时间：2022-10-08 18:45:32
场景：教室
内容：
小玲趴在桌上睡觉。
小艾丢了本书在旁边，出去。
小伍进来，坐在小艾的位置上。
小艾（进来）：唉，哥们儿，真是莫名其妙，是不是在搞笑，难道你没看到，这个座我已经占了！
小伍：丁是丁，卯是卯，其实我占的比你早！
小艾：我一大早就来了，咋没看见你呢？
小伍：我昨天晚上占的。
小艾：最后一排是我的专利！为了它，我每天早早地起了床，抢破了头，血直流，这个位置不能丢！
小伍：最后一排是我的骄傲，风水宝地这边独好。要想把我从这赶跑（小艾：——咋地？）劝你趁早拉倒！
小玲醒来：吵什么吵什么吵？
一大早就在这么神圣的教室里吵架，浪费大好青春！
知道你们犯了什么错误吗？啊？
小艾：知道。
小伍：我们不吵了。
小玲：你们最不可原谅的是——把我吵醒了！
小艾坐在小玲前面。
小艾：最后一声得，还是发扬风格。哥们，考试照着我点！
小伍：啊？今天考试啊？
小玲：可不？我今天手都麻了！
小艾：吓的噢？
小伍：睡觉睡的吧？
小玲：都不对！打小草累的！
小艾：哎，想我昨晚点灯熬油地折腾了大半夜呀！
小伍：哎呀，发奋学习了？
小玲：你也打小草？
小艾：哪呀，我在想考试的策略！
小伍、小玲凑过去：想到什么?
小艾狂笑：告诉你们，这招绝了！
小伍、小玲：快说啊！
小艾：照书抄——（拿起书）
小玲：去死！
小伍：是个好主意！我咋没想到呢？
小玲：得了吧。你这也叫绝招？
哎，为了缓解一下紧张的气氛，我给你们出道幽默智力题儿。
小艾、小伍不版权所有理她。
小玲：说，考试答卷分几步？
小艾、小伍凑过去：几步？
小玲：分三步！
第一步：把名字写上。（两人点头）
第二步：把题目看一遍！（两人点头）
第三步：——把卷纸交上去！
小艾：交白卷哦！
小伍：什么破题啊？
小玲：我再给你们出一道题儿；说，今天考试了，谁没来？
小艾：今天考试谁能不来？小玲？
小玲：我不在呢么！
小艾：看看四周，小伍？
小伍：在呢！
小艾：啊！我知道了——小艾！
小伍：你是白来了！来了跟没来还不一个结果！
小玲：答，老师呗！还没来呢！
老师走进来。
三人吓一跳：来啦？怎么说不来就来了呢？哎呀！（吵闹）
老师：叫什么？癞蛤蟆进来了哦？
三人笑。
老师：严肃点！这考试呢！一点职业道德都没有！这年头最重要的是什么？——分数！分分分，你们的命根！（邪笑）考考考，俺们的法宝！
小艾：抄抄抄，咱们的绝招！
老师：快发卷纸！考试了也不早点来，这都几点了！考试都开始了半小时才来！干什么去了啊？
发卷。
老师：考试时间共两小时！不超过一小时不许交卷！想答卷的同学请拿起笔，不想答卷的同学请原地休息。想上厕所的同学——请约束好自己！
小艾：我把老师好有一比，
他是耗子找猫当——要求无理！
小玲：就是！难道他是传说中的说唱歌手，要不嘴里怎么就叨咕叨咕的没完？
老师：肃静！你们要比树还静！知不知道你们犯了多么严重的错误？比盐海重！
三人开抄。
老师：（指小艾）这位同学请不要抄了！
小伍、小玲：我没抄啊！
老师走到了小艾面前：同学，别抄了！
小艾：你怎么知道？我放在桌子里抄的！
老师：你桌子前面的板掉了，我都看见了！
小艾：（看了看）哎呀！真倒霉！
老师没收小艾的卷纸，小艾刚想站起来走。
老师：坐下！不到一小时不许出去！
老师走到小伍旁边，小伍把卷纸拿到桌里去抄。
老师：行了行了，别装了！
最看不起你们这些拿书作弊的，一点技术含量都没有。
你刚才怎么抄来的？这样？这样？
小伍：再低点再低点！
老师：（没收了小伍的卷纸）你也坐着反省一下，为什么拿书作弊？
小伍：也不想拿书啊！谁让我没像她（小玲）一样打好小草的！
小玲瞪大眼睛看着小伍。
老师：这就对了，下回记得打小草！我就喜欢这种用功的孩子。
老师：到点了！交卷。
收好卷纸。
老师：好。记得下午来考高数！（下）
小艾：啊！下午还考高数？
小玲：啊！！下午考高数！（拿起小草）刚才考了什么？
小伍：高……数？！那是什么树？
三人：研究下怎么打小草吧！
老师走进来（老师均由一人换装扮演即可）。
小艾：语文老师！
老师：小艾，你怎么写作文的！（卷纸给小艾）
小艾：怎么了？
老师：你读读。
小艾：《我的老师》，我的老师长了一张瓜子脸……
老师：等下，（拿出一大牌子，上写爪）你这是瓜子脸的瓜吗？你写来的是我的老师长了一张爪子脸！
小艾：老师，爪子脸也是脸，就不能凑合看吗？
老师：你接着读。
小艾：我的老师长的真漂亮，真漂亮，真漂亮呀真漂亮，真漂亮呀真漂亮……
老师：停！你写那么多真漂亮干吗？就这么一直写到了结尾！
小艾：老师，作文不是要求不能少于500字吗？
老师：那你就只写真漂亮？
小艾：不是要求写出真情实感吗？这就是我的全部感情啊！
老师：哼哼，告诉你，你才496字！
小艾：哦！那再补一句：真漂亮啊！
老师：你看看你的古文翻译，触槐而死你怎么译的？
小艾：找棵老槐树上吊了！
老师：为什么是老槐树？你看你解释词语，解释逝世，你竟然写去死！
小艾：噢，我本想写死去的！
老师：（一脸无奈）你，你又挂了！
小艾：再给我一次机会吧！我都重修五次了！
老师：好吧，我就给你个机会。听说过疱丁解牛，游刃有余吧？你用游刃有余造个句子，对了我就给你过！
小艾：游——刃——有——鱼？！鱼……鱼，鱼在水里游，游刃有鱼……
老师：（笑了）恭喜你，获得了——
小艾：过了？
老师：（冷漠）第六次重修的机会。（下）
小玲、小伍：算了，快来研究高数小草吧。
老师进来。
小伍：哲学老师！
老师：小伍！
小伍：有！
老师：看看你的卷纸！
我的问题是：这就是问题，请作答。
你怎么答的？
小伍：这就是答案，请给分……不对吗？
老师：你这叫问题吗？
老师：你——好，下一道，
论述题：什么是勇气，你怎么没答？
小伍：我答了啊！
老师：就写了五个字！
小伍：（读）这就是勇气！没错啊！然后我下面的题都没答就交卷了，我把勇气解释的多好呀！
老师：你——你等着挂吧！
小伍：老师！再给我次机会吧！我挂了十五次啦！
老师：那我问你两个问题。就看你的造化了……
小伍：两道——太多了！
老师：好，第一题答对了！第二题你不答我也让你过，你有多少根头发？
小伍：如果我是秃子就好了。
老师：答啊！
小伍：123456789根！
老师：你怎么知道？
小伍：老师，第二题我可以不答！
老师：好！很好！非常好！拿着（递给一张纸）
小伍：这是——
老师：重修单！（下）
小玲、小艾：快来研究高数——
老师进来。
小玲：英语老师！（欲跑）
老师：小玲,跑什么呀？没吃早饭呀！
小玲：没吃——
老师：我看见你早上吃饭了呀！
小玲：——明天的早饭！
老师：小玲，看看卷纸，你这阅读理解没一个对的！你是不是根本没读就直接看题目选的？
小玲：不是！
老师：还敢狡辩！
小玲：我连题目都没看，直接看答案选的！
老师：还有你的作文！怎么看着眼熟？
小玲：能不眼熟吗？阅读理解每段第一句话拼起来的……
老师：小玲，你该觉悟了！你这次——
小玲：啊！老师，我都挂五、十五，不，五十次了！不能再挂了啊！
老师：不是我不给你过……这……比如，你能翻译出eveningdress是什么意思吗？
（对观众）是晚礼服！
小玲看着小艾、小伍。
小艾：evening是晚上吧，最适合大游戏！
小伍：dress是衣服，mm总吵着买！
小玲：哦！老师，我知道了！是夜行衣！
老师摇摇头。（下）
小玲：不行，我得找老师去！你们俩慢慢研究吧！（下）
小艾：算了，小草打了也未必用得上，我也走了。
小伍：那怎么办？交白卷？
小艾：当然不能交白卷，我现在就去背一道最难的题，然后写在卷纸上，自己出题自己答！（下）
小伍：有个性。（刚想走）
老师进来。
小伍：班主任！
老师：小伍，我找你谈话。
小伍：啊！
老师：上回考试这道题问：这个反应什么原理？你答的什么？
小伍：——物理原理。
老师：有这么答的吗？
小伍：难道……是化学原理？
老师：小伍呀！你这么下去可怎么办呢？为什么不喜欢学习？
小伍：——不喜欢我的专业吧！
老师：环工？你知道环工是干什么的？
小伍：环卫工人。
老师：是环境工程！
小伍：哦？那我毕业了做什么？
老师：……环卫工人。
小伍：听说是治理污水的嘛。
老师：（激动）谁说是治理污水的？——还治理大气污染呢！
小伍：怎么治理大气啊？
老师：这个我不懂！我是教水污染处理的！
小伍：还是治理污水的。
老师：你妈看了你暑假的成绩了吗？
小伍：看了。版权所有
老师：真的？你真寄了？
小伍：我当然寄啊！
老师：你妈和你说什么？
小伍：我妈说闲得没事学校寄什么成绩单啊？
老师：……你走吧。
小伍：不能走。
老师：为什么？
关键词：校园课本剧 实践 编写 指导
校园课本剧通过音乐、舞蹈、文学、美术、表演、雕塑、建筑等多学科的有机结合，既作用于人的视觉，又作用于人的听觉、嗅觉等感官，融语言艺术、形体艺术、时间和空间于一体，因此通过校园课本剧的编写与表演可以激发学生的创造欲和探究欲，不仅能培养听、说、读、写的语文能力，而且能培养学生的活动能力、组织能力、创造能力和良好品质，扩大语文的教育作用。但一些校园课本剧因为教师指导不够，编排内容过于随意，质量仍待提高。本人结合平时的指导体验浅谈以下几点：
一、升华主题，变“搞笑”为“感动”
校园课本剧的编写可以训练孩子各方面能力，由学生自编自导自演，但是不可任“自主”变为“自流”。如出现大跳搞怪舞蹈、无厘头剧情、脑筋急转弯大闹课堂等，变成一场场闹剧。
如班上自编自导自演了一幕剧《考试》，主要情节为：四位学生在考试前讨论如何作弊，在考场上耍老师，躲过老师的监督视线，最终顺利作弊。
几位学生从报名参加到决定自己创作，课间不断讨论，课后排演数次，剧本几经修改。我在肯定了学生的创作热情之后，提出了几点建议：1.纯属娱乐，没有实际内容。2.剧中老师形象太不真实。3.整场剧揭示的道理，显得牵强。
面对这样一个剧本，我们需要加以引导：
（一）重新调整，突出主题。戏剧的情节需要跌宕起伏，才能吸引人。可以设计一个“出乎意料又在情理之中”的结尾。当学生认为自己作弊万无一失，自信满满等待结果时，却被告知考不及格，因为答卷纸分AB卷设计，前后左右桌的答卷纸布局不一样，作弊无用。最后老师语重心长得说：这次不仅是考核知识内容的一张试卷，更是呈现诚信的人生答卷。当学生知道这个结果时，明白了：要想收获成绩，需要靠自己的真才实学，而不是动歪脑筋，耍小聪明。
调整后，主题提升，剧情跌宕。学生的自以为聪明，老师的用心良苦，都为了揭示诚信的可贵。一场考试懂得一个道理，在知错中成长，在悔改中前进。
（二）淡化恶搞，增添感动。几次演出后，我们又进一步调整了结构，设计了这样一个开头：四个男孩子手拿高中录取通知书，在欢快的聊天中，忽然有一个男孩不说话了，他若有所思得说：今天的成长与收获，让我想起了两年前的那个冬天，也就是集体作弊的那次考试。然后在音乐中，在旁白的述说中，观众被带回到二年前的那场考试。淡化恶搞，增添感动。作弊剧情在演绎中变成了铺垫，变成了对照，使得主题更加鲜明。
整个故事在回忆中拉开序幕，在深思中结束。升华主题，变“搞笑”为“感动”。生活就是舞台，舞台演绎生活。
二、充实剧情，变“简单”为“深刻”
学生编写校园课本剧，往往是从一个小故事引发开，内容稍显简单，甚至2分钟就演完了，没办法编下去，如何延续故事，充实内容呢？老师此时要适时引导。
将独幕剧改成多幕剧是个可以尝试的方法。关于幸福的话题，可以设置多个场景，在时间和空间上进行再创作。我给出的建议是，戏剧应该有戏剧性，而戏剧性正是通过冲突来表现的。我们加入了第一幕剧的内容，由一对母女的对话中展开，小女孩不懂得什么是幸福，不懂得珍惜现在的生活，对生活充满抱怨。于是与疼爱她的妈妈起了冲突，在争吵中，妈妈给小女孩讲了这样一个关于幸福的故事。然后之前排练的“一滴水寻找幸福”的故事就上演了。最后再以母女的对话结束，女孩也在故事中得到启发：幸福每天都在上演，最重要是你要做个善于发现，善于感受到幸福的人。
三、关注经典，变“课本”为“舞台”
《雷雨》、《茶馆》、《项链》、《晏子使楚》、《石壕吏》等都是经典名篇，不断被搬上舞台，也是校园课本剧很好的编写素材。但是演绎的时候不是简单的复制或是随意的改编。
（一）避免恶俗与搞怪。有时学生为博台下一笑，会设计一些雷人情节：如《桃花源记》的船只，画上了宝马的标志；《梁祝》中的祝英台由男生担任，故意扯着嗓子说话；《荆轲刺秦王》行刺时，秦王脱口而出oh my god等。这是对历史、对古人乃至对传统文化的不尊重，把被人们尊崇的历史人物当成无厘头的取乐对象，这些情况老师应该给予引导。
（二）可以适度改编。尊重原著的基础上，为了突出中心，加强戏剧效果，可以适度进行改编。如本校前年的优秀校园课本剧《谁是傻子》就是改编鲁迅作品《聪明人和傻子和奴才》，学生精彩演绎了三种人物对待黑暗现实和奴隶悲惨生活的不同的态度。尊重经典，倾力演绎。为了加强舞台效果，在戏中学生琢磨台词，饰演傻子的还加入了自己特定的动作；开场时，加入了幻灯片与音乐的渲染，在黑色屏幕上，白色的字幕缓缓出现，营造了一种沉郁的氛围，把人们的思绪带去了那个黑暗的年代；结束时，学生还编写了一段对剧中社会进行控诉的文字，集体朗诵谢幕。尊重原著，又加入了很多新元素，让人耳目一新。
初中学生编演校园课本剧，对于学生语文素质的提高是大有裨益的。“台上一分钟，台下十年功。”学生毕竟不是专业演员，在短时间内要推出这样一个长达10分钟的节目，是需要花很多心思和精力。教师的适度指导，在情节，主题，时间安排上给出建议，道具的准备，服装的搭配，音乐的设置这些细节上加以指点，一定能给学生带来更多的收获。
参考文献：
[1]教育部制定.《语文课程标准》.2011年版
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恶搞短片的先驱，迄今为止最专业的恶搞作品，为日后前赴后继的短片确立了发展方向和技术标准，并首次大肆引用了红色经典。《粮食》、《分家在十月》等短片分别取材自抗战影片和苏联经典革命影片，错位产生的效果极佳。从社会现实到办公室政治，多处涉及个人隐私和央视评论部的分家内幕，讽刺言辞异常尖刻。最重要的是，它出自央视，证明了主流媒体仍然存有自嘲的勇气和幽默感。
其余提名：央视新闻评论部春节团拜会
《南方公园》――没什么不能拿来恶搞
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是的，这就是那部禁止儿童观看的动画片，然而家长们可能自己在一边看得乐不可支。它会告诉你萨达姆・侯赛因其实是撒旦的同性恋情人，圣诞节的吉祥物是一坨屎耶稣基督的老爸是只奇丑无比的四不像生物……片中充斥着屎尿屁笑话和大胆露骨的荤段子。如果想学正宗的美式国骂，只需要把两部片子多看几遍即可。导演特雷・帕克和马特・斯通对于任何有政见、有立场的角色进行无情的讽刺，典型的无政府主义，他们与迈克尔・摩尔的最大区别就在于他们在恶搞环境中不偏不倚的“中庸”，任何事情都能被拿来开涮。
《小小英国人》(LITTLE BRITAIN)系列剧――全英国人民都是恶搞对象
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“英国!英国!英国!由女王于1975年建成，盛产同性恋和爵士头衔……”每一集开头，《小小英国人》都会如此这般地把大英帝国从上到下贬损一遍，然后提醒大家“最‘可爱’的是我们英国的人民!”于是接下来的剧情里，各种有人格缺陷的英国人一一出现，创作人兼演员的马特・卢卡斯和大卫・威廉姆斯用精湛的演技夸张地演绎各种英国人，包括有同性恋倾向的首相助理、夸张的异装癖、神经兮兮的苏格兰人、缺德的减肥班老师、假残疾人、精神病人等等。然而英国人的幽默在于，即使是部恶搞系列剧，在2004年的英国电影电视艺术学院电视奖颁奖仪式上，该剧依然获得了最佳喜剧表演奖和最佳喜剧连续剧奖2个项目的大奖。
伊格诺贝尔奖――科学有可能是一场玩笑
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由哈佛大学和剑桥大学幽默科学杂志《不可思议研究年报》联合创办，与真正的诺贝尔奖几乎同时颁奖，评奖要求是“不寻常、幽默、有想象力”，奖项范围包括生物、医学、物理、和平、经济、文学、公共卫生、考古、营养学等类别。每位获奖者需要自费到哈佛学院出席10月前后每年一度的颁奖典礼，即席演讲的时间被严格限制在30秒以内，由专业的足球裁判掐表计时。迄今为止，“人造狗”、“在糖和水中游泳哪个快”、“研究131种青蛙气味”被认为是最受欢迎的获奖项目。但请相信，伊格诺贝尔奖颁布的都是真人真事，发明5寸软盘的日本科学家中松义郎称它为“最接近科学本质的思考标准”。
《全民大闷锅》――从头到尾的模仿秀
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要准备看《全民大闷锅》，请扶好桌椅，勿喝水。
《全民大闷锅》是个诙谐的时事节目，最大特色当然是模仿秀，也就是现场所有的嘉宾都是“被模仿的名人”，连节目中间的小单元，也都是“被模仿的名人”，让热门话题人物“陈胜鸿”、“唐泽寿明”和“林志玲”同台讨论。选题基本都是台湾本土的最新时事，尤以政治时事为主，经常借这些“假名人”之口对台湾的高层政治人物指名道姓地痛骂。搞笑中带了一点严肃，嘻嘻哈哈中消解着貌似神圣的政治和公共话题。
《中国队勇夺世界杯》――球是这么踢的
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从“无厘头以人为本”起家的网友猫少爷终于开始进攻视频，在他的处女作中，中国队顶替塞黑队进入世界杯决赛圈，在足协主席成龙的率领下，一路战胜阿根廷、德国、日本和巴西等强队，最终捧起大力神杯。这部短片上网不到半个月，点击数就超过百万，被网友评为超越“馒头”之作。尽管同样摧残了多部经典影片，但没有导致观赏者消化不良，在人们的意识中，中国足球的意义就在于恶搞。
其余提名：《一个馒头引发的血案》／《鸟笼山剿匪记》／《十面无间》／《咆哮江湖之铁血摇滚》
《MAD》杂志――所有人都只是一个傻里傻气的小孩
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《MAD》是一本美国漫画杂志，代表人物是一个叫做阿尔佛雷德・纽曼的怪模怪样的小孩，几乎出现在《疯狂》杂志每期的封面，他是美国有名的人物，经常“妙语连珠”。《MAD》杂志用其来恶搞从超人到总统几乎每一个人物，不管是英雄还是政客，一律变成阿尔佛雷德那副傻里傻气、满脸雀斑的模样。不过这小孩虽然看上去很傻，说出来的话都很经典，比如“吸烟有助于减肥――只剩下一个肺!”、“为什么我们只从两个人中选总统，而从50个人中选出美国小姐?”、“如果歌剧是娱乐，那么从房顶上掉下来就是运输!”
《蜡笔小新》――色情动画片
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如果说《南方公园》完全就是在恶搞大人，那么《蜡笔小新》是在用小孩的方式恶搞小孩。这个才5岁的好色小男生，经常掀女生的裙子(妈妈也不例外)，动不动就当众裸奔，在“小弟弟”上画一个大象，然后唱“大象大象鼻子怎么那么长”的歌，另外很会甜言蜜语，擅长装傻演戏。靠“整蛊作怪”赢得大把人心。
《武林外传》――江湖不过是一个玩笑
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网络作家宁财神的作品。引用了现代明星绯闻、流行歌曲、环保理念，套的是明代的时间地点。打着武林的招牌，却卖着中西合璧的膏药：莎士比亚的诗句、村上春树的小说。通过联想力把不同的时间空间统统恶搞在一块儿，于是诞生了此剧。男女主角身着古装，刀剑齐全，但既没有吊威亚满天飞的镜头，也没有刀光剑影的场面。细看内容，完全颠覆了武侠剧给人的传统印象，一个个小人物粉墨登场。在一片粗制滥造的所谓“武侠片”中，《武林外传》反而显得清新有趣，第一周的收视率就位居央视电视剧收视排行之首。
《怪物史莱克》――这世上没有白马王子
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“极尽嘲讽调侃之能事”是影评人给予这部动画电影的普遍评价。美丽的公主下嫁给沼泽地的吃人绿怪，自己也成了一只母绿怪，并且擅长中国功夫。当《怪物吏莱克2》在美国公映时，电影院里大人的笑声远多过于他们的孩子，孩子的经验还远不够来分辨电影里恶搞到的经典桥段。谁会想到穿长靴的猫突然就学起了艳郎，长鼻子皮诺曹偷穿，而菲奥娜公主对着史莱克泥泞嘴巴的一吻，脱胎于《蜘蛛侠》。好事者甚至逐个镜头琢磨并编写《恶搞不完全手册》。显然，恶搞经典选择“偷偷的于活，放枪的不要”也是一种手段。
“按摩乳”关闭事件――国外媒体莫名中成为恶搞对象
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之前，王小峰刚刚导演了号称“第一部博客电影”的《小强历险记》，他称本片是一个胡闹的结果，“估计专业人士看完有一半被气死，再看一遍就全部气死了。”但被气死的人显然不局限于影片观众。2006年3月8日，王小峰忽然宣布个人博客“按摩乳”“因不可抗力”关闭，国外媒体如路透社等纷纷报道，并猜测是否为政治原因，而后王小峰又开通博客，并宣布只是一个玩笑，国外媒体莫名中成为恶搞对象。
伪基百科――不提供任何标准答案
出位度：
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“政治上不正确的非资讯性网络百科全书”。伪基百科架设在Wikia上，和维基百科的关系就像是龙兄鼠弟式的畸变双胞胎。伪基百科内与地理有关的条目很多都是胡乱标签、描述或定位。在Parody的条目下，你可以欣赏以下造句：“苹果是对橘子的恶搞”，“《指环王》是对《哈利・波特》的恶搞”，“Google是对互联网的恶搞”，“呕吐是对汤姆・克鲁斯的恶搞”。伪基百科还根据维基百科的姊妹计划而建立了伪基新闻、伪基词典，并大量地虚构了英国作家王尔德的引言，在英语版的姊妹计划中，更为王尔德设立专题页，让人可以一次性地观看他的“引言”。
《啥利・波特》――被修理的魔法王子
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没有历险，没有佛地魔，但有霍格华猪魔法学校，它成为《纽约客》专栏作家迈克尔・格伯羞辱魔法王子的背景板。故事讲述了由于魔法学校的招生工作不太顺利，学校一直不让啥利・波特毕业。为了继续担任拯救世界的唯一希望，啥利・波特在霍格华猪魔法学校开始了第11个年头的学习。但是，他竟然发现有一部关于自己的电影正在筹拍，为了阻止自己受到影迷们可怕的骚扰，啥利・波特邀上两个伙伴开始了阻击活动。迈克尔・格伯在书中加入了大量的旁注和脚注，而目的是暗示图书出版商们正在把大量的成年内容的书籍错误地定位成儿童读物，事实上，这本书的读者同样是成年人。
猥琐男／小胖――不幸表情的不幸遭遇
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图片恶搞的先行受害人，网络社区的当红炸子鸡。前者出身不详，后者被粉丝考据出来自广西南宁，但在BBS上的命运都殊途同归。和美女相伴的猥琐男越发狠琐，是不能见光的绿叶；化身成威廉・华莱士的小胖也想悲怆地喊出一声“freedom”，索回个人肖像权。在数码相机和Photoshop一族蓬勃成长的时候，我们的脸面都是不保险的新鲜素材，因为它们都可能不自觉地拥有隐藏在表情之下的被搞素质。
《惊声尖笑》――的世界
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创意度：
海报上的广告语可以说明所有问题，“绝无怜悯，绝无羞耻，绝无续集”，当然，最后一句你可以忽略不计。在2005年不要脸地推出第4集之后，它正准备奉献第4．5集，新意在于片尾字幕所用的字体不同。根据IMDB达人的统计，它义无反顾地恶搞了超过46部影片，从老而弥坚的教父到凤凰涅檠的救世主Neo，银幕英雄们无一幸免。作为不知廉耻的电影，它活得健康并且长寿，虽然被列为限制级，但过亿的票房表明我们同样是绝无羞耻的观众。庆幸的是，购买电影票和DVD不需要验明正身。
其余提名：《白头神探》／《反斗神鹰》／《王牌大贱谍》
安迪排行榜――“原创恶搞现实主义画派”
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“以独特的人文视角，奉行恶搞现实主义油画衣钵，从始至终一如既往地关怀我们社会中的名流、出轨刁民、地痞无赖……”安迪在他的博客里这样宣称。从李宇春、向鼎到赵本山、郭德纲，话题人物都被他恶搞成油画的形式在博客上公开，例如李宇春和向鼎演绎雌雄同体，李安和董洁演绎“人鬼情未了”。每创作一幅画，作者都要用辛辣讽刺的语句加以“说明”。他把自己的画风命名为“原创恶搞现实主义画派”。对此的解释是：“我像一只狗一样，到处嗅有趣的事情，以浮夸的方式医治浮躁。真正的艺术家应当用敏锐的眼光去反映现实，而不是整天只画一些隔壁的女孩或者静物。”
蔡志忠幽默漫画之聂小倩――中国传统哲学与文学的再创造
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蔡先生画聂小倩，将宁采臣的名字改成了“杜子春”(音同为肚子春)。小倩送给他的礼物是领带，意为“系住你”，杜子春回送的礼物是手镯，意为“铐住你”。从《封神榜》再到《西游记》，蔡先生重新解构的皆为古典名著，只是妙就妙在，所有的幽默都恰到好处，1999年荷兰克劳斯王子基金会颁奖，表彰他通过漫画对中国传统哲学与文学作出了史无前例的再创造。而他的作品《庄子说》、《老子说》、《禅说》、《史记》等开启了中国古籍经典漫画的先河。
韩乔生／李毅――比正剧更加心旷神怡的喜剧效果
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咸湿度：
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创意度：
很不幸地和中国足球沾亲带故，很不幸地拥有动力过剩的语言系统。韩老师的脱口秀在无心之失和无伤大雅之间历练出比正剧更加心旷神怡的喜剧效果，李毅则在有意为之和极尽显耀中奉献黑色幽默。语录被结集成文，随互联网广为散发，“天亮了”被反复再创作，成为《李毅大帝本纪》，文字恶搞首次超越图片和视频成为人心所向。随之而来的是韩老师绝迹于意甲演播室，大帝则谨小慎微得风范全无，曾经汹涌的幽默感都荡然无存。
校园BT照片――自拍、群拍或者偷拍照的集体
出位度：
咸湿度：
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创意度：
在雪白的墙上用油漆画上一个人头马身的怪物，基本属于恶作剧，但是如果在这个恶作剧旁边写上“xxx自画像”，就属于恶搞了――因为这种画像的作者基本不是所写之人。打开猫扑或者腾讯这样的娱乐网站，经常可以看见“xx大学女生宿舍闹鬼”，接下来是一群披头散发做出各种古怪姿势东倒西歪的女生。这类照片被统称为校园BT(变态)照片，多来源于大学校园和宿舍，由学生本人做出各种或猥琐、或色情、或搞笑的姿势或者表情，拍下后放至网上大量传阅。有些并非经过照片内本人同意就传播开来，此行为就比较恶劣。
《网络惊魂》――首次触及商战题材的划时代恶搞
出位度：
咸湿度：
嘲讽度：
创意度：
首次触及商战题材的划时代恶搞，并非桑德拉・布洛克和布鲁斯南作品，越俎代庖的是中国移动和联通。先后出台的两部短片分别对两家电信服务商的服务水平表达了极尽嬉笑怒骂之能事的愤慨，成为把复仇从现实透进梦想的解压包。有人猜测，它们是出自两家服务商内部的非正常竞争手段，再次反映了垄断行业的江湖恩怨。
后舍男生――签约的专职恶搞者
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咸湿度：
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不发声的演唱组合，由两位广州美术学院的男生和一位神秘的“人肉背景”组合而成。凭借“假唱”和廉价的“MV”，他们晋身娱乐圈，成为签约的专职恶搞者。他们没有真正意义上的独立作品，一开始就被认为和创作绝缘。但恶搞者自有理论：“创作不是单指‘做以前没有的东西’，令已有的东西产生变化也是创作。”
整人游戏――熟人圈的恶搞游戏
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咸湿度：
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起源于早期的“真心话与大冒险”，当选择“大冒险”时，就必须完成同伴交待的任何整人动作，轻者如站上桌子大声唱歌，重者如衣服出去跑三圈等等。此类恶搞游戏多发生于相熟朋友圈内或者婚礼场合，由于轻重没有限度，容易伤及感情。相比网络恶搞或者文艺作品中的恶搞，这种恶搞手段传播范围不大，但更加直接，甚至有婚礼场合新娘摔伤尾椎骨的事件发生。目前整人游戏的“度”还依旧取决于个人的道德准则。
我不想说之小鸡版――具有较强的现实责任感的恶搞作品
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禽流感的阴影被像外来妹一般可爱的小鸡辛酸吟唱：“一样的鸡肉，一样的鸡蛋，一样的我们咋就成了传染源。”关于民生、环保、疾病的讨论迅速随着Flash的蔓延而升温，被网友评价为“首部反映民生，关怀动物，具有较强的现实责任感的恶搞作品”。
魔鬼词典――青春痘的标记
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由一部分学生愤青编写的校园词典，重新诠释学校里出现的人、事和物，比如“班干部：这些人都是蜘蛛，能织出精巧的丝网，既能使自己四通八达，又能诱人上当”。而诗歌则是“精品多出于课桌上与厕所里”。开除学籍是“牧人对羊群中的癞皮羊所做的一种最严厉的惩罚”。这种颠覆多半出于一种郁闷的宣泄，有时也会带有些许幽默和急智，没有办法认真地判断它是对是错，因为它所代表的并不是真理，而只是青春痘人群新鲜且青涩的标记。
《“闪闪的红星”之“潘冬子参赛记”》――毫无创意的低劣恶搞
出位度：
咸湿度：
嘲讽度：
作者：觅田编剧工作室
载体：此剧拟开发成季播剧，每季20集，每集40 分钟；剧本每集15000字。
题材：都市、时尚、励志、偶像、爱情喜剧
时代：现代
版权：觅田编剧工作室
剧数据：
剧本版权参考售价：单集8万左右
投资参考单集为：80万左右
明星指数：二线，男女一号主构
成片播映权单集售价：150万左右
故事梗概
本剧讲述刚刚离开校园来到大都市的四位IT男在工作和爱情的挑战中，不断修复人生BUG的成长历程，是一个以黑色幽默喜剧风格展现IT职业人群的笑与泪的励志故事。每集一个主题，有职业系列剧的特点，又有剧情的延续性。
火车上， 王小河、霍超仁、安笛、王长喜四个武汉大学计算机系大四的大男孩在严肃地下象棋，与周围的嘈杂的气氛格格不入。火车进站，接站的是伟创科技发展有限公司的办公室副主任罗姐和前台任乐乐。面包车上，王长喜、霍超仁对漂亮的任乐乐大献殷勤，罗姐对四人展开“户口调查”。四个人憧憬着在大城市的闯荡生活，兴奋地说着将来的计划。
到了公司宿舍，眼前的景象让这些小伙伴惊呆了：厨房里长毛的锅，油腻的灶台和墙面，四处溜达的小强。客厅跟垃圾场一样。只有一个房间空着，只有一张上下床，罗姐告诉他们，在租到新的宿舍之前，他们只能在这里凑合。初次遭遇打击的他们并没有气馁，反而开始讲起了“天将降大任于斯人”之类的壮志，并且坚信，以四个人的天资在北京肯定能闯出一片天下。
刚到公司报到的他们就遭遇了产品部IT架构师鲍非凡的暴风洗礼。他们发现之前学的知识在这里都是废纸。鲍非凡给他们每人扔了一本书《程序员的自我修养》，布置下任务，离开了。面对如此“不受重视”的境地，四人开始有了压力。
回到宿舍的四人开始了作战会议，用迥异于常人的怪咖思维来分析鲍非凡的“暴风行动”，商量下一步到底先租好房子还是先啃书本，顺带还考虑了如何解决“个人问题”。作战会议之后，他们弹冠相庆，觉得一切已经在他们的程序设计之中，遂决定每月开一次例会来商量应对即将面临的挑战。
接下来的现实是，谁来睡客厅的沙发？或者两个人睡一张床，四人先是互相推让，后来争前恐后，最后达成协议，每人睡沙发一星期。一晚的小强折磨和各种不舒服之后，租房子被提到了所有日程的最前端。王长喜被一致推举来对任乐乐大献殷勤，督促其尽快解决房子问题……
角色设置
在同一宿舍共同生活了四年的四个IT“怪咖”有着过分的乐观自信、“迟钝”的感悟力、低于平均水平的情商以及高于平均水平的智商，让他们的北漂生活毫不枯燥。他们生活在自己的IT世界中，工作既是他们的生存之道，也是生活乐趣，这四个大男孩向世人证明了，充满BUG的人生也可以有意义、有乐趣、有奔头！
王小河（责任担当）：
四个人里最正常，性格随和，人缘最好。踏实肯干却不通人情世故，经常热心助人却帮上了倒忙；喜欢折腾一些小发明，这些小发明却时常搞出笑话，自己浑然不觉。在大学里，看着别的同学卿卿我我双双对对，他一直等着“命中之人”出现给他一个惊喜，每当孤寂的时候，他就一边背英语单词一边安慰自己：也许我的她明天就会出现！然而四年过去了，英语六级都考过了，发明小专利也申请了好几个，却没有等到那个命中注定的女孩。
安笛（神秘主义担当）：
性格温和，喜欢安静、喜欢发呆，就是那种被称为天然呆的生物。每天写日记，从上小学到大学毕业之间所有的日记都保存得井井有条。喜欢古典的一切东西，找女朋友也是同样标准，他喜欢水墨画中的女孩：长发、樱桃小口、丹凤眼，然而从小学到如今大学都毕业了，他也没有遇见一个古典的女孩。
霍超仁（时尚担当）：
家境富裕的他看似一表人才，却是一个过度自信常常让人瞠目结舌的人，他爱运动、爱时尚，品位却让人不敢恭维，即便如此，他也是四个宅男里的“时尚担当”。有钱却小气，水电煤气费算得门清，喜欢记账、算账；个人开销超级节俭，除了买衣服！但是如果你要真需要帮忙，他也能仗义疏财。有着帅哥的通病――装酷，但是没有多少美女对此埋单。
王长喜（搞笑担当）：
来自广阔的东北平原，满嘴“大渣子”味，开朗、爱热闹，是四人里面的“开心果”。但是也有细腻的一面，受妈妈从小到大的思想灌输，他只想找一个同样来自东北的女孩，所以大学四年他一直单身，因为整个学校只有三位东北女孩，一个是比他还高半个头的同班同学，一个是比他高两个年级的中文系学姐，还有一位是校花。这三个女孩，他都表白过，可想而知，都以失败告终。
米凡（古典美担当）：
霍超仪的同宿舍好友，有古典女神的气质，私下有点俗，有点二，学霸。原本和霍超仁相亲，后跟安笛相恋。
霍超仪（可爱担当）：
霍超仁的堂妹，土生土长的北京女孩，后喜欢上王小河。
宋伊萌（性感担当）：
房东家的女儿，性感、独立、冷静，一般和人保持安全距离。外企高级白领。四个IT男一见都震惊，后来对安笛产生好感，但最终因为现实原因，保持在最单纯的关系里。
改编范例
类似《爱情公寓》《IT狂人》《生活大爆炸》《怪咖联盟》的季播喜剧。
影视化评估
故事特色：首先故事锁定在IT这个职业上，他们的工作看似高大上，实则非常接地气儿，甚至比普通都市人的生活更加朴实简单。IT这一职业属性让IT人独有共同的属性――单纯、高智商、低情商。他们的工作是每天写代码，看似很单调、枯燥，然而，他们有自己的逻辑、对话方式和语言系统，这些都是与众不同的笑料。本剧第一季着重描写四人离开校园，步入社会的过程。学校的理论知识在职场毫无用处，他们变成白纸般的小菜鸟。在感情上，他们也将接受蜕变，从校园纯爱到面对社会上的各色风格女人。在生活中，他们原本是不懂社交文化的学生，现在直接置身人际关系错综复杂的社会，为了适应环境的改变，他们也在尝试改变自我。同时，在这部剧中，通过展示他们的成长历程，将让观众对IT 这个职业的既定认知发生改变。目前，市场上并没有IT职业剧，这个剧本将弥补这一空缺。
人物可看性：人物设置介于《生活大爆炸》和《怪咖联盟》之间。4个主要人物个性定位很明确，都是带有喜感、情商很低的高智商IT男，他们之间的一言一行、每一次对撞都将产生不一样的笑料。他们四人与外界的不同，为他们的生活和工作带来很多问题和困难，可以产生很多的矛盾点。可操作性：IT如今已经是很普遍的一个职业，而IT男的职业特性却鲜少被影视剧展现出来，该剧将全景展现IT从业人员的喜怒哀乐和工作状态。
作者介绍
觅田编剧工作室由三位80后新锐编剧组成，主打都市喜剧风。
适合播出平台
湖南卫视、江苏卫视、北京卫视、浙江卫视、深圳卫视及各视频网站。
适合出演演员
王小河，剧中男一，邻家哥哥般，亲和力十足，推荐演员：陈柏霖。
安笛，内向、有内涵，颜值高，给人初印象不好接近，实际很单纯，推荐演员：鹿晗。
霍超仁，外向，爱贫嘴，风趣幽默，自恋，推荐演员：于小彤。
王长喜，一口东北腔，自带喜感，开朗，很傻很天真，推荐演员： 张一山。
米凡，不是特别漂亮，混合了清纯和自信的气质，有主意，不拘小节，推荐演员：周冬雨。
南京师范大学新闻传播学院副院长李幸说，上个世纪80年代初，大学生的娱乐主要就是学校自上而下组织的集体联欢晚会，各班出节目，中规中矩。而放眼今日中国的大学校园，与王海笑类似的大学生并不在少数，他们自己出书、出唱片、拍电影……这批年轻人被称作“玩艺族”。
学生・媒体・商家
南京师范大学四年级学生耿萧出版了他的小说《四级爱情备忘录》，讲述英语辅导班里的友谊和爱情故事。瞄准“青春校园”和”影视文学”两个热点，他担任编剧兼制片的同名电视电影也将开拍。
迎合流行和市场需要，并利用一切资源把自己推销出去，这种“战略”正被越来越多的“玩艺族”认同。学生借“流行”获得关注和成功，媒体用它制造话题和事件，商家则凭此获利、塑造形象。
王海笑的演唱会是江苏经济广播电台《男生宿舍》节目的策划产物，节目主持人成杰思说，这场演唱会既给了校园歌手展示自己的舞台，又为《男生宿舍》增加了新的兴趣点。王海笑则认为，如果没有广播这个平台，他的作品很可能在校园里自生自灭。
统一冰红茶是最早将触角伸入校园的品牌之一，它与“华纳音乐”联手打造的“闪亮之星”大学生歌手选拔赛已经连续举办了四届。争相效仿，康师傅绿茶等品牌也推出了类似的活动。
流行・商业・学业
“流行”、“商业”和“学业”是解读“玩艺族”的3个关键词：对“流行”，他们坦然接受；对“商业”，他们有爱有恨；对“学业”，他们决不放弃。
模仿电影《无间道》的故事大纲与人物关系，南京师范大学广播电视新闻专业的7位学生自编自导自拍自演了电影《无间道前传》。“当初是要做出‘酷版’或是‘搞笑版’的《无间道》，”导演王若冰对记者说，“选择这个题材，一方面可以突破校园题材；另一方面则是受到了商业流行文化的影响，电影《无间道》极受欢迎，而‘玩酷’、‘搞笑’也是当前最受欢迎的风格。”
“玩艺族”不可避免地介入了商业社会，他们对“商业”又爱又恨。通过出版自己的小说，耿萧渐渐熟悉了商业社会的规则，并已经开始筹划自己的影视工作室。南京晓庄学院的“1927乐队”为了维持电声乐队昂贵的设备费用，不得不参加婚庆、促销等商业活动。他们说：“参加商业演出总得迎合商家的口味，很少有空做自己想做的东西。”
也许是因为经历了商业社会的熏陶而更加现实，“玩艺族”无一例外地表示：“不能放弃学业。”王海笑说：大学里的专业可以为我提供稳定的生活保障，而音乐为我的人生提供了另外一种可能性。
理解・忧虑・担心
对于“玩艺”，社会上大多数人表示理解，而忧虑和担心也同时存在。
记者发现，学校基本不反对“玩艺”，如果玩出了名堂，还会给予适当的支持与扶助，因为“玩艺族”给学校带来了荣誉。
就业压力和激烈的社会竞争，使家长们对锻炼能力和增加资历的“玩艺”不但不反对，而且还会提供帮助。在《无间道前传》的拍摄中，一些家长不仅帮助解决了用车和场地，还客串出演角色。
南京音乐台主持人翁玮认为，“玩艺”有利于大学生自信心的培养和个人气质的塑造，帮助他们在以后激烈的社会竞争中获得优势。
关键词： 全民狂欢 大众文化 网络“恶搞”
“恶搞”一词具体是什么时候开始流行？我们难以给出确切时间。到底什么是“恶搞”？“恶搞”产生于什么样的土壤之上？“恶搞”的“恶”在哪儿，“搞”的是什么？在网络世界中，“恶搞”是以什么样的形式存在的？
一、“恶搞”诞生记
“恶搞”，又称作“KUSO”，是一种特殊的互联网文化，来源于日本，原意是“可恶”或者“屎、粪”等意思，是用于发泄不爽情绪时的口头禅。由于日本的电玩市场极大，不可避免会出现一些几乎毫无可玩性的游戏，但是在这些游戏中，有些游戏会烂到让玩家想哭，但是却又因其极其不可思议的烂而让人想要一探究竟，甚至成为极其忠实的拥护者。因此，“KUSO”一词开始具有“搞笑、讽刺”和“恶作剧”的涵义。而在台湾地区，其成为恶搞的代名词，拥护者抱着无所不可笑、无所不可恶搞的方式来宣泄压力。
“恶搞”在我国并没有很长的历史，“小胖系列”与“猥琐男系列”都产生于21世纪的开端、PS流行的时代，在禽流感时期《我不想说我是鸡》以小鸡的口吻自述其“悲惨”命运引起网民的高度注视，《外来妹》主题曲的幽怨婉转极大地增强了“恶搞”时代的情感，注意内在述求意愿。2006年应该算是我国的“恶搞”年，在春节的时候《一个馒头引发的惨案》掀起了“恶搞”的高潮，胡戈毫无疑问地成为2006年恶搞大军的领军人物。从此之后，颠覆经典电影来讽刺现实，似乎成了恶搞不二的法宝，各种恶搞短片如雨后春笋相继冒出。至2007年2月26日，新浪播客站点标签为“恶搞”的视频共有4212个。“恶搞”一词虽不源自胡戈的独创，但肯定是因为他那一个无聊时候无心的制作成的馒头而声名大振。“恶搞”终于通过一个“无心”的馒头，放大成为引人注目的社会文化事件，人们透过这个文化事件看到了网络社会及其文化的另类独特，看到了新文化在老文化的躯干上开出了绚烂的“恶”之花。
作为我国恶搞文化的鼻祖式人物，周星驰在我国的“恶搞”文化中有着举足轻重的作用。在他的影响下，校园里蟑螂被叫做小强，见到班长就喊帮主，被罚洗厕所也是一项很有前途的职业……周星驰的很多电影，如《唐伯虎点秋香》、《国产凌凌漆》、《大内密探零零发》、《食神》等，在传入内地之初是被当做庸俗的闹剧看待的，即使是1995年上映的《大话西游》也是票房惨淡，但在1998年前后的国内校内BBS上，特别是以清华大学学生为首的大学生用“认真看烂片”的KUSO精神对《大话西游》进行了细致的解读，进而“无厘头”就变得“有来头”，周星驰的无厘头从此在大陆风靡数年。周星驰的电影中包含了大量文学作品、电影作品的颠覆和戏谑，周星驰的电影为恶搞文化在中国内地的生根发芽提供了丰富的养分，戏仿也就成为恶搞的重要表达方式。
随着后现代主义的进一步发展，我们开始由原来的文字社会逐渐向图像社会转变，图像浮夸性的张显很容易让人随着大流走，而没有自己的主见，相比原来较抽象、需要进一步理性思维思考的文字时代，更加需要人们静下心来仔细思考，需要人们秉承“沉思出真理”的观念。但是随着生活的不断提速、节奏的不断加快，更多的人更加喜欢的是一种“快餐”阅读，社会开始向着图像化发展，没有深入的思考，人云亦云的现象愈发突出，“恶搞”适应了这样的快节奏和浅阅读的时代要求，而且人们在最短的时间接受来自不同的信息大爆炸，在最短的时间听到对一件事的不同的声音表达。“恶搞”在浅阅读的社会大行其道，就像是“我们在消费一种图像的时候，其实是为了消费一种生活方式，享受一种生活方式带来的社会地位的定位”①。随着社会日趋浮躁、娱乐化倾向加强，我们不得不去适应这个世界，但是又不安于一味地接受图像时代阐释我们原来就已经接受的概念和历史，所以“恶搞”适应了现代人对于生活的新的追求和改变的需求。这也就是为什么最近几年宁财神所制作的《武林外传》采用喜剧的恶搞将恶搞进一步推向高潮的原因，在剧中其颠覆性的搞笑剧情设计，对现代社会现象的戏仿，以及南腔北调的方言杂烩都是《武林外传》之所以成功的因素。而宁财神恶搞的核心就在于：用喜剧的姿态、反讽的方式对过去人们头脑中有着神话烙印的所谓江湖和武林持怀疑的态度，它也是对当前泛滥成灾的武侠影视剧的“颠覆”性的挑战之作。
二、全民狂欢培育“恶搞”之花
70多年前，巴赫金为人们描述了一种在“正规的、常规的”生活之外的“第二生活”（第二世界）：“狂欢广场”式的自由自在的生活，充满了两重性的笑，充满了对一切神圣物的亵渎和歪曲，充满了同一切人一切事的随意不拘的交往”，是“脱离了常规的生活，在某种程度上是‘翻了个的生活’，是‘反面的生活’”②。
一、喜剧策略
新世纪以来，韩国的喜剧风靡亚洲，成为特定的类型片种，运用了独特的韩式喜剧策略。综合而言，可以归为以下几点：
首先，温柔的暴力成为了营造喜剧化效果的策略之一。自《我的野蛮女友》大获成功以来，“野蛮”成为了韩国喜剧中的关键词。随后的《我的老婆是大佬》系列（2001、2003、2006），《我的野蛮女教师》系列（2003、2007），《我的野蛮初恋》（2003）等电影都延续了银幕上的“野蛮”风格。这种“野蛮”的角色通常为面部表情丰富、肢体语言夸张、对白语速快且音量大、塑造行为粗鲁、言语粗俗的漂亮女性形象。如《我的野蛮女友》中的“她”（全智贤饰）从外表上看是男性主人公牵牛（车太贤饰）倾心的形象，但动作粗鲁、性格乖张。由于明星靓丽的外形使其在形象上得到了观众的认同，即这样的女孩虽然粗鲁，但漂亮可人，于是她是可以被原谅的；另一方面，每当“她”出手教训男友牵牛的时候，原本男性/女性—权威/温柔被倒置成为男性/女性—温顺/强势，这种差异性倒置和东方文化中男权至上的传统正好相反，同时这种倒置却是无害的（最终女性依然归顺于男性），由此产生了喜剧效果。可以说，“野蛮女友”是新世纪以来韩国喜剧最为独特也最为成功的喜剧策略。正如李孝仁在《追寻快乐：战后韩国电影与社会文化》中所说：“在这样一个阶层鲜明的社会中，‘女友’的野蛮形象即便只在银幕上亮亮相，也能给观众带来无穷的快乐和欣慰。”（1）如果说“野蛮女友”是女性角色的喜剧化变体，那么“搞笑大佬”则是男性角色在韩国喜剧电影中的演变。韩国黑帮喜剧中常见暴力场面，但这些场面却是为了营造喜剧氛围的。（2）例如《家族荣誉2》（2005）中开篇的一场打斗，先以动作电影一贯的模式表现暴力场面，但在这段情节的结尾，观众出乎意料地发现之前的打斗全然是黑社会老大——母亲大人用来考验儿子的玩笑。观众由暴力性的场面突然抽离到喜剧性的结尾，消解了暴力，将暴力演变为喜剧性的元素。
其次，将民族的分裂植入喜剧中，在笑中产生了思索。韩国电影一向关注人性本质和民族创伤，喜剧也不外如是。新世纪以来的韩国喜剧电影常将民族的分裂作为喜剧性元素来展现，通过“笑”表达其分裂的民族创痛。如《朝鲜男人在韩国》（2003）、《南男北女》（2003）、《间谍女孩》（2004）、《大胆家族》（2005）、《欢迎来到东莫村》（2005），《相会的广场》（2007）等电影都有分裂导致民族差异的喜剧桥段。在叙事策略上，韩国喜剧常将主要人物出身分别设置为南北韩，于是地域和意识形态的冲突与差异造成了喜剧效果。《朝鲜男人在韩国》中的朝鲜士兵漂流到了韩国，见到了光怪陆离的世界；《间谍女孩》则在浪漫爱情喜剧中加入民族分裂的元素，最后设置开放性的结局——男女主人公或许能够开花结果的爱情，象征着民族统一的希望；《欢迎来到东莫村》则更加深刻，在民族分裂的主题上更加深对人性的思考，在封闭的时空中，考验同一民族两种意识形态的生存之道。
另外，新世纪以来的韩国电影常使用明星令角色和演员形象形成对应关系。喜剧电影常由固定的明星来打造喜剧品牌，如美国的基顿、卓别林、金凯瑞、本•斯蒂勒等；法国的林戴、路易•德•菲耐斯；日本的寅次郎系列；香港的许氏三兄弟（许冠文、许冠英、许冠杰）、周星驰；内地的冯小刚葛优系列喜剧等，都是利用固定的明星或导演打造系列喜剧电影。
韩国电影在新世纪以来广受欢迎，除了因其电影本身质量优秀，电影产业化水平较高，国家电影政策支持外，也受益于韩国明星在亚洲的流行。韩国明星的走红，使亚洲影坛刮起了一阵“韩流”。据《韩国电影史》所述：“‘韩流’是一种现象，是指过去几年间，包括韩剧、流行歌曲、电影在内的韩国大众文化和明星，在东南亚、中国地区、台湾、日本等地广为流传和传播。”（3）这些韩国明星在喜剧电影中塑造固定的角色，使观众产生熟悉感随之产生认同。同时由于明星们重复表演，使他们的气质与饰演的角色融合。例如全智贤自《我的野蛮女友》之后又饰演了《野蛮师姐》，同样延续了“野蛮女友”的表演方式和角色设置，电影在韩国国内的票房虽然不佳，但在亚洲也有盈余。同样在《我的野蛮女友》中饰演“受气”男友的车太贤，也延续其戏路，在《极速绯闻》（2008）中再次饰演被女性主角——之前完全未曾谋面的女儿折磨的男性角色。角色与明星的固定形象设置，使电影的喜剧情节可围绕着明星进一步展开，具备了类型片的范式。
二、类型特征
进入新世纪，韩国电影类型特征明显，喜剧题材多样，从明星、都市、爱情、校园到黑帮、老年、鬼怪、性都可成为韩国喜剧可用的素材。从类型分类上看，除了延续20世纪90年代以来就有发展的传统浪漫喜剧，更延伸出多种类型混合的喜剧。这些作品多采用类型融合的方式，将两种以上不同的类型融合进电影中。浪漫爱情喜剧浪漫爱情喜剧是喜剧电影中的一种重要类型。叙事模式通常为一对陌生年轻男女相互爱慕，终成情侣。重点描绘爱情产生的过程，而非相爱之后男女相处生活的常态，塑造白日梦般的爱情想象；常运用固定气质的偶像明星。爱情的发展和大团圆结局是此类型电影最重要的特征。这种类型在好莱坞电影中最为常见，多认为是从20世纪30年代以来弗兰克•卡普拉的《一夜风流》（1934）和霍华德•霍克斯的《二十世纪快车》（1934）所开创的“神经喜剧”发展而来（4）。近年来，好莱坞此类的喜剧有所发展，与性喜剧相结合，表现男女情感的同时加入了男女两性关系的表现与讨论，一方面使明星饰演的电影更具备商业性，另一方面也表明了西方社会对于两性态度的转变。就亚洲而言，对待性的问题较西方含蓄，而浪漫爱情喜剧，在近年来的韩国、日本、泰国、中国都有各自的作品产生。新世纪以来，韩国浪漫爱情喜剧成为韩国喜剧中最为重要的一个类型，既具备韩国本民族的特点，又具备普世性的浪漫感和唯美性。综合而言，韩国的浪漫爱情喜剧又可以分为都市喜剧和青春喜剧两个类型。都市喜剧属于浪漫爱情喜剧的一种亚类型电影，多以都市为背景，表现都市中生活的男女二人在从陌生到相恋这一过程中所发生的故事，强调时尚感和现代性，针对的受众多为20—35岁的年轻人。
继《我的野蛮女友》之后，韩国类似都市喜剧作品相继涌现，如《淘气少女求爱记》（2003）、《请别相信她》（2004）、《我的B型男友》（2005）、《勾引罗宾》（2006）、《丑女大翻身》（2006）、《八面玲珑的申小姐》（2007）、《最强罗曼史》（2007）、《超感觉情侣》（2008）、《浪漫岛屿》（2008）、《极速绯闻》（2008）、《恋爱操作团》（2010）、《寻找金钟旭》（2010）、《完美广播》（2011）、《宠物情人》（2011）等。这些作品的背景多为韩国现代都市，叙事线索均为一对陌生男女发展出浪漫的爱情，喜剧情节穿插在二人求爱的过程中，重点表现都市男女的爱情故事。与中国都市喜剧流于表面的时尚化相比，韩国喜剧的时尚感与其剧情是密切相关的。如韩国都市喜剧多将故事设定为“后台喜剧片”，即故事表现的是一个“灰姑娘”式的满腹才华的女性/男性，经过娱乐圈内（或传媒圈）落魄的专业人士（男性/女性）的改造和行销，成为大明星。在此过程中，这一对年轻的男女也收获了爱情。电影将原本神秘的娱乐圈后台搬演至银幕前，满足了观众的窥视欲望；另一方面，则让观众体验到明星/角色间有趣的置换。
典型的例子是《丑女大翻身》（2006）。这部作品讲述了一个身材肥胖的歌唱女天才，在经过整容的改造后，成为明星并且和原本爱慕的娱乐圈男偶像成为情侣的故事。由于表现的是娱乐圈的故事，因此电影可以不露痕迹地将“整容”。时尚、明星等韩国特色的大众文化植入电影中。另一方面，电影的主题曲《超级玛利亚》经由女性主角（明星/角色）的演唱，变成了风靡亚洲的流行歌曲。与此相比，华语电影的时尚表现则过于生硬，如电影《杜拉拉升职记》讲述的是公司中层的办公室爱情，且不说主人公是否有消费奢侈品的经济能力，在原本严肃正常的写字楼里硬生生地插入各种穿着高跟鞋，露肩低胸着短裙的美女很容易让人产生不真实的感觉。相比之下《非常完美》（2009）中的女性主角设定为漫画家，则角色浮想联翩的幻觉和色彩明丽夸张的衣着就显得合理一些。而2011年的内地票房黑马《失恋33天》则是更为成功的案例，这部作品的背景为北京，同样时尚青春，但表现的方法却不流于奢侈浮华的时尚，更多的是迎合都市喜剧的主流消费人群，即刚进入社会的青年白领的文化诉求，使用本土化的语言，营造贴近年轻人的小资情调，使电影充满青春现代的气息，同时又具备真实感，收到了良好的口碑和商业上的成功。由此可见，不论韩国喜剧抑或华语喜剧，需要具备类型化电影的特点，更重要的是找到本国特色的都市时尚。韩国浪漫喜剧片中另一个重要的亚类型是青春喜剧片。
这类喜剧的背景通常在校园中，且常常为高中生的爱情故事，类似于欧美的青春片，常改编自流行小说和漫画。对待家庭关系的问题，不同于欧美的青春片中两代人代沟或冲突的主题，韩国青春喜剧片中的家长多具备权威性；在爱情的表达上，韩国的青春喜剧突出了青少年的纯情，规避了欧美青春片中直白的青少年两性关系的讨论。这种类型的电影在新世纪以来层出不穷，如《那小子真帅》（2002）、《我的野蛮女教师》、《珍妮与朱诺》（2005）、《奴隶情人》（2004）、《狼的诱惑》（2004）、《我的小小新娘》（2004）、《高中女生要出嫁》（2004）、《校园卧底》（2005）、《逃学威凤》（2005）、《我的野蛮女教师2》（2007）等。这些作品风格清新明快，受众年龄比都市喜剧的小，多为青少年观众。从人物类型模式看，男女主角的一方通常为校园的风云人物或者较为年长的社会青年，另一方则为善良、迷糊、普通的学生或教师等。相比都市喜剧，青春喜剧更强调“青春”、“校园”，因此更突出青少年单纯的情感发展过程，在人物塑造、叙事以及影像画面上都更趋于漫画式处理。韩国的青春喜剧也常和都市喜剧结合，如《我的野蛮女友》中，将爱情的发生地设定为都市，但重点讨论的却是男女间的纯洁爱情而非两性关系。作者利用男性主人公学生的身份设定将校园生活穿电影中，使电影的风格更趋于轻松明快而非时尚现代。而都市喜剧也常常借用校园喜剧的漫画性表现手法，使得韩国的浪漫爱情喜剧整体的风格趋于清新、明快、时尚。新世纪以来韩国的青春喜剧佳作不断。相比之下，华语电影中的台湾电影也有许多优秀的作品产生。与《失恋33天》一样打破2012年票房的《那些年，我们一起追的女孩》（2012）就带有浓厚的青春喜剧的色彩。与韩国的青春喜剧相比，台湾青春喜剧的风格更趋于淡然和残酷，结局有时不似韩国喜剧那样圆满。新世纪以来韩国的青春喜剧重点在于青春的男女之情，而台湾的青春喜剧则更多讨论成长的代价。
因此韩国的青春喜剧更具备可看性和商业性，而台湾的青春喜剧则多倾向于作者个人情感的表达。黑帮喜剧除了经典的浪漫爱情喜剧之外，黑帮喜剧也是韩国电影的主流类型片。黑帮喜剧将暴力、爱情、家庭、温情等元素融合在一起，形成独特的“韩式”风格喜剧。类似的作品有：《家族荣誉》（2002、2005、2006、2011），《我的老婆是大佬》（2001、2003、2006），《大佬传奇》（2004），《大佬斗和尚》（2001、2004《）头师父一体》（2001、2006、2007）等。类型范式通常为男性/女性主角的一方为黑社会的最高领导，另一方则为传统、孱弱的小人物或与黑社会对立的稍弱一方势力。二者的冲突或通过爱情和解《（我的老婆是大佬》、《家族荣誉》等）；或从无厘头的对立到相互了解而达成和解《（大佬斗和尚》、《大佬传奇》等）。
通常，由于电影需要满足大众的道德需求，因此黑帮电影中的黑社会人物不是死亡就是失败（如香港电影《古惑仔》系列），但韩国的黑帮喜剧则改变了这一点。在人物设定上，电影中的黑帮主角人物在本质上并非坏人，只是由于身份家族的原因继续黑帮事业；黑社会组织也并非冷血无情，而更像韩国传统的大家庭，从而淡化了黑帮的残酷与罪恶，增强了人物喜剧化的一面，规避了黑帮电影中的道德归属问题。新世纪以来韩国黑帮喜剧常将家庭、情感、性混杂进类型片中，形成类型的融合。如《我的老婆是大佬》系列描写黑社会的女性领导与温顺的男性之间的爱情，既有韩国传统的家庭观念，又加入男女爱情元素，是通俗片与黑帮喜剧的结合；《家族荣誉》系列讲述黑道家族同普通社会男性/女性相遇结合的故事，更多一层性的讨论，将通俗片、性喜剧与黑帮喜剧糅合一体；《头师父一体》系列将黑社会的领导人安排在校园内，使得青春校园喜剧与黑帮喜剧混杂；《大佬传奇》中文弱的作家最终却成为黑社会的领导人，而原本的黑社会领导却成了小说家，电影更多讨论了韩国的社会现实，将黑色喜剧与黑帮喜剧结合，更具讽刺性。另外，在新世纪以来的韩国黑帮喜剧中，常可以看到香港动作喜剧和无厘头喜剧的影子。电影通过剪辑和叙事将动作场面喜剧化，人物情节则多趋于无厘头，以夸张的表演和出乎常理的剧情制造喜剧效果。但香港的动作喜剧在动作设计上优美灵动，妙趣横生，而韩国黑帮喜剧的动作场面往往是较为单一的肉搏打斗或械斗，动作的新意不多。尽管如此，韩国电影善于利用叙事将暴力喜剧化，喜剧性的场面消解了暴力的血腥与悲壮感，以此产生了喜剧效果。如《家族荣誉1》的结尾，男女主人公终于走入婚姻，但此时黑帮的家族与另一家族产生纠葛，械斗和暴力场面与温情浪漫的结婚场面进行着交叉蒙太奇的剪辑。之后婚礼仪式完成，一家人需要维护家族荣誉，重新迎战对手。电影定格于此，并未直接表现出暴力的场面，而是留下了暴力的想象空间。这样的处理和电影喜剧的氛围相吻合，也消解了血腥，留下暴力所带来的想象。
其他喜剧类型除了主流的浪漫爱情喜剧与黑帮喜剧之外，新世纪以来韩国喜剧的类型更加多样化发展。类型片与喜剧结合的方式灵活，片种多样，出现一些具备韩国特点的喜剧类型，如惊悚喜剧、性喜剧、中老年喜剧等。惊悚喜剧作品有：《幽灵鬼屋》（2004）、《惶恐假期》（2009）、《开心家族》（2010）《、我的见鬼女友》（2011）等。这种类型电影是恐怖电影与喜剧的混合，在恐怖气氛的营造上和恐怖电影的手法如出一辙，如骇人的鬼怪造型、音效的渲染、缓慢的镜头运动、唯美化的画面语言等。与传统的韩国恐怖电影不同，惊悚喜剧中的恐怖元素只是喜剧的点缀，电影穿插恐怖性的情节场面，最终是温情的喜剧结局。如2011年的《我的见鬼女友》，讲述的是见鬼女子与魔术师的爱情故事，故事主线是轻快温情的爱情，副线则为女鬼复仇的故事，因此电影采用浪漫温馨的暖黄色和凄厉幽怨的冷蓝色两种色调相结合，暗示两条故事线索的发展，最终女鬼喜剧化地被感化，男女主人公也收获圆满的爱情。恐怖片与喜剧结合的方式，在香港电影中也有呈现，如《我的左眼见到鬼》（2002）中都有女主角“见鬼”的情节设置，但两部电影呈现出的风格却有所不同，首先在恐怖氛围的营造上，韩国恐怖喜剧更加注重环境的渲染，利用音效、表演、灯光、场面调度等视听手法，营造恐怖情节，而香港惊悚喜剧则更强调无厘头的喜剧搞怪，不突出恐怖气氛；其次在叙事主题上，香港惊悚喜剧偏重于搞笑，而韩国惊悚喜剧则更趋向温情；另外在影像风格上，韩国惊悚喜剧比香港惊悚喜剧更趋唯美化。
除了惊悚喜剧以外，韩国的性喜剧也在新世纪有所发展，这类喜剧的类型特点是将性作为喜剧的推动元素，追求粗俗的喜剧性效果。多表现青春期性冲动或者粗俗的两性场面，且常与其他喜剧类型相结合，如与青春喜剧结合的《梦精记》（2002、2005），《色即是空》（2002、2007）、《谁和她睡过》（2006）；和恶搞喜剧结合的《诞生记》（2008）；和浪漫爱情喜剧结合的《吝啬罗曼史》（2010）。这些喜剧虽然将性作为卖点，但倾向于将露骨的场面喜剧化含蓄的表达，如《吝啬罗曼史》中将露骨直白的性场面用漫画的形式表现出来，而演员的表演则依照浪漫喜剧的纯情偶像套路，使电影呈现出既放纵又温馨的效果。此外，颇具特色的是中老年喜剧，如《全顺粉女士拐骗事件》（2007）、《麻婆岛》（2005、2007）、《奶奶强盗团》（2010）、《我爱你》（2011）等电影。这类喜剧的主角均为中老年女性，演员表演夸张，故事情节戏剧化。这类电影与依靠明星的韩国喜剧不同，演员均为中老年演员，因此面对的观众群为中老年。相比之下，华语电影的观众群集中在青少年，但针对中老年观众的电影不多，在主流电影中几乎为空白，而韩国中老年喜剧的发展也许能给华语电影一些启发。
三、美学风格
从电影的美学风格上来看，新世纪以来的韩国喜剧电影一方面依靠表演的夸张无厘头来获得喜剧效果，另一方面在影像风格上却趋于精致唯美。整体风格呈现出悲喜交加的特征。夸张的喜剧风格首先表现在演员的表演上。明星的表演带有很强的形式感，面部表情多，动作幅度大，对白语速快，声调偏高。这样的表演方式与明星的角色身份形成有趣互文，很容易出现喜剧效果——在银幕上光鲜亮丽的美丽明星，他/她时而是安静的绅士/淑女，时而却转为粗鲁的流氓/悍妇。夸张的表演给韩国喜剧带来了活力，也形成了独特的韩国喜剧风格。与这样的夸张极致相反，韩国喜剧在影像上却呈现出精致唯美、淡然清新的风格。如《我的野蛮女孩》强化女主角外形上的惊艳；《那小子真帅》中为了配合喜剧氛围，在电影画面中插入漫画式的文字或图片；《我的见鬼女友》中温暖的黄色调与阴冷的蓝色调形成的对比；《极速绯闻》中调度精准的过场长镜头。精致的电影语言使韩国喜剧更具备偶像感和时尚感。
“恶搞”是人们通过戏仿、拼贴、夸张等手法，运用游戏、flash电影短片等形式，对经典、权威的人或事件进行解构、重组、颠覆，以达到搞笑、滑稽、讽刺等目的的文化现象。
其实，“恶搞”并非中国当下特有的文化现象。《堂吉诃德》是对骑士文学的“恶搞”，达达运动先锋杜尚的《泉》、《蒙娜丽莎》是对经典绘画的“恶搞”……据说“恶搞”是日本动漫文化中KUSO文化的产物，但“恶搞”在中国的源头，甚至可以追溯到先秦时“烽火戏诸侯”那里（详见《恶搞的历史――历史上的恶搞》一书）；鲁迅先生出版于1936年的《故事新编》戏仿了《尚书》、《道德经》、《庄子》等经典，某种程度上也属于“恶搞”；20世纪90年代被称为“痞子小说”的王朔的作品、《戏说乾隆》等电视剧、周星驰主演的《大话西游》等无厘头电影，都是十足的“恶搞”作品。
“恶搞”还是比较中性的，是对社会生活的一种幽默调侃的反映。比如对牛郎织女故事的一个“恶搞”漫画：牛郎因为没钱买房，王母娘娘不让他和织女结婚，他一气之下下海经商，后赚得百万资产，买了一辆鹊桥牌轿车去接织女。这个改编后的故事是现代社会生活语境中的一个版本，也在一定程度上反映了我国的社会现状。
“恶搞”是种创意活，在网络传播的“高速公路”上，泛滥的“恶搞”已经披上了N种美丽的“外衣”――
1.文字模仿古诗《赠汪伦》变成了“李白乘舟将欲行，忽然掉进水潭里；桃花潭水深千尺，不知李白死没死！”《春晓》变成了“春天不洗脚，处处蚊子咬；夜来大狗熊，看你往哪跑！”四大名著也被改得面目全非。《西游记》成了《嘻游记》，《水浒传》中武松和西门庆对决的时候，竟然拿起了冲锋枪，《三国演义》里的关公为了表功开起了记者招待会。Q版语文书里，卖火柴的小女孩变成了促销女郎，少年闰土摇身一变成了古惑仔，孔乙己偷窃光盘称“资源共享”，白雪公主穿着泳衣打猎，司马光砸缸救出了萨达姆……当然还有当前流行于网络的各种“吐槽体”：淘宝体、蓝精灵体等。
2.歌曲篡改“在我心中，老师最凶，常常把我留到五六点钟；回到家中，又是爸爸最凶，常常把我打得鼻青脸肿……”“书包最重的人是我，作业最多的人是我，起得最早的、睡得最晚的，是我是我还是我。”“最近比较烦，比较烦，作业都快堆成山，堆成山！”“夜深了你还不想睡，你还在背着英语，你这样学习到底累不累？明知道自己不会得到满分！哦，学习吧！快开始学习吧！多余的牺牲老天不懂心疼，我应该不会只考六十几分！”为了鼓励同学振作精神复习，也会大唱“看见考试我不怕不怕啦，我神经比较大，我不怕不怕啦！”
3.图片移植通过图像处理进行图案修改、拼接数码图片等，以达到搞笑的效果。还记得“神兽”――么？至于各明星图片惨遭处理，更是屡见不鲜。无论你在哪个搜索引擎输入“图片恶搞”，搜索结果绝对令你大吃一惊。
4.影视“恶搞”从《一个馒头引发的血案》开始，影视“恶搞”冲出了只有专业视音频编辑人员才能为之的小圈子，而涌现出像胡戈这样业余但有“原创”精神的高手。此后出现了《闪闪的红星――潘冬子参赛记》《鸟龙山剿匪记》《春运帝国》《小崔的遗书》《情话西游》《大学校园目睹之怪状》《正经秀：唐伯虎找工作》《央视恶搞世界杯》《中国队勇夺世界杯》等以网络作为传播平台的“恶搞”视频，出现了《武林外传》、“猪八戒”系类（《春光灿烂》《福星高照》《欢天喜地》）以“恶搞”为能事的电视剧，出现了以“恶搞”为卖点的“大电影系列”之《大电影数百亿》《大电影2.0之两个傻瓜的荒唐事》，还出现了“恶搞”电视节目的多种版本的《吉祥三宝》《千手观音》《黄健翔激情解说》等。
关键词：小品社团；表演艺术能力；初中学生
G633.951
校园小品社团是中学生音乐艺术教育的补充，初中音乐课一周只有一节课，学习内容多，教学任务重，学生的综合表演能力得不到很好的发展和展现。小品社团的开展恰到好处的弥补这一遗憾，为学生提供一练习和表演的场所，符合当下课程深化改革中的艺术素养的培养，是丰富学生校园艺术生活的重要形式。与传统音乐教育相比，小品社团的教育规模、形式和理念都有所不同，其内容、模式和教学方法以及教学评价体系等方面，均存在差异性，具有独特的个性和特色，对于提高初中学生表演艺术能力，开发音乐拓展性课程具有积极的意义。
一、 初中学生“小品社团”的诠释
（一） 初中学生“小品社团”的涵义
基于提高学生的综合表演艺术，增添校园文化艺术气氛的背景下，在音乐新课程标准理论支持下，依托校园文化建设适合初中学生综合表演艺术能力提升的“小品社团”，按照初中学生的天性和特征，设计出一系列（生活类小品、戏剧类小品、情感类小品、喜剧类小品等）主题活动，按照音乐元素要素和小品表演中的基本能力（说、唱、演）等流程实施，最终实现培养学生综合表演艺术的能力、能表演一些优秀的小品作品。既提高教师素养能力，又开发学生小品艺术表演的能力。其理论框架如右图1所示。
（二）初中学生综合表演艺术能力：即说的能力、唱的能力、演的能力。
说的能力：训练学生对语言表演的能力，语言的咬字吐字、语速的快慢、语言的轻重、
语言的情绪、语言的声调、语言的节奏等。
唱的能力：对歌曲的演唱，歌唱的音准、节奏的把握、情绪的把握、歌唱的咬字吐字、歌唱的音调、戏曲的学唱、歌唱的神态及站姿等。
演的能力：小品的表演，说的表演、唱的表演、跳的表演、笑的表演、哭的表演、模仿形形的人物表演（如爸爸、妈妈、爷爷、奶奶、老师、军人、小偷、医生等）及动物（如猫、猴子、等）
二、 初中学生“小品社团”的活动设计
按照小品不同类别规律，设计了四大类主题活动、遵循人的生活体验、情感世界、情绪变化规律等。
（一）生活类小品
小品的表演要打动观众，那就是作品要反应现实生活，与观众的生活系系相关。比如：吃饭、扫地、关门、开车、搬运、等。如《爱的生活》、《摆地摊》、《中国式节约》等小品就是反应生活方面的小品。培养学生的方法是先看再模仿。看别人怎么演，模仿中去寻找感觉，去提升、去表演。
（二）情感类小品
情感类小品是最能打动观众的。因为每个人的感情都是很丰富的，有时候哪怕演员的一个眼神也能让观众热泪盈框。更不用说演员的眼泪，那让观众看了真是揪心的痛。
如小品《接受》、《妈妈再爱我一次》、《我懂得了，爱》、《真情》、《懂你》等。情感类小品对学生情感的诱发是很好的手段和教学方法。在观看和排练的过程中不需要教师过多的说教学生就能体会和感动。并可以培养学生懂得感恩，珍惜身边所爱的人，并愿意付出自己的爱。
（三）喜剧类小品
喜剧小品是指创作者根据自己的创作意图来设计剧中人物和安排故事情节。如果从行动是戏剧主要的、基本的表现手段和时间、空间对戏剧有着一定限制这两方面来说，结构也是指戏剧行动在时间和空间上的有机组成。在剧本的构成因素中，结构是一个重要因素，一个不可缺少的形式因素。
如小品《卖拐》、《卖车》、《功夫》等都是喜剧类小品。喜剧类小品比较难演，对学生的要求更高要演出幽默、滑稽、搞笑的味道。我们在排练小品《荆轲刺秦》语言上的处理（模仿女人的声音）、动作上的要求。尤其太监这个角色对学生的要求很高。学生在排练的时候很放不开，说话、走路、神态等。在一次次模仿中，学生最终还是排了出来。
（四）戏剧类小品
戏剧本身是一门综合性艺术。据资料记载：戏剧小品则是由培训演员的“元素训练”片断发展而来的。苏联戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基在《演员自我修养》中提到的“戏剧小品”也是培养演员心理素质和想象能力的训练手段。在后来的发展中，其戏剧因素增强，社会意蕴扩大，形式技巧不断丰富，才成了今天所说的“戏剧小品”。
目前我国戏剧小品分类大致有以下几类：戏曲小品、哑剧小品、电视小品等。具体剧目有哑剧小品《吃鸡》。陈佩斯表演的电视小品《师徒乐》。戏剧类小品对学生的演、唱要求更高，唱的功底要好，如唱越剧、京剧、黄梅戏等。演的身段、神态、眼神、走步等。对提高学生的能力更快。也对学生的挑战性很强，更好的挖掘学生的各方面的潜能。
三、初中学生“小品社团”的实施策略
本社团的实施主要从组建社团、小品探究、小品排练、小品表演、评价反馈五个方面进行阐述。基本要素如下表格所示。
每个环节的具体策略分析如下。
（一）组建社团
1.选择队员
学生以初一、初二为主，首要条件是热爱小品表演，然后再根据各自的基本音乐表现能力（如说、唱、演）三个方面入手择优录取。
2.社团建设
以个人表现能力（擅长说、唱、演、创编、布置背景、道具、灯光等）和意愿及大家的推选定出社长、副社长、社团小组及成员。各社长及成员分工明确。制定出社团的章程，以便制约成员的行为和方便社团的持久发展。如：校园小品社团活动制度、社团成员要求、表演的基本原则等等。
3.培养骨干
每一个好的作品必须是每一个演员共同努力的结果，但在作品的角色分配中总会出现主次角色的侧重。因此，培养骨干人才对社团活动正常开展有着举足轻重的作用。由于社团人员主要涉及初一、初二的学生，骨干同学还可以带动社团里其他同学的进步，对于研习作品和创新作品都有很大的帮助，形成良好的社团运转方式。
（二）小品探究
1.小品涵义
小品就是通过语言、动作、肢体、表情再加上生活中的所有人物和事物全部都可以拿来放在小品中作为表演素材，小品需要有幽默、有情感、有笑料并且在笑声背后要引起观众的思考和共鸣，从而达到小品表演的效果！如陈佩师演的小品《吃面条》、《羊肉串》让观众笑后之于留有余味。
2.探究形式
为了让学生了解小品表演从哪些角度入手，如何把握表演的尺度，主要采用了下面几种方式。
（1）模仿
学生刚来社团的时候都不敢表演，一是不自信、二是不知道怎么表演。叫到l的时候都往后躲。这时候我就把他们每个人所表现出来的现状一 一模仿给他们看。学生个个看了自己的反照，笑得前附后仰。再也没有拘束感，一个一个先相互模仿，演演所讲故事中所讲人物及肢体、语言、表情等动作。如模仿“吃面条”“猴子”“扫地”生气“狂笑’”大哭”等。再落实到具体的作品表演中。这一环节激发了学生表演的热情和积极性。
（2）案例探析
以小品《羊肉串》让学生分析作品的所见所想，首先让学生思考他们怎么吃羊肉串的，生活中所见烤羊肉串是怎么烤的，再想想作品中所演的真实程度。能理解作品所描诉的现象吗？能从作品中看到社会的一个什么现象。作品中反映了怎样的人群和他们的生活现状。这一环节是引导学生如何欣赏小品作品，从而提高他们的鉴赏能力。
（3）自创小品
给学生一个作品题目要求学生向讲故事一样先讲出来。先从身边人写起，天天所接触的人和事写起。这样学生有内容所写和所想。表演起来也就容易一点。如题目《我的妈妈》、《我的老师》、《语文课上》等。学生基本都能创编出来，甚至有些学生所创编的作品还挺不错的。学生找到了创作的乐趣和成就感。对后来的学习和排练就更用心和认真。
（三）小品排练
社团建设需要各种制度规范和先进的师生关系理念支持，更需要强化和提升全体社员的表演水平。如何培养社团成员的表演水平，则需要从以下几方面着手。
1.体验生活，产生角色共鸣
任何艺术都离不开生活。小品排练应主动把社会教育大环境和家庭教育形成合力，小品题材应与学生的日常生活有机的联系起来，要充分利用一切可以让学生学习的机会，拓展学生广阔的学习路径。小品排练不再是学校课堂的“垄断行为”。要把封闭式学校课堂变成开放式室外课堂，课内外衔接，校内外互补。
案例1：在社团活动课《海之梦》的教学中，我先给学生展示一组大海的画面（蓝蓝的大海、沙滩、椰树、海鸥、小船等），让学生仿佛亲临于美丽的大海中。然后描绘一段人们在海边嬉戏、冲浪的情景，让学生展开丰富的联想、想象，配着音乐和老师配音随着情景自由表演。学生通过老师的配音和音乐，身体自由的运动、在这一过程中，学生自然地与生活经验建立了联系，也在参与音乐活动的过程中将音乐与生活融为一体，在主动探寻、领悟、体验音乐美的同时，升华为体验艺术的美。
2.仔细观察，抓住角色精要
好的小品离不开生活体验，好的小品演员更应该了解生活。要把每个角色表演到位，演员内心必须拥有对生活的深入感悟。因此，教师应引导学生观察和体验生活中的各种情感，帮助学生更好的理解和表演作品。
如自尊心备受打击时的心情。让学生自己创设一个可能的情境，如怕老师讨厌或放弃自己、怕同学瞧不起自己、怕父母对自己失望……。很快同学们就能进入角色，在表演中还流下了真诚的眼泪。要让学生在表演中快速进入角色，必须为他创建一个情境，使其在模拟情境中体验情感和情景，在相应的任务中产生并积累情感体验。在排练《接受》、《望子成龙》的过程中就大力运用了以上方法，引导学生把同样的情感投放到小品表演中去，增强了作品的感染力。
3.情感转移，撷取角色内涵
培养学生丰富的爱心和体验，比只培养学生技能上的才能更重要。“技能”教学是一时的，随时间的流失是容易生疏甚至遗忘的；而“情感”体验给予学生的则是永恒持久的，并能使学生终生受益。
案例：在排《林家母子》时，妈妈这个角色，学生刚演的时候很生硬，一点母爱都没表现出来。我一是让她回家体会妈妈对她的爱，我再表演给她看。以妈妈的身份“生活”。最后演出很出色。
人的任何有意识的动作，都是由内心动机、欲望、目的等愿望产生的。学生只有理性地找到了心理动作的贯穿线，分析清楚自己所扮演的人物此时此刻的动机、欲望等，才能在心理动作与角色的表演中产生情感转移，挖掘角色的内涵。
4.情景创意，锻炼整合能力
小品创作的素材来源于生活，是人们生活的情感体现，而学生最容易理解和掌握的内容就是在自然环境和生活中获得的。因此，社团活动中要根据教学环境与生活的多方面联系，让戏剧回归生活、回归自然，获得学生的共鸣。
案例：在戏曲的专题教学中，为了让学生对越剧有更深刻地了解和把握，我让学生到现场去观看他们的演出，并邀请区文化馆老师来讲座；教学生越剧名段学唱；让越剧特长学生“专场”演出；观看著名的越剧片段《十八相送》；并让学生谈自己对越剧艺术的感受和体会等。通过系列教学活动使越剧真正深入学生内心，不仅培养学生对音乐学习的兴趣爱好，同时也为越剧小品排练提供方便，如小品《望子成龙》的排练中，就增加了一段越剧唱段，为小品增色了不少，最后获得了余杭区中小学生艺术节曲艺类一等奖的好成绩。
8月24日晚上，Hold住姐正式上《康熙来了》踢馆，两人首度碰面，拍照rHold住姐不r以手挡住小S的脸，抢主持人风头。
Hold住姐首度跟小s见面，录像前两人就相互较劲，Hold住姐Miss Lin上身，拍照r还故意挡住小S的脸，简直胆大妄为，但她说：“小S很漂亮，但我比较没包袱，所以没在怕啦。”摆POSE也互比性感，问她为何胆敢挡住小S的脸?她说：“完全不是我的意思，是Miss Lin自己想这样做。”把得罪前辈的死孩子行为完全推给Miss Lin。但小S则认为，应该是Hold住姐太紧张，才会有抢镜的行为，她一点都不在意。
在《康熙来了》节目中，她不改犀利搞笑风格，除了批评主持人王伟忠不够Fashion，还批王伟忠坐姿不佳。她跟师姐安心亚、袁艾菲同台r，问她敢不敢学安心亚穿C字裤，她立刻变俗辣：“没办法哦，C字裤我办不到。”但她画浓眉模仿小S，却被形容像“如花”，她急跳脚：“明明就是小S!”跟袁艾菲站一起又被形容像《铁狮玉玲珑》里的舜哥还有澎恰恰，她也感到很受伤，好在有王伟忠缓解气氛“《铁狮玉玲珑》也是很令人尊敬的作品。”
“Hold住姐”爆红吓坏“爸妈”
“Hold住姐”Linlin微博开两天就吸引了11万名粉丝，被提14759个问题，让她直呼“回应到手软”。妈妈则称“好像大家都疯了，我们吓到了。”
据台湾媒体消息，“Hold住姐”Linlin暴红，担任消防员的爸爸说“很开心”，妈妈说：“好像大家都疯了，我们吓到了。”他们都表示，没有设想女儿要大红大紫，只希望她好好照顾自己，过得开心就好。
Linlin的爸妈说，她从小贴心独立，婴儿r就不爱哭，像天生要逗乐别人。3岁她进幼稚园，见妈妈担心在门外张望，还会赶妈妈回去，而且她小小年纪，就能hold住全场，帮老师哄全幼稚园小朋友睡觉。
对女儿表演能力，爸爸很有信心，但说她年纪还轻、人生经历不够，她的梗都来自生活，表演资源不够多，怕只有一套东西热潮容易退掉。
向小S看齐
“Hold住姐”走红后，被很多人拿来和小S比较，并认为是下一个小S，连小S昔日情人黄子佼都认为她跟小S超像：“她很有小S的精髓，Hold住姐当然不可能超越小S，但她有一种自己特别的节奏。她知道实力要沉淀，这孩子很不错。”“Hold住姐”经纪人刘翊琪则说：“小S也是她的一个奋斗目标，小S这么优秀这么成功。Hold住姐不排斥成为像小S这样的谐星。”
而“Hold住姐”的口头禅“Hold住”也遭到明星热捧，何洁在某会上设忍住哭了出来，之后赶忙在微博上自嘲：“对不起对不起，怪我没hold住。”林俊杰也跟着“与r俱进”了一把：“被拍也要被拍得很得体!场面要hold住。”搞笑的是有粉丝“中辉Dee”回复说：“马步要扎稳，如果被人撞到，一个move回来，整个场面要hold住。”
定位为喜剧女丑
自从小S之后，台湾综艺节目一直缺乏亮眼女谐星。王伟忠认为“Hold住姐”是很特别的新表演方式，更惊讶她上妆就变身Miss Lin，卸妆就隐于世观察人。他表示不会让她变成“综艺咖”，要把她经营成为喜剧女丑：“千旦好找、一丑难求，综艺咖不缺她一个，但喜剧界需要这样的人才。”
经纪人刘翊琪确定“Hold住姐”在参加完《大学生了没》的录制之后就和王伟忠旗下公司金星娱乐有限公司签约了，但不肯透露到底签了几年约，只是表示目前已经在安排“Hold住姐”上一些演艺课程为出道做准备：“我们和她签约，是看到她做喜剧的天分，很多表演的段子都是她自己加进的想法。签的是全方位演艺的合约，就是在幕前做喜剧表演，给观众带来欢笑的。目前仍会以《大学生了没》节目为主，在上面表演搞笑短剧，我们会帮她打造Miss Lin角色。”至于以后会否打造一档专门给“Hold住姐”表演的节目，刘翊琪表示一切都还不确定：“要看公司安排。”
谐星是怎么练成的?
Hold住姐作为从综艺节目中爆红的路人明星，一夜间风头超小S，可不是一天练成。
1、如花怂装吓死人
如小S之类的前辈谐星，在装束上从来越丑越好。Hold住姐也深谙此道，在节目中以超浓八字眉，超粗眼线和五颜六色超怂乱搭惊吓一片，像如花一样土和丑，却要教大家什么是r尚，加上爱卖弄中英文夹杂的拽调风格，形成巨大反差“笑”果。她说：“我的妆综合了苍井优、凯特?摩丝及史艳文，至于服装、包包则是从同学奶奶那边偷来的。”
2、一定要有潮语
短短8分钟表演，Hold住姐特别提示，无论搭公车、搭地铁还是参加派对，都要r尚，“整个场面我要Hold住”成为她口头禅，也赢得“Hold住姐”这个响当当的头衔。18日她再度参加节目录影，教大家“省钱穿搭术”，照样笑翻一群人。
3、敢秀敢言
“Hold住姐”不仅台上敢秀敢言，在台下接受采访r，她本人也颇敢说，有人被批她抄袭大小S，她虽然虚心接受，但忍不住回呛：“我要重新声明，你们看不到我的车尾灯，但我停不下来，因我太r尚，你们还追不到，麻烦去Google一下。”被问到会不会担心以后没男人追，她又“Hold住姐”上身：“我口袋名单一堆，毕竟这世界是跟着我的，不会有问题的。”
4、戏剧专科表演扎实
“Hold住姐”学历不低，是台湾文化大学戏剧系学生，这个学校戏剧和新闻系颇为出名，出了像柴智屏、王伟忠等知名制作人。她家有4姊妹，父母比较忽略她，但也训练她在细缝中求生存。小r候跟亲戚到夜市摆摊，当过保姆、儿童摄影师，目前在饭店当服务生。她说打工不只赚钱，还可接触、观察更多不同的人，充实表演元素。
新京报：“hold住姐”能hold多久?
一秒钟内把比基尼翻过来罩在头上，由r尚巴黎女郎变身清朝格格，无论现场观众如何笑到崩溃，她依然镇定表演，数次喊出“整个场面我要Hold住”。从台湾综艺节目《大学生了没》走出来的“hold住姐”，一夜之间红遍中文网络。“hold住姐”也不失r机地开通了微博，3天r间有了十多万内地粉丝。
“hold住姐”容易让人联想到两个人，一位是孔庆翔，这位美籍华裔在2004年参加《美国偶像》节目r，以让评委哭笑不得的滑稽表演而走红，后来出过唱片、拍过广告等，但今日几乎销声匿迹；另一位是去年曾红极网络的“超级搞笑小民警”丁莎莎，在面对“坏人”r情绪不稳定而被网友称为“失控姐”，现在也已没了动静。
“hold住姐”和孔庆翔、“失控姐”一样，都是在没有准备的情况下蹿红的。他们为什么走红，无非是形象上具有亲民性，迎合了网民喜欢轻松、搞笑的娱乐心理，只要有人挠到了大家的“笑点”，人们自然会用鼠标加键盘把他们捧到“明星”的位置上去。
“hold住姐”的走红背景还有一个特别之处，那就是这是一个随r可见失控事件的r代，当有人喊出“整个场面我要Hold住”的r候，带来了很奇异的反讽效果。当网民不厌其烦地在网络上针对各种事情表达出“我要Hold住”的观点r，“hold住姐”如一颗励志小药丸，多少能起到点激励人心的作用，哪怕这作用带有自我欺骗性。
时间：深夜
地点：学校操场的一个角落
人物：
可乐——北京男孩，大四学生，高校戏剧社导演
小强——福建男孩，大四学生，高校戏剧社社员
大安——山东男孩，大四学生，高校戏剧社社员(身材较胖)
(可乐拿着剧本小跑上)
可乐：哎哟，我说哥哎!你能不能快点?(小强一瘸一拐，姿势别扭上)
小强(说着福建腔的普通话)：你要我怎么快啊?就是你，昨天非要让我练什么节奏感，搞得我这个腿啊，站不直，弯不得，走路都不正常了。
可乐：我不是为咱们的戏好嘛?你说，这一晃就进大四了。这次学校的小品大赛是咱们代表戏剧社最后一回上舞台，咱还不得弄的专业一点儿?
小强：你是站着说话不腰疼，你自己怎么不练?我跟大安在那里“胖子吃胖子胖子吃”(有节奏的蹲下又立起)哎哟……(揉着腿)我们练了一个小时，腿都快断了。你在旁边倒是舒服!
可乐：我是导演，又不搞笑小品用上台!你们可是演员——声台形表的基本功总得练好啊!再说了，你看看你这普通话。亏我教了你那么久，你就是练不好。要是形体再不过关，到时候在舞台上得多滑稽啊!
小强：哼!你就会说这些冠冕堂皇的话。你是不知道，我们练得好惨啊!昨天晚上我去上厕所，我蹲下去的时候痛得撕心裂肺地叫，搞得我们寝室的还以为我在里面生孩子!
可乐：行行行，算我对不住你们。我跟你说，咱们这小品要是能拿奖，我请你们好好的吃一顿!
小强：吃什么?
可乐：蛋炒饭。
(小强不屑)
可乐：要不，多加一个蛋?
小强：加两个我也不要~
可乐：三个。
小强：四个也安慰不了我受伤的大腿。
可乐：那就五个!
小强：成交。
可乐：我的亲爹哎……那你今天可得好好排戏。
小强：唉……排戏排戏，排到现在演员都不齐。你说，还有一个星期就要比赛了，现在连白素贞都还没有找到，你让我这个许仙怎么生许仕林啊?
可乐：啊?
小强：啊……哦，我是说我娘子生啦!我只负责种地，她负责丰收。
可乐：放心吧!问题总是能解决的。还有一个星期不是?一切皆有可能。我保证，我绝对在三天内，帮你找到你娘子。眼下最关键的，是咱们先把自己的戏给弄好喽!
小强：好吧……那今天晚上我跟白素贞的戏怎么排咧?
可乐：这个，等大安来了咱再商量。哎?你说，这都十一点二十了，大安怎么还没来呢?
小强：不会是那个宿管大叔不准他出来吧?
可乐：不至于啊……嗨!也不是没可能。你说咱们学校也是，到了11点就非要关灯关大门。咱们要在宿舍里排戏，又得吵得别人睡不安生。这不是逼着我们翻墙吗?
小强：还有那些宿管大叔也是!我们都是进大四的了，还像管大一的一样。尤其是大安他们那栋楼，那个宿管大叔出了名的不近人情，一天到晚板着个脸，还要养一条狗。我们寝室都说，他就是个二郎神呐……唉!完了，大安一定是被他拦住了。看来今晚是排不成了。本来就差个白素贞，现在连法海都没有了……
可乐：你别动摇军心行不行?我给他打个电话不就完了?(掏出电话拨号码)这家伙……不是让狗撵上了吧?(大安气喘吁吁地上，手里拎着一袋东西。)
大安：我的亲爹啊……那条狗可撵死我了!
可乐，小强：啊?
可乐：怎么回事?
大安：别提了。今天晚上我背剧本背得饿了，就翻出一包方便面来填填肚子。谁知道那方便面过期了，我拉肚子拉了一个小时。等我出来的时候，寝室门早就关上了。我就跟我们那个二郎神好说歹说，结果他死活不放我走。我一想，咱寝室楼那东北角的护栏不是破了一个洞吗?嘿!你不放我走，我就去钻洞。
可乐：你就钻出来了?
大安：我就卡住了。
小强：他这个身材，不卡住才怪咧!
可乐：那后来呢?
大安：后来，宿管养的那条狗就发现我了，它就冲出来叫唤。我怕它咬人，这心里一急，一使劲，就挤出来了。你们瞧，我这衣服都挂破了。(转过身来，衣服的背面被挂了一个很可笑的口子)
可乐，小强：我的亲爹啊!
可乐：人的潜力真是无限。
小强：那条狗呢?
大安：狗?卡在那儿了。
可乐：二郎神呢?他没被招出来?
大安：嗨!管他的!反正我已经出来了。明天的事明天再说吧!哎，咱别耽误时间了。快开始排戏吧!
可乐：行，排戏。《新新白娘子传奇》第3场。大安，快换行头——(大安解开手里的袋子，掏出一套女装开始更换。)
小强：等一下，可乐。白素贞咧?
可乐：喏~(一指大安)
小强：啊?!
大安(转过头憨笑着)嘿嘿!
小强(激烈的)我不干!
可乐：小强，你听我说，今天晚上呢，他就客串一下。咱们先把那场戏给过了。你自己练，不是老没感觉吗?咱们今晚先把你的戏给练熟了。到时候再练白素贞的，不就省事了?
小强：……(不情愿)
可乐：小强~哥~亲爹~你是个演员好不好?咱敬业一点儿。这不只是排戏吗?又不是正式演出。我答应你，三天之内，我绝对帮你找一个貌似天仙的娘子。
小强：你保证?
可乐：我保证。
小强：成交。(大安换好女装，戴上假发，转过身来。对着小强一个夸张的笑)我的亲爹啊——(惊呼)导演，这哪里是白蛇精，这是蟒蛇精啊!
大安：官人~(娇媚的朝小强走过来)
小强(惊慌的)你搞笑小品剧本不要走过来!你，你再靠近我，我，我就死给你看!
可乐：别闹了!你是个演员。敬业一点儿成不成?人家给你搭戏，你好歹尊重一下对手啊!
小强：……好，我是个演员。我是个敬业的演员……(大安再次娇媚地走向他。小强吓得跑到导演身后)导演!我，我们排得是爱情剧，不是恐怖片!
大安：哎呀!磨磨唧唧的做啥?我长得不挺好看的吗?你咋就不爱看?
小强：是，是啊!你长得确实是鬼斧神工。
大安：啥?
小强：呃……我是说你长得很坚强啦!
可乐：行了!你还想磨叽到什么时候?这都几点了?咱们还要不要上小品大赛了?
小强：……好，好吧!排戏。
可乐：你记住，从现在开始，他就不是大安，他是白素贞，是你娘子。作为一个演员，一定要有强烈的信念感。懂不懂?
小强：懂，懂，我懂。好，开始吧!(上前，两人摆造型)
可乐：准备——开始!
大安(深情的)：官人……
小强：娘子……
大安：现在你知道真相了，你不会嫌弃我是条蛇精吧?
小强：我怎么会嫌弃咧?你是这么善良，这么美丽的蟒蛇精……
可乐：啊?
小强：——白蛇精!而且，你对我又是这么温柔体贴，我怎么会嫌弃你咧?
大安：官人，你太好了!我要跟你远走高飞，我要给你幸福的家，我还要给你生个儿子!(大安一把抱住小强)
小强(吐了)：哇……
可乐：许仙!
小强(赶紧憋住，重新进入状态)：娘子，不管谁都不可以把我们两个分开。
大安：官人，不要再说了。法海就要来了，快把孩子抱上，我们赶紧离开吧!
小强：好!我去抱孩子。(满场转)孩子……孩子……娘子，孩子，你好像还没有生。
可乐：停!这哪儿跟哪儿啊?我说你们认真一点儿行不行?咱们没时间了……就你们这样，咱们这戏什么时候才排得出来啊?
小强：导演，对不起……这个法海突然变成白素贞，我脑子实在是乱了。
大安：可乐，你别着急。咱们这回一定好好排。
可乐：……再来!
大安：从哪儿开始?
可乐：从法海追过来了开始。(大安和小强进入状态)
小强：娘子，你看。法海他追来了。
大安：官人，咱们快跑啊!
小强：娘子，你受了伤，行动不便。让我抱你走。(大安搭上小强的肩，顺势往小强怀里倒。小强接不住，两人倒在地上。)
可乐：你们干嘛呢?!
小强：导演，不行啊!这段戏真的超出我的能力范围了。
大安：我说你也太不是个爷们了。小胳膊小腿的，抱个人都抱不起来。
小强：喂，你有多重你知不知道?我早就跟你说要减肥，你总是不听。你看过哪个演员胖成你这样?不要说演白素贞了，就是演法海都不合格。你这样子上台，不知道的还以为你演鲁智深咧!
大安(来气了)：胖咋了?胖就不能演戏了?你还好意思说我?你看看你那口普通话。哪个演员像你那个腔调?
小强：我的普通话怎么了?
大安：怎么了?你连“飞，辉”都说不清楚，你还演戏。
小强：我怎么说不清楚了?
大安：那你说——粉红凤凰凤凰飞。
小强：粉红凤凰凤凰飞!(所有“F”的音全说成了“H”音)
大安(得意的)你看看!
可乐(忍无可忍)你们闹够了吧?(大安和小强沉默下来)……算了。这戏，不排了。(懊恼地走到一边，坐下。大安和小强互相看着彼此，都很愧疚，走到可乐身边)
大安：可乐……
小强：导演。
可乐：别叫我导演。我压根儿就不是个称职的好导演。
小强：你不要这么说嘛!是我们不对。你不要生气了好不好?
大安：你咋不称职了?从我进大学开始，你就是咱们戏剧社最认真最努力的人。我以前，都不知道啥是话剧。还以为演话剧就是唱京戏咧!是你告诉我，话剧是行动的艺术。
小强：就是啊!我以前以为演戏很简单。是你告诉我，影视表演要没有痕迹，戏剧表演要夸张。
大安：可乐，其实吧~我在戏剧社呆了3年，不是因为我喜欢演戏。而是因为我喜欢你们这群人。我第一次看到一群人这么纯粹的就因为喜欢一件事。不图名不图利，任劳任怨地干;拉不到赞助就自己掏钱做戏服，租道具。大家就像一家人，一起吃苦一起欢笑，最后在舞台上一起收获掌声。我觉得，我和你们在一起可幸福了。
小强：可乐，下个月，我就要去我爸的公司实习了。我爸一直想要我当一名会计。他不喜欢我演戏的。但我真的很喜欢在舞台上的感觉。其实，我知道我不是个当演员的料子。但是，只要看到有观众因为我的表演而开心，我就很满足了。这个小品真的是我在社里最后一次演出了，所以，我真的想把它演好的。
可乐：……我喜欢舞台。我从小就喜欢!我考了2次戏剧学院，都没考上。我来到这所大学，进了戏剧社。我读斯坦尼，写本子，演戏，导戏。因为，我真的不愿放弃我的梦想!(起立，走上舞台前方)一个真正热爱梦想的人，无论身处何时，身在何地，他都会不改初衷。即使你在酒吧当驻场歌手，你也要演戏;即使你在饭店端盘子，你也要演戏;即使你在夜宵摊卖烧烤，被油烟熏得满脸漆黑，你也要演戏。只有这样，你才有资格说，你真的热爱你的梦想!(大安，小强走上前，三人并肩站着，互相看着彼此，紧紧拥抱)
故事梗概:
高级企业白领罗秉文结婚5年后,妻子病死,为了纪念妻子使家庭继续下去,罗领养了一个小孩,尊从妻子的遗愿起名叫“没事”。没事从小就非常聪明,并经常显露出令人匪夷所思的好“运气”(他的超能力需要借助一个带有火星标志的奶粉罐才能发挥),罗经常被他搞得哭笑不得。没事5岁之年突然告诉罗,自己是火星人,罗对此不以为然,继续专注于工作,对没事的幼儿园老师陈雨产生了好感。
在公司里,罗的老板兼好友陆小凤对性感却有点神经质的TINA一往情深,可是TINA却喜欢罗。三人间的特殊关系产生了很多笑料。因经营不善,陆小风同意了财神的公司并购计划,陆和罗都没有看出财神的险恶用心。罗被没事的超能力搞得焦头烂额,陆求助没事帮他完成追女计划。财神无意中得知没事的超能力,利用罗和没事发生误解的机会绑架了没事,威逼没事把全世界的股市资金都注入到他的帐户里。
罗、陆、陈雨和TINA及时赶到,一番无厘头风格的恶斗后,财神被制服(她的女儿可可本和没事在一个幼儿园里敌对,但在结局时起到了关键的作用,是个好孩子),没事被火星飞船接走。罗和陈雨终成眷属,夜里却发现没事回来了,没事正式移居地球,陆和TINA被他送往火星。
故事梗概:
女主角彩凤在中国农村长大,最爱跳舞。她到上海闯荡,受骗之后终于在一家舞蹈学院找到一份工作,只是当个门房,其天分何时才能显露?机会来得有点神奇:敌对舞蹈学校的校长要跟学院校长比试,学院校长却不屑一顾:“我们的清洁女工,也比你们的明星学生出色。”于是,舞蹈皇后出场了。影片中张雨绮饰演自小在乡村长大的女孩,后来到上海当清洁工,却屡屡被人鄙视,故喜欢以跳舞发泄心中的不快,而在无意中走上了一条通过跳舞实现理想的道路。这部由周星驰任监制和编剧的电影,是揉合了亲情、友情及爱情的励志片,由“星女郎”张雨绮、吴彦祖、立威廉担当主演。《跳出去》采用了中国大众百姓相对亲切的草根励志题材,冯德伦最大的挑战即是如何表现这一个以“情”为主线的励志故事,如何令观众对张雨绮扮演的农村女孩的奋斗产生共鸣,如何为这样作品找到一个与市场的契合点,从而将这部片子变成一部成功的商业电影。
