应用创新型数字媒体专业人才。
三、基于实验教学示范中心平台的数字媒体专业实践教学体系
1.数字媒体专业主干课程的综合案例设计。对每门主干课程，要将课程中的基本理论知识和实践技术相结合，设计一个囊括该课程主要理论、算法、原理和软件操作技术或编程技术的综合案例，将这些案例作为主线构成数字媒体基础实验项目和应用实验项目。学生在实现该项目的过程中，可培养分析和解决综合问题的能力。
2.围绕综合案例开展新型实践教学。在实践教学中，可将案例分解成与各个主要知识点对应的小模块，教师讲解每个模块的实现所需要的基本知识，并将每一模块都设计成可专项训练的实验项目，学生自主完成各模块并最终整合成整个案例。
3.将案例教学与培养学生专业技术能力的各类科技竞赛相结合。可将案例与齐鲁软件大赛、ACM大赛相结合，案例中涉及这些大赛所需的知识、获奖大赛中的题目作为案例的一个组成部分，从而激发学生对专业基础实践项目的兴趣，培养学生的专业技术能力。
四、总结与展望
随着社会对人才需求的改变，教学实践体系也将不断改进。我们将继续加强与企业的合作，跟踪数字媒体专业的发展趋势与企业需求的新变化，不断完善我们的应用创新型人才培养模式，满足社会对人才的需求，促进文化产业、数字媒体产业的发展。
参考文献
[1]廖琪男 廖玉 龚秋华 佟小娟 王继军 面向应用的数字媒体技术专业课程体系的构建[J].计算机教育，2009，（18）。
[2]尹文龙 数字媒体技术专业的教学实践体系探讨[J].计算机教育，2008，（15），23―27。
关键词： 数字媒体 广告设计 发展趋势
设计是艺术与工学的结合体，广告设计即是在艺术与工学的结合体下与新时代的广告调和与融合形成的结晶体。在广告设计的发展趋势从最开始的吸引消费者，到现在的数字媒体视野下创作出并非只是为吸引消费者的眼球，而是让消费者通过数字媒体与产品交互运动起来，更深层次地了解产品相关的各种信息与生产产品的企业，以及企业的发展历史与企业的历史文化。
数字媒体广告是基于计算机数字平台的艺术，它以计算机和互联网络技术为支撑，提升艺术的表现力，给广告创作带来无限可能。
一、数字媒体广告定义及数字广告分类
数字广告在传统广播、电视、电影的基础上，依托计算机技术、网络技术和数字通信技术的交互融合，由二维到三维、静态到动态，虚拟与现实交互融合，不再简单运用文字和图像两种传统符号表现广告内容。
数字媒体包括数字广播、数字视频、数字电影、数字报纸、数字报纸、手机电视、移动电视、视频网站、网络游戏、电子杂志、微博、博客等。数字广告在城镇、乡村的广泛应用简易地传播了大量的国内国际信息，让广大消费群体更简单明了地获取自己想要的信息。
数字广告简单来说就是借助数字技术支持、新兴媒介的广告信息传输形式，主要包括：互联网络广告、手机媒体广告、数字电视广告。
1.互联网络广告，借助网络媒体的广阔空间，使各种各样的通信简单化、多样化、快捷化，为人们提供巨大的信息资源。互联网络广告主要的传播形式有视频广告、RichMedia（一般指使用浏览器插件或其他脚本语言、Java语言等编写的具有复杂视觉效果和交互功能的网络广告）、插播式广告（弹出式广告）、文本链接广告、电子邮件广告、聊天室广告等。
2.手机媒体广告，借助手机进行信息传播的媒体。手机媒体广告简单、快捷、信息资源广阔、适应人群广泛的优势特性，迎合了消费者消费心理，促进了手机媒体广告的迅速传播。手机报、手机电视、手机微博、手机博客等是手机媒体广告主要的传播形式。
3.数字电视广告，其广告画面效果清晰、视觉效果冲击力强、收视效果好，可以实现与受众的互动等多种优势，加深观众对广告的印象，刺激观众的购买欲望。
二、数字媒体广告优势
数字媒体广告相对于传统广告报纸、广播、电视而言更多样化、快捷化、简便化、生动化，更便于广告的投放，实现广告的利用价值。其主要优势有：
1.覆盖率高、应用广泛。从公共交通工具的车载电视到机场、火车站、商业楼宇、医院、酒店里的LED，从门户网站到视频网站、网络游戏、电子杂志、博客、微博的快速发展，从手机短信到无线网络、手机报、手机电视的普及，可以充分说明数字媒体广告在各个领域的覆盖。数字广告在我国城镇、乡村得到广泛的应用，很简易地传播大量的国内国际信息，让广大消费群体更简单明了地得到自己想要的信息。可见数字广告逐步成为我国信息传播的主流。
2.数字广告信息简易、生动。新媒体广告由二维到三维、由静态到动态，能通过精美的动画视频、3D影视及生动的音效等方式表达广告的本质内涵，广告信息更简单明了，强有力的视觉冲击力增强了观众对广告的认知。
3.数字广告全面性、整合性。人机交互、数字媒体与产品交互、企业发展与企业文化融合等展示形式多样化，具有文字、图像、色彩兼备功能，吸收传统广告报纸、广播、电视的优势，实现静态到动态、平面到立体的转变，做到企业经济、文化、发展历史、理念等要素完美结合。通过构思和独特创意，以强有力的视觉刺激，吸引观众的眼球，刺激消费者的购买欲望，达到广告的最终目的。
三、数字媒体广告的发展现状分析
1.数字媒体广告的现状。在当今二十一世纪信息速度如此快的状态下，全球范围内的新媒体、数字影响、网络技术的应用领域广泛，数字媒体广告依靠各种现代电子高科技载体迅速发展，犹如雨后春笋一般，拥有强壮的生命力及长远的发展前途。就数字媒体广告发展的现状来说，不论是设计师、商家还是消费者，对数字媒体广告的期许与期待都是强烈的：设计师希望借助数字媒体下的广告让消费品有其充分的发展空间及发展的舞台，商家希望借助于数字媒体媒体广告让自己的产品深入消费者的内心深入，使消费者感到物有所值，消费者希望体验数字媒体下的广告给自己的生活带来方便与便利。
2.数字媒体用户增长快速。我国国民经济不断发展，居民收入增多，数字媒体技术更成熟，使手机用户、互联网用户等迅速增长，通过以下手机用户迅速增长数据，可以看出数字媒体广告孕育的巨大投资价值。据工信部统计，2012年全国移动电话（手机）用户净增1.26亿，达11亿。移动电话普及率达82.6部/百人，其中，移动互联网用户达7.6亿。到2012年底我国手机网民规模达4.2亿，比上年增长18%。无论从移动电话等终端的普及率，还是从移动互联网用户的绝对数量、增长速度和使用频率上看，移动互联网在中国已经有了可观的用户群，成为覆盖最广泛的数字化新媒体。
3.国家对数字媒体产业的重视。在“十一五”期间进一步推动高附加值、低消耗的数字媒体产业发展，突破数字媒体产业化发展中的技术瓶颈，在国家科技部高新司的指导下，国家863计划软硬件技术主题专家组组织相关力量，深入研究数字媒体技术和产业化发展的概念、内涵、体系架构，广泛调研数字媒体国内外技术产业发展现状与趋势，仔细分析我国数字媒体技术产业化发展的瓶颈问题，提出我国数字媒体技术未来五年发展的战略、目标和方向。这充分说明数字媒体广告广阔的发展空间的前景是无法预估的。
四、广告设计对数字媒体的影响
过去我们比较熟悉的媒体几乎都是以模拟的方式进行存储和传播的，而数字媒体却是通过计算机进行存储、处理和传播的。数字媒体让我们在快节奏的生活、工作、学习中随时随地地感受到数字媒体给我们的生活带来高质量的优质服务。享受优质服务消除不了广告设计对数字媒体的影响，只有有了广告设计的锦上添花才能够让数字媒体大放异彩，只有有了广告设计的点睛才能够让数字媒体形象生动地展示在消费者的面前，只有有了广告设计的艺术工学的修饰才能让数字媒体有长远的发展。
数字媒体的传播渠道与传播速度和技术优势都是传统媒体无法超越的，这使得广告设计能够在数字媒体的依托下得到更淋漓尽致的释放，在数字媒体的传播渠道与传播速度中让广告本身的实质性内容与潜在意义都慢慢渗透在接收信息的消费者的思维中。不论数字媒体视野下的广告设计的发展趋势如何，最终都离不开新媒体与旧媒体在时空上的结合，虚拟与现实之间的融合，才是当下数字媒体视野下的广告设计发展的最佳趋势。
参考文献：
关键词：数字媒体技术;分形图像技术;分形动画;人才培养
新媒体时代，数字媒体的表现形式越来越多样化，媒体的受众对于数字媒体的艺术性与表现性的期待越来越高。这些环境的变化促成了艺术的发展与创新，而数字媒体技术专业培养人才的理念与思路也应该与时俱进。新媒体的发展要求数字媒体的形式更为多样，传播更加快捷，内容更加炫酷与震撼眼球。分形理论强调整体对部分的依赖性，它超越了传统构成学，揭示了艺术形态新的构成规律[1]。分形艺术图形不仅丰富了传统的图形样式，更是以新技术、新方法、新理念引导着图形艺术的数字化转型。数字媒体技术专业应该把握这一良机，将分形几何的理论，分形艺术的设计工具，分形动画的制作等引入到教学中，引领学生学习多维的艺术设计工具与理念。
1分形艺术的特性
与传统的数字媒体设计相比，基于分形的数字媒体设计具有如下特性。(1)数字分形艺术节省了存储空间，各种美丽复杂的分形图形不再由像素组成，而是有数学分形算法的不同参数计算渲染生成。存储图形只需要存储几个简单的参数以及迭代吸引子即可，一张分形图片渲染后的结果可能几M，但是参数与算法的存储却只要几K，存储空间的压缩比达到上千。(2)降低了美学的门槛，曾几何时，艺术作品的生成至少需要十几年的艺术积淀，数字分形艺术可以让算法生成艺术作品，这样没有绘画功底也可以通过各种分形软件调整参数生成符合自己需要的分形仿真作品，如闪电，地毯，山脉，迷宫等，这对游戏与动画领域是一个福音。(3)分形算法可以节省运算时间，分形作品具有自相似性，局部与整理具有相似的特性，因此对于分形图像而言，可以渲染局部，然后扩展复制到整体，可以较好地优化空间。(4)性能配置灵活，比如在三维游戏贴图中，传统的方式需要准备三种不同画质和加载效率的图，往往低效图看起来画质很差，而在数字分形图像用于贴图时，针对不同的运行环境，可以根据需要调高或者调低画质，只需要修改分形的维度参数，生成的分形艺术图都照样清晰。因此，将分形理论与分形艺术引入数字媒体教学是十分必要的，分形艺术图形的冲击可以带动传统艺术在空间形态上的延展与数字化转变，激发学生的创意与灵感，使其在数字化的图形与二维三维的动画创作中采用更广阔的表达与更创意的思维。
2基于分形艺术的专业教学改革
2.1分形数字化转型的教学改革
分形图形是以整体与局部的自相似性为特点的，当一个复杂、精美的图形以多次重复迭代的方式拼贴形成一个复杂的具有冲击力的图像。这种不规则的图形是由数学公式生成，且多个不同的数学公式可以进行拼贴，为图形的外观赋予更多的、更复杂的变换[2]。将这些数学公式按照不同的取值赋予不同的颜色，就可以生成色彩炫丽的分形艺术图。分形艺术图是形象艺术与数学相融合的产物，是以数字化的方程作为基本的作图元，拼贴组合成具有无数变化可能的带有分形特质的艺术图。用分形的方式作图可以激发学生的数字化想象力，也可以将复杂的图形用简单的数学公式符号进行存储，极大地节省了存储空间，也实现了传统图形向数字化艺术创作的转型。
2.2打破维度的分形空间应用
传统的艺术图形总是以二维或者三维的形式出现，而分形的物体打破的传统整数维的理论。分形的空间在不断的迭代重复过程中，可以对空间进行无限的分割，从而生成非整数的多维效果[3]。电影《奇异博士》中对于分形的空间维度理论有着很好的应用，奇异博士对空间的折叠、时间的操控等都呈现了炫酷的分形效果。
2.3基于分形动画的教学改革
新媒体时代的图像与动画生成正逐渐向动态而具有视觉冲击力的多元化表现方式发展。传统的媒体正在数字化，而艺术的传播形式正逐渐轻量级地数字化。对传统的动画而言，是存储的实实在在的图像信息，图像信息随着时间的变换形成了动画效果，一部动画成品的实现需要大量的人力进行关键帧的创作与绘制，耗时耗钱耗人力。而利用分形软件制作的分形动画艺术感强，且动画的生成是通过数学公式的参数调整完成的，存储容量小而且动画效果炫酷。由于分形可以对大自然的具有自相似的分形图形进行仿真和模拟，因此对于植物、山峰、火焰等场景的生成也可以使用分形进行模拟，同时将过程通过参数调节做成动画[4]，产生的分形效果视觉冲击力强。如电影《奇异博士》中大部分的特效都应用了分形技术与分形的空间维度理论。分形的理论与技术近年来已被大量地应用于影视特效、舞台美术、影像装置等多个动态视频领域。由于分形图像的生成是通过数学公式迭代拼贴而成，因此要想改变图像的外观只要改变公式的参数即可[5]。而分形动画的生成就可以在关键帧中改变参数，存储的数据量也即使数学公式及其对应的参数取值，数据量非常小，还可以保证图片的精美画质，数据传输快，数据视觉效果好，充分体现了数字媒体相对于传统媒体的实时性与高效性。
3分形仿真引领教学改革
图像与动画、视频是数字媒体专业进行新媒体创新的主要载体，要培养面向新媒体时代的新型人才，需要打破传统媒体的创作方式，不局限于绘制图像、建模图像的传统方式，将媒体的创作与设计向数字化、动态化、交互化转型是数字媒体技术专业进行教学改革的重要课题。分形艺术以数学公式引领艺术的潮流，既可以对大自然的实物进行仿真，又可以创新地设计具有分形美与混沌美的图像与动画视频，拓展了数字化媒体的创新形式。数字分形研究融合了科学与艺术，力争发挥科技的魅力，为艺术注入新的思潮与途径，为数字艺术带来了许多优势，也为数字媒体技术的教学革新带来了新思路。
4结语
该文针对数字媒体时代对多维、动态的数字化作品的需求，提出了应用数字分形解决当下数字媒体技术专业培养创新型人才转型所面临的问题。数字分形研究融合了科学与艺术，力争发挥科技的魅力，为艺术注入新的思潮与途径，为数字艺术带来了许多优势，为数字媒体技术的教学革新提供了新的方向。
作者:陶雪娇 张晓颖 单位:重庆工程学院
参考文献
[1]朱华,姬翠翠.分形理论及其应用[M].北京:科学出版社,2010.
[2]王令中．艺术效应与视觉心理——艺术视觉心理学[M]．北京：人民美术出版社，2011.
[3]徐桂楠.数字艺术设计中的科学美[J].科教文汇,2014(5):132-133.
[关键词] 数字媒体技术 软件工程 特色专业 人才培养模式 课程体系
一、引言
随着计算机技术、通信技术和数字广播等技术不断发展,以互联网、无线通信为传播载体,以传统媒体内容与创新内容模式为核心的数字媒体产业在全球范围内快速崛起,并正在改变着人们的信息获取方式和休闲娱乐的形式。近年来数字媒体作为一个新兴的产业异军突起,迅速发展成为信息产业里的一个支柱型产业。数字媒体产业被称为是21世纪知识经济的核心产业,是继IT产业后又一个经济增长点。
我国的数字媒体业近几年正处于高速发展时期,对于具有较高人文素养、掌握数字媒体核心技术并具有艺术创意能力的复合型数字媒体技术开发与设计人才需求旺盛。北京工业大学软件学院结合北京市对文化创意人才需求的情况,以及我校办学的宗旨和软件学院的办学模式,确定了数字媒体技术作为本科软件工程专业的方向之一开展北京市紧缺人才的培养。
数字媒体技术作为一个宽口径、以技术为主、艺术为辅、技术与艺术相结合的新的专业方向,涉及到不同的学科知识,因此,我们有必要通过探索与改革人才培养模式、课程体系以及实践教学体系的研讨,搭建科学的创新人才培养平台等,促进软件工程(数字媒体技术方向)人才培养整体水平的提升。
二、培养目标的确定
数字媒体是数字化的内容作品,以现代网络为主要传播载体,通过完善的服务体系,分发到终端和用户进行消费。数字媒体包括了图像、文字以及音频、视频等形式,在传播形式和传播内容中采用数字化,即信息的采集、存取、加工和传输采用数字方式。数字媒体技术是通过现代计算和通信手段,综合处理文字、声音、图形、图像等信息,使抽象的信息变成可感知、可管理和可交互的一种技术。“文化为体、科技为酶”准确地反映了技术在数字媒体产业中的地位。
我院的软件工程(数字媒体技术)特色专业是教育部、财政部2007年批准的第二类特色专业建设点,为使本专业的建设有一个高的起点,学院专门组织了相关教师除了在北京高校调研外,还赴浙江、上海等地调研了知名高校在本专业办学的情况。学院结合北京市对文化创意人才需求的情况,以及我校办学的宗旨和软件学院的办学模式制定了软件工程(数字媒体技术)特色专业的培养目标、培养方案和教学计划。
软件工程(数字媒体技术)特色专业是为北京市培养发展文化创意产业的具有较高的综合艺术素养,具有良好职业道德和综合素质,掌握计算机软件、软件工程和计算机网络的基本理论,数字媒体艺术基础知识,以及数字媒体制作与开发专业知识,具有综合技术能力及艺术理解能力的、能进行网站整体形象设计与策划、网络动画、网络广告、网络视音频艺术设计与制作的具有现代意识的复合型高级人才。毕业后,能够从事数字媒体技术(包括影视、动画、数字娱乐等)指导和数字媒体制作,并能够进行与数字媒体相关的软件(如影视编辑软件、动画软件、数字娱乐软件及插件等)开发。也可继续攻读相关学科的硕士。
三、软件工程(数字媒体技术)特色专业人才培养体系的建构
由于本专业在我国是一个新设专业,目前各高校在如何兴办本专业都在探索阶段。随着本专业招生人数和办学规模的不断增加,迫切需要对特色专业的教学体系进行工程化改造,逐步建立工程化实践教学体系,着力培养学生的工程化开发能力和职业素质,进而形成一个融基础理论、实验教学、工程实践为一体的整体化培养机制,让学生的基础知识、科学素养、专业知识、创新能力、工程能力和职业素质都得到全面均衡的发展。
1.探索人才培养模式
在教学过程中,注重借鉴国内外先进的办学经验,不断探索人才培养模式,力争形成自己的专业特色。
数字媒体产业的迅速发展对数字媒体行业从业人员提出了更高层次的要求,尽管国内高校数字媒体人才的培养数量日益攀升,但高端数字媒体人才的匮乏却严重阻碍着我国数字媒体企业的发展,主要原因是国内数字媒体相关专业的教学基本上仍停留在传统的理工科人才培养模式中,普遍缺少对学生工程能力和职业素质的训练,同时也缺乏进行这些训练所需的教学环境,培养出的学生与产业界的需求往往存在较大的脱节,难以快速融入现代数字媒体企业的运作。
本专业强调实践教学和学生动手与创新能力培养,实验、实践教学设施完善。有针对专业教学的计算机图形、软件工程、数字音频、数字视频、数字影视、数字动画、数字娱乐等各类实验室和工作室,设备先进。同时,与多家传媒企业建立了稳定的校外实习基地,与移动媒体、网络媒体建立了长期业务合作关系,共同研发项目。学习期间安排专业技能认证和企业顶岗实习,适应上岗要求和社会需求。
2.建立课程体系
软件工程(数字媒体技术)特色专业除了公共基础课程外,是以专业数学基础、专业英语、艺术基础、计算机基础、数字媒体技术为主线构成专业基础和主干课程。在专业培养阶段形成平面与动画设计、计算机图形与图像处理、视频音频制作与处理、数字娱乐软件开发、以及人工智能与虚拟现实技术应用等课程群。这些课程群的安排是循序渐进的,理论教学与实践教学相结合,并落实在不同学期。
软件工程(数字媒体技术)特色专业在专业方向划分上主要考虑移动娱乐和网络娱乐两个方向。移动娱乐以手持设备数字娱乐软件开发为主,网络娱乐以网络数字娱乐软件开发为主,前者的专业方向课程主要有嵌入式操作系统、手机娱乐软件开发等;后者的专业方向课程主要多媒体网页设计、网络多媒体开发与应用、网络娱乐软件开发等。这些课程的学习,能够为学生今后开发移动娱乐软件或网络娱乐软件打下良好的基础。
学生的专业认知课程、自主性学习课程和创新能力培养由必修课、选修课、第二课堂和工程实践完成。特别是创新能力培养,执行学校关于创新实践活动的规定,组织和指导学生第二课堂课程的学习。对无法按学校要求获得创新实践活动学分的学生,本专业将他们的创新实践活动课程安排在工程训练中完成。
(1)核心课程
数字媒体技术专业的专业核心课程对学生起着打专业基础的作用,除了学校的公共基础数学、物理及英语外,包括四类课程:专业基础数学、艺术基础类课程、计算机主干课程、数字媒体技术专业类课程。这些课程具体如下:
①线性代数、离散数学、数学建模、概率与数理统计;
②形态构成、艺术赏析、视觉传达设计;
③程序设计入门、面向对象程序设计、数据结构、软件技术基础;
④多媒体技术导论、动画设计、游戏概论、计算机图形学、数字图像处理、数字视频与音频技术与应用、网络多媒体开发与应用、流媒体技术、多媒体数据库、脚本编程技术、数字娱乐软件开发、数字娱乐软件测试、人工智能技术应用、嵌入式操作系统、移动娱乐软件开发、网络娱乐软件开发、人机交互技术、虚拟现实技术、影视编导、文化创意与策划、视听语言。
(2)特色课程
特色课程针对数字媒体特色专业的专业定位和培养目标,以及专业技能训练的要求进行设计的。我们要求本专业学生在专业英语阅读、写作、交流要有很好的基础,专门安排了专业英语课程,除此之外,本专业的特色课程还包括六类:自学型课程、专业认知课程、实验课、课程设计、工程训练、创新实践活动。
①自学型课程:Java程序设计;
②专业认知课程:数字媒体与数字艺术;
③实验课(安排在学期中):手绘训练、视频特技与非线性编辑、多媒体网页设计、移动娱乐软件开发、网络娱乐软件开发、界面设计课设、虚拟现实开发课设;
④课程设计(安排在小学期):平面设计与影像制作课设、动画制作、计算机图形课设、数字媒体制作、数字娱乐软件制作;
⑤工程训练(学期后期+小学期):数字媒体作品设计;
⑥创新实践活动:创新学分的设置是学校关于教学计划制定的一个改革措施,学院将完全按学校的要求执行。通过学院开设多个与专业相关的科技活动小组,积极组织学生参加各种大赛活动;开设与专业技术相关的大师论坛,以开拓学生的视野,鼓励学生参加相关的技术认证;将教师的科研课题公开,以引感兴趣的同学参加等方法,使学生通过实际动手,从中学到获取知识和运用知识的能力。另外,学院提供了创新实践环节,即第七学期的数字媒体作品设计,该课程的一部分是放在小学期,另一部分放在学期末,根据学生不同的情况安排时间长度。已获取创新学分的同学,其工程实践周期要短,共占3.5个学分;没有获取创新学分的同学,其工程实践周期要长,共占7.5个学分。这样,就保证了每个学生都有获取创新学分的途径。
(3)第二课堂活动
第二课堂是学生利用课余时间,参加的以开阔视野、扩展知识、增进身心健康、提高专业技能为目的的各项活动,在校期间,学生可以根据自身的兴趣和特长,在学院的组织下参与工程实践、科技、学术、文体、公益及社会实践等各类第二课堂项目的活动。通过参与第二课堂项目的活动,提高自身工程实践能力、创业能力、组织协调能力、团结协作精神与责任感,增强身心健康。
教学计划中规定12个必修学分为第二课堂学分,此学分必须修满。凡毕业资格审查之前未修满12学分者,按本科生学籍管理规定不予毕业。这12个学分不计算在190学分之内。
第二课堂项目分为两部分,必修项目(8学分)和任选项目(4学分)。
必修项目分为学校要求的必修项目(6学分)和学院要求必修项目(2学分),必修项目是每名学生都必须完成的项目,每项学分必须获得,不可用其它项目的学分替代。学校要求的必修项目按《北京工业大学本科生第二课堂学分管理办法》(试行)获得;学院要求的修项目可通过以下途径获得:学院开设的16学时的各类讲座(1学分);学院指定学生参加的科技活动(1学分)。
任选项目是每名学生根据自己的兴趣和爱好按照学校和学院建议项目任意选择的项目,达到总学分要求即可。
四、结束语
数字媒体产业是数字技术与传统媒体文化相结合的领域,对既懂技术又懂艺术的复合型人才有一种特殊的战略需求,也是数字媒体产业发展的前提。通过对国内外数字媒体技术相关专业及方向的调研,提出一个融基础理论、艺术素质培养、专业技术、实践教学、工程实践为一体的软件工程软件工程(数字媒体技术)特色专业方向的知识体系,着力培养学生的艺术与技术交叉结合的数字媒体制作与开发能力和职业素质,进而使得学生的基础知识、科学素养、艺术感悟、专业知识、创新能力、工程能力和职业素质都得到全面均衡的发展。
参考文献:
[1]肖永亮.美国的数字媒体学科发展[J].计算机教育,2006(5).47-49.
[2]赵丰年,陈朔鹰.“软件工程(数字媒体技术)特色专业”课程体系探讨[J].计算机教育,2008(15):104-105.
[3]尹义龙.软件工程(数字媒体技术)特色专业的教学实践体系探讨[J].计算机教育,2008(15):23-27.
【关键词】数字媒体艺术 教育发展 培养模式
【中图分类号】G71 【文献标识码】A 【文章编号】1006—5962（2012）09（a）—0035—01
1、数字媒体艺术的背景
数字媒体艺术在西方二战后期社会的20世纪50年代～60年代出现，它的出现离不开计算机技术的发展，随着大量民用的衍生品的出现，数字媒体成为社会新兴的战略经济组成部分。在80年代～90年代，在新技术革命的影响下，国外的数字媒体艺术在课程设置上得到创新，
2006年我国提出建立“创新型国家”的新理念，在这种宏观观念的指导下，顺应社会对数字媒体艺术设计人才的需求，中国设计艺术教育又迎来了新的发展。创意理念开始引入设计艺术，高校中的数字艺术专业应运而生。数据显示：目前全国普通高校中80%以上均设立了艺术类专业，而设置动画类专业的已经超过230所。可以说，与创意产业相关的媒体艺术类专业已经成为我国目前最为普及的专业之一。虽然办学规模扩大，但就数字媒体艺术的基础理论研究、专业课程设置和人才培养方向等重要问题仍然没有得到很好的解决。
2、高校数字媒体艺术的一些思考
2.1 多学科互动，创新人才培养模式
普通高校的艺术学科相比艺术院校在设计学科上显然是不足为奇的，普通高校的更多精力几乎用在发展优势学科，艺术学科只是在整个学校学科建设中扮演着“调味品”的功能。我们不妨追溯一下，从英国的工艺美术运动、德国的包豪斯、乌尔姆学院开始，大批的设计家都在提倡艺术与技术、设计与艺术、经济性原则，针对普通院校的学科优势，在实践中可以通过对学生在艺术基础上进行设计、技术、经济之间的三面整合，培养学生在动态的、静态的适合国家经济建设的并注重国际化视野、双向战略模式、实践性较强的数字媒体艺术的专业人才。数字媒体艺术是一门跨学科、多学科结合的复合型学科，培养和训练既懂得艺术设计规律，又懂得计算机图形艺术设计，能操作相关应用和后期制作软件的数字艺术设计人才，已成为当今数字艺术设计产业迫在眉睫需要解决的课题。社会对数字媒体设计人才的需求是多元化的，数字媒体艺术教育应该走不同学科、不同专业的交叉与整合之路。综合性的专业课程，有利于培养现代人才的各种素质和思维能力以及组织、交际和实际工作等多方面的能力。我国的高等教育，尤其是高等新媒体艺术教育，更应该突出它的整体观念和综合思维。依据学科交叉融合的理论，打破同一所学校中不同院系的界限，甚至学校间的界限，各院、各系都是可以相互协作、相互推动使学生成为综合型设计艺术人才。
2.2 学科发展的核心在教师，应加强师资力量的培养
数字媒体艺术教学的开展，取决于课程结构与师资队伍的建设。首先，作为新媒体艺术教育工作者来说，拓宽视野，更新认识、更新知识是关键。尤其是数字媒体艺术这样一门综合的新兴艺术学科，更需要教育工作者们不断扩充自己的知识面，及时敏锐的意识到新媒体艺术的发展动态，能够站在一定的高度捕捉到最新、最前沿的信息。新媒体艺术是一门综合性强而且发展迅速的艺术形式，因此要不断地学习新的知识、新的信息，不断完善自己的知识体系。同时高校还应当健全现有教师的再培训机制，能给大批青年老师以更多的深造和学习的机会。
2.3 强化应用实践环节，注重理论与实际的结合
在2006年国家《“十一五”文化发展纲要》中，明确提出国家要重点发展9类文化产业，数字媒体艺术可以说绝大多数都与文化产业有关。通过参与文化创意产业合作项目，可以引导学生综合运用数字技术和艺术构思，结合实际项目进行有针对性的设计实践活动。通过实际项目的研发和制作提高高校艺术教育与社会接轨的能力、培养学生实践设计、制作能力，将会对整个产业体系良性循环起到积极作用。根据社会化用人单位的要求和需求，增加应用性课程能力的建设，大胆尝试具有特色教学实践与理论拓展环节，突破专业课、方向选修课以及为培养学生的人文传统为特征的人文社科课程的人为限制。通过运用传统的艺术与设计理论，对在新媒体背景下的数字媒体艺术专业方向进行有效的整合，加强在计算机技术方面在艺术学科的教学交流，让艺术学科学生能够在技术层面克服对计算机技术编程的恐惧感，并把部分优秀的技术运用到作品的构图、动画脚本、动画分镜头以及动画的视觉的表达的传达力上。这些技术层次需要教师从多层次、横向以及纵向、对学生进行理论和实际场景相结合进行传授。
2.4 以实践为基础，强化“产、学、研”相结合
在21世纪新时代门槛这个“大有可为的历史机遇期”，人民美学的再出发就是立足时代潮流、把握人民脉动、倡导审美品位和审美格调，就是从习近平《在文艺工作座谈会上的讲话》里的人民美学思想出发，结合习近平在其他报告讲话里谈文说艺品美的论点，以别具一格、自成体系、理论雄厚的习近平新时代中国特色社会主义人民美学思想为指南，深化与细化新时代人民的文艺审美实践，提高人民的美学自信，展示中国审美风范和中华美学精神。
根据习近平新时代中国特色社会主义人民美学思想的精神，笔者认为:数字美学是人民美学在当今国内的具体形态，是新时代中国特色社会主义人民美学的时代形态。那么，当前国内数字美学的研究现状如何?当今人民美学的时代形态问题又是如何提出的?数字美学与人民美学间的辩证关系是什么?从笔者数字美学研究的三个阶段大致可以回答这些问题。
第一阶段，数字美学转向。目前，国内从“数字美学”这个范畴研究我国新的文艺形态和新的文化业态的论著不多，多数学者习惯从诗学、叙事学、艺术学、媒介学、文艺批评等角度介人研究现场，这以黄鸣奋、南帆、欧阳友权、周宪、赵宪章、金惠敏、陶东风、金元浦、单小曦、何志钧、陈定家等学者为主要代表。当然，也有少数学者在21世纪初期就注意到“数字美学”范畴的学术凝聚力和研究潜力，这些学者主要是颜纯钧、马立新、胡新桥、樊艳春、赵文书、李小丽、封帆、沈淑琦等人。他们从具体的数字艺术与数字设计着手，运用数字美学的概念分析了数字电影、智能化城市设计、别墅空间设计、好莱坞大片、媒体艺术、故宫国宝的数字呈现等数字艺术设计作品。这些学者虽然从数字美学角度介人但却止步于具体分析和概念应用，并未深人、周到地阐述和论证数字美学的理论容量，也未意识到数字美学与人民美学间的关系问题，同时更忽略了数字美学最丰硕、最有名的指涉对象—网络文艺。笔者在2011年转向数字美学理论的研究领域，先后与学术同仁合作出版学术著作《信息传媒文化与当代文艺生产消费的新变》(中国社会科学出版社，2012年版)和《文艺研究的数字审美之维》(四川大学出版社，2013年版)，并在随后的5年内共发表了十几篇关于数字美学的系列论文。在这些关于数字美学的系列论著和课题项目中，笔者从“数据库美学”( databaseaesthetics)人手，阐释了新世纪以来大众的“大数据审美”实践，论述了数字美学的语言形式及其话语建构，在此基础上从符号学角度辨析数字美学与模拟美学的区别并正式提出“数字审美范式”。具体说来:笔者从信息传媒文化的语境中提出“数据库里的囚徒”价犷论点，展示了新世纪国内大众在文艺消费领域的数字化生存现状，细致分析了如此这般生存现状所集聚起来的“数据库里的消费文化”以及由此数字审美文化所导致的一系列引人关注的社会伦理问题和新闻舆论话题，呼吁人们警惕网络空间里的“主体变体”( variants of sub-ject)，吁请国家政府采取必要、有效措施保护数字化时代的个人隐私;笔者在数字审美范式中探究了数字审美的符号原理(理据性与任意性、相似性与规约性、密集与差异)和美学原则(分辨率、触摸屏、速度、升级)，总结归纳了数字美学的文本理论—“生物数字文本”和数字屏幕的艺术原理(阿尔伯蒂纱屏)，藉此数字美学理论在全媒体、微电影、微博微信(媒体事件中的“媒介玩具”、网络文艺(以及网络文艺网站)、数字电影中形象的三层分节、后现代艺术的“元观看”和生控复制时代的生物数字图像等案例具体分析了当今大众的数字审美实践。总之，我们既深人勘查了数字美学的理论资源，又将所论证的数字美学理论在国内诸多新的文艺形态和新的文化业态中进行实践操作和分析应用。
第二阶段，提出人民美学的时代形态以及数字美学是当今国内人民美学的重要组成部分问题。从数字美学到人民美学，笔者从2015年到2017年连续三次参加福建省社科界的美学年会，在研讨会上提出了“微审美”气“数字审美已经崛起”、“数字美学是新世纪中国特色社会主义人民美学的时代形态”等论点。笔者在福建省社会科学界2015年12月19日召开的“当代美学的文化使命与理论重构”学术研讨会上提交了参会论文《论微审美—以中国微电影为例》，以微电影为例阐述了基于国内当下甚嚣尘上的微文化的“微审美”论点:微审美具有赛博格的审美主体、微审美具有小叙事的审美风格、微审美具有后现代的审美本质。笔者在2016年11月19日召开的福建省美学年会“共享发展与审美参与”学术研讨会上提交了参会论文《美学符号学初探—媒介转向中的审美转型》，在此发布“数字审美已经崛起”的宣言，着重指出:“数字审美的重要意义是给当代的理论思考带来了新的气息和新的方法。我们应该以数字审美精神所产生的美学风格、美学观念、美学原则等社会伦理和文化诉求来甄别、选择、应用数字媒介技术，规范科学技术的未来发展方向。我们既要做技术推动者也要做技术负责者”。2016年11月22日《福建日报》“理论周刊·求是话题”专栏刊文《共享发展，审美何为—聚焦“共享发展与审美参与”论坛》，以“数字审美，给当代理论思考带来新气息新方法”为题对该论文中的这些观点进行了学术报道。2017年10月14日，笔者为福建省美学年会“文艺的人民性与人民美学的再出发”青年博士论坛提交参会论文《数字美学的语言形式—论新世纪中国特色社会主义人民美学的时代形态》，提出“人民美学的时代形态”问题和“数字美学是新世纪中国特色社会主义人民美学的时代形态”论点，着重强调“人民美学思想开始于中国人民的革命斗争、开展于中国人民的劳动建设中，每个时代的人民美学观念代表了那个时代的人民所肩负着的社会文化实践的主要形态”。2017年12月4日《福建日报》“理论周刊·求是话题”专栏刊文《新时代，人民美学如何再出发—聚焦“文艺的人民性与人民美学的再出发”论坛》，以“数字美学，人民美学的时代形态”为题对该论文中“作为当今人民美学时代形态的数字美学”观点进行学术推介。总之，笔者在2017年8月份撰写参会论文时首次把数字美学与人民美学联系起来，既论证了人民美学的时代形态，又阐述了作为人民美学的数字美学理论。
第三阶段，辨析与廓清数字美学与人民美学间的辩证关系。显然，数字美学与人民美学是从不同方面提出的美学范畴，数字美学是从科学技术、模介媒体的角度捍出的一种技术美学和模介美学，而人民美学是从意识形态、领导权角度提出的一种意识形态美学即审美意识形态。可见，数字美学与人民美学的辩证关系在意识形态与媒介技术中实现汇聚和统一。
首先，新时代人民美学是当今国内数字美学的意识形态。伊格尔顿认为历史上任何美学思想都是一种特定的意识形态:“美学著作的现代观念的建构与现代阶级社会的主流意识形态的各种形式的建构，与适合于那种社会秩序的人类主体性的新形式都是密不可分的。正是由于这个原因，而不是由于男人和女人突然领悟到画或诗的终极价值，美学才能在当代的知识遗产中起着如此突出的作用。m,i;伊格尔顿据此对鲍姆嘉滕、夏夫兹博里、康德、席勒、黑格尔、叔本华、尼采、弗洛伊德、克尔凯郭尔、海德格尔、马克思、本雅明、阿多诺等思想家的美学理论进行了意识形态解剖。20世纪后半期，数字美学已经风行世界。21世纪初期以来，国内数字文艺蓬勃发展，在此基础上，中国数字美学兴起。2010年代，数字文艺的创美实践和审美实践走向经验归纳和理论总结阶段，新的文艺美学范式破土萌发。当今国内数字美学作为一种美学形态必然彰显着新的时代氛围—新时代人民美学，新时代人民美学也在数字审美和数字创美的文艺实践中不断巩固和加强党在文艺阵线的领导权。而这种新时代人民美学的集中体现就是习近平新时代中国特色社会主义人民美学思想。以新时代人民美学思想为蓝底的数字美学肩负着一项历史重任—持续建构和巩固人民当家做主的意识。可见，当今国内数字美学的意识形态是习近平新时代中国特色社会主义人民美学。
其次，当今国内数字美学是新时代人民美学的媒介实践。新时代人民美学需要行使美学意识形态的领导权。新时代人民美学意识形态只有依靠技术媒介和社会媒体才能切实有效地践行意识形态领导权的任务。换言之，新时代人民美学通过具体的媒介审美实践体现其价值引导力、思想凝聚力。显然，数字美学就是当今国内新时代人民美学的媒介审美实践。国内大众在新时代的文艺生活表明，数字美学已是新时代人民美学的主潮。当今国内信息技术和网络空间的发展日臻成熟，生产方式升级换代到信息方式。数据库是数字美学的电子语言形式，马克·波斯特的数据库理论从信息方式的维度阐述了数字美学的基础概念和核心命题。一种数据库美学和大数据审美应时而生。这个数字信息时代将当下历史锚定为“新时代”，新时代的到来标志着“时代”成为思考当下精神气象的重要标尺。文艺的时代性要求我们适应互联网和新媒体的精神气象，大力发展网络文艺，繁荣新兴文艺类型，培育新型文化业态。
总之，中国人民在新世纪顺应时代潮流，敢于探索各种形式的数字美学实践，而中国网络文学作为数字美学实践的代表在世界文艺舞台上的炙手可热标志着新时代“中华美学自信”。如此，我们可以大胆地说，新时代人民美学在数字美学的时代形态中勇做媒介实践的弄潮儿，它引领了潮流、把握了脉动、倡导了品格，牢牢抓住了美学的意识形态领导权。
关键词 数字化；媒体时代；报网融合
中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 1674-6708（2015）134-0181-02
1 国内外数字化媒体时代报网融合的转型
在发展过程中，报网走向融合必然是纸媒发展的选择。从纸媒单线发展向报网融合的转型，纵观数字化媒体时代报网融合的成功运用，国内外诸多报业在报网融合的过程中成功地完成了现代报业的转型，促进了现代报业的发展。下文将列举几个国内外报业的转型：世界著名的报纸《纽约时报》、《华尔街日报》、甘尼特报业集团都对报网融合进行了相关尝试和探索，并取得了一定成效。就我国而言，业界对于报业数字化转型的也进行了相关探索，报网融合发展之路是报业发展的契机，最早的一批网站就是报纸创办的。2012年8月6日开始，《南方日报》秉持“高度决定影响力”的办报理念，进行了第九次改版，“报网融合”的探索有三大创新：一是通过定位创新，坚持差异化发展方向，用“专而精”的定位来进行转型，呈现了报网融合的新价值。二是将平面、广电、互联网与新兴媒介结合起来，通过机制创新、制度安排和流程再造，发挥出各个媒介之间的协同效应，共同构建新闻无间断传播的创新报道模式。三是充分利用官方微博、问政平台、网络论坛和移动终端， 高度重视内容创新，采取有力措施得到解决。与此同时，即时新闻、问政热点和媒体微博，提高了全媒体运营的拓展能力，使《南方日报》能够在全媒体转型与竞争中占据主动。
2 概述《湖南日报》融合发展新趋势
湖南省在数字化媒体时代，为形成立体多样、融合发展的现代传播体系，也进行了不懈努力和探索，大大拓展了新闻空间。以《湖南日报》为例，在数字化媒体时代报网融合方面，“一体化”发展和用主流舆论提升传播力是《湖南日报》融合发展新趋势，其具体内容
如下。
2.1 “一体化”发展
为了适应当今互联网技术的发展潮流，《湖南日报》组织进行了合理调整与部署，建立了相应的官网，并开设了微信、微博以及搜狐聚合新闻客户端等相关平台，充分运用了数字化传播方式。《湖南日报》在报网融合的形势下，立足“一体化”发展方式，试图将报纸的的内容及品牌延伸到新媒体，通过新媒体的传播扩大影响力。据了解，湖南省委宣传部副部长孔和平带领省委网宣办、新闻处的相关负责人，先后走访湖南日报报业集团、湖南广播电视台、中南传媒等单位，调研了湖南省传统媒体和新兴媒体融合发展的情况。在此过程中，孔和平对传统媒体和新媒体融合发展进行了相关论述，他认为，“报网融合”是让主流媒体主导思想舆论，把主流媒体做大做强。这一观点充分说明了《湖南日报》融合发展的新趋势。
2.2 用主流舆论提升传播力
在数字化媒体时代，用主流舆论提升传播力是《湖南日报》融合发展的又一新趋势。湖南日报在2014年8月15日推出数字转型重磅之作――移动新闻客户端。这一数字转型工作的开展，大大便利了人们信息获取的途径。用户只需要通过点击个人手机上的湖南日报新闻客户端，便能随时随地的了解省内政策信息、中央精神与热点新闻、国内外重大消息等，并能查阅最新的湖南日报原版报纸信息。同时，湖南日报采取了一项重要措施，组建了三湘华声管委会，纳入旗下的华声在线、三湘都市报以及湖南现代每天传播网，为主流舆论传播力的提升起到了重要推动作用。而整合后的三湘华声，由呼叫中心、采编中心、营销中心、物流中心以及实体店等五个部分组成，逐渐转化为完整的媒体产业链，促进了多元创新化的三湘华声营销模式的发展。
3 数字化媒体时代报网融合的路径选择
为进一步提高数字化媒体时代报网融合的水平，在了解国内外数字化媒体时代报网融合的转型和二、概述《湖南日报》融合发展新趋势的基础上，数字化媒体时代报网融合的路径选择，可以从以下几个方面入手，下文将逐一进行分析。
3.1 创新思维，拓展延伸
用户为王、互动体验、即时快捷为互联网思维最大的特点。在报网互动的情况下，根据互联网的特点，开展报网融合工作，必须从思维上开拓创新，延伸拓展数字化媒体时代报网融合的路径。如常德全面推进报网融合，在全省市州党报中率先创办尚一网，就是创新思维的有力表现，这一网站的建立，实现了常德日报、常德晚报数字化、网络化。不仅如此，思维创新之后还应在技术上不断创新，使创新思维应用到新技术上，加强新技术业务的研究和应用，使报业产业链得以拓展延伸，如上线 “掌上常德”手机客户端、“尚一商城”等，在当前报网融合的新数字化媒体时代，形成了多元一体化发展的新型传播体系。
3.2 互联共享，综合利用
当前，微博、微信、移动客户端等新兴媒体的裂变式发展，使报网融合在数字化媒体时代举步维艰，新兴媒体和传统媒体都有其各自的优势，传播迅速、互动便捷为新兴媒体的主要优势，而作为传统媒体，信息权威、内容严谨为其主要优势，在数字化媒体时代，互联共享成为可能，我们通过新兴媒体和传统媒体的优势互补功能，整合报业资源，有效结合传统媒体与新兴媒体各自的优势资源，实现报网融合的数字化媒体时展目标。现阶段，郴州各媒体基本都建立了各自的网络微信公众账号与官方微博，一些资金设备较雄厚的媒体，还开设了相应的移动客户端，打造了用于信息的24小时新闻平台，将受众范围进一步扩大，增加了媒体影响力。要深入发展数字化媒体时代的报网融合，还应顺应互联网传播移动化、社交化、视频化趋势，积极运用大数据、云计算等新技术，尽快培养一支集采、编、摄、播于一体的全媒体新闻队伍。
3.3 主动融合，主动发展
在传媒竞争日益激烈的今天，主动融合，主动发展对数字化媒体时代报网融合至关重要。要掌控主流地位和导向，必须适应新兴媒体发展的趋势，从大局着眼，以报网融合的宏观发展为切入点，对报网融合工作进行微观分析，采取适应数字化媒体时代报网融合的主动发展策略，以适应形势发展的需要。报纸主动拥抱网络，以张家界为例，通过数字化媒体时代报网融合的发展，推进张家界旅游信息，成为增强张家界知名度的重要举措。为适应数字化媒体时代的需要，张家界通过报网融合媒体的运用，推荐其“二维码”，游客扫描、访问量大增，可见，数字化媒体时代，以现代媒体的传播规律为指引，实现了社会大众对于新闻产品的多元化需求，以满足广大游客的信息需求，特别是有关张家界旅游的资讯、美文报道，通过微博转发评论等形式，以及景点炒作，如“张家界版江南style、小苹果”等，使源源不断的高品质新闻产品呈现给受众，持续传递着美、传递着正能量。
4 结论
数字化媒体时代的报网融合是一项综合的系统工程，具有长期性和复杂性。在数字化媒体时代，面对传媒生态的变革，现代报业开展报网融合发展路径研究，应创新思维，拓展延伸；互联共享，综合利用；主动融合，主动发展，面对新形势下数字化媒体时代对报业发展的新要求，积极探索数字化媒体时代报网融合的有效途径，发挥出网络媒体在即时传播、互动传播的“自主”模式，形成舆论引导新格局，为报网融合、资源共享创造条件，只有这样，才能不断推进现代报业的发展壮大。
摘 要：本文概述了校园数字化媒体信息平台的总体构成、功能，分析了校园数字化媒体信息平台的特点，总结了数字化媒体信息平台
>> 高校校园数字化影像新平台构建初探 基于SOA架构高职数字化校园数据平台部署分析 校园数字化平台建设与应用研究 校园数字化平台建设中的异构系统集成 GIS平台在校园数字化中的应用 数字化校园数据共享与交换平台研究 校园数字化教学测验服务 校园数字化现状分析及发展建议 数字化校园数据备份和恢复技术 校园数字化建设的发展及应用 浅谈如何建设数字化校园信息门户平台 数字化校园信息服务平台建设的研究 数字化校园信息平台的策略研究 中职校利用数字化校园平台开展信息化教学研究 城乡一体化视角下智慧校园数字化建设 浅析高职数字化校园多媒体教学管理平台的使用现状 基于Discuz！构建校园数字化资源共建共享论坛 数字化校园数据中心及服务体系建设初探 基于需求驱动的数字化校园数据架构研究与设计 数字化校园数据中心建设的意义及实现路径思考 常见问题解答 当前所在位置：l.
[3]唐・E・舒尔茨.《整合行销传播》.中国物价出版社，2002年版，第4～5页.
[4]余明阳.媒体广告的奥秘[M].第一版.广东：广东经济出版社，2004.3.
[5]赵凯.解码新媒体[M].第一版.上海：复旦大学出版社，2007.5.
[6]蒋宏，徐剑.新媒体导论[M].第一版.上海：上海交通大学出版社，2006.4.
[7]栾轶玫.媒介形象学[M].中国人民大学出版社，2007，（9）.
[8]中国毕业生网.大学生就业形势分析（.
[12]宫承波.新媒体概论[M].第一版.北京：中国广播电视出版社，2007.9.
[13]徐志祥.广播电视概论[M].武汉大学出版社吗，2000.
数字媒体专业设置在理工科院校、艺术类院校或传媒类院校等不同院校时往往还会有自身鲜明的特色，在课程体系的设置会有不同的偏重。本文的讨论将结合山东大学数字媒体技术专业的专业特点予以展开。
1课程体系设计原则
面向新时期的人才需求，明确数字媒体专业的定位，借鉴学习国内外知名院校相似、相近专业的课程体系培养方案，并加以整理总结与分析，在此基础上，从科学、系统地制定教学计划出发，组织本专业课程内容，构建合理的专业知识结构。
在课程体系的建设中必须体现知识结构的综合性，使得学生通过该专业的学习，可以充分理解数字媒体相关领域的基础理论知识；熟悉特定应用领域的软硬件环境与工具；并适应快速发展的数字媒体技术。
2课程体系设计方法
在课程体系的设置上，首先做到“强化基础，突出特色”，实施2+2模式。针对一二年级的学生设置的课程重在打实基础，包括数字媒体相关的基础理论知识、基本的技术技能与艺术修养；在三四年级所开设的课程强化个人的专业方向特色，避免不恰当地期望学生面面俱到，否则学生在将来就业时可能无所适从。应当在课程安排上尽可能给予学生足够的选择，能够使学生在具备计算机技术与艺术两方面的基础的同时，塑造自身的专长。
实现课程设置的模块化是应对上述需求的有效手段。山东大学数字媒体技术专业采取课程群的方式，对课程体系进行组织优化。相关相近课程在条件成熟的基础上，可以组成课程群，建立大梯队，按课程群进行课程建设,就本课程群课程的设置、知识点、学分安排、相互之间的内容衔接等问题开展研究探讨，并形成课程设置的调研报告，进而加强课程间的衔接与协调，获得整体优化。
课程群的设置以群内课程内容相关性较强、群间课程内容相对独立为原则，同时考虑不同专业方向的课程模块设置的要求进行划分。原则上每个课程群内的课程数目在5～10门。课程群设置相对固定。如果某课程群课程数目过多或过少，或根据设置新的专业课程模块的要求，可以进行必要的课程群课程调整。
3课程体系设计案例
按照初步的规划，主要课程群可以包括：公共(数学)基础、计算机软硬件基础、人文艺术基础、数字媒体专业基础、游戏开发、动漫技术以及数字内容管理等。
主干课程可以包括：高级程序设计语言、数据结构、面向对象开发技术、离散数学、操作系统、软件工程、数据库系统、计算机网络、计算机组成、素描基础、彩画基础、速写基础、色彩构成、平面/立体设计、脚本策划、多媒体技术、计算机图形学、人机交互、数字图像处理技术、高级渲染理论与技术、动画造型、动画渲染、角色与场景动画、计算机游戏引擎技术、PC/视频游戏编程、游戏项目管理、Web搜索技术、Web设计技术、内容管理与版权保护等。
课程群与具体课程的对应关系请参考图1。课程群的设置规划还需要结合各自院校的特点以及本专业的规范化建设经过一个不断调整优化的过程。
另外，在课程体系的设计上，一定要强调知识点的优化与授课方式相结合，需要理论联系实际，并在课程讲授过程中，突出数字媒体技术专业的自身特点，包括传统的计算机专业课程及艺术类课程在内。例如，操作系统课程在讲授一般性的基础理论之外，还要讲操作系统与数字媒体技术的关系、当前主流操作系统的进步如何适应数字媒体技术的发展等等结合数字媒体技术特点的内容。数字媒体技术专业课程中许多课程涉及很多的数学理论，如计算机图形学与图像处理，但在知识点的选择与课程讲授中，这一类的课程也要深入浅出，不强调过多的理论问题，而是结合数字媒体技术中的应用来讲。在此基础上，针对部分学生将来可能进入数字媒体技术专业的硕士或者博士阶段进行深造的要求，再增设部分高级研讨课程，进一步深入讲述背后的理论知识。
我们还规划将部分知名公司或培训结构的认证课程适当纳入课程体系，学生通过相应的认证课程后，给予一定的学分，同时限制每名学生的总的认证学分。
实践能力的培养也是数字媒体技术专业的重要内容，我们在课程设置上力求建立完善的实践教学体系(具体介绍详见本刊同期另文)。相应地，在课程设置方面，计划增设部分跨课程、跨年度的综合实验课程，允许学生按年级、兴趣与特长分别参与相应的项目中不同模块的研发工作。
针对数字媒体专业的特点，还需要不断丰富课程学习评价手段，将作业、课程设计、文献综述报告、考试等各种评价手段综合考虑，加强课程设计与文献综述报告等形式的开放式考核手段的运用，加大分数比重，允许学生有选择余地，全面衡量学生的学习质量。既不能只重视理论知识的学习，又要避免完全以练代学的职业化教学模式。
在教材的选用上，由于目前数字媒体技术专业的发展刚刚起步，很多课程一时很难找到合适的教材，有时也难免以教材定知识点与授课内容，影响了教学目标的实现。因此在课程体系建设过程中，我们一方面强调尽可能选用最新教材，并向国内外知名高校看齐，在条件许可的前提下选取相同教材或相近教材；另一方面，在课程讲授过程中，不拘泥于教材，给学生传授完整、最新的知识，并加强与兄弟院校的合作，积极开展课程资源的收集、整理与建设工作，建立共享的课程资料库。
